Люк Леонард - Luke Leonard

Люк Леонард
Люк Леонард на репетиционной студии La MaMa Great Jones, Нью-Йорк, 2012.jpg
Люк Леонард на репетиционной студии La MaMa Great Jones, Нью-Йорк, 2012 г.
Родившийся (1975-01-17) 17 января 1975 г. (возраст 45)
Хьюстон, Техас, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ
Род занятийРежиссер, художник
Активные годы1996 – настоящее время
Интернет сайтЛюкелеонард.com

Люк Леонард (родился 17 января 1975 г.) - американский художник, чья деятельность охватывает сценическое и изобразительное искусство. Он является театральный режиссер, дизайнер, драматург-экспериментатор, актер, кинорежиссер и художественный руководитель-основатель многопрофильной театральной труппы Monk Parrots из Нью-Йорка. Сценические постановки Леонарда были описаны как "выдающиеся".[1] к Нью-Йорк Таймс, и «смелое и экспериментальное ... ясное видение ... чистый театральный опыт»[2] к nytheatre.com. Он живет в Нью-Йорке.

Жизнь и карьера

Люк Ландрик Леонард родился и вырос в Хьюстоне, штат Техас, где он учился. Cypress Creek High School, дневная, играл в футбол и играл в школьных спектаклях. Он покинул футбольную команду после первого года обучения, чтобы стать президентом Театрального отдела Сай Крик и сосредоточиться исключительно на актерской игре при подготовке к прослушиваниям в колледже. Он изучал театр в Государственный университет Сэма Хьюстона до переезда в Нью-Йорк в 1995 году, чтобы поступить на актерскую программу BFA в Бруклинский колледж где окончил в 1998 году.

1996–2001Леонард был одним из первых художников, живших и работавших в ДУМБО, Бруклин где вместе с Натали Кук Леонард и Юкихиро Нишияма он основал DUMBO Theater eXchange a / k / a DTX. DTX продвигал новые таланты, представляя новых писателей и режиссеров, и способствовал развитию района в центр Бруклина площадь. DTX; однако, не пережил джентрификацию, и это место было добавлено в список жертв артистов, вынужденных покинуть ДУМБО. 15 декабря 2000 года, за неделю до Рождества, Леонард и его жена были незаконно освобождены из своего лофта на Уотер-стрит вместе с 60 другими арендаторами.[3] DTX представил около 30 спектаклей (коротких и полнометражных) в период с 2000 по 2001 год и организовал все театральные мероприятия 4-го ежегодного фестиваля искусств DUMBO, продюсера Joy Glidden / d.u.m.b.o. центр искусств (дак). Леонард также учился актерскому мастерству и режиссуре у легендарного режиссера-экспериментатора. Иосиф Чайкин все это время и переписывался с Чайкиным до его кончины в 2003 году.

2002–2004Мишель Московиц-Браун наняла Леонарда для создания театрального сериала для нового концертного зала в Brooklyn Information and Culture под названием BRIC Studio (ныне BRIC Arts Media Жилой дом). Леонард основал Театр Nexus, ежемесячный цикл, посвященный начинающим и признанным артистам театра. После потери пространства DUMBO BRIC стал новым домом DTX для продвижения альтернативного театра в Нью-Йорке. Кураторы С. Мелинда Данлэп и Леонард,[4] Театр Nexus представили экспериментальные работы множества художников, таких как, 13P, Mac Wellman, Джеффри М. Джонс, Янг Джин Ли, Эрин Кортни, Кен Рус Шмолл, Конни Конгдон, С. Мелинда Данлэп, Люк Леонард, Дэвид Тодд, Б. Уокер Сэмпсон, Барбара Кэссиди, Джонатан Бернштейн и Дуглас Грин и многие другие. В 2003 году Леонард стал отцом актрисы Гейтс Леонард.

«Третий рассказ», сцена из фильма Дэвида Лэнга и Мака Веллмана «Трудность перехода через поле», режиссер Люк Леонард

2007–2010DTX изменила свое название на Monk Parrots в 2007 году, и Леонард был принят на очень избирательную программу режиссуры для выпускников в Техасский университет в Остине где он изучал режиссуру и студийное искусство и получил степень магистра изящных искусств в 2010 году. На Леонарда оказали влияние известные художники из UT-Austin, такие как, Майкл Смит, скульптор Марго Сойер и драматурги Кирк Линн и Стивен Дитц. В 2009 году работал в Берлинский ансамбль для режиссера экспериментального театра и художника Роберт Уилсон (директор) и поставил итальянскую премьеру Исраэль Горовиц с L'indiano vuole il Bronx (Индеец хочет Бронкс).[5] В 2010 году он поставил техасскую премьеру фильма. Дэвид Лэнг и Мак Веллман с Трудность перехода через поле, который был номинирован на восемь наград Austin Critics 'Table Awards, включая Лучшая опера.[6]

