Хамидуззаман Хан - Hamiduzzaman Khan
Хамидуззаман Хан | |
---|---|
হামিদুজ্জামান খান | |
Родившийся | 1946 (73–74 года) |
Национальность | Бангладешский |
Альма-матер | Университет Дакки Университет Бароды Махараджи Саяджирао |
Род занятий | Скульптор |
Супруг (а) | Айви Заман (1976-настоящее время) |
Награды | Полный список |
Хамидуззаман Хан (родившийся c. 1946) это Бангладешский художник и скульптор.[1] Он хорошо известен как скульптор своими скульптурами, ориентированными на тематику и форму, в частности скульптурами на тему Освободительной войны Бангладеш и птиц. После введения современности в скульптуру в Бангладеш в 1950-х гг. Новера Ахмед Хан сыграл важную роль в популяризации скульптуры в стране благодаря своей отличительной форме современности. Под влиянием Альберто Джакометти и Генри Мур, его работы воплощают экспрессионизм, минимализм и постоянное исследование чистоты материала. Он работал как над образными, так и над абстрактными жанрами.
Помимо скульптуры, Хан известен как художник. Еще до того, как стать скульптором, он получил признание за свои акварельные и акриловые картины в конце 1960-х годов. Зайнул Абедин, отец-основатель современного искусства Бангладеш, приветствовал и поощрял Хана за его акварели. Его акварели характеризуются абстрактным экспрессионизмом и преимущественно на предметах природного пейзажа и человеческой фигуры.
За вклад в скульптуру Хан был награжден Экушей Падак, вторая по величине гражданская награда в Бангладеш, в 2006 году.[2] За более чем пятидесятилетнюю карьеру его работы выставлялись и устанавливались в Бангладеш, Южная Корея, Индия, а Соединенные Штаты.
ранняя жизнь и образование
Хан родился в 1946 году в селе Сахасрам в г. Кишорегандж.[3] Индийский художник Хемен Маджумдар родом из Гачихаты, соседней деревни Сахасрам. Хан посещал его дом в детстве. Его раннее образование было в школах его родной деревни, и он закончил зачисление в 1962 году. Затем он поступил в бывший Восточно-Пакистанский колледж искусств и ремесел (ныне Факультет изящных искусств, Университет Дакки ). В художественно-ремесленном училище он учился у художников. Зайнул Абедин, Сафиуддин Ахмед, Аминул Ислам, Мустафа Манвар. Зайнул Абедин ценил и поощрял Хана за его акварельные картины. Еще будучи студентом третьего курса, Абедин подарил одну из картин Хана президенту Бирмы. Ne Win, во время посещения художественного училища.[4] Он получил Бакалавр изящных искусств в 1967 году на кафедре живописи и рисунка. Хан был одним из немногих первых студентов колледжа, которые проявили интерес к скульптуре, но не было возможности взять скульптуру как формальный предмет в студенческие годы в колледже. Тем временем в колледже открылось отделение скульптуры и моделирования с Абдур Раззак как его основатель.
