Les Levine - Les Levine
Les Levine | |
|---|---|
| Родился | 1935 |
| Национальность | Американец |
| Образование | Центральная школа искусств и ремесел в Лондоне |
| Известен | Видео арт |
| Награды | Первый приз в области скульптуры на Канадской биеннале скульптуры 1967 года |
Les Levine (1935 г.р.) - натурализованный американский ирландский художник, известный как пионер видеоарт и как концептуальный художник работа с массовыми коммуникациями. В 1967 году Левин получил первый приз в области скульптуры на Канадской биеннале скульптуры.[1]
Жизнь и работа
Выпускник Центральная школа искусства и дизайна в Лондоне Левин впервые переехал в Канаду в 1960 году. В конце концов он поселился в Нью-Йорке в 1964 году и стал постоянным художником в Колледж искусств и дизайна Новой Шотландии в Галифакс, Новая Шотландия в 1973 году. В начале своей карьеры Левин представил идею одноразового искусства и получил прозвище «Пластиковый человек». [2]
В 1965 году Левин с Нам Джун Пайк, были одними из первых художников, которые купили и использовали портапаки. Таким образом, он был одним из первых художников, которые попробовали телевидение как средство распространения искусства. Он также использовал для этой цели телефон.[3]
В 1969 году выставил Белый взгляд на Галерея Фишбаха, произведение, состоящее из комнаты как внутри невыразительного белого куба, освещенного двумя яркими пар натрия огни. Это означало, что зритель столкнулся с их собственным актом взгляда, представленным как артефакт.[4] Инсталляция также была включена в программу благотворительного бала в Нью-Йорк музей современного искусства, за посещение которого посетители музея должны были заплатить 75 долларов за пару. Хотя Левин расценил инсталляцию как большой успех, это мнение разделяли не все посетители. Желтый свет осушил цветные женские платья. Один посетитель сказал: «Все мужчины выглядели так, как будто они были мертвыми за два столетия. Все женщины были похожи на своих бабушек. Прекрасные дамы сбежали в течение одной минуты». Один из них обвинил Левина в том, что он сделал музей «уродливым и глупым», и быстро изменил произведение искусства, нажав на главный выключатель света.[2] В 1984 году Левин снял короткометражный фильм. Сделано в Нью-Йорке в сотрудничестве с модельером Вилли Смит. Он также разработал футболку для лейбла Смита WilliWear Productions, которая была показана в фильме.[5]
Левин написал об искусстве для искусств, Village Voice, Искусство в Америке и Субботний обзор.
Он был награжден Национальный фонд искусств Стипендия в 1974 и 1980 гг.[6]
Справочный материал
Расширенный кинотеатр от Джин Янгблад (стр. 337–344). За пределами современной скульптуры от Джек Бернхэм, Энциклопедия американского искусства "Британика" Саймон Шустер, Искусство и будущее Дугласа Дэвиса, Наука и технологии в искусстве Стюарт Кранц, Инновационная гравюра Тейма П. Ньюман и О фотографии от Сьюзан Зонтаг.
Сноски
- ^ Les Levine Bio
- ^ а б Бурдон, Дэвид (1969). "Les Levine разрывается неуловимыми идеями - и эго". Жизнь (22 августа 1969): 62–7. Получено 12 мая 2017.
- ^ Искусство по телефону
- ^ О'Догерти, Брайан (1986). Внутри белого куба: идеология галерейного пространства. Сан-Франциско: Калифорнийский университет Press.
- ^ Левин, Лес (2020). «Вспоминая Вилли Смита». В Каннингем Кэмерон, Александра (ред.). Вилли Смит: уличная мода. Нью-Йорк: Rizzoli Electa. п. 232. ISBN 978-0-8478-6819-3.
- ^ Les Levine Bio
дальнейшее чтение
- Джолин Блейс и Джон Ипполито, На грани искусства, Thames & Hudson Ltd
- Фрэнк Поппер, От технологического к виртуальному искусству, MIT Press
- Марго Лавджой, Цифровые течения: искусство в эпоху электроники Рутледж 2004
- Эдмонд Кушо, Des Images, du temps et des machines, издание Actes Sud, 2007 г.
- Фред Форест, Искусство и Интернет, Издания Cercle D'Art / Imaginaire Mode d'Emploi
- Эдвард А. Шенкен, Искусство и электронные СМИ. Лондон: Phaidon, 2009.
