Марен Хассинджер - Maren Hassinger
Марен Хассинджер | |
---|---|
Родился | Марен Луиза Дженкинс 1947 (72–73 года) Лос-Анджелес, Калифорния, НАС. |
Национальность | Американец |
Альма-матер | Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, Беннингтон Колледж |
Известен | Скульптура, Искусство перформанса |
Супруг (а) | Питер Хассинджер |
Марен Хассинджер (родившийся Марен Луиза Дженкинс в 1947 г.)[1] является Афроамериканец художник и педагог. Она известна ей скульптура, видео, исполнительское искусство и публичное искусство в котором она часто использует натуральные или промышленные материалы. Она является почетным директором Школа скульптуры Райнхарта на Колледж искусств Института Мэриленда.[2]
ранняя жизнь и образование
Марен Луиза Дженкинс родилась в Лос-Анджелес, Калифорния, Хелен Миллс Дженкинс, полицейскому и педагогу, и покойному отцу Кэри Кеннету Дженкинсу, архитектору. В раннем возрасте она проявила дар к искусству и познакомилась как с интересом матери к оформлению цветов, так и с работой отца за его чертежным столом.[1] В 1965 году она поступила в Беннингтон Колледж и получила степень бакалавра искусств в области скульптуры в 1969 году. Изначально она намеревалась изучать танец, которым она занималась с пяти лет, в Беннингтоне. Вместо этого она стремилась включить аспекты танца в свои скульптуры.
В 1969 году она переехала в Нью-Йорк, чтобы поступить на курсы рисования и одновременно работать художественным редактором в издательской компании. В качестве редактора ей удалось включить в учебники изображения афроамериканцев, «... позицию, которую она назвала« унизительной ».'"[1] Дженкинс вышла замуж за писателя Питера Хэссинджера и вернулась в Лос-Анджелес со своим мужем в 1970 году. Впоследствии она получила степень магистра изящных искусств в области волокна. UCLA в 1973 г.[3][1]
Карьера и влияние
В те годы, когда Хассинджер учился в Беннингтон-колледже, это учреждение было женским колледжем, в котором преподавателями служили в основном мужчины, многие из которых имели Нью-Йорк принадлежность галереи. Хассинджер считала, что институциональные связи и принадлежность преподавателей далеки от опыта многих студентов, и отвергла формальные стратегии, которым обучали. В эссе о практике Хассинджера Морин Мегериан написала:
«... Формалистический подход Клемента Гринберга доминировал на факультете искусств, поэтому преподаватели сосредоточились на создании абстрактных, вдохновленных конструктивизмом сварных стальных скульптур. Минимализм, который тогда преобладал в мире искусства Нью-Йорка, представил студентам еще одну модель шаблонного абстрактного искусства. [Хассинджер] в конечном итоге отверг такие строгие формальные стратегии, хотя дисциплина этих методов, особенно таких минималистских приемов, как повторение и регулярная аранжировка, дает ее работе рациональную основу, которую она сознательно усложняет и делает более эмоционально привлекательной ».[1]
Марен Хассинджер начала свои художественные эксперименты на свалке в Лос-Анджелесе в начале 1970-х годов, где она наткнулась на большие объемы промышленного каната. Она обнаружила, что этот материал можно использовать в скульптуре и в качестве волокна, которым можно манипулировать, чтобы он напоминал растения. Именно в этот период в 1970-х годах Хассинджер начал сотрудничать со скульптором. Сенга Ненгуди.[4] Их совместные скульптуры, включающие в себя как скульптурные, так и исполнительские работы, считаются опережающими свое время из-за их процесса «объединения скульптуры, танца, театра, музыки и многого другого с духом сотрудничества собраний сообщества и авангардным брио События Аллана Капроу ".