Авария и визит в Европу
Когда Хан был студентом последнего года обучения, он попал в дорожно-транспортное происшествие, в результате которого ему сломался череп, в результате чего он получил реконструктивная хирургия в голове. Однако он успел сдать выпускной экзамен. Поскольку в г. Дакка, ему посоветовали лечиться в Западная больница общего профиля в Эдинбург. После окончания школы он отправился на корабле в Шотландию. Это был поворотный момент в карьере Хана. По дороге Хан был впечатлен традиционной африканской резьбой и масками в Дакар, и скалистые берега в Кейптаун на остановках. После операции, по совету врачей, он некоторое время оставался в Соединенном Королевстве, чтобы полностью зажить после операции. Во время этого пребывания в Эдинбурге он посетил Национальный музей Шотландии и был впечатлен Генри Мура скульптуры в общественных местах. Затем он посетил Лондон, где познакомился с произведениями искусства. британский музей, Музей Виктории и Альберта, Национальная галерея, Галереи Тейт и был очарован пейзажами художников Джон Констебл.[5] Хан был особенно очарован современными абстрактными формами в скульптуре, крупномасштабным применением скульптуры в повышении эстетического качества городского пейзажа и его влиянием в общественной жизни. В Италии он познакомился с произведениями искусства в Базилика Святого Петра, то Потолок Сикстинской капеллы, Пьета к Микеланджело. В Париже он посетил Лувр и видел работы художников Анри Матисс, Пикассо и Огюст Роден. Скульптуры установлены в общественных местах в г. Монмартр, Монпарнас и персональная выставка Альберто Джакометти оказали неизгладимое влияние на его сознание.[5][6][7] По возвращении в Дакку в 1969 году Хан решил специализироваться на скульптуре и попросил Абдура Раззака научить его скульптуре. Он работал с Раззаком шесть месяцев.[4][8]
Учеба в Индии и США
Хан был награжден Правительство Индии стипендия 1974 г. для обучения на Магистр изящных искусств степень. Затем он продолжил обучение в Факультет изящных искусств Университета Махараджи Саяджирао в Бароде В 1976 году получил степень магистра литья из бронзы.[1] В Бароде он учился у известных современных индийских художников Рагхава Канерия, Махендры Пандиа, Санкхо Чаудхури, К. Г. Субраманян.[6] Во время его пребывания в Baroda Будучи студентом, он участвовал в выставке, посвященной 25-летию факультета изящных искусств Университета Барода. Его работы включали две скульптуры из бронзы и одну из гипса - все они изображали ужасные переживания Бангладеш освободительная война. Хана похвалил художник М. Ф. Хусейн[4] и был удостоен первой премии за свою работу.[6]
Он пошел в Соединенные Штаты и прошел обучение металлическое литье на Школа Скульптурного Центра в Нью-Йорке с 1982 по 1983 год. На него повлияла работа Генри Мура, когда он посетил выставку Мавра в Нью-Йорке.[9] В 1983 г. Посольство Бангладеш в Вашингтон, округ Колумбия. организовал персональную выставку Хана со скульптурами, которые он сделал во время своего пребывания в Нью-Йорке.[6][7]
Карьера
Прежде чем сосредоточиться на скульптуре, Хан пополнял свой доход акварельными картинами. Когда он был студентом Института изящных искусств, тогдашний директор института Зайнул Абедин купил картины Хана. Выставка его акварелей, сделанных в период с 1963 по 1969 год, проходила в г. Читтагонг Клуб в 1969 году. Все картины с выставки были проданы Читтагонгскому клубу, и вырученные средства помогли ему в лечении за границей.[4] В 1982 г. Всемирный банк купил три его картины для внутреннего убранства штаб-квартиры Всемирного банка в Вашингтоне, округ Колумбия.[9]
Начало
Хан присоединился к факультету скульптуры Университета Дакки в качестве лектора в августе 1970 года. Вскоре в марте 1971 года началась Освободительная война страны. Ему пришлось столкнуться с допросом в вооруженных силах Пакистана, но он остался невредимым. Через два дня после разгона армией в Дакке 25 марта, он пошел в район Нового рынка и увидел множество мертвых тел, лежащих без присмотра. Ужасные сцены и зверства войны оставили неизгладимое впечатление в его памяти, в результате чего он написал серию работ на эту тему под названием Память 71. Жертвы и мученики войны оставались повторяющейся темой в его образах в первые два десятилетия после появления Бангладеш в 1971 году. Он работал со своим учителем Абдуром Раззаке над первой в истории заказанной скульптурной работой на тему освободительной войны 1972 года. . Произведение под названием Джагрото Човронги (Бдительный перекресток) - фигура одинокого борца за свободу, ставшая символом героической освободительной войны в стране.[10]
Он представил скульптуры из бронзы на тему Память 71 года, на первой в истории Национальной выставке скульптуры, организованной Бангладеш Академия Шилпакала в декабре 1976 года. Он получил Приз лучшего скульптора на выставке за свою скульптуру «Доржа (дверь)».[9] Он изображал дверь дома с лежащей на пороге мученической фигурой.
