Георгий Черны - George Tscherny

Почтовая марка США в память о телефоне Александра Грэхема Белла, разработанная Черным.

Георгий Черны (родился 12 июля 1924 г.) - американский графический дизайнер и педагог венгерского происхождения. Черный получил высшие награды среди графических дизайнеров. Он был награжден Медаль AIGA в 1988 г. отмечается в ежегодном Masters Series в 1992 году в Школе визуальных искусств и был введен в Зал славы клуба арт-директоров в 1997 году. Он работал в различных областях, от почтовых услуг в США до программ идентификации для крупных корпораций и учреждений.

Маршрутный автобус Школы визуальных искусств с логотипом Черного.
Руководство по стандартам графики для United Aircraft, разработанное Черным.

Работая на пике американского модернистского дизайна середины 20-го века, Черни продемонстрировал «способность уловить суть предмета и выразить ее в потрясающе простых терминах» и свести «сложное содержание к элементарному графическому символу, выражающему лежащий в основе порядок или основной форма предмета ".[1]

В то же время Черны находился на грани между высоким европейским дизайном начала 20-го века и более популярными формами дизайнерской коммуникации в растущей послевоенной американской культуре потребления. Размышляя о своей карьере в Распечатать В 2014 году Черны пишет: «В отличие от прекрасного художника, который ценит только оригинал, я, как коммерческий художник, уважаю репродукцию, а также ее источник. Мне комфортно на стыке высокого и низкого искусства ».[2]

ранняя жизнь и образование

Распоряжение о депортации на имя Менделя, заблудшего Черни.

Георгий Черны родился 12 июля 1924 года в Будапеште в семье Менделя Черни и Беллы Хейманн.[3]

В 1926 году семья переехала в Берлин, Германия, где они жили до 14 лет. В декабре 1938 года, через месяц после этого. Хрустальная ночь, Черный и его 12-летний брат нелегально сбежали в Голландию, где им было предоставлено убежище.[4] Черны изучал столярное дело в системе профессионального образования Голландии, проживая в разных домах для детей-беженцев.

Тем временем его родители в Берлине, получив распоряжения о депортации, сумели эмигрировать через Норвегию в США, где они работали над получением американских виз и проезда для своих сыновей.

Черни и его брат, которым пришлось вернуться в Берлин в 1941 году, чтобы получить въездные визы в Португалию, столкнулись с гестапо за нарушение приказа о депортации, не осознав, что приказ распространяется и на них. Им дали две недели, чтобы покинуть Германию, но, к счастью, несколько раз продлили.

В июне 1941 года Джордж и его брат сели на опломбированный поезд, который доставил их из Берлина через Францию ​​и Испанию в Лиссабон, где они сели на SS Mouzinho, прибывший в Нью-Йорк 21 июня 1941 года, в тот самый день, когда Германия напала на Россию. Черны поселился в Ньюарке, штат Нью-Джерси. где он нашел работу на заводе.[4]

В июне 1944 года, ровно через 3 года после отъезда, Черни вернулся в Европу в качестве солдата армии США, работая переводчиком с немецкого в небольшом лагере для военнопленных в Нормандии, а затем в военном правительстве Германии.[4]

Выписанный в 1946 году, Черни поступил в художественную школу по закону о военнослужащих, сначала в Новой школе изящных и промышленных искусств в Ньюарке, штат Нью-Джерси, а осенью 1947 года перешел в институт Пратта в Бруклине, штат Нью-Йорк, где он учился у Гершеля Левита и Джеймса. Брукс. В 1947 году он встретил Соню Кац, и в 1950 году они поженились.[3] За последние семь десятилетий Соня оказала сильное влияние на его личную и профессиональную жизнь. Они занимают таунхаус в Нью-Йорке, в котором также есть дизайн-студия Черны.[4]

У них есть две дочери Надя и Карла и трое внуков.

Черны называет одним из первых своих влияний на фотографа Анри Картье-Брессон, американский графический дизайнер Лестер Билл, и шрифтовик Имре Райнер, а позже Бернард Рудофски и E.H. Гомбрич, джазовый композитор Джон Льюис, а архитектор и дизайнер Джордж Нельсон.[2][4]

Карьера

В 1950 году Черни начал свою профессиональную карьеру в качестве дизайнера упаковки в Donald Deskey Associates.[3] В 1953 году Черный присоединился к Джордж Нельсон и партнеры, фирма в авангарде послевоенного модерна. Черны стал сотрудником и руководителем графического отдела, прежде чем покинуть офис Нельсона и открыть независимое конструкторское бюро в 1956 году.[1] В этом же году Черный начал преподавать.[3] Примерно в то же время он был нанят Школой карикатуристов и иллюстраторов (вскоре ставшей Школа визуальных искусств ) создать отдел графического дизайна и изменить направление учебной программы.[4][5] Он также разработал серию плакатов, которые появятся в метро, ​​которые отразят новый имидж и расширенные цели школы, а затем разработал текущий логотип школы.[5]

Конструкторское бюро в Черном быстро приобрело значительный список институциональных и корпоративных клиентов. Черный был назначен консультантом по дизайну Фонд Форда. В 1955 году он разработал первый календарь встреч для музей современного искусства. В Черном офисе разработаны комплексные программы идентификации для United Aircraft, Техасский залив и W.R. Грейс,[3] а также корпоративные годовые отчеты для RCA, Американская банка, Burlington Industries, Колгейт Палмолив, Общая динамика, Джонсон и Джонсон, CPC International, Морган Стенли, SEI Investments, Здания Юриса, Colonial Penn Group, Mickelberry Corp. и Overseas National Airways.

