Орлеан (группа) - Orleans (band)
Этот биография живого человека требует дополнительных цитаты за проверка.Октябрь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Орлеан | |
---|---|
Орлеан, поющий Национальный гимн в Фенуэй Парк в июле 2006 г. Слева направо: Чарли Морган, Лэнс Хоппен, Ларри Хоппен, Деннис «Флай» Амеро, Лейн Хоппен. | |
Исходная информация | |
Источник | Вудсток, Нью-Йорк, Соединенные Штаты |
Жанры | Поп рок,[1] легкий рок[2] |
Активные годы |
|
Этикетки | ABC Dunhill, Убежище, Бесконечность, MCA, Радио, Спектра, Топливо, Сансет Бул. |
Члены | Джон Холл Лэнс Хоппен Деннис "Флай" Амеро Лейн Хоппен Брэди Спенсер |
Прошлые участники | Ларри Хоппен Уэллс Келли Джерри Маротта Боб Лейнбах Р. А. Мартин Чарли Шью Майкл Муградж Ник Паркер Питер О'Брайен Павел Бранин Чарли Морган Даниэль «Чип» Мартин |
Орлеан американец поп рок группа, наиболее известная своими хитами "Танцуй со мной «(№ 6 в 1975 году)»;По прежнему один »(№ 5), из альбома Бодрствование и сновидения (1976); и "Любовь требует времени "(№ 11 в 1979 году). Название группы произошло от музыки, которую она играла во время их создания, на создание которой Луизиана художники, такие как Аллен Туссент и братья Невилл. Орлеан был образован в Вудсток, Нью-Йорк в январе 1972 года вокалист / гитарист / автор песен Джон Холл, вокалист / гитарист / клавишник / басист / автор песен Ларри Хоппен и барабанщик / клавишник / автор песен Уэллс Келли. В октябре того же года группа расширилась, и в нее вошел младший брат Ларри, Лэнс, играющий на басу. Барабанщик Джерри Маротта присоединился к группе в 1976 году, завершив квинтет. (Позже Холл был избран в Палата представителей США.)
История
Первые дни
Барабанщик Уэллс Келли (сын Корнелл Университет Бернхэм Келли) впервые встретился с Джоном Холлом, востребованным сессионным музыкантом и участником группы Kangaroo, в конце 1960-х, когда он играл с ним в группе под названием Thunderfrog, а затем играл на первом сольном альбоме Джона, Действие, выпущенный в 1970 году.
В 1969 году Уэллс присоединился к первому воплощению Король урожай, который стал хитом четыре года спустя, в 1973 году, с песней "Танцы в лунном свете "; песня, написанная братом Уэллса, Шерманом Келли, и впервые записанная Боффалонго, группой из Итаки, к которой Уэллс присоединился в 1970 году после ухода из King Harvest.
Холл и его жена Джоанна только что приобрели известность, когда их песня "Half Moon" появилась на канале. Дженис Джоплин посмертный альбом Жемчужина. Холл, который записывался и гастролировал с Тадж-Махал и Уплотнения и Крофты, решили переехать из Нью-Йорка в Вудсток, Нью-Йорк, по просьбе продюсера / пианиста Джон Саймон, быть рядом с Bearsville Studios и музыкальная сцена там.
Ларри Хоппен, выросший в Бэй-Шор, Лонг-Айленд, переехал в Итака, Нью-Йорк поступить в колледж в конце 60-х. Он был одним из основателей Boffalongo и выпустил два альбома United Artists. Шерман Келли и "Dancin 'in the Moonlight" появились на втором альбоме. После этого к группе присоединился Уэллс Келли.