1980-е и 1990-е годы
Основное признание Хана как скульптора пришло в 1980 году, когда он получил заказ от Правительство Бангладеш сделать скульптуру для установки у входа в Bangabhaban (Дом президента). Для этого заказа он создал скульптуру под названием Семейство птиц, состоящий из трех стоящих птиц и сделанный из латунных листов, труб и мрамора. Первоначально его скульптура не понравилась министрам и заявили, что она будет перемещена. Позже посол Франции в Бангладеш, посещая Бангабхабан, уведомил тогдашнего президента. Зиаур Рахман что он был современником скульптур Франции. После инцидента правительственные чиновники пригласили Хана в Бангабхабан и высоко оценили его работу.[4]
В 1981 году ему было поручено Бангладеш Армия сделать скульптуру для Джалал-Абадский кантон в Силхете. Созданная им скульптура получила название Хамла (Натиск), основанный на теме борца за свободу. В 1985 году он создал еще одну скульптуру на ту же тему для Академия Бангла. Хан организовал свою первую персональную выставку скульптур в галерее Факультета изящных искусств в 1982 году с работами, в основном основанными на теме освободительной войны. Выставка привлекла большое количество зрителей и получила высокую оценку критиков и знатоков.[10] Участвовал в 6-й художественной выставке триеннале в г. Нью-Дели, организованный Лалит Кала Академи в 1986 году как официальный участник из Бангладеш. Организовал персональную выставку скульптуры в Alliance Française de Dhaka в 1987 году. Бангладешская академия Шилпакала наградила его премией лучшего скульптора за его работу на Национальной выставке скульптуры в 1987 году.[11] В 1988 году его скульптура на тему освободительной войны получила название Джагротобангла (Бдительная бангла) была установлена на заводе удобрений Zia в Ашугандж, Брахманбария. Он был сделан из железобетон и мрамор, символизирующий руку борца за свободу с винтовкой.[12]
Хан получил свое первое крупное международное признание, когда он был приглашен Олимпийским комитетом в Сеуле, Республика Корея, в 1988 году для установки скульптуры под открытым небом в Олимпийский парк Сеула. Скульптура получила название Шаги, из сварной меди высотой 13 футов.[13] Он символизировал шаги к свободе и прогрессу. В 1990 году он получил комиссию от Университет Джахангирнагар установить скульптуру перед Центральной библиотекой университета. Название скульптуры было Шаншаптак.[14] Сделанный из стальной арматуры и латунной стали, он изображал борца за свободу с ампутированной ногой и ампутированной рукой, бесстрашно мчащегося вперед. Это остается одним из самых известных произведений Хана. Позже фигура была переработана в измененной форме и в различных средствах массовой информации для размещения в разных местах Бангладеш. Самая известная из них - скульптура под названием Борец за свободу, сделанная из трубы из нержавеющей стали, которая была установлена в 2003 году у входа в корпус UTC, расположенный в г. Panthapath, Дакка. Он был приглашен на Международный симпозиум современной скульптуры Puyo в Корее в 1999 году. Для этого симпозиума он создал 10-футовую скульптуру из стального листа, которая была выставлена в парке Puyo Bodrek. Он создал скульптуру под названием Муктиджоддха (Борец за свободу) для Кантонмент Мименсингх в 1999 году.[8]
С 2000 г. по настоящее время
Хан стал профессором кафедры скульптуры, Университет Дакки в 2000 году. В 2001 году он создал скульптуру группы борцов за свободу под названием Биджой Кетон который был установлен в Кантонмент Дакка. В 2004 году он создал скульптуру под названием Птицы, который был изображением птиц в абстрактных формах, и был помещен у входа в Объединенный Бхабан в Гульшан, Дакка. В том же году страновое отделение Всемирного банка в Бангладеш установило скульптуру Хана в атриуме своего офиса в Дакке. Работа состоит из трех однотипных форм, изображающих птиц в абстракции. В дополнение к этому, офис Всемирного банка установил его рельефные работы у входа, украсив интерьер 18 его картинами маслом, терракотой, металлической скульптурой с изображением рыб и фреской.