Широкий спектр других заданий включал дизайн почтовой марки США, посвященной Александру Грэму Беллу и столетию телефона,[3] упаковка для сигарет Liggett & Myers Tobacco Co.,[4] и иллюстрации для Субботняя вечерняя почта. Среди прошлых клиентов: Champion Papers, Monadnock Paper, Strathmore, Simpson Paper, Эйр Канада, PanAm, Mobil, IBM, Bankers Trust, Дом Гете, Дж. К. Пенни, Ткани Бергамо, Американская федерация искусств, Интерактивное обучение языку, Стекловолокно Owens-Corning, Millipore и многие другие.

Плакаты Черного представлены в коллекции музей современного искусства, Нью-Йорк; то Смитсоновский музей дизайна Купера Хьюитта, Нью-Йорк; то Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия; и Kunstgewerbemuseum, Цюрих.[6][3] Полная коллекция работ Черного находится в Архиве графического дизайна по адресу Рочестерский технологический институт[7] и в Центре изучения дизайна Милтона Глейзера и в архивах Школы визуальных искусств.[8] Более 100 плакатов и других образцов работ включены в архив AGI Bibliothèque Nationale de France.

Черный два срока (1966–1968) занимал пост президента Американский институт графических искусств (AIGA) и является членом Международный графический альянс (AGI).[3] В 1988 году Американский институт графических искусств (AIGA) наградил Джорджа Черни своей ежегодной медалью «За выдающиеся достижения и вклад в изобразительное искусство».[6] В 1997 году Черны был занесен в Зал славы арт-директоров Нью-Йорка.[9]

В книге «Автопортреты AIGA 2015» представлены автопортреты известных дизайнеров с их советами молодым дизайнерам. Черны сделал автопортрет с комментарием: «Уважение к прошлому, энтузиазм по поводу настоящего и надежда на будущее».

Рекомендации

  1. ^ а б История графического дизайна Меггса. Первис, Олстон В., 1943 г., Меггс, Филип Б. Дж. Уайли и сыновья. 2006 г. ISBN  9780471699026. OCLC  58829979.CS1 maint: другие (связь)
  2. ^ а б Черны, Георгий (август 2014). «Создание легенды: жизнь влияний, вдохновения и ролевых моделей». Распечатать. 68: 34–37.
  3. ^ а б c d е ж грамм час Вепман, Деннис (1986). Хорн, Морис (ред.). Современные художники-графики: биографический, библиографический и критический справочник по современным иллюстраторам, аниматорам, карикатуристам, дизайнерам и другим художникам-графикам.. 3. Детройт, Мичиган: Gale Research Co., стр.228–231. ISBN  0810321890.
  4. ^ а б c d е ж грамм Хеллер, Стивен (2004). «Обезоруживающе простой замысел Джорджа Черни». Цяочжи Циэрни: пинг миан ши цзи ву ши нянь. Yu, Bingnan., 余秉楠. (Di 1 ban ed.). Нанкин: Донг нан да сюэ чу бан она. С. 11–15. ISBN  7810893092. OCLC  57564048.
  5. ^ а б Черны, Карла (1998). От школы к колледжу: история школы визуальных искусств. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Visual Arts Press, Ltd.
  6. ^ а б "Георгий Черный". Цяочжи Циэрни: пинг миан ши цзи ву ши нянь. Yu, Bingnan., 余秉楠. (Di 1 ban ed.). Нанкин: Донг нан да сюэ чу бан она. 2004. с. 19. ISBN  7810893092. OCLC  57564048.CS1 maint: другие (связь)
  7. ^ "Георгий Черный". Получено 22 июля, 2019.
  8. ^ "Собрание Георгия Черного". Получено 22 июля, 2019.
  9. ^ «Зал славы ADC». Получено 22 июля, 2019.

