Lultimo giorno di Pompei - Lultimo giorno di Pompei

L'ultimo giorno di Pompei
	Опера к Джованни Пачини
	Извержение Везувия, кульминация оперы, в Санкирико эскиз 1827 г. Ла Скала производство
Либреттист	Андреа Леоне Тоттола
Премьера	19 ноября 1825 г.; Театр Сан-Карло, Неаполь

L'ultimo giorno di Pompei ("Последний день Помпеи ") - опера (драма на музыку ) в двух действиях в составе Джованни Пачини итальянцу либретто к Андреа Леоне Тоттола. Премьера имела большой успех на Театр Сан-Карло в Неаполе 19 ноября 1825 г., после чего последовали постановки в крупнейших оперных театрах Италии, Австрии, Франции и Португалии. Когда в середине XIX века популярность Пачини пошла на убыль, об опере почти забыли до 1996 года, когда она впервые была представлена в современном театре. Фестиваль делла Валле д'Итрия в Мартина Франка. L'ultimo giorno di Pompei прямо или косвенно повлиял на несколько других работ 19-го века, в первую очередь Карл Брюллов картина 1833 г., Последний день Помпеи.

Предпосылки и история производительности

L'ultimo giorno di Pompei была третьей оперой Пачини, премьера которой состоялась в Театр Сан-Карло в Неаполе. Он был заказан в честь празднования Именины из Королева Мария Изабелла из Две Сицилии. Само либретто написано Андреа Леоне Тоттола. Тем не менее, основной план истории и идея перенести ее в Помпеи во время извержение Везувия в 79 году нашей эры исходил от сценографа театра Сан-Карло, Антонио Никколини.^[1] Хотя настройка и английский перевод названия похожи на Bulwer-Lytton роман Последние дни Помпеи Опера предшествует роману почти на 10 лет и имеет совершенно другой сюжет.

Джованни Пачини, c. 1827

Премьера оперы с большим успехом состоялась 19 ноября 1825 года. Спектакль Николини представлял собой дорогостоящую феерию, включающую многочисленные смены декораций, сложное освещение и использование настоящей взрывчатки. Захватывающая кульминация, изображающая огненное извержение Везувия, сопровождалась симуляцией землетрясения и молнии, когда девять марлевых занавесей, нарисованных облаками пепла и огня, поднимались одна за другой, открывая вулкан.^[1] Согласно современным источникам, когда казалось, что расплавленная лава течет к передней части сцены, эффект был настолько реалистичным, что люди в зале киоски были в ужасе. Утеряны декорации к премьере в Неаполе. Однако несколько копий Алессандро Санкирико эскизы для 1827 г. Ла Скала продукция сохранилась. Кеннет Лапитан, куратор Музей Дж. Пола Гетти, предположил, что проекты Санкирико, вероятно, довольно близко следовали за творчеством Николини.^[1]

Деталь Брюллов Картина 1833 годаПоследний день Помпеи. Дочери Пачини изображены в виде детей, укрывающихся на руках помпейской женщины.

На следующий день после премьеры, Король Обеих Сицилий Франциск I отправил Пачини поздравительное письмо, в котором выразил огромное удовольствие от выступления. Он назначил Пачини членом Королевской академии изящных искусств и приказал предоставить Тоттоле премию в размере 30 дукаты.^[1] В своих мемуарах 1865 года Пачини описал L'ultimo giorno di Pompei как величайший триумф в его ранней карьере.^[2] Опера шла четыре сезона в Сан-Карло, а затем была исполнена в Ла Скала в Милане и Театр Кернтнертор в Вене (1827 г.) Театр Сан-Карлос в Лиссабоне (1828 г.) Театр-Италия в Париже (1830 г.) и Ла Фениче в Венеции (1832 г.).^[3] Прием в Ла Скала был таким же восторженным, как и в Неаполе, и благодаря успеху оперы там импресарио Доменико Барбая предложил Пачини девятилетний контракт в качестве художественного руководителя своих театров с заказом на сочинение двух опер в год.^[2]

Популярность Пачини упала в середине 19 века. К моменту его смерти в 1867 г. L'ultimo giorno di Pompei был почти забыт до августа 1996 года, когда он впервые представил в наше время в Фестиваль делла Валле д'Итрия в Мартина Франка.^[4] Затем производство было передано Театр Массимо Беллини в Катании для выступлений в сентябре того же года. Живая запись выступления Мартины Франка была выпущена Динамические записи в 1997 году и переиздан в 2012 году.