Формирование группы
После прогулки по Европе, играя на гитаре позади Карен Далтон на Сантана турне, Холл решил создать свою группу в Вудстоке. После нескольких месяцев игры в Cafe Expresso с разными ритм-секциями, Холл позвонил своему старому другу Уэллсу Келли в Итаку в декабре 1971 года и попросил его присоединиться к его группе. Мультиинструменталист Келли принял предложение при условии, что он будет играть на фортепиано. Некоторое время группа состояла из Холла на гитаре, Роя Марковица на барабанах, Билла Гелбера на басу и Келли на электрическом пианино. Когда Марковиц и Гелбер покинули группу, Уэллс рассказал Джону о своем бывшем товарище по группе из Boffalongo из Итаки. Холл посоветовал Келли позвонить Ларри Хоппену, который принял приглашение присоединиться к новой группе, названной Уэллсом «Орлеан» в конце января 1972 года. В течение нескольких месяцев они играли трио, часто меняя инструменты на протяжении всего шоу.
18-летний брат Ларри, Лэнс Хоппен, был доставлен в Орлеан на Хэллоуин 1972 года, чтобы играть на басу, что позволило Ларри больше играть на гитаре и клавишных.
Орлеан нашел свою основную аудиторию в поездках по клубам и колледжам Северо-восток США, пересекаются с другими новичками, такими как Бонни Райтт, Том Уэйтс и Холл и Оутс. Катящийся камень Журнал назвал Орлеан «лучшей незарегистрированной группой Америки». Показывать выступления в Нью-Йорк привели к заключению контракта на запись с ABC Dunhill Records и выпуск осенью 1973 г. одноименного дебютного альбома, записанного в Muscle Shoals, Алабама с производителями Роджер Хокинс и Барри Беккет у руля.
Обзор Орлеан в Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых (1981), Роберт Кристгау сказал: «Если вам интересно, эта группа очень популярна среди знатоков восточного рока (читайте, всезнайки). Тоже очень приятно, хотя Джон Холл поет не так вкусно, как играет. Единственное, что впечатляет песня - «Half Moon». Что-нибудь Дженис Джоплин петь впечатляет, так что это может не много значить ».[3]
Вторая пластинка группы, Орлеан II, записано в Bearsville Studios, изначально был выпущен в Европе в 1974 году, но ABC отказалась выпускать его в США, так как руководство посчитало, что на альбоме нет «хит-синглов» (несмотря на то, что он содержал записи первой версии обоих «Let There Be Music» и "Dance With Me") и сняли группу с лейбла. После более поздних успехов группы, Орлеан II был наконец выпущен в Америке в 1978 году вместе с первым альбомом под названием двойной LP. Перед танцем. Он также был выпущен на компакт-диске в Японии в 1990-х годах под первоначально запланированным названием. Танцуй со мной.
Успех
Однако это было только после того, как Орлеан был услышан в Макс Канзас-Сити, подписано и произведено Чак Плоткин, затем руководитель отдела кадров Записи об убежище, что группа забила свой первый Рекламный щит Горячий 100 сингл "Let There Be Music" (№ 55), попавший в чарты с их третьего альбома, Да будет музыка, выпущенный в марте 1975 года.
Следующий сингл "Dance With Me" (измененный и перезаписанный с Орлеан II с Плоткиным у руля), вывел Орлеан на шестую строчку в поп-чартах и вошел в мейнстрим американской поп-музыки. Нетипичный высокоэнергетический, землистый, R&B и Рок-н-ролл смесь стилей, с которыми они раньше ассоциировались, "Dance With Me" представила группу в более "мягком-роковом" свете и отправила их в тур с Мелисса Манчестер.
Во время записи своего следующего альбома, Бодрствование и сновидения, в начале 1976 года к группе присоединился второй барабанщик Джерри Маротта, освобождая Уэллса Келли, чтобы он мог больше петь и играть на клавишных.
"По прежнему один "(выпущен в июле 1976 г.), из Бодрствование и сновидения, укрепила отношения Орлеана с американской публикой. Пока сингл поднимался в чартах и, в конечном итоге, занял 5-е место, группа отправилась в крупный десятинедельный тур по стране с коллегой по лейблу. Джексон Браун, закончившийся в ноябре 1976 года.