[5][6] Кроме того, Хассинджер использует в своем танце движения повседневной жизни.[7] В то время как некоторые из их работ 1970-х годов остались, Хассинджер и Ненгуди продолжают сотрудничать, при этом Хассинджер активирует скульптуру Ненгуди. R.S.V.P.X совсем недавно, в 2014 году.[8] Южный писатель-фантаст Уокер Перси продолжал влиять на ее детскую связь между естественным и искусственным миром своими работами, Венок. Многие романы Перси, которые Хассинджер читал в то время, рассказывают о навигации в современном мире, который отделялся от природы. Еще одно влияние, поразившее ее, было скульптурной работой Ева Гессе. Во время выставки в Художественный музей Пасадены В 1973 году Хассинджер познакомилась с работами Гессе и восхитилась ее одержимым исследованием форм и техник, а также способностью передавать эмоции с помощью волоконных методов. Хассинджер вспоминал:
«Это было так, как если бы я смотрел на проявленный чей-то дух ... это был абсолютный уровень интуиции, мучительный опыт ... как будто скульптура стала плотью ... позже, когда я начал читать о [Еве Гессе], это было так, как если бы ей каким-то образом удалось вложить всю эмоциональную правду своей жизни в этот кусок, и он передавался таким образом ... Это было полностью истинное выражение жизни ».[1]
С помощью движущихся видеороликов Хассинджер изучает личные семейные взаимоотношения и свою собственную семейную историю, чтобы затронуть темы идентичности. Ее дочь, Ава Хассинджер, тоже художница. Эти двое сняли видео, в котором они вместе исполняют импровизационную хореографию под названием «Матриарх».[7]
Работу Хассинджер называют «экологической», но сама Хэссинджер не считает свою работу таковой. Скорее, она стремится создать гуманистические заявления об обществе и его общих чертах.[7] Кроме того, Хассинджер обратился к проблемам равенства в таких произведениях, как «Любовь», экспозиции из сотен розовых пластиковых пакетов, каждый из которых содержит любовную записку. Такие произведения демонстрируют, как она может вызывать красоту и темы об обществе, используя повседневные, обычные материалы.[9]
С 1984 по 1985 год Хассинджер работал в Студии-музее в Гарлеме в качестве художника по месту жительства.[7]
В 1980-х Лига союзных искусств спонсировала мюзикл. Не плохое поведение чествуя различных черных художников. Лига союзных искусств - старейшая некоммерческая художественная организация чернокожих женщин в районе Лос-Анджелеса.[10] Мюзикл проходил в Театре Водолея в Голливуде, и Хэссинджер был в числе нескольких заслуженных артистов.[11]
Педагог
С 1997 по 2017 год она была директором Школа скульптуры Райнхарта на Колледж искусств Института Мэриленда.[12][2][13] Хассинджер был адъюнкт профессор в Университет Стоуни-Брук в течении пяти лет.
Работает
- Двенадцать деревьев # 2, Съезд на Малхолланд Драйв, шоссе Сан-Диего, северное направление, Лос-Анджелес, Калифорния, 1979 г.[14]
- Наклонение, 1980[15]
- Розовый мусор, Линвуд, Калифорния, 1982 г.[16]
- Ожерелье из деревьев, Фестиваль искусств в Атланте, Атланта, Джорджия, 1985-85
- Кусты в парке скульптур Сократа, Парк скульптур Сократа, Астория, Квинс, Нью-Йорк, 1988[17]
- Plaza Planters и Tree Grates, Комиссии по проекту транзита в центр Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон, 1986–1990 гг.
- Высокие травы, остров Рузвельта, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 1989-90 гг.[18]
- Круг кустов, для C. W. Post, Университет Лонг-Айленда, Бруквилл, Нью-Йорк, 1991
- Облачная комната, Комиссия для Большого Международный аэропорт Питтсбурга, Питтсбург, Пенсильвания, 1992.
