Майкл Портной - Michael Portnoy

Для бывшего барабанщика Dream Theater см. Майк Портной.
Майкл Портной, 27 Гнозис, 2012, ДОКУМЕНТА (13)

Майкл Портной является Американец мультимедийный художник, хореограф, музыкант, актер, куратор. Он называет себя «Директором по поведению». Он был описан в Искусство в Америке как «один из самых интересных исполнителей в мире».[1]

Предпосылки и ранние работы

Портной был родившийся в Вашингтон, округ Колумбия., и изучил сравнительная литература и Писательское творчество в Колледж Вассар и театр в Национальный театральный институт в Театральном центре Юджина О'Нила. После переезда в Нью-Йорк, он сформировал несколько недолговечных экспериментальный театр группы, а затем начал концентрироваться на сольном исполнении. Его ранние исполнительские произведения, такие как Гимнастика и шизофрения и 5teen3sy: Игра в губы, были античными и непредсказуемыми, и характеризовались плотный языковая игра, фрагменты песни и движения и быстрые трансформации характера. В середине 1990-х Портной регулярно выступал на таких площадках, как Surf Reality и Luna Lounge еженедельное шоу "Eating It", эпицентр альтернативной комедийной сцены Нью-Йорка. Его дикие и абстрактные театральные представления, которые иногда прерывали и бросали вызов другим комикам на сцене, побуждали Тайм-аут Нью-Йорк описать его как "плохого парня комедии",[2] и New York Post окрестить его "следующим Энди Кауфман ".[3] В то же время Портной начал работать танцором у нью-йоркского хореографа Кусил-Джа Хванга и актером. Еще он пел и исполнял свою оперу, электро -прогрессивный -роковая музыка как XAR, так и с группой The Liquid Tapedeck.

Соевая бомба

За Боб Дилан исполнение "Любовь больна "на 1998 Грэмми Портной был нанят продюсерской компанией Дилана, чтобы он стоял на заднем плане с другими танцорами и грув под музыку, чтобы «придать Бобу хорошее настроение». Вместо этого в середине выступления Портной сорвал с себя рубашку, подбежал к Дилану и начал танцевать и судорожно корчиться с стихотворение из двух слов «Соевая бомба» написано на его груди. Отвечая на вопросы журналистов, Портной объяснил значение стихотворения: "Соя... представляет собой плотный питательный жизнь. Бомба, очевидно, взрывной разрушительная сила. Итак, соевая бомба - это то, чем, по моему мнению, должно быть искусство: плотной, трансформирующей, взрывной жизнью », согласно Entertainment Weekly[4] и что «он имел в виду« Соевую бомбу »как« спонтанный взрыв личности », чтобы оживить текущую музыкальную сцену.[5] Он также сказал, что эта фраза представляет собой комбинацию испанского и английского языков, что означает «бомба« Я есть »». Грэмми предпочли не выдвигать обвинения против Портного за выступление, но ему не заплатили 200 долларов за концерт.

Мероприятие было пародировано Субботняя ночная жизнь, где его изобразил Уилл Феррелл, и дальше Вечернее шоу с Джеем Лено. В 2005 году группа Угри включил трек "Whatever Happened to Soy Bomb" на двухдисковый альбом Мигающие огни и другие откровения. В 2016 году телешоу Широкий город пародировал соевую бомбу с персонажем перформанса, которого сыграл музыкант Хар Мар Суперзвезда.

Портной: 1999 – настоящее время

Абстрактный игровой стол Майкла Портного TALUS, 2007 г.

Портной расширил свою практику, включив в нее хореография, видео, установка, скульптура, картина, совместные работы и курирование. Его проекты включали Google Office 0.2, проект Тайбэйской биеннале 2010 года, который включал создание мозговой центр под названием The Improvement League, которая работала, улучшая существующие произведения искусства на Биеннале. обрезка и гибридизация в помеси футурология и концептуальный садоводство. Долгое расследование Портного социальный обмен, а также правила общения и игры, проводились через серию «абстрактных игровых» столов для Casino Ilinx (2008) и Filzzungeungewiss (2009); и разговорные или изобретательные игры с использованием универсальных или таксономических языков 17-го века для Fran Spafa Feda (2010); и формат игрового шоу 27 Gnosis (2012).