В январе 1977 года сингл был выбран в качестве заглавной песни Телевизионная сеть ABC (родитель ABC Records) и с тех пор использовался для бесконечного количества рекламных роликов и саундтреков к фильмам.
Джон Холл уходит
Последующий альбом "Reach" с Джоном Холлом достиг пика на 51 строчке в марте 1977 года. Однако примерно тогда внутренние стрессы и разногласия по поводу материала и музыкального направления побудили гитариста / автора песен Холла объявить о своем намерении покинуть группу. группа в поисках сольной карьеры, что он сделал в июне 1977 года после того, как обязательства по гастролям были выполнены. Вскоре после этого Маротта уехал, чтобы присоединиться к Холл и Оутс и в конце концов перешел к Питер Габриэль группа.
После нескольких месяцев обдумывания и работы с другими музыкантами (Лэнс и Ларри присоединились к Джерри Маротте в группе поддержки для Гарленд Джеффрис пока Келли работала с пляжные парни ), братья Хоппен и Келли решили продолжить в конце 1977 года, привлекая новых участников. Роберт Мартин (вокал, клавишные, саксофон, валторны) и Коннектикут музыкант Боб Лейнбах (вокал, клавишные, тромбон), который играл с Ларри Хоппеном и Келли в Боффалонго в годы Итаки и закончил работу с группой Fabulous Rhinestones. Новый состав подписал контракт с Infinity Records лейбл и их дебют там, Навсегда (Апрель 1979 г.) выпустил хит № 11 "Love Takes Time". В совокупности три хита Hot 100 из топ-20 Орлеана были показаны более 10 миллионов раз.
В 1979 году Орлеан продолжил гастролировать с такими артистами, как Стивен Стиллз и Чикаго.
1980-е
В 1980 году Infinity обанкротилась из-за альбома с выступлениями Папа Иоанн Павел II (который был в турне по США осенью 79-го) не удалось продать.[4] Бесконечность была поглощена MCA Records, которым не удалось продвинуть свой следующий альбом, названный просто Орлеан. В последней записи, записанной в Вудстоке, в качестве Орлеана были представлены только Хоппенс и Уэллс Келли, поскольку остальные уехали в начале года. Тем не менее, в альбоме участвовали все прошлые участники, включая Джона Холла, который создавал группу John Hall Band с Лейнбахом в качестве участника. Орлеан продюсировал англичанин Робин Ламли, смешанные в Trident Studios в Лондон и показал друга Ламли, Фил Коллинз, добавив бэк-вокал к одному треку.
Сразу после записи этого релиза 1980 года группа добавила Денниса «Fly» Амеро (гитары, вокал) вместо Лейнбаха. В живом составе все еще присутствовал Роберт (Р.А.) Мартин, и группа завершила тур по паркам развлечений тем летом, только чтобы узнать, что их бухгалтер незаконно присвоил средства, оставив их в долгах. Мартин ушел, "Fly" остался, Ларри и Лэнс наняли своего младшего брата Лейна Хоппена играть на клавишных, а барабанщика Чарли Шью (в то время он работал под псевдонимом Эрик Чарльз) - играть вместе с Уэллсом Келли. Затем Чарли заменил Уэллса, когда он уехал в начале 1981 года, чтобы переехать в Нью-Йорк.
Затем Орлеан подписал контракт с молодой Radio Records и записал свой следующий альбом, Единственный в своем роде, в Форт-Лодердейл, Флорида летом 82 года. В альбом (выпущенный в сентябре 1982 года) вошел новый участник группы Майкл Муградж, заменивший "Fly" Амеро на гитаре по просьбе продюсеров альбома, Дона Сильвера и Бена Виша. Джерри Маротта ненадолго вернулся в группу для участия в альбоме, но вскоре после его выпуска был заменен барабанщиком Николасом Паркером. Но Radio Records тоже обанкротились. Единственный в своем роде попадала на полки музыкальных магазинов.