«Второй рассказ», сцена из фильма Дэвида Лэнга и Мака Веллмана «Трудность перехода через поле», режиссер Люк Леонард

2010–2012Леонард вернулся в Нью-Йорк, чтобы возобновить свою роль художественного руководителя Monk Parrots и начал создавать новый корпус исполнительской работы. Его концептуальный подход исследует возможности театра, и со своей компанией он начал оттачивать «резкий режиссерский стиль с хореографией».[7]

Люк Леонард / Monk Parrots сделал Здесь я иду с драматургом Дэвидом Тоддом; Театральный портрет 60-летней техасской домохозяйки, размышляющей о самоубийстве, вдохновленный смертью бабушки Леонарда. Он был представлен на 59E59 Театры с 22 мая 2012 г. по 3 июня 2012 г.[8] Леонард создал главную героиню, Линетт, ее обстоятельства и структуру выступления, а затем попросил Тодда написать шесть монологов, которые Монах Попугай мог бы организовать во время репетиций. Постановка была создана сначала с пятью, не говорящими актерами, затем к движениям актеров был добавлен заранее записанный голос Линетт; стирание границ между танцем и театром. Рецензент Дэвид Робертс описал Здесь я иду как «блестяще задуманное и исполненное произведение, действительно выходящее за рамки искусства».[9]

2012–2014За бранчем в Нью-Йорке, драматург Кирк Линн спросил Леонарда, над чем он работает. Леонард вручил ему копию автобиографии легендарного тренера Бама Филлипса и сказал, что хочет создать «оперу», основанную на жизни Филлипса. Линн улыбнулась, и Леонард спросил, прочтет ли он книгу и подумает о написании либретто. Позже Линн согласилась создать либретто при следующем условии: Питер Стопщинский Бывший член совета директоров Monk Parrots Стивен Биде, эсквайр, обратился к Леонарду с призывом поговорить с Бумом и Дебби Филлипс. Когда его спросили, что они думают об опере, основанной на жизни Бома, Бум Филлипс ответил: «Я не умею петь!»[10] Они договорились о личной встрече, затем Леонард, Стопшински и родители Леонарда отправились на ранчо Филлипсов в Голиад, Техас для обсуждения прав на исполнение. По прибытии Леонард пожал руку Бому Филлипсу и сказал: «Мистер Филлипс, приятно познакомиться». Филлипс ответил: «Приятно быть встреченным в 89 лет».[11] Они съели бутерброды Subway, печеную фасоль и пирог с орехами пекан, и Леонард и Стопшински с благословением Филипса ушли, чтобы сделать оперу.

Мировая премьера Бум Филлипс Опера был представлен в Эллен Стюарт Театр в Клуб экспериментального театра La MaMa в Нью-Йорке с 12 марта по 30 марта 2014 года.[12] На нем присутствовал сын Бама Филлипса, тренер Уэйд Филлипс, бывший НФЛ игроки, Дэн Пасторини и Ларри Харрис, и был показан в программе национального телевидения NFL Films представляет произведено Фильмы НФЛ.[13] Уэйд Филлипс прокомментировал: «Это большая дань уважения нам и нашей семье. Не так много людей получают оперу «Дон Жуан и Севильский цирюльник».[14] Дэн Пасторини сказал: «Посмотрим правде в глаза, Бум Филлипс и опера не принадлежат к одному предложению», но признал, что к концу у него по лицу текли слезы.[15] Увидев премьеру в Нью-Йорке, Пасторини поставил перед собой задачу доставить оперу в Хьюстон, что он и сделал в сентябре 2015 года.

Техасская премьера была представлена ​​в The Stafford Center 24 сентября 2015 года, и ее посетил зал славы. Эрл Кэмпбелл и Luv Ya Blue Хьюстон Ойлерз, Майк Барбер, Вернон Перри, Билли Джонсон, Майк Ренфро и многое другое.

2015–2016Австралийская компания Опера Гертруды открыл для себя работы Леонарда и нанял его в качестве постоянного международного режиссера для Оперная студия Мельбурна. Он направил и оформил австралийскую премьеру Трудность перехода через поле к признанию критиков за открытие Оперный фестиваль на озерах Нагамби, и он направил и спроектировал мировую премьеру Шотландская опера, 80-минутное переосмысление Джузеппе Верди с Макбет, аранжировка композитора Питера Стопшински для оркестра из восьми человек с электрическими инструментами, премьера которого состоялась на 2-м ежегодном оперном фестивале в Нагамби-Лейкс.[16]