Реляционный сталинизм

Центральное место во многих проектах Портного занимает его насмешливый концепция «реляционного Сталинизм ', форма эстетики отношений, которая работает против «модного обещания, что произведение искусства может предложить демократическую магию, трансформирующую коды отношений в нечто более приятное…»[6] В отличие от других художников, которые создают совместные произведения искусства, Портной подрывает создание гармоничного сообщества, устанавливая как можно больше ограничений для участников, а затем вводя дестабилизирующие механизмы, такие как изменение правил в середине игры. Эта порода абсурдист, диктаторский взаимодействие с участниками - «прояснение властной роли художника как продюсера и исполнителя».[6] В отличие от многих современных совместных мероприятий, эти схемы ценят путаницу, сложность и двусмысленность выше предсказуемых результатов, и цель состоит в том, чтобы растянуть и сместить участников, усложняя их поведение и язык на службе буйного изобретения. Выступая в роли «Директора поведения» и постоянно изменяя стандарты игры, Портной заставляет участников создавать неожиданные миры и новые способы общения.

Экспериментальная комедия

Большая часть работ Портного также обрамлена тем, что он называет экспериментальной комедией, или «инъекцией возвышенного, явно непостижимого, абстрактного, первичного, хореографического, теоретического, невероятного, генеративного, постритмического, турбо-тупой и т.п., в раму стоячий ».[7] Это проявилось в оперных выступлениях The K Sound (2006), Taipei Women's Experimental Comedy Club (2010) и Script Opposition в Late-Model Carrot Jokes (2011), проекте, который исследовал "морковную шутку" , термин, используемый в когнитивная лингвистика описывать шутку в стиле стихотворения с высокой степенью двусмысленности, грубым упущением информации и логическими ошибками и несоответствиями. В морковных анекдотах «несоответствия редко разрешаются, а просто накладываются друг на друга ... Поскольку основа или« сценарий »всегда меняется, слушатель пытается определить, существует ли общая история, которая могла бы объяснить, что ад происходит".[7]

Избранные выставки и спектакли

Он представил свои работы на международном уровне, в том числе: ДОКУМЕНТАЦИЯ (13), 11-я Балтийская триеннале (в качестве сокуратора), Центр Помпиду, The Тайбэйская биеннале 2010, Биеннале Performa 07, 09 и 11, СкульптураЦентр, Кухня, де Аппель (Амстердам ), Центр современного искусства P.S.1, Art Unlimited Basel, Кунстхалле Базель, Объективные выставки (Антверпен ), Вильфрид Ленц (Роттердам ), IBID ПРОЕКТЫ (Лондон ), Фонд Элизабет для художественной галереи, Галерея Дейтча, Roulette, Kling & Bang (Рейкьявик ), Фонд Фоксал Галерея (Варшава ), Каайтеатр (Брюссель ), Бюрсхаубург (Брюссель ), Музей Мигрос (Цюрих ), Le Comfort Moderne (Пуатье, Франция ) и Национальное обозрение живого искусства (Глазго ).

Рекомендации

  1. ^ Карри, Ник, "600 слов с Майклом Портным", Искусство в Америке, Август 2009 г.
  2. ^ Верно, Синтия. "Альтерна, да будет имя твое", Тайм-аут Нью-Йорк, 5–12 июня 1996 г., стр. 43–44.
  3. ^ СТРАНИЦА ШЕСТАЯ, New York Post, 15 декабря 1999 г.
  4. ^ Бруннер, Роб. "Бомбы прочь", Entertainment Weekly, 13 марта 1998 г., стр. 14
  5. ^ Дерек Йип. "МАЙКЛ ПОРТНОЙ, он же СОЕВАЯ БОМБА, Выскочка писает на Contemporary Mix", Журнал исполнительских искусств, No. 61 (январь 1999 г.), стр. 36-44.
  6. ^ а б Тирдад Золгадр. Creamier: современное искусство в культуре: 10 кураторов, 100 современных художников, 10 источников, Phaidon Press, 2010, стр. 192-193.
  7. ^ а б После Беркли: выставки Objectif, 2010–2011, Sternberg Press, 2012 г.

внешняя ссылка