Вернуться в клубы
Теперь, когда у Орлеана не было звукозаписывающей компании, в начале 1980-х годов он играл в небольших клубах на Северо-Востоке. В это же время Ларри и Лэнс сформировали боковую группу Mood Ring с Бобом Лейнбахом, Николасом Паркером, певцом и автором песен. Робби Дюпри (известности "Steal Away") и различных других Вудстокеров, которые приходили и выходили, чтобы поиграть для развлечения, в основном на вечеринках и в клубах. Mood Ring отыграли несколько клубных концертов в 1984 году под названием Robbie Dupree and Orleans (в конце 2000-х годов Mood Ring снова собирались, чтобы время от времени давать концерты).
После пары изнурительных лет, проведенных в туре по клубам Northeast, во время тяжелого двухнедельного пребывания на Бермудских островах в сентябре 1984 года Ларри потерял голос всего на один день после выступления из-за сочетания кондиционирования и высокой влажности. После этого он вернулся в свой дом в Вудстоке и решил взять отпуск, чтобы дать возможность своему голосу зажить. В этот момент и Ларри, и Лэнс почувствовали, что это был вероятный конец Орлеана.
Смерть Уэллса Келли
Тем временем Келли присоединилась к Стив Форберт 'Flying Squirrels в 1981 году и отыграли несколько концертов в Центральном Нью-Йорке с Мик Ронсон. Он также играл с Кларенс Клемонс и Red Bank Rockers до присоединения Мясной рулет Neverland Express в 1983 году. 29 октября 1984 года Уэллс умер во время турне по Англии с Meat Loaf. После вечеринки его тело было найдено на парадной лестнице Лондон квартира, в которой он остановился. По словам патологоанатома доктора Яна Уэста, патологоанатомическое исследование выявило «высокий уровень морфина и кокаина» в теле Келли. «Смерть наступила из-за того, что барабанщик вдохнул собственную рвоту,« вызванную вдыханием смеси героина и кокаина »».[5]
Безвременная смерть Уэллса Келли стала катализатором воссоединения Холла и братьев Хоппен. Джон Холл и Боб Лейнбах присоединились к Ларри в Итаке, штат Нью-Йорк, чтобы сыграть на мемориале Уэллсу (Лэнс не смог проснуться из-за другого обязательства). Не играя вместе семь лет, Ларри и Джон заново открыли для себя волшебство этой комбинации.
Переезд в Нэшвилл
Затем, в 1985 году, благодаря связям Холлов в Нашвилл, воссоединившийся состав Джона Холла, Ларри Хоппена, Лэнса Хоппена и Боба Лейнбаха вырезал альбом Взрослые дети (Июнь 1986), с появлением в гостях таких тяжеловесов, как Чет Аткинс, Рики Скэггс, Стив Варинер и Бела Флек под руководством продюсера из Нэшвилла / руководителя лейбла MCA Тони Браун. Хотя на этом альбоме играли Джон и Ларри, большинство инструментальных треков играли сессионные музыканты, включая гитариста. Ричард Беннетт, барабанщик Ларри Лондон и басист Дэвид Хангейт, а участники Orleans в основном исполняют вокал.[6]
В течение их Нэшвиллского периода группа добавила басиста Глена Ворфа и барабанщика Пола Кука (которого в конечном итоге заменил Томми Уэллс) на концерты, когда Лэнс переключился на акустическую гитару.
Вернуться на северо-восток
К концу 1987 года Джон и Ларри начали понимать, что, хотя Нэшвилл был прекрасным местом для них как авторов песен, он не подходил для орлеанской карьеры как группы. В течение следующих двух с лишним лет Орлеан находился в довольно спящем состоянии, снова сосредоточив свою деятельность в Вудстоке, штат Нью-Йорк. В начале 1989 года Лэнсу предложили возможность переехать в Нэшвилл, чтобы поработать со старыми друзьями Кэти Бэйли и Майклом Бонагурой в составе популярного тогда RCA-проекта Baillie & the Boys. Некоторое время он был недоступен для всех концертов в Орлеане, поэтому басист Джим Кертин стал заменой Лэнса в период с 1989 по 1994 год. Тем временем на барабанах был приглашен уроженец Нью-Йорка Питер О'Брайен.
