Джованни Пикки - Giovanni Picchi

Джованни Пикки (1571 или 1572 - 17 мая 1643 г.) Итальянский композитор, органист, лютнист, и клавесинист раннего Барокко эпоха. Он был поздним последователем Венецианская школа, и оказал влияние на развитие и дифференциацию инструментальных форм, которые только начинали появляться, таких как соната и ансамбль канцона; к тому же он был единственным Венецианский своего времени писать танцевальную музыку для клавесина.

Жизнь

Мало что известно о ранней жизни Пикки, но дату его рождения (1571 или 1572) можно определить по его смертельной записи, в которой говорится, что ему был 71 год, когда он умер 17 мая 1643 года. Самыми ранними документальными свидетельствами, относящимися к нему, как ни странно, являются картина: он появляется как лютнист на титульном листе пособия по танцам 1600 г. Фабритио Карозо (Nobilità di dame). Незадолго до февраля 1607 г. он был нанят органистом в Венецианском церковь Фрари, а с 1623 г. и до своей смерти он также был органистом братство Scuola di San Rocco, самый престижный и богатый из всех венецианских братств. В 1624 г. он подал заявку на должность второго органиста в г. Сан-Марко, но Джованни Пьетро Берти был выбран вместо этого.

Он был близким современником Монтеверди, родившийся на четыре года позже и умерший на шесть месяцев раньше, чем более известный композитор.

Музыка и влияние

Из музыки Пикки сохранилась в основном инструментальная музыка. Один клавесин токката входит в Фицуильям Девственная книга (как она попала туда - неизвестно - в сборник на английском языке очень мало итальянской музыки); три Passamezzos выжить в рукописи из Турин; а в 1619 году он издал сборник танцев клавесина, Intavolatura di balli d'arpicordo. Кроме того, он издал сборник из 19 ансамблей. канцоны в 1625 г. Canzoni da sonar. Единственный мотет выживает в Гирланда сакра 1625.

Его танцы на клавесине бывают трех видов: танцы в тройном метре, танцы в тройном метре в паре с Сальтарелло, и части, которые используют наземный бас. В большинстве работ с наземным басом используется какой-либо тип Романеска шаблон, состоящий из линии, убывающей на четвертый, поднимаясь на шаг, затем снова опускаясь на четвертый или пятый, поднимаясь на шаг и так далее ( Пахельбель Canon, написанная, вероятно, через несколько десятилетий после смерти Пикки, является, вероятно, самым известным примером вариаций над Романеска бас).

В его ансамбле канцоны Пикки работал над различением нескольких типов инструментального письма, которые были критически важны для более поздних форм, таких как концерт. В частности, он использовал четко определенные концертино, риторнель, и каденции в своей ансамблевой музыке, продолжая и развивая практику, начатую в музыке Джованни Габриэли и другие композиторы его поколения. Его сочинение для групп концертино было, вероятно, самым новаторским аспектом его стиля и предвосхитило творчество композиторов среднего барокко, таких как Корелли. Пикки использовал как последовательные вариации, так и эффекты эха, а также оценивал различные инструменты, включая скрипки, фаготы, рекордеры и тромбоны, часто в одной части.

Пикки, кажется, использовал термины канцона и соната взаимозаменяемо, иногда называя произведение «канцоной» в партитуре и «сонатой» в партитуре; дифференциация этих форм только началась в начале 17 века.