Макс Холлейн - Max Hollein
Макс Холлейн (родился 7 июля 1969 г.)[1] австриец историк искусства и нынешний Директор Художественного музея Метрополитен. Он занимал пост директора и генерального директора Музеи изящных искусств Сан-Франциско с июля 2016 г.,[2] до апреля 2018 г. Метрополитен-музей объявил, что Холлейн станет его 10-м директором, подчиняясь Дэниел Х. Вайс, президент Мет.[3]
Холлейн курировал как де Янг и Почетный легион, которые вместе являются седьмыми по посещаемости художественными учреждениями в Соединенных Штатах, с 1,4 миллиона посетителей в 2016 году.[4] Холлейн присоединился к Музеям изящных искусств в июле 2016 года с должности директора Schirn Kunsthalle Франкфурт, Штедельский музей[5] и Liebieghaus Скульптуры.
Жизнь
Холлейн родился в Вена в 1969 г. архитектор Ганс Холляйн и Хелен Холлейн. Он учился История искусства на Венский университет и управление бизнесом на Венский экономический университет. В этот период он также работал на фрилансе в деловом разделе ежедневной национальной газеты «Der Standard ». В 1995 году, после успешного завершения учебы и получения двух степеней магистра, одной по истории искусства, а другой по бизнес-администрированию, он переехал в Нью-Йорк занять должность проектного директора выставок в Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке.
С 1996 до конца 2000 года он тесно сотрудничал с директором Гуггенхайма. Томас Кренс первоначально как «помощник исполнительного директора», а с 1998 года как «руководитель аппарата и менеджер по европейским связям», ответственный за ключевые проекты, такие как создание выставочных залов «Deutsche Guggenheim Berlin» и «Guggenheim Las Vegas» . Он также принимал участие в сборе средств, передвижных выставках, инаугурации в Гуггенхайм Бильбао а также поддержание связи с европейскими культурными учреждениями, коллекционерами, СМИ, кураторами и спонсорами.
Карьера
Schirn Kunsthalle
Холлейн переместил Schirn Kunsthalle Франкфурт как на национальном, так и на международном уровне благодаря очень популярной, но сложной выставочной программе от классического до современного искусства, включающей до десяти крупных выставок в год. Глубина, качество и количество программы сопровождались значительным увеличением корпоративного финансирования. Среди ярких моментов программы - выставки «Шоппинг: век искусства и потребительской культуры», «Анри Матисс: Рисование ножницами», «Ив Кляйн», «Голая правда: Климт, Шиле, Кокошка и другие скандалы». »,« Женщины-импрессионисты »и« Эдвард Мунк. Современный глаз ». В Ширне его постоянным сотрудником был известный искусствовед. Оливье Берггрюэн, и вот уже много лет Ширн является самым популярным художественным учреждением в регионе Рейн-Майн.[6] В 2012 году у Schirn был самый посещаемый год - 479 121 посетитель.[7] Его онлайновая и цифровая деятельность значительно расширилась, и Schirn издает собственный широко распространенный онлайн-журнал. «Ширн Мэг» с 2011 года.