Работа

Опера

Театр

  • Desiderata, 1996, сценарист / исполнитель
  • Внутри государственной больницы, 1997, сценарист / исполнитель
  • Когда мы спим ..., 1997, сценарист / исполнитель
  • От нуля до почти, 1998, сценарист / режиссер / дизайнер / исполнитель
  • Bony & Poot, 2000, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Без названия, 1985, 2000, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Одноразовая игра №2, 2000, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Бродвей, 2000, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Движение, украденное из "Небесного свода" Иосифа Чайкина, которое мы, вероятно, все равно делаем неправильно, 2000, сценарист / режиссер / исполнитель / дизайнер
  • 50 футов пленки, 2001, сценарист / режиссер / дизайнер / исполнитель
  • Mac Wellman's Мистер Оригинальный Багг, 2002 г., директор / дизайнер
  • Рекорд производительности # 1, 2002, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Зло в прогрессе, 2002, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Чудо / Играть, 2002, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Заголовок, 2004 г., режиссер / дизайнер / исполнитель
  • Джеффри М. Джонс ' Безумные пьесы, 2004 г., директор / дизайнер
  • Разбитый, 2006, директор / дизайнер
  • Богоматерь со 121-й улицы, 2008 г., директор / дизайнер
  • Плохая Пенни, 2008, директор
  • L'indiano vuole il Bronx, 2009 г., режиссер / художник по свету
  • Искусство изображать природу глазами жаб, 2010, Концепт / Режиссер / Дизайнер / Исполнитель
  • Положение о гей-родео, 2011, сценарист / режиссер / дизайнер
  • Здесь я иду, 2012, Концепт / Режиссер / Дизайнер
  • После более раннего происшествия, 2013, Концепт / Режиссер / Дизайнер
  • Добро пожаловать в Королевство Саудовская Аравия, 2015, Сценарист / Режиссер / Дизайнер

Фильм

  • Фильм без аккаунта, 1999, (короткометражный, неизданный), сценарист / режиссер / оператор / редактор
  • Еж, 2007, (полнометражный, выпущенный), Оператор
  • Устаревшая игра, 2007, (короткометражный, неизданный), сценарист / режиссер / исполнитель / оператор / редактор / продюсер
  • Следуй за мной вниз, 2017, (полнометражный, пре-продакшн), сценарист / режиссер / продюсер

Награды

  • 2015 - выдающийся режиссер OperaChaser Melbourne, Трудность перехода через поле
  • 2016 - Выдающийся световой дизайн, OperaChaser Melbourne, Шотландская опера

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Смит, Стив. "Готическая сказка в перипетиях". nytimes.com. Нью-Йорк Таймс. Получено 7 марта, 2017.
  2. ^ Инохоса, Ричард. "Разбитый". nytheatre.com. Инди-архив театра Нью-Йорка. Получено 7 марта, 2017.
  3. ^ Гиттрих, Грег. "Десятки жильцов Б'клина выселены". nydailynews.com. NY Daily News. Получено 28 марта, 2017.
  4. ^ Симмонс, Поланна. "Новые идеи". brooklynpapers.com. Brooklyn Papers. Получено 30 марта, 2017.
  5. ^ Пуччини, Эльфо. "L'indiano vuole il Bronx". elfo.org. Эльфо Пуччини. Получено 30 марта, 2017.
  6. ^ Faires, Роберт. «Приветствия за год: номинанты на премию Austin Critics Table Awards 2010». austinchronicle.com. Остин Хроникл. Получено 30 марта, 2017.
  7. ^ Селар, Пол. "Оперный фестиваль в Нагамби-Лейкс восхищает прекрасным фестивальным винтажем". operachaser.blogspot.com/. Пол Селар. Получено 28 марта, 2017.
  8. ^ 59E59 Театры. "Попугаи-монахи, я иду". 59e59.org. 59E59 Театры. Получено 30 марта, 2017.
  9. ^ Робертс, Дэвид. "Я иду в театрах 59E59". Theatre Reviews Limited. Получено 28 марта, 2017.
  10. ^ Эсквайр, Ник. "Бум Филлипс получает собственную оперу". houstoniamag.com. Хьюстонский. Получено 30 марта, 2017.
  11. ^ Попугаи, монах. "Что бездельник Филлипс имеет в виду режиссеру Люку Леонарду". Монах-попугаи. Получено 30 марта, 2017.
  12. ^ Oestreich, Джеймс Р. "Еще не конец, пока толстяк плюет: вспоминая красочного тренера". nytimes.com. Нью-Йорк Таймс. Получено 30 марта, 2017.
  13. ^ Фильмы, НФЛ. «Подарки NFL Films - 2014, Шоу: №7». nflfilms.com. Фильмы НФЛ. Получено 31 марта, 2017.
  14. ^ Чендлер, Адам. «Бум Филлипс вдохновляет на оперу». TexasMonthly.com. Texas Monthly. Получено 29 марта, 2017.
  15. ^ Бехтель, Марк. "Bum Rush". SI.com. Sports Illustrated. Получено 29 марта, 2017.
  16. ^ Опера, Гертруда. «Шотландская опера». nagambielakesoperafestival.com.au. Опера Гертруды. Получено 30 марта, 2017.

внешняя ссылка