Квебекская скрипка - Quebec fiddle
| Музыка Квебека | |
|---|---|
| Жанры | |
| Особые формы | |
| СМИ и производительность | |
| Музыкальные награды | |
| Музыкальные чарты | |
| Музыкальные фестивали | |
| Музыкальные медиа | |
| Националистические и патриотические песни | |
| Национальный гимн | О, Канада |
| Региональная музыка | |
| Связанные области | |
| Связанная со всего мира музыка | |
| Старинная музыка | |
|---|---|
| Стилистическое происхождение | Британский народ, Африканская музыка, менестрель, Аллея жестяных кастрюль, Евангелие, Аппалачская музыка |
| Культурное происхождение | английский, Шотландский, валлийский, Ирландский, Африканский, Французский, Немецкий, испанский |
| Типовые инструменты | Старинная скрипка, гитара, банджо |
| Производные формы | Мятлик, страна |
| Другие темы | |
| Возрождение американской народной музыки | |
Квебекская скрипка является частью Старинная скрипка канон и имеет влияние в Новой Англии и Северо-Западе скрипка стили.
История и развитие
По словам Райнера и Аника,[1] Близость англо-кельтской и французской скрипичной музыки восходит к 17 веку. Стиль соло преобладал в суровых приграничных районах, где можно было легко управлять маленькой скрипкой. Таким образом, перекрестные настройки, гудящие ноты и сложные ритмы эволюционировали, чтобы заполнить пробелы, оставшиеся в игре без аккомпанемента, и это привело к высокоразвитому стилю. Засорение часто был единственным доступным аккомпанементом, и, как и коренные народы, Скрипка метиса В этом стиле особенно развиты стиль, ударная и ритмичная игра. Как и в случае с франкоговорящими Каджунская скрипка Стиль, немецкий баян создал причуду, которая временно повлияла на форму, как и возможное появление фортепиано в городском центре Монреаля.[2]
Репертуар и стиль
Репертуар в некоторых отношениях в целом такой же, как и у Американец, Канадский и Старинная скрипка, но с добавлением французского шансон. Однако интерпретация совершенно иная. Например, лечение Лизы Орнштейн Сон дьявола (Reel du Diable) подчеркивает двойную остановку и ритмический орнамент, который редко встречается в интерпретациях США.
Этот стиль также продемонстрирован в редком спектакле 2011 г. Кевин Берк в котором он играет на трех барабанах из Квебека (Reel de Napoleon, Reel en Sol (Reel in G) и Guy Thomas).[3] Неповторимый Кевин Берк играет на трех барабанах из Квебека в редком сольном выступлении в An Beal Bocht, Бронкс, Нью-Йорк, 13 апреля 2011 года: Reel de Napoleon, Reel en Sol (Reel in G) и Guy Thomas.
Он также записал этот сет с Celtic Fiddle Festival на их компакт-диске Equinox 2008 года. Однако ударное использование футворков не ограничивается музыкантами из числа коренных народов. Музыка на скрипке, как правило, хорошо подходит для групповой игры и перкуссионного использования ног и рук, как при исполнении La Turlette в Кинетон, центральная Виктория, где Летняя школа Кельтского Южного Креста подготовила это этномузыкологически примечательный клип.[4]
Известные музыканты
Джозеф Аллард
Джозеф Аллард (1 февраля 1873 - 14 ноября 1947) Квебек скрипач который сделал много популярных записей, заслужив титул Принц скрипачей. Его семья жила в Квебек когда он был совсем молод. Отец Алларда был виолончелистом, и, когда Аллар исполнилось девять лет, он начал формальное обучение игре на скрипке.[5]Аллард оставался в Квебеке до шестнадцати лет, после чего вернулся в Соединенные Штаты. Он участвовал в соревнованиях по игре на скрипке Новая Англия, выиграв в Массачусетс, Нью-Гемпшир, Род-Айленд и Коннектикут. Шотландский и Ирландский музыканты, которых он встретил во время своих путешествий, научили его ряду Катушки и Gigues.[5]
Он продолжал путешествовать и играть в Соединенных Штатах до 1917 года, когда вернулся в Канаду и поселился недалеко от Монреаль.[5] Аллард был одним из пяти скрипачей, которые представляли Квебек на всемирном конкурсе, проводившемся в Льюистон, Мэн в 1926 г. Джонни Бойвин, А. С. Лавалле, Медар Буржи и Фердинанд Бойвин.[нужна цитата ] В 1928 г. Этикетка Victor's Bluebird заключил с ним контракт на запись для них. Он произвел семьдесят пять Рекорды 78 об / мин за свою карьеру и записал еще шесть под псевдонимом Максим Тупин. Аллард был одним из первых Французские канадцы скрипачей для коммерческой записи.[6] Помимо традиционных песен, Аллард написал около шестидесяти собственных песен.
Жан «Ти-Жан» Кариньян
Жан «Ти-Жан» Кариньян (7 декабря 1916 г., Левис - 16 февраля 1988 г., Монреаль ), пожалуй, самый известный квебекский скрипач начиная с Алларда. Он начал играть на скрипке в четыре года, а в семь лет его семья переехала в Монреаль. Джозеф Аллард в конечном итоге стал его образцом для подражания после того, как он услышал одну из записей Алларда, которую Кариньян начал изучать в 1926 году. Он также выучил репертуар у ирландского скрипача. Майкл Коулман, от которого он получил большую часть своего стилистического влияния, и от шотландского скрипачка Джеймс Скотт Скиннер. Среди других основных влияний Кариньян Луи Будро, Иегуди Менухин и Хенрик Шеринг.
В 1976 году Кариньян выпустил Жан Кариньян раздирает дань уважения Джозефу Алларду, трибьют-альбом Алларду.[7]
Смотрите также
Рекомендации
- ^ Райнер, Дэвид; Аник, Питер (2000). Мел Бэй: старые добрые дела по всей Америке. Mel Bay Publications, Inc. ISBN 0-7866-5381-7.
- ^ Бостонская скрипка | Фрэнк Феррелл | Мел Бэй. Феррел прослеживает запутанные отношения между скрипкой North East "Down East" и канадской, а также то, какую роль играет фортепиано.
- ^ Кевин Берк | An Beal Bocht | NY |https://www.youtube.com/watch?v=bE-8fhr-sYQ
- ^ Кельтский Южный Крест - La Turlutte - Квебекские скрипки и уроки пения |https://www.youtube.com/watch?v=FCwNytnFuOM%7C Инструктором скрипки была Приа Швалл-Кирни преподавала квебекскую скрипку, а Клаудстрит (Джон Томпсон и Николь Мюррей) преподавала пение традиционной песни.
- ^ а б c «Аллард, Джозеф». Энциклопедия музыки в Канаде. Институт Historica Dominion. 22 июля 2011 <«Архивная копия». В архиве из оригинала от 8 июня 2011 г.. Получено 10 июля, 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)>
- ^ Пол Ф. Уэллс (июль 1978 г.). «Обзор: канадская и канадско-американская музыка». Журнал американского фольклора. Журнал американского фольклора, Vol. 91, № 361. 91 (361): 879–884. Дои:10.2307/538698. JSTOR 538698.
- ^ Пол Ф. Уэллс (май 1977 г.). «Жан Кариньян отдает дань уважения Жозефу Аллару, Анри Ландри, Danses Pour Veillées Canadiennes». Этномузыкология. 21 (2): 351–353. JSTOR 850967.