Орлеан медленно восстановил свое присутствие на северо-востоке в течение следующих нескольких лет. В 1990 году Робби Дюпри предложил им записать концертный альбом для их растущей фанатской базы в Японии. 6 и 7 октября 1990 года были записаны два выступления в Театре Вудстока в Берсвилле, когда к Джону, Ларри и Лэнсу присоединились Боб Лейнбах, Пол Бранин (саксофон, гитара) и специальные гости: Роб Леон, Джон Себастьян, Джонелл Моссер и Лейн Хоппен.
Двойной Орлеан Live Набор компакт-дисков, отобранный из двух спектаклей Bearsville Theater, вышел в Японии в феврале 1991 года, после чего в апреле последовала их первая поездка с концертами в Японию (с составом Джона, Ларри, Ланса, Лейнбаха, О'Брайена и Пола Бранина). . 1993 год ознаменовался выпуском в Америке Орлеан Live: Том 1, CD-версия сингла и первый релиз на собственном лейбле Major Records. Живой Том 2, показывающий остальную часть шоу, должен был вскоре последовать.
Все еще не имея "традиционного" лейбла в США, Орлеан записал новый альбом, Аналоговые Мужчины, для японского лейбла Pioneer. Он вышел там в 1994 году, а за ним последовало возвращение в Японию для других концертов.
Позже в том же году Орлеан играл в Вудсток 94, который находился практически на их заднем дворе, в Saugerties, Нью-Йорк. Боб Лайнбах снова присоединился к группе для этого шоу и продолжал время от времени появляться с ними в качестве гостя на протяжении 90-х годов.
В следующем году они гастролировали как акустическое трио (Джон, Ларри и Лэнс). Хотя большинство площадок были небольшими клубами для прослушивания музыки, настоящим событием 95-го было выступление на разогреве. Не могу остановить рок тур с Fleetwood Mac, REO Speedwagon и Пэт Бенатар.
Еще один новый альбом, Поездка, был записан в студии John's Saugerties и выпущен на независимом лейбле Dinosaur Entertainment из Жители Нового Орлеана. Поездка появился летом 1996 года и включал в себя всего пару переработок лучших и до сих пор не слышанных в США мелодий из Аналоговые Мужчины. Сингл «I Am on Your Side» даже начал подниматься в чартах, но лейбл оказался неопытным и вскоре закрылся, убив шансы песни на большее распространение на радио.
Разрыв и возобновление
Орлеан продолжил свое дело, но в конце 1997 года решил сделать еще один перерыв. Джон все больше и больше времени писал в Нэшвилле. Лэнс гастролировал с различными артистами из Нэшвилла, а Ларри, который снова женился и создал семью, переехал во Флориду в 2000 году и сформировал свою собственную группу Ларри Хоппена. С 1997 года Ларри также был вовлечен в группу Voices of Classic Rock, которая в 2003 году стала известна как RPM (Rock & Pop Masters). Это была «супергруппа» солистов популярных групп 70-х / 80-х (Тото, Оставшийся в живых, Сантана, Радуга и т. д.) при поддержке гастролирующей группы мирового уровня.
Летом 2001 года, почти через четыре года после их последнего концерта, Орлеан (Джон Холл, Ларри, Лэнс, Питер О'Брайен и Боб Лейнбах) воссоединились на День Труда выходные, чтобы играть Опус 40 Амфитеатр в Согертисе. После этого группа решила остаться вместе и продолжить. На некоторых шоу в состав группы входили Питер и Боб. Для других, Чарли Морган (бывшийЭлтон Джон ) стал барабанщиком, а Лейн Хоппен вернулся в группу на клавишных. К 2005 году Чарли и Лейн заняли постоянные должности.