Корпорация города Дакка поручил Хану в 2005 году создать скульптуру, которая будет установлена в Farmgate перекресток в Дакке. Произведение было названо Рыбы, на котором изображены три рыбы в спонтанной позе. Работа остается популярным произведением искусства в общественных местах оживленного района Дакки. Две металлические скульптуры Хана украшают лужайки Бангабандху Шейх Муджибур Рахман Ново Театр. Одна представляет собой абстрактную арку почти человеческого роста темно-синего цвета, а другая - полуабстрактную сидящую птицу в красном цвете. Его скульптура под названием Шиха, геометрический абстрактный из окрашенного листового металла был помещен у входа в Национальный университет, Бангладеш. Он имеет высоту 32 фута и ширину 13 футов и символизирует просветление через образование.
Он создал скульптуру под названием Птица мира, на тему птиц по просьбе студентов Университет Дакки. Он был установлен перед Учительско-студенческий центр в 2007 году, и изображает группу птиц в разных позах в абстрактной форме. В 2007 году он опубликовал книгу под названием Сад роз, содержащий иллюстрации к исторической Розарий дворец тушью, карандашом и акварелью.[15] В 2011 году он был заказан Бангладеш Банк установить скульптуру в помещении штаб-квартиры Бангладеш Банка в Motijheel. Работа получила название Единство. Это была 32-футовая скульптура из нержавеющей стали с двумя абстрактными руками, держащими вместе глобус.[16]
Хан ушел из Университета Дакки в 2012 году. Он продолжает преподавать скульптуру в нескольких университетах Дакки.[4] Национальный музей Бангладеш организовал выставку Хана в 2017 году под названием Ретроспектива Хамидуззамана Хана, на котором было представлено более 300 скульптур и 25 картин, охватывающих его карьеру в период с 1964 по 2017 год.[17][18] По состоянию на 2017 год проведено 25 персональных выставок Хана.[4] За более чем четыре десятилетия своей карьеры он создал более 150 скульптур, которые находятся в его родной стране Бангладеш и за рубежом.[19]
Стиль
Скульптурная практика Хана связана с идеями о войне за освобождение Бангладеш, птицами, человеческим лицом, человеческими фигурами и природными объектами, связывая воедино личный опыт и исторические ссылки. Большинство скульптур хана изготовлено из бронзы и стали. Он также работал с камнем, алюминием, белым гранитом, мрамором и смешанной техникой. Его масштабные скульптуры в основном выполнены из бетона и бронзы. Хотя большинство его ранних скульптур было построено в стиле экспрессионизма, его работы после 2000 года отражают минимализм с постоянным поиском чистоты форм и материала. Для композиции его скульптур характерны архитектурные и геометрические формы.[20] Тема памяти о войне продолжалась в Хане с 1985 по 1988 год в разных стилях. В середине 1980-х он создал несколько лиц и масок, изображавших замученные лица бенгальских женщин.[10]Его акварельные и акриловые картины преимущественно изображают пейзажи и природные элементы, в частности, заболоченные места, птиц, сельскую панораму, зелень, облачное небо, густой лес и холмы.[21] Многие его картины несут скульптурные атрибуты.[9]
Личная жизнь
Хамидуззаман Хан женился на Айви Заман в 1976 году. Айви Заман окончила факультет скульптуры Факультет изящных искусств, Университет Дакки. По профессии художник и скульптор.[22][23] У них двое сыновей, Зубаир Заман Хан Коппер и Зариф Хамидуззаман.[24]
Выставки
Соло
- Коренной минималист, Бенгальская галерея изящных искусств, Дакка, Бангладеш (2002).[25][26]
- Посвящение Материи, Британский Совет, Дакка, Бангладеш (2006).[27]