- Вечерние тени, Художественный музей Университета Калифорнийского государственного университета, Лонг-Бич, Калифорния, 1993 г. [19]
- Прогулка предковКомиссия по делам культуры Нью-Йорка, 1996 г. [20]
- На опасной земле, 1981[21]
- Древо познания, 2019[22]
Станция метро в Нью-Йорке, Центральный парк Север - 110-я улица (IRT Lenox Avenue Line) станции, установлена работа под названием Сообщение от Малькольма от Hassinger во время ремонта 1998 года. Работа состоит из мозаичных панно на перроне и уличной лестнице главной зоны контроля за проездом, изображающих цитаты и записи автора Малькольм Икс написано шрифтом и окружено мозаичной рамкой.[23]
Коллекции
Работы Хассингера хранятся в постоянных коллекциях Музей Молота, Лос Анджелес, Калифорния; Музей Реджинальда Ф. Льюиса истории и культуры афроамериканцев Мэриленда, Балтимор, Мэриленд; Калифорнийский афроамериканский музей, Лос Анджелес, Калифорния; Портлендский художественный музей, Портленд, штат Орегон; Музей-студия в Гарлеме, Нью-Йорке, Нью-Йорке; Художественный музей колледжа Уильямса, Уильямстаун, Массачусетс; Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния; то музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
Награды и отличия
- Премия за заслуги перед Женский форум искусства, Колледж искусств Института Мэриленда (2009)[24]
- Гранты, Фонд Джоан Митчелл (1996)
- Аноним был женщиной (1997)
- Фонд Поллока-Краснера (2007)
Избранные выставки
Работы Марен Хассинджер выставлялись в многочисленных галереях и учреждениях, включая следующие персональные выставки:[25][26][27]
- Музей-студия в Гарлеме, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк., Марен Хассинджер: Памятники, (2018-2019). Специфичные для сайта работы, которые находятся в Маркус Гарви Парк.[28]
- Музей изобразительных искусств Колледжа Спелмана, Атланта, Джорджия, США Марен Хассинджер: ретроспектива (2015)
- Галерея Reginald Ingraham, Лос-Анджелес, Калифорния, США Марен Хассинджер (2014)
- Музей изобразительных искусств Колледжа Спелмана, Атланта, Джорджия, США Марен Хассинджер. . . Сновидение (2013)
- Галерея Шмукера, Геттисберг, Пенсильвания, США Марен Хассинджер: Жизни (2010)[29]
- Форум современного искусства и парк Элис Кек, Санта-Барбара, Калифорния, Одеяло ветвей и Танцующие ветви, (1986)
- Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос Анджелес, Калифорния., Галерея шестая: Марен Хассинджер, (1981)
- Just Above Midtown / Downtown Gallery, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, пляж, (1980)
Избранные групповые выставки включают:[25][26][27]
- Бруклинский музей, Бруклин, штат Нью-Йорк, Мы хотели революцию: черные радикальные женщины 1965-85 (2017)
- Музей современного искусства Хьюстон, Хьюстон, Техас, США Радикальное присутствие: черный перформанс в современном искусстве (2012)
- Гаванская биеннале, Cinema Remixed and Reloaded 2.0, (2012)
- Музей Молота, Лос-Анджелес, Калифорния, США Теперь копай !: Искусство Черного Лос-Анджелеса 1960–1980 (2011)
- Институт современного искусства, Бостон, Массачусетс, Танцы / Ничья, (2011)
- Музей изобразительных искусств Колледжа Спелмана, Атланта, Джорджия, США Девушки из материала: Современные темнокожие женщины-художницы (2011)
- Музей-студия в Гарлеме, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк., VideoStudio: воспроизведение, (2011)
- Музей Реджинальда Ф. Льюиса, Балтимор, Мэриленд. Материал Девушки, (2011)
- Музей Искусств и Дизайна, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Глобальный африканский проект, (2010)
- Музей-студия в Гарлеме, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк., 30 секунд на дюйм, (2009)
Рекомендации
- ^ а б c d е ж Мегериан, Морин. «В натуре: скульптура Марен Хассинджер». Журнал женского искусства, т. 17, нет. 2, 1996, стр. 21–25. JSTOR, JSTOR, www.jstor.org/stable/1358463.
- ^ а б «Марен Хэссинджер, директор». MICA. 2018. Получено 2019-01-03.
- ^ "Марен Хассинджер | Теперь копай! Цифровой архив | Музей Молота". Музей Молота. Получено 2017-03-11.
- ^ "Сенга Ненгуди | Радикальное присутствие Нью-Йорк". радикальное присутствие. Получено 2018-03-10.