Влияние на другие произведения

L'ultimo giorno di Pompei повлиял прямо или косвенно на несколько других произведений XIX века. Когда до Парижа дошли слухи о постановке Ла Скала 1827 года, Revue de théâtre описанный как изображение извержения Везувия «с ужасающей правдой и величием, немыслимым во Франции», французский сценограф Пьер Сисери поехал в Милан, чтобы изучить проекты Санкирико и сценическое оборудование.^[5] Он включил некоторые из этих элементов в постановку оперы Обера 1828 года. La Muette de Portici на котором изображено извержение Везувия в 17 веке. Опера Пачини также была одним из вдохновителей для Карл Брюллов картина Последний день Помпеи. На картине изображены юные дочери Пачини, Амазилия и Джованнина, изображенные в детстве, приютившимися на руках помпейской женщины. Модель для женщины была Юлия Самойлова которая была приемной матерью дочерей Пачини и была любовницей Пачини и Брюллова.^[6] В свою очередь, картина Брюллова вдохновила на читаемый роман Бульвер-Литтона Последние дни Помпеи. Среди множества кино- и театральных работ по роману Бульвер-Литтона был Эррико Петрелла опера Йоне, оссия Л'Альтимо Джорно ди Помпеи, премьера которого состоялась в 1858 году, и оставалась в репертуаре как в Италии, так и за рубежом вплоть до 20 века.^[7]

Роли

Костюмы для Саллюстио и Оттавии (постановка Ла Скала, 1827)

Роли, типы голоса, премьерный состав
Роль	Тип голоса	Премьера актеров, 19 ноября 1825 г.^[8] Дирижер: Никола Феста
Саллюсто, Первый магистрат Помпеи	бас	Луиджи Лаблаш
Оттавия, его жена	сопрано	Аделаида Този
Мененио, их сын	сопрано	Элоиза Манзокки
Аппио Диомед, а трибуна	тенор	Джованни Давид
Pubblio, хранитель общественных бань	тенор	Джузеппе Чиччимарра
Клодио, сын Пубблио	сопрано	Альмеринда Манзокки
Гран Сасердот, Первосвященник Храма Юпитера	бас	Микеле Бенедетти
Фаусто, освобожденный раб Саллюсто	тенор	Гаэтано Чиццола
Весталки, священники, авгуры, Служанки Оттавии, магистраты, солдаты, стражи, слуги, патриции, простые люди, танцоры

Синопсис

Место: Помпеи

Время:, 79 г. н.э.^[9]

Акт 1

Набор для акта 1, сцена 6, изображающая Помпейский форум с храмом Юпитера на заднем плане (постановка Ла Скала, 1827 г.)

Саллюсто был избран Первый магистрат Помпеи. в Атриум своего дома, он получает поздравления от всех, в том числе трибуна, Аппио Диомед. Однако поздравления Аппио неискренни. Он влюблен в жену Саллюсто Оттавию и ревнует к их счастью. Позже он подходит к Оттавии, когда она остается одна, и признается ей в любви. Когда она сердито отвергает его, он клянется отомстить и придумывает заговор с Пубблио, хранителем общественных бань, чтобы опозорить Оттавию. Младший сын Публио, Клодио, замаскирован под девушку, и с помощью Фаусто, освобожденного раба Саллюстио, он оказывается среди служанок Оттавии. Празднование возведения Саллюстио в магистратуру начинается в Храме Юпитер где Саллюсто клянется соблюдать законы Рима. Затем процессия направляется к амфитеатру для новых торжеств. По пути Пубблио, симулируя негодование, уводит Клодио подальше от служанок и раскрывает его маскировку. К всеобщему ужасу, Клодио заявляет, что был соблазнен Оттавией. Несмотря на недоверчивость, Саллюсто должен теперь придерживаться только что принесенной им клятвы и предать свою жену суду.