Затем группа выбрала Джейка Хукера из Малибу, Калифорния, как их новый менеджер.[7]
Orleans продолжал выступать вживую и записываться. Студийный альбом, Танцы в лунном свете, был зарегистрирован в мае и июне 2004 г. Чарли Морган 'Thynne Man Studios и впервые выпущен в октябре 2005 года на лейбле CD Baby. После этого в составе группы были Ларри, Лэнс и Лейн Хоппен. Чарли Морган и вернувшийся Деннис «Флай» Амеро (который заменил Джона Холла, когда он начал свою кампанию в Конгресс в 2006 году) на гитаре.[8]
В 2007 году Орлеан выпустил концертный DVD / CD, Мы все еще веселимся, записанный в августе 2006 г. в г. Питтсфилд, Массачусетс, в которую входили Джон Холл и "Флай" Амеро, а также трое братьев Хоппен и барабанщик Чарли Морган. Также на шоу присутствовали специальные гости: перкуссионист Мануэль Кинтана и Чарльз Дечан (из Холл и Оутс ) на саксофоне.[9]
Холл избран в Конгресс
В 2006 году, когда он претендовал на место в Конгрессе США, Холл появлялся с группой лишь несколько раз. 7 ноября 2006 г. Холл был избран Демократ к Палата представителей США из состояния Нью-Йорк. Он был переизбран в 2008. В течение Промежуточные выборы 2010 г., политическая пародия на рекламу в поддержку оппонента Джона Холла, Нэн Хейворт, продвигала фиктивную организацию «Молодые избиратели за тур по воссоединению Орлеана» как средство голосования в зале Конгресса. Хейворт победил Холла на выборах. Он служил четыре года (два срока), представляя Округ 19 в Гудзонская долина, между Нью-Йорк и Олбани, Нью-Йорк.
Смерть Ларри Хоппена и материальный ущерб
Орлеан продолжал писать, записывать и выступать. В 2010 году в Вашингтоне были повторные выступления (в поддержку DCCC ) И в Сент-Томас, Виргинские острова США (сбор средств для детского дома «Нана»).
24 июля 2012 года основатель группы Ларри Хоппен покончил с собой. [10] Шоу, запланированные на оставшуюся часть года, внезапно оказались под угрозой. Но вскоре Лэнс объявил, что, хотя группа глубоко оплакивала Ларри, он решил завершить оставшиеся в году концерты (около 8) как можно лучше. Именно в этот момент Джон Холл вернулся в живой состав, а другие выпускники присоединились к ним на различных шоу. Первый из них был 30 дней спустя, в Дедвуд, Южная Дакота, 24 августа 2012 года. Затем 2 сентября они отыграли бесплатное шоу на SteelStacks в память[11] и продолжил оттуда. 16 сентября 2012 года в Театре Берсвилля в Вудстоке состоялась мемориальная встреча друзей и семьи. Боб Лейнбах был среди тех, кто выступил. Он спел «Forever», песню о вечной дружбе, которую он написал с Ларри.
Орлеан продолжил свою работу до 11 ноября 2012 года в составе: Джона Холла, Денниса «Флай» Амеро, Чарли Морган и Лэнс и Лейн Хоппен,[8]завершение года мемориальным шоу в Mercy Lounge в Нэшвилле, к которому присоединились многие сторонники артистов, в том числе Джими Джеймисон, Джон Форд Коли, Генри Пол, Джонелл Моссер, Кэти Бэйли и Майкл Бонагура, Пит Хаттлингер и Билл Ллойд. И снова Лэнсу показалось, что это будет естественным концом 40-летнего забега Орлеана. Но этого не случилось.