- Недавняя скульптура и другие работы, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2006).[28]
- Интимный мир цвета, Галерея изобразительного искусства, Азиатское общество Бангладеш, Дакка, Бангладеш (2008 г.).[29]
- Ночные оттенки, Бенгальская галерея изящных искусств, Дакка, Бангладеш (2010).[30]
- Время и дальше, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2010).[31]
- Акварели и скульптуры, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2012).[32]
- Земные сокровища, Галерея Афина, Дакка, Бангладеш, (2014).[33]
- Камни, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2014).[34]
- Камни-2, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2016).[35]
- Акварели, лодки и лица, Галерея Шилпанган, Дакка, Бангладеш, (2016).[36]
- Джибан Аннашейн, Институт архитекторов Бангладеш, Дакка, Бангладеш (2017).[37]
- Ретроспектива Хамидуззамана Хана, Галерея Налиниканта Бхатташали, Национальный музей Бангладеш, Дакка, Бангладеш (2017).[17][18]
- Ночные оттенки, Галерея изящных искусств Абинта, Дакка, Бангладеш, (2018).[38][39]
- Отображение ранних акварелей Хамидуззамана Хана, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш, (2018).[40]
- Чувствуя пустоту, Dwip Gallery, Дакка, Бангладеш, (2019).[41]
Группа
- Всемирная пригласительная выставка скульптур под открытым небом, Олимпийский парк Сеула, Сеул, Республика Корея (1988 г.).[19][42]
- Мягкие размышления, Галерея Cosmos, Дакка, Бангладеш, (2015).[43]
- Маноботар Поккхе Сахингсотар Бируддхе Читракарма, Галерея Cosmos, Дакка, Бангладеш, (2015).[44]
- 11-я юбилейная выставка Галлери Кая, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2015).[45]
- Храброе сердце, Галерея Cosmos, Дакка, Бангладеш, (2015).[46]
- 13-я Юбилейная выставка Галлери Кая, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2017).[47]
- Jolokabbo, Edge Gallery, Дакка, Бангладеш, (2017).[48]
- Современное и современное искусство Бангладеш, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2017).[49]
- Четвертая национальная выставка скульптуры, Бангладеш Академия Шилпакала, Дакка, Бангладеш (2018).[50]
- 14-я Юбилейная выставка Галлери Кая, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш, (2018).[51]
- Натюрморт 2018, Галерея Читрак, Дакка, Бангладеш, (2018).[52]
- Выставка изящных искусств Бангладеш-Непал-2018, Парк-галерея, Лалитпур, Непал (2018).[53]
- Пропитанный бумагой, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2019).[54]
- Фестиваль изящных искусств, Галерея Зайнул, Факультет изящных искусств, Университет Дакки, Дакка, Бангладеш (2019).[55]
- 15-я юбилейная выставка Галлери Кая, Галлери Кая, Дакка, Бангладеш (2019).[56]
- Пролог 01, Галерея Дакка, Дакка, Бангладеш, (2019).[57]
- Групповая выставка акварели, Галерея Зайнул, Факультет изящных искусств, Университет Дакки, Дакка, Бангладеш (2020 г.).[58]
Награды
- Приз лучшему скульптору от Бангладеш Академия Шилпакала, (1976).[10]
- Лучшая награда на выставке искусства, ориентированной на жизнь, Бангладешская академия Шилпакала (1976).
- Премия премьер-министра за вклад в благоустройство города Дакка (2006 г.).[9]
- Экушей Падак, за вклад в скульптуру, (2006).[9][2]
- Золотая медаль SM Sultan, Бангладеш Академия Шилпакала, (2012).
- Zainul Honor 2019, факультет изящных искусств Университета Дакки (2019).[59]
Галерея
Скульптура «Шантир Пайра» (что означает «Голубь мира») перед TSC Университета Дакки, сделанная скульптором Хамидуззаманом Ханом. (Фото ноября 2018 г.)
Скульптура «Жизнь и безжизненное».
Фреска "Srom O Sristi"
Рекомендации
- ^ а б "Хамидуззаман Хан". Центр искусств Дакки. Получено 2015-06-02.