Штедельский музей
На Штедельский музей Макс Холлейн представил широкий спектр новых выставочных форматов: от небольших «кабинетных выставок» таких художников, как Вильгельм Лембрук, Мартин Киппенбергер и др. в серию «Созвездия» с произведениями современного искусства из фондов музея. Под его руководством Städel провел крупные выставки на Старые мастера, в том числе «Кранах Старший», «Мастер Флемалля и Рогир ван дер Вейден» и «Боттичелли», а также важные ретроспективы современных мастеров, таких как Эрнст Людвиг Кирхнер и Макс Бекманн. При Максе Холлейне особое внимание было уделено развитию коллекции: с 2006 по 2012 год в коллекцию было добавлено более 1500 работ. Среди наиболее значительных проектов, заслуживающих упоминания в этом контексте, было крупное расширение музея Штеделя, завершенное в 2012 году, которое удвоило пространство галереи учреждения и создало новое крыло для презентации искусства с 1945 года. И архитектура, и значительная коллекция развитие получили одобрение общественности и средств массовой информации. Более 50 процентов затрат на строительство в размере 52 миллионов евро были собраны из частных источников в ходе беспрецедентной кампании по сбору средств. Немецкая ассоциация искусствоведов AICA в 2012 году признала Städel «Музеем года 2012».[8] В том же году музей зафиксировал самый высокий уровень посещаемости - 447 395 посетителей.[7] Städel значительно расширил свою деятельность и охват за счет масштабного цифрового расширения по случаю своего 200-летнего юбилея в 2015 году.[9]
Liebieghaus Skulpturensammlung
Под руководством Макса Холлейна Liebieghaus Скульптурное собрание претерпело самую масштабную реорганизацию своей инфраструктуры с 1990 года. Старый Египет и Древности, через Средний возраст, эпоха Возрождения, Барокко к Неоклассицизм а также «студии» на верхнем этаже музейной виллы были заново установлены во время его владения и вновь открылись в 2008 году с совершенно новой концепцией цвета и освещения. Финансирование этого капитального ремонта в значительной степени поступило из частных и корпоративных источников. Такие выставки, как «Сахуре - Смерть и жизнь великого фараона», «Боги в цвете», «Франц Ксавер Мессершмидт» и «Джефф Кунс: Скульптор» были приняты с беспрецедентным успехом. В 2012 году Liebieghaus посетило 153 737 посетителей, что сделало его годом с наибольшим посещаемостью в истории учреждения.[10]
Музеи изящных искусств Сан-Франциско
Холлейн вступил в должность директора и генерального директора Музеев изящных искусств Сан-Франциско 1 июня 2016 года.[11][12] В этом качестве он управлял операционным бюджетом в 60 миллионов долларов и имел более 500 сотрудников.[3]
С момента своего назначения Холлейн провел серьезную реструктуризацию музейной организации и добавил к ней первого современного куратора учреждения; Клаудиа Шмукли.[13] Холляйн успешно запустил инициативу в области современного искусства, в которой работы живых художников вступили в диалог со зданиями и коллекциями Музей де Янга и Почетный легион, с выставками Урса Фишера и Сары Лукас в Почетном легионе и Карстена Николая и Леонардо Дрю в музее де Янга.[14] В январе 2017 года учреждение объявило о значительном пополнении своей коллекции американского искусства за счет приобретения 62 работ 22 современных афроамериканских художников, включая коллекцию Thornton Dial's. Кровь и мясо: выживание для мира (1992) и Пропавшие коровы (2000–1), Джо Лайтс Рассвет (1988), Джесси Т. Петтуэй Бары и Струнные колонны (1950-е), Лонни Холли Он и она держат корень (1994) и Джо Минтера Верблюд у водопоя (1995).[15] С момента своего назначения он открыл несколько выставок, получивших признание критиков, в том числе Братья Лен: художники Франции семнадцатого века[16], Фрэнк Стелла: ретроспектива[17], Дэнни Лайон: Послание в будущее[18], Моне: годы графа[19] и Стюарт Дэвис: В полном разгаре[20]. Лето любви: искусство, мода и рок-н-ролл ознаменовал конец его первого года в должности. Выставка отметила 50-летие Лета любви.[21]. За 19 недель он привлек почти 270 000 посетителей и 400 000 онлайн-посещений со всего мира, что сделало выставка[22] самая высокая посещаемость за последние годы.
В соответствии с мода журнала, Холляйн был председателем международного Бизот группа директоров музеев.[23] В 2002 году Общество Бизо заявило о своих целях в публичном заявлении под названием «Декларация о важности и ценности универсальных музеев».[23]
Метрополитен-музей
В апреле 2018 г. Метрополитен-музей объявила, что Холлейн станет ее 10-м директором.[3] Ему удалось пройти отбор, в финал которого вошли Адам Д. Вайнберг, Хулиан Сугазагойтия, Эмили Горденкер, Тимоти Руб, и Тако Диббитс.[3] В своей новой роли Холлейн будет подчиняться Дэниел Х. Вайс, президент и исполнительный директор Met.[3] Его назначение поддержали многие в мире искусства.[24][25][26]; и подвергся критике в трех газетах, The Guardian[27], Нью-Йорк Таймс[28] и Наблюдатель[29] за то, что он был 10-м белым человеком, назначенным на должность в Метрополитен, что свидетельствует об отсутствии разнообразия в этом учреждении.
