Джованни Пачини - Giovanni Pacini

Джованни Пачини ок. 1835 г. (оригинальный офорт Дж. Газзини)

Джованни Пачини (17 февраля 1796 г. - 6 декабря 1867 г.) Итальянский композитор, наиболее известный за его оперы. Пачини родился в Катания, Сицилия, сын буйвола Луиджи Пачини, который должен был появиться в премьерах многих опер Джованни. Семья была из Тосканский по происхождению, когда родился композитор, проживал в Катании.

Его первые 25 или около того опер были написаны, когда Джоачино Россини доминировал на итальянской оперной сцене. Но оперы Пачини были «довольно поверхностными», факт, который он позже откровенно признал в своей книге. Воспоминания.[1] Несколько лет он занимал пост «директора Театр Сан-Карло в Неаполе ".[1] Позже, удалившись в Виареджо, чтобы основать музыкальную школу, Пачини нашел время, чтобы оценить состояние оперы в Италии, и в течение пяти лет, в течение которых он перестал сочинять, изложил свои идеи в своих воспоминаниях. Нравиться Саверио Меркаданте, который также переоценил силу и слабость этого периода в опере, стиль Пачини действительно изменился, но его быстро затмило растущее влияние Джузеппе Верди на итальянской оперной сцене, и многие из его опер казались старомодными и редко, если вообще когда-либо, появлялись за пределами Италии ».[1] Сегодня работы Пачини в значительной степени забыты, хотя некоторые записи все же существуют.

Карьера композитора

За свою жизнь Пачини написал около 74 опер. Это меньше, чем предыдущие оценки, которые колебались от 80 до 90, поскольку теперь установлено, что многие из них были просто альтернативными названиями для других работ. Было отмечено, что он «мало беспокоился о гармонии и инструментах»,[1] этот факт поддержал Россини, который однажды сказал: «Боже, помоги нам, если бы он знал музыку. Никто не мог ему противостоять».[1] Конечно, Пачини признавал сильные стороны Россини и его доминирование в этот период: «Все следовали одной школе, одной и той же моде, и в результате все они были подражателями великому светилу ... Если бы я был последователем великого человека из Пезаро, как и все "[2]

Финальная сцена L'ultimo giorno di Pompei используя набор, разработанный Алессандро Санкирико

После переезда Россини в Париж в 1824 году Пачини и его современники (Джакомо Мейербер, Никола Ваккаи, Мишель Карафа, Карло Кочча, Винченцо Беллини, Гаэтано Доницетти, братья Федерико и Луиджи Риччи, и Саверио Меркаданте ) коллективно начал менять характер итальянской оперы и взял бельканто пение в новом направлении. Оркестровка стала тяжелее, колоратура уменьшилась, особенно мужских голосов, больше внимания стало уделяться лирическому пафосу. Хотя были исключения, романтические партии приписывались тенорам (во времена Россини их часто пели альт или меццо-сопрано). Злодеи становились басами или более поздними баритонами (в то время как они часто были тенорами для Россини). Со временем драме стало уделяться гораздо больше внимания.

Роль, которую сыграл Пачини в проведении этих изменений, только сейчас начинает осознаваться. Нет никаких сомнений в том, что Пачини и его современник Никола Ваккаи оказали на Беллини более сильное влияние, чем считалось ранее.[нужна цитата ] Это изменение отношения можно объяснить возрождением двух ключевых работ: Ваккая. Джульетта и Ромео и Пачини L'ultimo giorno di Pompei оба сочинены в 1825 году с разницей в несколько недель.

Дочери Пачини, Джованнины и Амазилии, 1832 г., автор Карл Брюллов.

Успех многих легких опер Пачини особенно Il Barone di Dolsheim, La sposa fedele, и La Schiava в Багдаде (все сочинены между 1818 и 1820 годами) сделали Пачини одним из самых выдающихся композиторов Италии. Его положение было значительно усилено стремительными успехами Алессандро Нелле Инди (Неаполь, 1824 г., переработанная, Милан, 1826 г.; записано в Лондоне в ноябре 2006 г.), Амазилия (Неаполь 1824 г., исправлено, Вена, 1827 г.), и ранее упомянутый L'Ultimo giorno di Pompei (Неаполь, 1825 г.).