- ^ а б «13 ий Экушей Падак». The Daily Star. 2006-02-20. Получено 2020-04-17.
- ^ «Ретроспектива Хамидуззамана Хана открылась в BNM». The Daily Star. 2017-10-29. Получено 2017-12-23.
- ^ а б c d е ж грамм "В разговоре с Хамидуззаманом Ханом". The Daily Sun. 2017-03-10. Получено 2020-04-11.
- ^ а б "Мастер Инсульт". The Daily Star. 2008-03-19. Получено 2020-04-08.
- ^ а б c d «Символ свободы». The Daily Star. 2010-10-10. Получено 2020-04-08.
- ^ а б "Интервью с Хамидуззаманом Ханом". Джамини. 2013-10-13. Получено 2020-04-08.
- ^ а б Рой, Суманта (2008). ভাস্কর হামিদুজ্জামান খান - জীবন ও কর্ম (на бенгальском). Фонд Делвистаа.
- ^ а б c d е ж «Искусство сквозь годы». Нью Эйдж. 2019-04-26. Получено 2020-04-11.
- ^ а б c d Рой, Суманта (2008). ভাস্কর হামিদুজ্জামান খান - জীবন ও কর্ম (на бенгальском). Фонд Делвистаа. С. 96–105.
- ^ Рой, Суманта (2008). ভাস্কর হামিদুজ্জামান খান - জীবন ও কর্ম. Фонд Делвистаа. С. 90–94.
- ^ পাথরের শৈল্পিক রূপকার ভাস্কর হামিদুজ্জামান খান. Бхорер Кагодж (на бенгальском). 2014-11-07. Получено 2020-04-11.
- ^ «Ступеньки (여정) - Олимпийский парк - Сеул, Корея - Абстрактные публичные скульптуры на Waymarking.com».
- ^ «Случайные структуры не могут улучшить красоту: Хамидуззаман Хан». The Daily Star. 2020-02-14. Получено 2020-04-11.
- ^ "Эскизы, воссоздающие великолепие" Розового сада "'". The Daily Star. 2007-01-22. Получено 2020-04-11.
- ^ "Время и не только". The Daily Star. 2010-12-05. Получено 2020-04-11.
- ^ а б «Ретроспектива Хамидуззамана Хана продолжается». Нью Эйдж. 2017-10-28. Получено 2020-04-08.
- ^ а б «Торжественное открытие ретроспективы Хамидуззамана Хана в BNM». Национальный музей Бангладеш. 2017-10-28. Получено 2020-04-08.
- ^ а б «Молодым скульпторам все хорошо». Нью Эйдж. 2017-07-04. Получено 2020-04-08.
- ^ Рой, Суманта (2008). ভাস্কর হামিদুজ্জামান খান - জীবন ও কর্ম. Фонд Делвистаа. С. 87–90.
- ^ «Мастерство Хамидуззамана Хана над чистой абстракцией». Daily Observer. 2018-12-24. Получено 2020-04-11.
- ^ «Смелый мир скульптуры в BNM». The Daily Star. 2018-06-29. Получено 2020-04-09.
- ^ «Айви показывает скульптуры, картины». Нью Эйдж. 2018-06-25. Получено 2020-04-09.
- ^ Рой, Суманата (2008). ভাস্কর হামিদুজ্জামান খান - জীবন ও কর্ম. Фонд Делвистаа. п. 35.
- ^ "Коренной минималист". Бенгальский фонд. 2002-10-16. Получено 2020-04-06.
- ^ "Хамидуззаман Хан". Бенгальский фонд. Получено 6 апреля, 2020.
- ^ "Посвящение материи: сад Хамидуззамана Хана". The Daily Star. 2006-12-09. Получено 2020-04-06.
- ^ «Новейшая скульптура и другие работы». The Daily Star. 2006-02-19. Получено 2020-04-06.
- ^ «Опыт Хамидуззамана». The Daily Star. 2008-08-24. Получено 2020-04-06.
- ^ «Ночные оттенки». The Daily Star. 2010-05-10. Получено 2020-04-06.