Холлейн поделился своим видением нынешней и будущей роли энциклопедических музеев и отметил, что он стремится к тому, чтобы галереи и программы The Met представляли ряд взглядов на историю и исследовали пересечение культур, а не предлагали единое линейное повествование.[30] Холлейн также участвовал в более широких культурных дебатах в качестве директора Метрополитена, в том числе написал эссе об ответственности руководства Музея в поддержании политики и практики приобретения предметов искусства и археологических материалов и защите культурного наследия во всем мире.[31]
В начале своего пребывания в должности Холляйн сказал, что сосредоточится на дальнейшем внедрении современного искусства в главное здание The Met на Пятой авеню.[32] Он объявил о всеобъемлющей программе в этой связи, включающей заказы современных художников Вангечи Муту и Кента Монкмана, а также дебютную презентацию новой видеоинсталляции современного художника Рагнара Кьяртанссона.[33] Музей также объявил о планах ремонта своих галерей за 70 миллионов долларов, посвященных искусству Африки, Океании и Америки.[34] а также прогресс в реализации ранее объявленных планов по реконструкции современного крыла.[35] В июле 2019 года музей сообщил, что третий год подряд его посещают более 7 миллионов человек.[36]
Другие занятия
Корпоративные доски
- немецкий банк, Член Консультативного совета (2006–2012)[37][38]
Некоммерческие организации
- Состояние Эрмитаж в Санкт-Петербург, Член Международного консультативного совета[39]
- Hall Art Foundation, Член Экспертного совета[40]
- Стамбул Современный, Член Экспертного совета[41]
- Nomura Art Award, член жюри[42]
- Венский университет прикладных искусств, Член Международного консультативного совета[43]
- Университет искусства и дизайна Оффенбаха-на-Майне, Член Экспертного совета[44]
- Приз за спонсорство в области искусства Ассоциации искусства и культуры немецкой экономики, член жюри[45]
Личная жизнь
Холлейн замужем за модельером Ниной Холлейн; у них трое детей.[12][46]
Награды
- 2009 – Chevalier dans l`Ordre des Arts et des Lettres Министром культуры Франции
- 2010 – Австрийский Почетный крест науки и искусства[47]
- 2015 - Binding-Kulturpreis[48]
- 2016 – Goethe-Plakette des Landes Hessen
- 2019 – Мемориальная доска Гете во Франкфурте[1]
- 2020 – WU Менеджер года[49]
Избранные публикации
- Джулиан Шнабель: Malerei / Картины 1978–2003 гг., дата выпуска 2 апреля 2004 г., Макс Холлейн и Ингрид Пфайффер, Hantje Cantz, 2004 г.
- Редактор (с Оливье Берггрюэн ), Анри Матисс: Рисование ножницами: шедевры последних лет, Престел, 2006.
- Редакторы Оливье Берггрюна и Макса Холлейна, Пикассо и театр, Хантье Канц, 2007.
- Одилон Редон: Как во сне, дата выпуска - 1 мая 2007 года, авторы - Маргрет Стаффманн и Макс Холлейн. 2007 г.
- Джулиан Шнабель: символы реальной жизни, дата выхода 12 февраля 2019, автор: Макс Холлейн. Престел, 2019.
дальнейшее чтение
Интервью с Максом Холлейном на БД ArtMag.
Рекомендации
- ^ а б Гёпферт, Клаус-Юрген (14 июня 2019 г.). "Max Hollein erhält die Goethe-Plakette во Франкфурте". Frankfurter Rundschau (на немецком). Франкфурт. Получено 6 сентября 2019.