- ^ 1943-, Ненгуди, Сенга. Сенга Ненгуди: alt. Джонс, Келли, 1959-, Белый куб (галерея). Лондон. ISBN 1906072876. OCLC 900736735.CS1 maint: числовые имена: список авторов (ссылка на сайт)
- ^ Финкель, Джори (27.11.2011). «Вопросы и ответы: Марен Хассинджер и Сенга Ненгуди». Лос-Анджелес Таймс. ISSN 0458-3035. Получено 2018-03-10.
- ^ а б c d «Дух вещей | Искусство + практика». www.artandpractice.org. Получено 2019-03-31.
- ^ "Сенга Ненгуди". Frieze.com. Получено 2018-03-10.
- ^ Валентина, Виктория (6 июня 2018 г.). «Марен Хэссинджер теперь представляет галерея Сьюзан Инглетт». Тип культуры.
- ^ "Лига союзных искусств | О странице".
- ^ «Поиск помощи для записей Лиги союзных искусств, 1940-2011, специальные коллекции библиотеки Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе».
- ^ Музей истории и культуры афроамериканцев Мэриленда Реджинальда Ф. Льюиса (2011). Девушки из материала: Современные темнокожие женщины-художницы (1-е изд.). Балтимор, штат Мэриленд: Музей истории и культуры афроамериканцев Реджинальда Ф. Льюиса в Мэриленде. п. 30. ISBN 9780615436142.
- ^ Фрэнк, Присцилла (20 февраля 2017 г.). "Музеи прославляют чернокожих женщин-художников, которых не заметила история". Huffington Post. Получено 2017-07-01.
- ^ «В мастерской художника - Марен Хассинджер». www.timesquotidian.com. Получено 2017-03-11.
- ^ "Марен Хассинджер. Наклонение. 1980 | МоМА". Музей современного искусства. Получено 2020-03-14.
- ^ "Журнал BOMB - Марен Хэссинджер, Мэри Джонс". bombmagazine.org. Получено 2017-03-11.
- ^ "Парк скульптур Сократа". socratessculpturepark.org. Получено 2017-03-11.
- ^ «Марен Хассинджер - Департамент культуры Нью-Йорка». www.nyc.gov. Получено 2016-03-05.
- ^ "Вечерние тени". ПАРК СКУЛЬПТУРЫ UAM, Государственный университет Калифорнии, Лонг-Бич. Получено 5 марта 2016.
- ^ «Марен Хассинджер - Департамент культуры Нью-Йорка». www.nyc.gov. Получено 2017-07-01.
- ^ "Журнал BOMB - Марен Хэссинджер, Мэри Джонс". bombmagazine.org. Получено 2017-07-01.
- ^ «Инсталляция Марен Хэссинджер расцветает из« Древа познания », уходящего корнями в чернокожий город во Флориде». Гипераллергический. 2020-02-17. Получено 2020-03-14.
- ^ "Работа: Сообщение от Малькольма (Марен Хэссинджер)". www.nycsubway.org. Получено 2014-02-01.
- ^ Женское собрание с отличием в области искусства, выпускница факультета MICA Марен Хассинджер, Джойс Козлофф за жизненные достижения. В архиве 2014-02-03 в Wayback Machine Колледж искусств Института Мэриленда. 24 февраля, 2009. Проверено 17 января, 2014.
- ^ а б «Марен Хэссинджер ... мечтает». МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА SPELMAN COLLEGE. Получено 5 марта 2017.
- ^ а б "Биографии факультета / Марен Хассинджер" (PDF). Колледж искусств Института Мэриленда. Получено 5 марта 2017.
- ^ а б "Марен Хассинджер | Радикальное присутствие, штат Нью-Йорк". радикальное присутствие. Получено 2017-03-11.
- ^ «Выставки: Марен Хассинджер, памятники». www.studiomuseum.org. Музей-студия в Гарлеме. Получено 19 сентября 2018.
- ^ Иган, Шеннон, «Марен Хэссинджер: Жизни» (2010). Каталоги произведений искусства Шмукера. Книга 6. http://cupola.gettysburg.edu/artcatalogs/6
внешняя ссылка
- Марен Хассинджер - Портфолио, Официальный сайт