- ^ «Персональная выставка Хамидуззамана начинается сегодня». The Daily Star. 2010-12-04. Получено 2020-04-06.
- ^ «Персональная выставка Хамидуззамана Хана откроется в Galleri Kaya». The Daily Star. 2012-05-23. Получено 2020-04-06.
- ^ «Выделение ботанических и человеческих форм». The Daily Star. 2014-03-09. Получено 2020-04-06.
- ^ «Выставка Хамидуззамана до 12 ноября». The Daily Star. 2014-11-07. Получено 2020-04-06.
- ^ «Хамидуззаман открывает персональную выставку к 70-летию со дня рождения». The Daily Star. 2016-03-05. Получено 2020-04-06.
- ^ «Художественная выставка Хамидуззамана начинается 30 сентября». Независимый. 2016-09-26. Получено 2020-04-06.
- ^ «Множество оттенков жизни в центре внимания». The Daily Star. 2017-01-09. Получено 2020-04-06.
- ^ «Хамидуззаман Хан празднует разнообразие». Нью Эйдж (Бангладеш). 2018-11-21. Получено 2020-04-06.
- ^ «Мастерство Хамидуззамана Хана над чистой абстракцией». Daily Observer. 2018-12-24. Получено 2020-04-06.
- ^ "Сокровище, возвращенное домой". The Daily Star. 2019-06-10. Получено 2020-04-06.
- ^ "" Чувствуя пустоту "Хамидуззамана Хана 11 октября". Индепендент (Бангладеш). 2019-10-06. Получено 2020-04-06.
- ^ «Образы из жизни художника». The Daily Star. 2007-12-08. Получено 2020-04-08.
- ^ «Галерея Космос идет к новому арт-центру в городе». Daily Observer. 2015-05-15. Получено 2020-04-06.
- ^ «Выставка по сбору средств в галерее Читрак». Daily Observer. 2015-02-20. Получено 2020-04-06.
- ^ «Galleri Kaya с честью вступает в 12 лет: сегодня начинается выставка, посвященная годовщине основания». Daily Observer. 2015-06-05. Получено 2020-04-06.
- ^ «Галерея Космос сегодня открывает групповую выставку». Daily Observer. 2015-08-14. Получено 2020-04-06.
- ^ «Галлери Кая исполняется 13 лет». Daily Observer. 2017-05-05. Получено 2020-04-06.
- ^ «Размышления акварелью в галерее Edge в Гульшане-2». Daily Observer. 2017-12-01. Получено 2020-04-07.
- ^ «Выставка признанных художников открыта сегодня». Daily Observer. 2017-12-02. Получено 2020-04-07.
- ^ «Открытие Национальной выставки скульптуры». The Daily Star. 2018-05-10. Получено 2020-04-07.
- ^ «Galleri Kaya отмечает 14-летие со дня основания». Нью Эйдж. 2018-08-02. Получено 2020-04-07.
- ^ «Сегодня в галерее Читрак открывается групповая художественная выставка». Daily Observer. 2018-10-26. Получено 2020-04-07.
- ^ "Выставка изящных искусств Бангладеш-Непала". The Daily Star. 2018-10-04. Получено 2020-04-11.
- ^ "'«Пропитанный бумагой» в Галерее Кая ». The Daily Star. 2019-03-02. Получено 2020-04-07.
- ^ "'Чарукала Утшоб 2019 'стартует в Газипуре ". Daily Observer. 2019-03-28. Получено 2020-04-07.
- ^ «Эксклюзивная групповая выставка к 15-летию Галлери Кая». The Daily Star. 2019-07-04. Получено 2020-04-07.
- ^ «Галерея Дакка отправляется в плавание, демонстрируя 26 современных художников». The Daily Star. 2019-07-14. Получено 2020-04-07.
- ^ «Акварель правит верхом». Daily Observer. 2020-02-09. Получено 2020-04-07.
- ^ «Фестиваль Зайнул начинается в Университете Дакки». Нью Эйдж. 2019-12-29. Получено 2020-04-16.