Сирил Скотт - Cyril Scott

Сирил Скотт

Сирил Меир Скотт (27 сентября 1879 г. - 31 декабря 1970 г.) был английским композитором, писателем, поэтом и оккультистом. Он создал около четырехсот музыкальных композиций, включая концерты для фортепиано, скрипки, виолончели, симфонии и оперы. Он также написал около 20 брошюр и книг на оккультные темы и естественное здоровье.

биография

Скотт родился в Окстон, Чешир отправителю и ученый греческого и иврит и Мэри Скотт (урожденная Гриффитс), пианистка-любитель. Он проявил музыкальный талант с раннего возраста и был отправлен в Консерватория Хоха в Франкфурт, Германия изучать фортепиано в 1892 году в возрасте 12 лет. Он учился с Иван Норр и принадлежал к Франкфуртская группа, круг композиторов, учившихся в Консерватории Хоха в конце 1890-х гг. Его первая симфония была исполнена (благодаря добрым услугам его друга Стефан Джордж, великий немецкий поэт), когда ему было всего двадцать лет. Он играл свой фортепианный квартет с Фриц Крейслер, Эмиль Кройц и Людвиг Лебель в Сент-Джеймс-холле в 1903 году.[1]

В 1902 году познакомился с пианистом. Эвелин Суарт, с которой у него долгие творческие отношения. Она отстаивала его музыку, представила премьеры многих его работ и познакомила его с его издателем Элькиным, с которым он оставался до конца своей жизни. Эвелин Суарт также была христианским ученым, и именно через нее Скотт заинтересовался метафизика.[2][3] Скотт посвятил свое скерцо, соч. 25 Эвелин Суарт.[3][4]

Те, кто слышал, как Скотт играет на пианино, отмечали необычайную живучесть его игры, прежде всего его всегда хорошо оцененное рубато, а также тонкости тона и педалирования. Их можно оценить по переизданию на компакт-диске Даттона (Сборник фортепианной музыки, том 1) его исполнения (в 1930-е годы) восьми его собственных пьес на пианино.

Скотт женился Роза Лауре Аллатини в мае 1921 года. У них родилось двое детей: Вивьен Мэри Скотт (род. 1923) и Десмонд Сирил Скотт (род. 1926). Он отделился от Роуз после Вторая Мировая Война. В 1943 году он встретил Марджори Хартстон, ясновидящую, которая оставалась его спутницей до самой смерти, и убедил его продолжать сочинять, несмотря на безразличие музыкального мира к его творчеству. Неустрашимый, он продолжал сочинять до последних трех недель своей жизни, умер в возрасте 91 года. К моменту смерти его помнили только по нескольким популярным произведениям (например, Земля лотоса ), которую он написал более шестидесяти лет назад. Однако его многочисленные книги и брошюры по оккультизму и альтернативной медицине всегда находили читателей.

Первое десятилетие нового тысячелетия ознаменовалось возрождением интереса к его музыке, стимулируемым потоком записей, обсуждаемых ниже.

Музыка

Скотт был поздним композитором-романтиком,[нужна цитата ] стиль которого в то же время находился под сильным влиянием импрессионизма. Его гармония была особенно экзотической. Если в его ранних работах это было, может быть, чересчур сладко (Альбан Берг отклонил его музыку как «мягкую»), в последние годы она становилась все более разнообразной и утонченной. Действительно, именно его поздние работы (написанные между 1950 годом и его смертью) наиболее индивидуальны, с их постоянно меняющимися гармоническими цветами.

Скотт написал около четырехсот произведений (хотя цифра обманчива, поскольку более половины из них были короткими песнями или пьесами для фортепиано). К ним относятся два зрелых симфонии, три оперы, три фортепианные концерты, концерты для скрипка, виолончель, гобой и клавесин, и три двойных концерта (партитура уже утеряна), несколько увертюры, четыре оратории (Рождественский гимн (1913), Мистическая Ода (1932), Ода великим людям (1936), и Гимн Единства (1947)), а также масса камерной музыки (четыре зрелых квартета, пять скрипичных сонат, три фортепианных трио и многие другие). Между 1903 и 1920 годами Скотт много писал для фортепиано. Большинство этих пьес были гармонично авантюрными для своего времени и их было легко играть; они широко распространялись во многих странах мира, в отличие от его более амбициозных произведений, ни одна из которых не получила больше, чем несколько исполнений.

