Нароттам Нараян - Narottam Narayan

Нароттам Нараян Шарма (родился 1896 г., умер в 1986 г.[1] или 1992[2]) был Индийский художник из Натхдвара.[3] Он особенно известен своими изображениями Кришна, которые были популярны по всей Северной Индии и оказали даже большее влияние, чем работы Раджа Рави Варма.[4]

Несколько его картин Кришна, Лакшми, Сарасвати, Ганеша и Шива были опубликованы в виде плакатов фирмой S. S. Brijbasi, Карачи в Индии до обретения независимости (с 1918 года до раздела), используя хромолитография,[1] и напечатаны в Германия.[5]

Мурли Манохар, самая узнаваемая картина Нароттама Нараяна и бестселлер.

Картины Нароттама Нараяна ознаменовали сознательный возврат к более традиционному стилю изображения, в котором реализм был менее важен, чем знаковый характер изображений и взаимодействие со зрителем. "Образцом по преимуществу" является его картина. Мурли Манохар (1934), который считается самым продаваемым изображением в истории отрасли.[2] Среди других его знаменитых картин, выпущенных С. С. Бриджбаши серийно, есть Шри Сатьянарайн (из Сатьянараяна ),[6] Кайлас Пати Шанкар (из Шива ),[7] изображения Махарана Пратап и Шиваджи, а также изображения, связанные с борьбой за независимость, включая портреты Ганди и Неру, Мата Ка Бандхан Мочан, и, написанные после смерти Ганди, Ганди ки сваргьятра (Восхождение Ганди на небеса).[3]

Его начальное обучение проходило в Удайпур. Он был выдающимся учеником Гасирама Хардева Шармы (1868–1930), который сам учился в Джалавар.[1] Вполне вероятно, что, как и в случае с Рави Вармой, на обучение Нароттама Нараяна, возможно, повлияли пейзажи на немецких и австрийских гравюрах и открытках из коллекций при княжеских дворах Удайпура и Джхалавара.[1] Художники Натхдвары сыграли свою роль в эволюции Меварная живопись.[8]

Гасирам был главным художником и руководителем фотографии в Шринатджи храм в Натхдваре. Нароттам Нараян применил практику сочетания живописи и фотографии в процессе создания изображений, возможно, используя фотографии в качестве модели или перекрашивая их.[2]

Как и в случае с другими художниками школы Натхдвара, его картины характеризуются фотографической обработкой фигур (особенно лиц) в том смысле, что он воспроизводит тона черное и белое фотография, например, придавая его Мурли Манохар. Целью было сделать «божественное доступным для преданных как чуткое присутствие».[1]

Когда его картина была использована в 1928 году для первой печатной репродукции изображения Шринатхджи, художники Натхдвары бойкотировали его, поскольку они выступали против массового воспроизведения, опасаясь, что это повлияет на их доходы. В конце концов, они поняли, что массовое производство принесет большую осведомленность, спрос, доход и известность.[5]

Нароттам Нараян также оказал раннее влияние на Б. Г. Шарма (также из Натхдвары), который позже отделился, чтобы развить свой собственный стиль.[3]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Каджри Джайн (2007), Боги на базаре: экономика индийского календарного искусства, Duke University Press, стр. 135–138, ISBN  978-0-8223-3926-7
  2. ^ а б c Пинни, стр. 92–93.
  3. ^ а б c Кристофер Пинни (2004), 'Фотографии богов': печатный образ и политическая борьба в Индии, Reaktion Книги, ISBN  978-1-86189-184-6
  4. ^ Доктор, Гита (20 июня 2004 г.). "'Окрашенный в цвет Кришны'". Индуистский. Получено 10 октября 2018.
  5. ^ а б Пинни, стр. 89
  6. ^ Пинни, п. 98
  7. ^ Пинни, п. 94
  8. ^ Пинни, стр. 83

дальнейшее чтение

  • Лион, Трина, Художники Натхадвары: практика живописи в Раджастане, Мапин (Ахмедабад) и издательство Индианского университета (Блумингтон), стр. 1–360.

внешняя ссылка