Летом 2013 года при поддержке нового менеджера Лена Фицо группа выступила в рамках "Sail Rock Tour", не только исполнив набор своих собственных хитов, но и обеспечив поддержку хедлайнеру. Кристофер Кросс и современники Firefall, Гэри Райт, Джон Форд Коли, Робби Дюпри, Игрок и Эл Стюарт. В том же году был выпущен Последняя выжившая группа DVD и двухдисковый компакт-диск с компиляцией, Не больше, чем вы можете выдержать: 40-летнее музыкальное путешествие, включающий несколько ранее неизданных записей. Среди них - заглавная версия, последняя, в которой Ларри участвовал как соавтор, певец и исполнитель.[8]
В последующие годы Орлеан продолжал гастролировать по США. Чарли Морган ушел в апреле 2018 года, и его заменил барабанщик Брэди Спенсер.
25 июня 2019 г. Журнал The New York Times перечислил Орлеан среди сотен художников, чьи материалы, по сообщениям, были уничтожены в 2008 Универсальный огонь.[12]
В июле 2019 года Джон Холл объявил о завершении карьеры. Дэниел «Чип» Мартин, музыкант из Нашвилла, друг Ланса и Брэди, затем присоединился к Орлеану на гитаре и вокале.[13]Но «выход на пенсию» Джона оказался временным творческим отпуском. В марте 2020 года он как раз собирался вернуться в тур, когда все резко остановилось из-за коронавирус пандемия. На момент написания этой статьи 7 июля 2020 года концертная индустрия остается закрытой для всех намерений и целей.
Совсем недавно группа выпустила "изолированное" видео-перформанс на песню No More Than You Can Handle.[14]в память о Ларри Хоппене и в помощь тем, кто борется с вызовами в эти труднейшие времена.
Члены
- ток
- Джон Холл - гитара, вокал (1972–1977, 1985–1997, 2001–2006, 2012–2019, 2020-настоящее время)
- Лэнс Хоппен - бас, вокал (1972–1997, 2001 – настоящее время)
- Деннис «Fly» Амеро - гитара, вокал (1980–1982, 2006 – настоящее время)
- Лейн Хоппен - клавишные, вокал (1980–1984, 2003 – настоящее время)
- Брэди Спенсер - ударные, перкуссия, вокал (2018 – настоящее время)
- Бывший
- Ларри Хоппен - клавишные, гитара, бас, труба, вокал (1972–2012, умер в 2012)
- Уэллс Келли - ударные, перкуссия, клавишные, вокал (1972–1981; умер в 1984)
- Джерри Маротта - барабаны, перкуссия (1976–1977, 1982)
- Роберт Мартин - клавишные, саксофон, валторна, вокал (1977–1980)
- Боб Лейнбах - клавишные, тромбон, вокал (1977–1980, 1985–1987, 1990–1994, 2001–2003, 2012)
- Чарли Шью - ударные, перкуссия, вокал (1980–1982)
- Майкл Муградж - гитара, вокал (1982–1984)
- Николас Паркер - барабаны, перкуссия (1982–1984)
- Питер О'Брайен - барабаны, перкуссия (1988–2003)
- Павел Бранин - саксофон, гитара (1990–1994)
- Чарли Морган - барабаны, перкуссия (2003–2018)
- Чип Мартин - гитара, бас, вокал (2019-2020)
- Гастрольные музыканты
- Пол Кук - ударные, перкуссия (1986)
- Томми Уэллс - ударные, перкуссия (1986–1987)
- Глен Ворф - бас (1986–1987)
- Джим Кертин - бас (1989–1994)
Дискография
Студийные альбомы
Год | Детали альбома | Пики на графике | |||
---|---|---|---|---|---|
НАС | Австралия[15] | МОЖЕТ | NED | ||
1973 | Орлеан
| — | — | — | — |
1974 | Орлеан II
| — | — | — | — |
1975 | Да будет музыка
| 33 | — | 71 | — |
1976 | Бодрствование и сновидения
| 30 | 87 | 34 | — |
1979 | Навсегда
| 76 | — | 72 | 17 |
1980 | Орлеан
