Жулио Помар - Júlio Pomar

Жулио Помар в 2013 году

Жулио Артур да Силва Помар, ГОЛ, GCM (10 января 1926 г. - 22 мая 2018 г.[1]) был португальский Живописец и художник. Его часто считали величайшим португальским художником своего поколения.

Ранняя жизнь и карьера (1940-е и 1950-е годы)

Помар сначала учился в Escola Secundária Artística António Arroio, в родном городе Лиссабон. Он поступил в Высшую школу изящных искусств Лиссабона в 1942 году. В том же году он организовал свою первую выставку с группой бывших коллег из школы Антониу Арроу, которым было всего 16 лет, среди которых были такие художники, как Фернандо де Азеведо и Марселино Веспейра. Среди видных деятелей, посетивших его, был Алмада Негрейрос, который купил ему потерянную картину Салтимбанкос. В 1944 году, разочаровавшись в художественном образовании в Лиссабоне, он перешел в Высшую школу изящных искусств им. Порту, которую он покинул два года спустя после дисциплинарного производства. За это время он присоединился к группе коллег-художников под названием Независимые и участвовали в их выставках в 1944 г. в Порту и Коимбра, а в 1945 году в Лиссабоне. Он был директором арт-страницы ежедневной Тардиз Порту, с июня по октябрь 1945 года. Он помогал обнародовать работы таких художников, как немецкий экспрессионист. Джордж Гросс, мексиканские художники-монументалисты Хосе Клементе Ороско и Давид Альфаро Сикейрос и бразильский Кандидо Портинари, три ведущих имени Неореализм художественное движение. Вскоре он стал участником художественного движения в Португалия, и будет сотрудничать с такими журналами, как Сеара Нова, Вертиче и Mundo Literário. Он присоединился к Коммунистической молодежи Коммунистическая партия Португалии в 1945 году, из которого он постепенно уйдет годы спустя.[2]

Работа Помара становится очень политически и идеологической во время его неореалистической фазы, с 1945 по 1957 год. В 1946 году он начал роспись в Cine Teatro Batalha, в Порту, который будет разрушен по политическим причинам в 1948 году. С 1946 по 1956 год он был одним из основных организаторов и участников Общих выставок пластических искусств, которые были главными выставками португальской неореалистической живописи того времени. . Одна из его картин, Resistência (Сопротивление) был задержан политической полицией в 1947 году на второй выставке, признанной «политической подрывной». В том же году он провел свою первую индивидуальную выставку в галерее Portugália в Порту. Он также будет арестован на четыре месяца за членство в ГРЯЗЬ. Он сделал официальный портрет кандидата в президенты от Демократической оппозиции, генерала Хосе Нортон де Матос в 1948 году. В 1949 году он потерял место учителя рисования в техническом образовании из-за своего политического участия в кампании.

Первой поистине неореалистической картиной Помара была Гаданхейро (Косилка) с 1945 года, в то время как его самая символическая работа в этом стиле будет O Almoço do Trolha (Обед в тележке), где он работал с 1946 по 1950 год, и впервые была выставлена ​​в 1947 году. Португальский историк искусства Руи Мариу Гонсалвеш описал ее как одну из «важнейших вех неореалистической живописи, тема которой взята из жизни пролетариата. обработаны грубым материалом и имеют анатомический акцент на ступнях и кистях портина ».[3]

В эти молодые годы он также работал над иллюстрацией и керамикой. Со временем он стал менее скомпрометирован неореалистическим движением, и его последними важными работами в этом стиле были картины, которые он назвал Ciclo do Arroz (Райс Цикл), с 1952 по 1955 год, вдохновленный несколькими путешествиями в Рибатехо рисовые поля в компании писателя Алвес Редол. Как объяснил искусствовед Александр Помар: «Примерно в 1956 году, без точной точки разрыва в его живописном производстве или явного отклонения от прежних политических позиций, маршрут Помара начинает ориентироваться в другом направлении».[4]

После 1960 г.