Акт 2

Набор для акта 2, сцена 1, изображающая базилику Помпеи (постановка Ла Скала, 1827 г.)

На суде над Оттавией в базилика Помпеи, она заявляет о своей невиновности. Хотя показания Аппио, Пубблио и Клодио являются изобличающими, Саллюсто все еще не хочет признавать ее виновной. В этот момент раздается зловещее урчание из Гора Везувий, который берется авгуры как знак того, что боги недовольны колебаниями Саллюстио. Таким образом, Оттавия приговорена к погребению заживо. Когда ее ведут в гробницу в сопровождении ее верных служанок, Оттавия в последний раз обращается к мужу, клянется в своей невиновности и поручает их маленькому сыну Мененио его заботе. В этот момент Везувий извергается мощным взрывом. Саллюсто теперь воспринимает это как знак того, что надвигается ужасная несправедливость, и останавливает казнь. Пубблио, полагая, что его вероломство принесло Помпеи беду, признается во всем и называет Аппио зачинщиком заговора. Он и Аппио запечатаны в гробнице вместо Оттавии. Когда на город обрушиваются валуны и пепел, и все в панике разбегаются, Мененио прибывает на колеснице и спасает своих родителей. Извержение становится все сильнее, и небо наполняется огнем и молниями. Занавес падает на сцену запустения.

Запись

Пачини: L'ultimo giorno di Pompei - Яно Тамар (Оттавия); Соня Ли (Мененио); Рауль Хименес (Аппио Диомед); Николас Ривенк (Саллюсто); Грегори Бонфатти (Pubblio); Риккардо Новаро (Гран Сасердот); Светлана Сидорова (Clodio); Эмиль Алекперов (Фаусто); Братиславский камерный хор; Оркестр Театр Массимо Беллини; Джулиано Карелла (дирижер). Записано вживую в Martina Franca, 2–4 августа 1996 г. Этикетка: Динамический 729^[10]

дальнейшее чтение

Бальтазар, Скотт Л. (с Майклом Роузом) (1997), «Джованни Пачини», в Сэди, Стэнли (ред.), Словарь оперы New Grove, Нью-Йорк: Grove (Oxford University Press), Vol. 3. С. 808–812. ISBN 978-0-19-522186-2
Бальтазар, Скотт Л. (1997), в Сэди, Стэнли (ред.) "L'Ultimo giorno di Pompeii", Словарь оперы New Grove, Нью-Йорк: Grove (Oxford University Press), Vol. Четыре, стр. 862. ISBN 978-0-19-522186-2
Мелфи, Милена (2008). "Раскопки оперы: композиторы и археологи в Италии XIX века". Воображает: восприятие старины в исполнительском и изобразительном искусстве. Universidad de La Rioja. ISBN 9788496487321

внешняя ссылка

L'ultimo giorno di Pompei (Пачини): Очки на Проект международной музыкальной библиотеки
«Помпейские развлечения» - онлайн-выставка декораций и костюмов для L'ultimo giorno di Pompei на Музей Дж. Пола Гетти

[Getty197-1] а ^б ^c ^d Гарднер Коутс, Лапатин и Зейдл с. 197

[Pacini4950-2] а ^б Пачини стр. 49–50

[3] Casaglia

[4] Джелли и Полетти

[5] Лондре и Бертольд стр. 201

[6] Гарднер Коутс, Лапатин и Зейдл с. 141; Оуэн

[7] Вайк, стр. 158–159

[8] Премьерный состав поставлен в Casaglia. Описания ролей получены от Tottola.

[9] Синопсис основан на Tottola

[10] Васта

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]