внешняя ссылка

дальнейшее чтение

  • Лонгйер, Уильям. Рекламный макет. Рональд Пресс, Нью-Йорк. 1954 г.
  • Кто есть кто в графическом искусстве, 1-е издание. Amstutz & Herdeg Graphis Press, Цюрих. 1962 г.
  • W.R. Grace & Co. Разговор о годовых отчетах: комментарии по организации и составлению годовых отчетов, 2-е издание. S.D.Scott Printing Co. Inc., Нью-Йорк. 1963 г.
  • Камекура, Юсаку. Товарные знаки и символы мира. Reinhold Publishing Corporation, Нью-Йорк. 1965 г.
  • Графические дизайнеры в США, Vol. 3. Бидзюцу Шуппан-Ша, Токио. 1972. Включает ретроспективу на 29 страницах.
  • Фокс, Мартин и Кэрол Стивенс Кнер. Печатные журналы случаев 2: лучшие годовые отчеты, 2-е ежегодное издание. RC Publications, Inc., Вашингтон, округ Колумбия, 1977.
  • Томпсон, Филип и Питер Дэвенпорт. Словарь визуального языка. Бойл Букс Лтд., Лондон. 1980 г.
  • Кинс, Эли. Визуальные каламбуры в дизайне: каламбур, используемый как средство коммуникации. Уотсон-Гаптил, Нью-Йорк. 1982 г.
  • Кто есть кто в графическом искусстве, Том 2. Вальтер Амштуц (редактор). De Clivo Press, Дюбендорф, Швейцария. 1982 г.
  • Игараси, Такенобу. Мировые товарные знаки и логотипы. Издательская компания Graphic-sha, Токио. 1983 г.
  • Морган, А.Л. Современные дизайнеры. Макмиллан, Лондон. 1984 г.
  • Ради любви к письмам. Pastore DePamphilis Rampone, Нью-Йорк. 1984 г.
  • Крейг, Джеймс и Брюс Бартон. Тридцать веков графического дизайна, Уотсон-Гаптил, Нью-Йорк. 1987 г.
  • Игараси, Такенобу. Мировые товарные знаки и логотипы: коллекция международных символов и их приложений, Vol. 2. Издательство Graphic-sha, Токио. 1987 г.
  • Хорн, Морис. Современные художники-графики, Том 3, Gale Research Co., Детройт. 1988 г.
  • Катон, К. Первый выбор: ведущие мировые дизайнеры выбирают лучшее из собственных работ. Graphic-sha, Токио. 1989 г.
  • Генрион, F.H.K. AGI Annals. Graphic-sha, Токио. 1989 г.
  • Готтсхолл, Эдвард М. Типографские коммуникации сегодня. MIT Press. 1989 г.
  • Хеллер, Стивен. (1989). «Обезоруживающе простой замысел Джорджа Черни», Графический дизайн США. 10.
  • Элам, Кимберли. Выразительная типографика: слово как изображение. Ван Ностранд Рейнхольд, Нью-Йорк. 1990 г.
  • Сато, Коичи, изд. Каталог и брошюра. Издательская компания Graphic-sha, Токио. 1991 г.
  • Нейлор, Колин, изд. Современные шедевры. Сент-Джеймс Пресс, Чикаго. 1991 г.
  • Голландия, Д.К .; Майкл Берут и Уильям Дренттель. Графический дизайн: Нью-Йорк: работа тридцати девяти великих дизайнерских фирм из города, которые сделали графический дизайн на карте. Rockport Publishers, Беверли, Массачусетс. 1992 г.
  • Кто есть кто в графическом дизайне. Бентели-Верд Верлаг, Цюрих, Швейцария. 1994 г.
  • Куча, Джон. Словарь дизайна 20-го века. Da Capo Press, Кембридж, Массачусетс. 1994 г.
  • 100 лучших плакатов Европы и США 1945–1990 гг. Toppan Printing Co., Ltd., Токио. 1995 г.
  • Переход современной типографики: Европа и Америка, 1950-60-е годы. Ginza Graphic Gallery, Токио. 1996 г.
  • Мартин, Диана и Линн Халлер. Уличный умный дизайн. Книги Северного света. 1996 г.
  • Золото: 50 лет креативного графического дизайна. Pbc International. 1997 г.
  • 76-я ежегодная выставка арт-директоров. Клуб арт-директоров, Нью-Йорк. 1997. Введение в Зал славы Черного.
  • Фридл, Фридрих; Николаус Отт и Бернард Штайн, ред. Типография: Когда Кто Как. Конеман, Германия. 1998 г.
  • Фишель, Кэтрин и Гейл Дейблер Финке. Минимальная графика: новый мощный графический дизайн. Издательство Rockport. 1999 г.
  • Андерсон, Дениз; Роза Гоннелла и Робин Ланда. Творческий толчок. Книги Северного света. 2000 г.
  • Каллен, Шерил Дэнджел. Работающий дизайн идентичности: секреты успешного дизайна идентичности. Издательство Rockport. 2003 г.
  • Липтон, Ронни. Практическое руководство по информационному дизайну. Вайли. 2007 г.
  • Бос, Бен и Элли Бос. AGI: графический дизайн с 1950 года. Темза и Гудзон, Нью-Йорк. 2007 г.
  • Хеллер, Стивен. Иконы графического дизайна. Темза и Гудзон, Нью-Йорк. 2008 г.
  • Джордж Нельсон: архитектор, писатель, дизайнер, педагог. Vitra Design Stiftung, Вайль-на-Рейне, Германия. 2008 г.
  • Графикс, Билди. Tempest Fugit: лучший в мире дизайн календаря. Указатель книги, Барселона, Испания. 2009 г.
  • Милани, Армадо. Плакат без слова. RIT Press, Рочестер, штат Нью-Йорк. 2015 г.