Помар уже оставил неореализм, когда поселился в Париж в июне 1963 года. Он несколько раз возвращался в Португалия на следующие двадцать лет. В Париже он не будет присоединяться к каким-либо художественным группам или практиковать модные художественные языки, сохраняя позицию критической дистанции с движениями современного искусства. Эта защита автономии заставляет его оставаться верным выражению жеста, исследованию линии, открытию композиции неформальному живописному языку. В 1967 году он сделал первые сборки из найденных материалов, а в следующем году он начал две параллельные серии, одна из которых была посвящена судорогам мая 1968 года. Лиссабон и, начиная с 1969 года, он начал регулярное сотрудничество с Галереей 111 Мануэля де Брито, который отныне будет представлять его в Португалии.

Когда происходит революция апреля 1974 года, Помар находится в Лиссабоне, где он остается в течение нескольких месяцев. На протяжении 1970-х годов он опубликовал сборник стихов, участвовал в важных международных выставках, в первую очередь на Bienal de S. Paulo, Бразилия в 1976 г. и провел важные персональные выставки, из которых можно выделить первую ретроспективу его работ, в Фонд Галуста Гюльбенкяна, в Лиссабоне и на Национальный музей Соареш-душ-Рейс, в Порту, оба в 1978 г.

Живопись Помара последних десятилетий, характеризующаяся типом фигурации, сочетающим удивительный процесс ассоциации полученных образов с сюрреализмом и наследием абстрактного экспрессионизма, является результатом интенсивной деятельности и постоянного стремления к тематическому разнообразию. В их комбинациях мы найдем тигров и дождевики, обезьян, портреты, более или менее явные; иногда кажется очевидным, что его желание искать свои корни, как в его знаменитой картине Lusitânia no Bairro Alto (1985), с портретами Марио де Са Карнейро, Санта-Рита Пинтор и Амадео де Соуза-Кардозу.

Очерки и стихи

Опубликовал три сборника очерков по живописи, Discours sur la Cécité des Peintres (1985), Da Cegueira dos Pintores (1986), и Então e a Pintura? (2003). Он опубликовал две сборники стихов, Алгунс Эвентос (1992) и TRATAdoDITOeFeito (2003).

Ателье-музей Жулио Помара

Ателье-музей Жулио Помара было открыто в Лиссабон, в 2013 году, в здании, купленном муниципалитетом Лиссабона в 2000 году и отремонтированном по проекту Альваро Сиза Виейра. В музее-ателье хранится несколько сотен работ художника, в том числе картины, рисунки и скульптуры, переданные им в дар Фонду Жулио Помара.[5]

Публичные коллекции

Помар представлен в нескольких музеях по всей Португалия и за рубежом, в том числе Музей Шиаду, Центр современного искусства Жозе де Азереду Пердигау, Музей коллекции Берардо, в Лиссабон, Музей современного искусства Серральвес, Порту, Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Брюссель, музей современного искусства, Рио де Жанейро, Музей искусств Сан-Паулу, Сан-Паулу, среди прочего.

Рекомендации

  1. ^ Group, Global Media (22 мая 2018 г.). "Морреу Жулио Помар". JN (на португальском). Получено 22 мая 2018.
  2. ^ Александр Помар, Жулио Помар. О неореализмо, эпопея (1942-1968), в Помаре, Жулио - Жулио Помар, Каталого "Raisonné". Париж; Лиссабон: I Éditions de la Différence; Эд. Artemágica (2004) (португальский).
  3. ^ Руи Мариу Гонсалвеш, Pintura e Escultura в Португалии. 1940-1980 (1981) (португальский)
  4. ^ Александр Помар, Жулио Помар. О неореализмо, эпопея (1942-1968), в Помаре, Жулио - Жулио Помар, Каталого "Raisonné". Париж; Лиссабон: I Éditions de la Diference; Эд. Artemágica (2004) (португальский)
  5. ^ Atelier-Museu Júlio Pomar, Público, 6 февраля 2013 г. (португальский)

внешняя ссылка