В Алессандро Нелле Инди, главную роль Алессандро создал тенор-баритон, Андреа Ноццари, но его пели гораздо более легкие Джованни Давид на возрождении Милана, что указывает на желание Пачини идти в новом направлении. Араби Нелле Галли (Милан, 1827) достигла многих самых важных этапов в мире и стала первой оперой Пачини, поставленной в Соединенных Штатах. Его часто ставили в Италии, и только в 1830 году Беллини добился первого успеха. Il Pirata (также Милан, 1827 г.) Gli arabi nelle Gallie по количеству представлений в Театре Алла Скала. Хотя это не общепризнано, именно Пачини, а не Доницетти, Меркаданте или Беллини, создал для Россини самую жесткую конкуренцию в Италии в 1820-х годах.

Затем последовали многие оперы, которые почти полностью забыты. Однако один из них, Il corsaro (Рим, 1831 г.) возродился 173 года спустя, в 2004 г., правда, только с фортепианным сопровождением. Это произведение во многом отличается от более поздней одноименной оперы Верди. В главной роли, Коррадо, musico роль для альта, а злодейский Сеид - тенор.

Однако сначала Беллини, а затем Доницетти опередили Пачини по известности. Многие из его более поздних опер, такие как Карло ди Боргонья 1835 года были неудачными, но это одна из немногих опер Пачини, доступных в настоящее время на компакт-дисках, и она получила много теплых отзывов. Сам Пачини был первым, кто признал свое очевидное поражение, отмеченное в мемуарах: «Я начал понимать, что должен уйти с поля боя. Беллини, божественный Беллини, превзошел меня».[2] Несколько лет спустя он возобновил сочинение и, после еще одной неудачи, наслаждался своим величайшим триумфом с Саффо (Неаполь, 1840 г.).

После СаффоПачини вступил в еще один период выдающегося положения. Доницетти уехал в Париж, Беллини умер, а главные успехи Меркаданте остались позади, поэтому Верди стал единственным важным конкурентом. Успехи Пачини за этот период включают: La fidanzata corsa (Неаполь, 1842 г.), Мария, регина д'Ингильтерра (Палермо, 1843 г.), Медея (Палермо, 1843 г. с несколькими более поздними исправлениями, последняя из которых была в Неаполе в 1853 г.), Лоренцино Медичи (Венеция, 1845 г.), Бондельмонте (Флоренция, 1845 г.), Стелла ди Наполи (Неаполь, 1845 г.) и La Regina di Cipro (Турин, 1846 г.). Аллан Кэмерон (Венеция, 1848 г.) примечателен тем, что в нем рассказывается о юности короля Карл II, прежде чем он был коронован королем Англии. Напротив, к 1844 году Верди написал Набукко, Я Ломбарди, и Эрнани, опередив Пачини.

За этим периодом достижений последовал долгий, но медленный спад, отмеченный лишь умеренными успехами La punizione (Венеция, 1854 г.), Il saltimbanco (Рим, 1858 г.) и Никколо де Лапи (Флоренция, 1873 г.).

Пачини умер в Пеша, Тоскана в 1867 году. За свою жизнь он написал много музыки высокого уровня. Его постановка из более чем 70 сценических произведений ошеломляет даже по сравнению с Россини (41 опера) и Гендель (43 оперы), и его всегда будут помнить вместе с Доницетти как одного из самых плодовитых композиторов в истории оперы.

Оперы

Основная статья: Список опер Джованни Пачини

Рекомендации

Примечания

  1. ^ а б c d е Роза 2001, в Холдене, стр. 650
  2. ^ а б Pacini 1875, цит. По: Budden, p. 9

Источники

  • Balthazar, Scott L .; Майкл Роуз (1998), «Пачини, Джованни», в Стэнли Сэди, (Ред.), Словарь оперы New Grove, Vol. 3. С. 808–812. Лондон: Macmillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
  • Бадден, Джулиан (1984), Оперы Верди, Том 1, Лондон: Касселл. ISBN  0-304-31058-1
  • Капра, Марко (2003). Intorno a Джованни Пачини. Пиза: Edizioni ETS.
  • Кауфман, Том (лето 2000). «Джованни Пачини - композитор тысячелетия». Опера Ежеквартально. 16 (3). Дои:10.1093 / oq / 16.3.349.
  • Пачини, Джованни (1875). Le mie memorie Artisthe (2-е изд.). Зал Болоньезе: Арнальдо Форни.
  • Роза, Майкл (2001), в Холден, Аманда (Ред.), Руководство New Penguin Opera, Нью-Йорк: Penguin Putnam. ISBN  0-140-29312-4. стр. 649–650

внешняя ссылка