- ^ Гальперина, Юлия (23 марта 2016 г.). «Ведущий немецкий музейный директор Макс Холляйн направляется в Сан-Франциско. Новый директор Музеев изящных искусств поделился опытом управления тремя Франкфуртскими учреждениями». theartnewspaper.com. Архивировано из оригинал 23 марта 2016 г.. Получено 22 мая 2016.
- ^ а б c d е Робин Погребин (10 апреля 2018 г.), The Met выходит за рамки своих возможностей, чтобы выбрать лидера, объединяющего искусство и технологии Нью-Йорк Таймс.
- ^ Пес, Хавьер; Сильва, Жозе да; Шарп, Эмили (29 марта 2017 г.). «Данные о посетителях за 2016 год: Христо помогает 1,2 миллионам человек ходить по воде, в то время как Уитни выходит из-под контроля Метрополитена Нью-Йорка и Музея современного искусства». theartnewspaper.com. Архивировано из оригинал 12 апреля 2017 г.. Получено 22 мая 2017.
- ^ "Макс Холляйн становится директором Stadel", Art Daily, по состоянию на 8 апреля 2015 г.
- ^ Буй, Фонг (8 сентября 2020 г.). "МАКС ХОЛЛЕЙН и Фонг Х. Буй". Бруклинская железная дорога. Получено 9 сентября 2020.
- ^ а б Исторические отчеты о посещаемости, Пресс-релиз Schirn Kunsthalle Франкфурт, по состоянию на 8 апреля 2015 г. (неработающая ссылка)
- ^ Aica, доступ 8 апреля 2015 г.
- ^ «Штедельский музей 2.0» (29 марта 2015 г.), Deutsche Welle.
- ^ Джефф Кунс Либигхаус, Сайт разработан Liebieghaus, доступ 8 апреля 2015 г.
- ^ Джори Финкель (22 марта 2016 г.). "Музеи изящных искусств в Сан-Франциско выбирают Макса Холлейна следующим директором". Нью-Йорк Таймс. Получено 23 марта 2016.
Удивительным образом Музеи изящных искусств Сан-Франциско вышли за пределы Соединенных Штатов в качестве следующего директора, наняв Макса Холлейна из музея Штеделя во Франкфурте.
- ^ а б Кэтрин Бигелоу (27 июня, 2016) «Рады приветствовать нового руководителя Музеев изящных искусств», Хроники Сан-Франциско.
- ^ «Клаудия Шмукли назначена куратором Музеев изящных искусств». SFGate. Получено 22 мая 2017.
- ^ «Легион становится очень современным». SFGate. Получено 22 мая 2017.
- ^ «Музеи изящных искусств Сан-Франциско приобретают 62 работы афроамериканских художников от фонда Souls Grown Deep». artforum.com. Получено 22 мая 2017.
- ^ Уилкин, Карен (15 июня 2016 г.). "'Братья Лен: Обзор художников Франции семнадцатого века: первый коллектив художников ». Wall Street Journal. ISSN 0099-9660. Получено 22 мая 2017.
- ^ Фараго, Джейсон (29 октября 2015 г.). «Фрэнк Стелла в Уитни - от бесстрастной абстракции до буйного барокко». Хранитель. ISSN 0261-3077. Получено 22 мая 2017.
- ^ "Сообщение Дэнни Лион". Интернационале (на итальянском). 21 февраля 2017 г.. Получено 22 мая 2017.
- ^ 赵思远. «Раскрыты первые дни Моне - В мире - Chinadaily.com.cn». www.chinadaily.com.cn. Получено 22 мая 2017.
- ^ «Шоу де Янга доказывает, что имя Стюарта Дэвиса должно быть семейным». KQED Arts. Получено 22 мая 2017.
- ^ «Лето любви возвращается в Сан-Франциско». Newsweek. 18 апреля 2017 г.. Получено 22 мая 2017.
- ^ «Лето любви: искусство, мода и рок-н-ролл завершается с рекордной посещаемостью», Пресс-релиз Музей де Янга, доступ 20 сентября 2017 г.
