Прометей: Поэма огня - Prometheus: The Poem of Fire
Прометей: Поэма огня, Соч. 60 (1910 г.) - симфоническое произведение русский композитор Александр Скрябин за пианино, оркестр, необязательный хор и Clavier à lumières или «Хромола» (а цветной орган придумана Престоном Милларом, на самом деле редко фигурирует в исполнении произведения, в том числе при жизни Скрябина). Прометей лишь слабо основывается на мифе о Прометей. Типичное представление длится около 20 минут.
Структура
Музыка сложная и несколько диссонирующий, почти полностью основанный на различных инверсиях и транспозициях звучности матрицы Скрябина: A D♯ G C♯ F♯ Б. Сабанеев назвал этот аккорд, который пугающе статичным образом открывает произведение, «аккордом Прометея». Впоследствии он стал известен как "мистический аккорд ". Но после неразрешимого диссонанса на всем протяжении симфоническая поэма заканчивается великолепным мажорным трезвучием фа-диез, единственной созвучной звучностью во всей композиции.
Цветной орган
Часть для цветной орган записан на собственном жезле, в скрипичном ключе в верхней части партитуры, и состоит из двух частей: одна изменяется в зависимости от гармонии и всегда переходит к основной ноте преобладающей гармонии и, таким образом, производит цвет, связанный со Скрябином. с каждым ключом; второй состоит из гораздо более длинных нот, выдержанных через множество тактов, и, кажется, не имеет отношения к гармонии (или, следовательно, к первой части), но по большей части медленно поднимается по шкале на целый тон за раз, изменения находятся на расстоянии нескольких страниц партитуры или одной или двух минут. Непонятно, какое отношение эта часть имеет к первой части или к музыке в целом. Оценка не объясняет, как два разных цвета должны быть представлены одновременно во время выступления. Эта партия цветного органа также содержит вкратце три части в одном месте партитуры (такты 305–308).
Источники[ВОЗ? ] расходятся во мнениях относительно намерений Скрябина по реализации части цветного органа: многие утверждают, что цвета предназначались для показа на экране перед аудиторией; но другие говорят, что цвета предназначались для заливки всего концертного зала и что их отображение на экране было просто компромиссом, принятым после затопления концертного зала, которое было сочтено невозможным или непрактичным. Сама оценка не содержит никаких указаний на то, как с этим поступать.[нужна цитата ]
Подсчет очков
Работа оценивается:
- 3 флейты, пикколо, 3 гобоев, Английский рог, 3 кларнеты, бас-кларнет, 3 фаготы, контрафагот
- 8 рога, 5 трубы, 3 тромбоны, туба
- литавры, глокеншпиль (для 2 игроков), трубчатые колокола, тарелки, там-там, треугольник, басовый барабан
- Clavier à lumières (ad lib), 2 арфы, челеста, пианино соло, орган, струны, хор (ad lib)
Известные выступления
Премьерой дирижировал Серж Кусевицкий в Москва 2 марта 1911 г. 21 марта 1915 г. он впервые был исполнен с цветным освещением Русский симфонический оркестр с Маргаритой Волави на фортепиано, дирижер Модест Альтшулер, в Карнеги Холл.[1] Альтшулер и Скрябин были современниками в Московская Консерватория в начале 1890-х гг.
сэр Генри Вуд имел планы провести Прометей с частью для Clavier à lumières, но первая мировая война помешала выступлению. Работа была выполнена при цветном освещении впервые в Англии 4 мая 1972 г. Лондонский симфонический оркестр под Елякум Шапирра на Королевский Альберт Холл.[2]
Для описания нескольких других перформансов, использующих новые подходы к реализации цвета в этой работе, см. Hugh MacDonald, Музыкальные времена 124 (1983) стр. 600–602.[2]
В 2006 году российский пианист Андрей Хотеев[3] реализовал проект в Большом зале Laeiszhalle Гамбург: в качестве солистка в сопровождении Гамбургский симфонический оркестр проводится Андрей Борейко он представил аутентичное цветовое решение, задуманное Скрябином. Clavier à lumières заново открыл сам.[4][5]
В 2010 году Йельский симфонический оркестр под управлением дирижера Тосиюки Шимада и в сотрудничестве с музыкальным факультетом Йельского университета и докторантом Анной Гавбой выполнили работу с клавишными люминесцентными лампами и освещением всего зала, используя указания из заметок Скрябина.[6]
Транскрипция
Леонид Сабанеев переписал симфоническую поэму для двух фортепиано (в четыре руки) в 1911 году. Когда он первоначально предлагал это, Скрябин считал, что потребуется по крайней мере восемь рук, и композитор, как сообщается, был несколько сбит с толку, когда понял, что его произведение можно сократить. таким образом.[7]
Рекомендации
- ^ Библиотека записей Welte-Mignon (Лицензиат). De Luxe Reproduction Roll Corporation, Нью-Йорк (Нью-Йорк), 1927, стр. 219
- ^ а б "Кеннет Пикок", инструменты для исполнения цветомузыки: два века технологических экспериментов"" (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) на 2011-07-15. Получено 2009-03-30.
- ^ Официальная биография
- ^ Гюнтер Берард: Musik sehen, Farbe hören, Hamburger Abendblatt, 29 августа 2006 г.
- ^ Eroeffnung Morgen Post, 6 сентября 2006 г.
- ^ Анна Гавбой «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2013-02-08. Получено 2013-06-22.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ Леонид Сабанеев: Erinnerungen и Александр Скрябин. Верлаг Эрнст Кун 1925/2005. (стр. 75) ISBN 3-928864-21-1