| — | — | — | — |
1982 | Единственный в своем роде
| — | — | — | — |
1986 | Взрослые дети
| — | — | — | — |
1994 | Аналоговые Мужчины
| — | — | — | — |
1996 | Поездка
| — | — | — | — |
2005 | Танцы в лунном свете
| — | — | — | — |
2008 | Неясности
| — | — | — | — |
Концертные альбомы
- Прямой эфир (1991)
- Живой Том 2 (1993)
- Еще один, живой (2002)
- Мы все еще веселимся (2007)
Сборники
- Коллекция ABC (1976)
- Перед танцем (1978)
- Любовь требует времени (1986)
- Танцуй со мной - Лучшее из Орлеана (1997)
- Не больше, чем вы можете выдержать: 40-летнее музыкальное путешествие (2013)
- Плейлист: Самое лучшее из Орлеана (2017)
Чарт синглов
Год | заглавие | Пиковые позиции в чарте | Сертификаты | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
НАС [16] | НАС AC [16] | НАС Страна [16] | МОЖЕТ | Австралия[15] | NZ | |||||||||
1975 | "Да будет музыка" | 55 | — | — | 96 | — | — | |||||||
"Танцуй со мной " | 6 | 6 | — | 5 | 33 | — | RIAA: золото | |||||||
1976 | "По прежнему один " | 5 | 33 | — | 9 | 61 | 31 | RIAA: золото | ||||||
1977 | «Достичь» | 51 | 47 | — | 31 | — | — | |||||||
1979 | "Любовь требует времени " | 11 | 13 | — | 23 | 90 | — | |||||||
"Не отбрасывай нашу любовь" | 92 | — | — | — | — | — | ||||||||
"Навсегда" | — | 24 | — | — | — | — | ||||||||
1982 | "Единственный в своем роде" | 102 | — | — | — | — | — | |||||||
1986 | "Ты мой" | — | — | 59 | — | — | — | |||||||
«-» обозначает запись, которая не попала в чарты или не была выпущена на этой территории. |
использованная литература
- ^ Шнайдер, Марк (26 июля 2012 г.). "Соучредитель Орлеана Ларри Хоппен умер". Рекламный щит. Получено 26 января, 2017.
- ^ Ларкин, Колин, изд. (2006). «Орлеан». Энциклопедия популярной музыки (4-е изд.). Oxford University Press. ISBN 0-19-531373-9.
- ^ Кристгау, Роберт (1981). "Справочник потребителей 70-х: О". Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN 089919026X. Получено 10 марта, 2019 - через robertchristgau.com.
- ^ "LP с визитом Папы спровоцировала судебный процесс против Black Radio Network". Журнал Billboard. 5 сентября 1981 г.. Получено 4 июля, 2015.
- ^ «Уэллс Келли, барабанщик рок-группы Meatloaf, ...» Получено Двадцать первое октября, 2017.
- ^ «Взрослые дети, 1986». Orleansforever.com. Получено 24 января, 2016.
- ^ «Расширенная история». Orleansonline.com. 29 октября 1984 г.. Получено 24 января, 2016.
- ^ а б c «Краткая история Орлеана: 1972-2015». Orleansonline.com. Получено 24 января, 2016.
- ^ "Were Still Havin 'Fun, 2007". Orleansforever.com. Получено 24 января, 2016.
- ^ "Моя хвалебная речь Ларри Льюису Хоппену". Получено Двадцать первое октября, 2017 - через Facebook.
- ^ Мозер, Джон Дж. (23 августа 2012 г.). «Орлеан сыграет с Левиттом SteelStacks в честь покойного участника». Утренний звонок. Лихай-Вэлли, Пенсильвания.
- ^ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 июня, 2019.
- ^ https://skylineonline.com/project/orleans/
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=MzsiWGTLKrAOn
- ^ а б Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг. (иллюстрированный ред.). St Ives, N.S.W .: Австралийский картографический справочник. п. 224. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ а б c "Орлеан". billboard.com.