Дежавю - Déjàvu

Для использования в других целях см. Дежа вю (значения).
Дежавю
Джон Осборн, Реджинальд Грей.jpg
Портрет Осборна - Реджинальд Грей
НаписаноДжон Осборн
Дата премьеры8 мая 1992 г.
Место премьераТеатр Торндайк
Исходный языканглийский
ПредметМужчина средних лет разглагольствует о современной жизни
Жанрсоцреализм

Дежавю (1992) - постановка Джон Осборн. Это была последняя работа Осборна для театра, неудача которой на сцене заставила его отказаться от написания пьес. Спектакль является продолжением первой успешной пьесы Осборна, Оглянуться назад в гневе (1956); он изображает жизнь и мысли центрального персонажа из более ранней пьесы, Джимми Портера (также известного как J.P.), в среднем возрасте.

Творчество

Осборн думал о продолжении Оглянуться назад в гневе в течение нескольких лет и работал над черновиком пьесы с 1987 года, когда начал записывать идеи и планировать их. Сама пьеса писалась в течение нескольких месяцев с декабря 1988 года по апрель 1989 года. Он попробовал несколько названий, но остановился. Дежавю, "намеренно неправильно написано", согласно Джон Хейлперн, как отдельное слово (а не правильное «Дежавю»).[1]

Производственные трудности

Пьеса отправлена Ричард Эйр на Королевский национальный театр которые отвергли его, предположив, что он лучше всего подойдет для «монолога, исполняемого перед выступлением LOOK BACK IN ANGER».[1] Тони Ричардсон, оригинальный директор Оглянуться назад в гневебыл полон энтузиазма, но снова отверг Макс Стаффорд-Кларк на Королевский придворный театр. Некоторые читатели считали, что он слишком длинный и поэтому его следует сократить.[1] Стивен Далдри подумал, что Осборну лучше было бы посоветовать выступить с одним актером, исполняя тирады Портера в пьесе самому. Осборн обращался к различным актерам и режиссерам, но не смог развить постановку, в какой-то момент написал горькое письмо Времена о его проблемах. Питер О'Тул согласился сыграть главную роль, но выбыл из-за конфликта с Осборном из-за предложенных сокращений в сценарии. Джон Стендинг также выбыл после ссоры с Осборном. В конце концов Питер Иган взял на себя роль Портера, и спектакль был поставлен в мае 1992 г. Театр Торндайк режиссер Тони Палмер.[1]

Спектакль не имел коммерческого успеха и закрылся после семи недель просмотра. Позже Иган писал: «Я знал, что пьеса не сработает, но я не мог отказаться от нее. Я знал, что Джон заслуживает того, чтобы его представили снова - и что это будет его последняя работа ... пробудил людей к великой энергии и силе Осборна ».[2] Провал пьесы огорчил Осборна, который впоследствии подписал себя «Джон Осборн, бывший драматург».[1]

Спектакль возобновили в Театре комедии на Пантон-стрит примерно в 1993 году, но через несколько недель закрыли. Питер О'Тул и Хейли Миллс были там среди многих других. О'Тул вышел с криком: «Ой, никогда не слышал такой е ... ерунды!»

Оригинальный состав

участок

Джимми Портер (J.P.) живет со своей дочерью Элисон, которая начинает гладить пьесу, как и ее мать, тоже Элисон, в Оглянуться назад в гневе. Джей Пи и Элисон неумолимо спорят, поскольку она выражает свое презрение к собственному мизантропу-отцу. Старый друг Джимми Клифф пытается уладить ситуацию, в то время как подруга Элисон Хелена пытается поддержать ее. J.P. находит утешение в своем плюшевом мишке, поскольку он возражает против вульгаризации английского языка и разлагающего влияния различных социальных агентств. В конце концов, Элисон уходит от отца.

Критический прием

Осборн и Палмер утверждали, что Джимми Портер (J.P.) по сути является «комедийным персонажем», сравнимым с Фальстаф, чьи самовозвеличивающие тирады не следует воспринимать слишком серьезно. Осборн писал, что J.P. «генерирует энергию, но также, как, скажем, Мальволио или Фальстаф, неизбежную меланхолию». Палмер также утверждал, что «JP обладает жизненно важными фальстафскими качествами; он [Фальстаф] был трусом, хвастуном, лжецом, совершенно беспринципным, пьяным, с наследством, как JP. И точно так же, как Фальстаф, JP может остановить игру. мертвым на своем пути и сказать «что такое честь» ».[3]

Оригинальные отзывы о пьесе были неоднозначными. Независимый отметил, что тирады Джимми в оригинальной пьесе были бодрыми, потому что они были трансгрессивными, но «стареющий ДжейПи просто доказывает, что в менее шокирующие времена невыразимое слишком легко произносится».[4] Несколько критиков жаловались, что пьеса была, по сути, средством понификаций J.P. Санди Таймс выражаясь, «по сути, одна длинная речь».[5] Шеридан Морли назвал это «монологом без пьесы».[6]

Шейла Стоуэлл в эссе о Дежавю, комментирует, что пьеса не является «продолжением» в традиционном для Голливуда смысле попытки нажиться на более раннем успехе; скорее это попытка «взорвать» мятежный образ ОглядыватьсяДжимми Портер. Она оспаривает сравнение с Фальстафом, потому что антагонисты J.P. - все «фиктивные персонажи», которых герой легко перехитрил, в отличие от пьесы Шекспира, в которой бахвальство Фальстафа раскрывается таким, какое оно есть.[7] Однако она утверждает, что социальная критика J.P. в значительной степени соответствует анархическим взглядам Джимми 1956 года.[7]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Хайльперн, Джон, Джон Осборн: Патриот для нас, 2007, Random House, стр. 446 и далее.
  2. ^ Питер Иган, «Джон Осборн: Монолог, актеры об игре», Хранитель, 25 марта 2014 г.
  3. ^ "Дежавю", Независимый, 10 июня 1992 г.
  4. ^ "Дежавю", Независимый, 12 июня 1992 г.
  5. ^ The Sunday Time, 14 июня 1992 г.
  6. ^ Морли, Шеридан, "Дежаву", International Herald Tribune, 17 мая 1992 г.
  7. ^ а б Шейла Стоуэлл «Милая, я взорвала эго», Патрисия Д. Денисон, Джон Осборн: история болезни, стр. 167ff.