- ^ а б мода. «Познакомьтесь с Максом Холлейном, новым директором музея Метрополитен». 15 августа 2018, Доди Казанджян.
- ^ Ворона, Келли (10 апреля 2018 г.). «Метрополитен-музей назвал Макса Холлейна своим новым директором». Журнал "Уолл Стрит.
- ^ Погребин, Робин; Фараго, Джейсон (18 апреля 2018 г.). «С выбором нового режиссера в Метрополитен появляются ученый и шоумен». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Казанджян, Доди (16 августа 2018). «Познакомьтесь с Максом Холлейном, новым директором музея Метрополитен». мода.
- ^ Сайедж, Надя (16 апреля 2018 г.). «Разнообразие в центре внимания, поскольку Метрополитен нанимает 10-го белого директора подряд». хранитель. Получено 15 мая 2018.
- ^ «Мнение | Назначение еще одного белого мужчиной-директором - упущенная возможность для встречи». Нью-Йорк Таймс. 12 апреля 2018. ISSN 0362-4331. Получено 15 мая 2018.
- ^ «Музей Метрополитена объявляет новым директором еще одного белого мужчины». Наблюдатель. 11 апреля 2018 г.. Получено 15 мая 2018.
- ^ Гольдштейн, Эндрю (24 сентября 2018 г.). "Новый директор Met Max Hollein о том, как он планирует привести музей в более эгалитарное будущее". Новости Artnet.
- ^ Холлейн, Макс (7 ноября 2018 г.). «Роль Метрополитена в охране культурного наследия». Теперь в блоге Met.
- ^ Хилбург, Джонатан (25 марта 2019 г.). «The Met представляет ежегодную серию фасадов, посвященную современным работам». Газета архитектора.
- ^ Либби, Питер (21 марта 2019 г.). «Метрополитен будет использовать свой фасад и большой зал для демонстрации современного искусства». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Погребин, Робин (18 ноября 2018 г.). «Лидеры Met движутся вперед с крыльями модерна и Рокфеллера». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Стэпли-Браун, Виктория (20 ноября 2018 г.). «Метрополитен оглядывается на первые 100 дней работы Макса Холлейна в качестве директора и с нетерпением ждет своего 150-летия». The Art Newspaper.
- ^ Гольдштейн, Кэролайн (11 июля 2019 г.). «Участие в Мет музея достигло 7 миллионов в прошлом году, вряд ли подорвано ее неоднозначное вступительный взнос». Новости Artnet.
- ^ Члены Консультативного совета, 2006 г. немецкий банк.
- ^ Члены Консультативного совета, 2012 г. немецкий банк.
- ^ Международный Консультативный Совет Эрмитаж.
- ^ Рональд Мейер-Арльт (29 декабря 2015 г.), Мультимиллионер Эндрю Холл будет Kunstsammlung auf Schloss Derneburg präsentieren Гёттингер Тагеблатт.
- ^ Обсуждение музеев: из Германии Стамбул Современный, пресс-релиз от 25 марта 2016 г.
- ^ Жюри Премия Nomura Art.
- ^ Международный Консультативный Совет Венский университет прикладных искусств.
- ^ Консультативный совет Университет искусства и дизайна Оффенбаха-на-Майне.
- ^ Жюри Премия за поддержку искусства Ассоциации искусства и культуры немецкой экономики.
- ^ Ив МакСуини (10 апреля 2018 г.) «Музей Метрополитен избрал Макса Холлейна своим следующим директором», мода.
- ^ Kulturministerin Claudia Schmied überreicht Max Hollein das Österreichische Ehrenkreuz für Wissenschaft und Kunst В архиве 8 октября 2016 г. Wayback Machine Министерство образования и по делам женщин Австрии, пресс-релиз от 12 июля 2010 г.
- ^ "Max Hollein bekommt Binding-Kulturpreis", Журнал Франкфурт, 9 марта 2015 (на немецком).
- ^ WU Менеджер года 2020 Венский университет экономики и бизнеса, 28 мая 2020