Скотт был назван «отцом современной британской музыки» Юджин Гуссенс, и был оценен Клод Дебюсси, Морис Равель, его близкий друг Перси Грейнджер, Рихард Штраус и Игорь Стравинский[нужна цитата ]. Его эксперименты со свободным ритмом, порожденные расширением музыкальных мотивов, прежде всего в его Первой сонате для фортепиано 1909 года,[5] похоже, оказали влияние на Обряд весны (см. The Cyril Scott Companion, стр. 45-47). Раньше он был известен как «английский Дебюсси», хотя это отражало слабое знание Скотта и плохое понимание Дебюсси.[6]

Среди его оркестровых сочинений Первый фортепианный концерт (1913-194), Катастрофа на море (тональная поэма о опускании Титаник, сочиненный в 1918–26 гг. и опубликованный в переработанной версии под названием Нептун в 1935 г.), Концерт для скрипки (1928 г.) и Неаполитанская рапсодия (опубликовано в 1959 г.) являются наиболее важными. Более короткие фортепианные произведения в основном страдают невообразимой формой и фактурой.[нужна цитата ], хотя пять «Стихотворений» (1912) являются важным исключением;[нужна цитата ] более достойны возрождения фортепианные сонаты, особенно новаторская первая (1909) и сложная, своенравная третья (1956).[нужна цитата ]. Наибольшее количество успешных работ можно найти в его камерной музыке, особенно примечательны Квинтет и трио для кларнета, а также пять скрипичных сонат.

2004–10 годы были отмечены необычайным потоком записей, в том числе 4 компакт-диска с его оркестровой музыкой (с филармонией BBC под управлением Мартина Брэббинса), его полная фортепианная музыка в исполнении Лесли Де'Ат на Даттоне и записи четырех его скрипичных сонат Клэр Ховик и София Рахман. Его концерт для клавесина получил свою премьерную запись в 2011 году; солистом был Майкл Лаус, который также дирижировал Мальтийским филармоническим оркестром для классической музыки. Живые выступления были реже, хотя две зрелые симфонии (теперь пронумерованные 3 и 4) получили премьеры в Манчестере: первая в 2003 году, а вторая в 2005 году.

Самая последняя запись сделана на Dutton Epoch с Питер Донохью и Рафаэль Валлфиш исполнение ранних фортепианных и виолончельных концертов соответственно в реконструкциях и дополнениях дирижера Мартин Йейтс. Йейтс также дирижирует увертюрой Пеллеас и Меллисанда на этой записи с концертным оркестром BBC.

В Сонатина для гитары (1927), по заказу Андрес Сеговия, считался утраченным и приобрел почти легендарный статус среди историков гитары. Вновь открытый в 2001 году, Анджело Джилардино, директор музея Сеговии, назвал его «одной из вершин гитарного репертуара ХХ века».[нужна цитата ] Сонатина для гитары был записан Тилманом Хоппстоком на лейбле Signum и опубликован Bèrben Edizioni Musicali с одной из картин Скотта на обложке.

Композиции (выборочный список)

Драматический

Опера

  • Алхимик (1917–18)
  • Святой горы (1924–25)
  • Святыня (ок. 1925–26)
  • Морин О'Мара (1945)

Балет

  • Некомпетентный аптекарь (1923)
  • Карма (1924)
  • Маска красной смерти (1930)

Музыкальное сопровождение

  • Отелло (1920)
  • Вернуться к природе (1920)
  • Сметсе Сми (ок. 1925–26)
  • Сюзанна и старейшины (1937)

Оркестровый

  • Симфония № 1 соль мажор (1899)
  • Пеллеас и Мелисанда, увертюра, соч. 5 (1900 г.) [позже исправлено как соч. 20]
  • Лирическая сюита, Соч. 6 (1900)
  • Героический люкс, Соч. 7 (ок. 1900 г.)
  • Рождественская увертюра (ок. 1900 г.)
  • Симфония № 2 ля минор (1901–02) [изъята и переработана как Три симфонических танца]
  • Принцесса малеин, увертюра, соч. 18 (1902 г.) [изъято и переработано как Фестивальная увертюра]
  • Aglavaine et Sélysette, увертюра, соч. 21 (ок. 1902 г.)
  • Рапсодия для оркестра № 1, соч. 32 (1904)
  • Aubade, Соч. 77 (1905 г., переработанный ок. 1911 г.)
  • Три симфонических танца, Соч. 22 (ок. 1907) [редакция из Симфонии № 2]
  • Египет, балетная сюита (1913)
  • Две пассакалии на ирландские темы (1914)
  • Британский военный марш (1914)
  • Люкс Fantastique, для камерного оркестра (ок. 1928)
  • Нептун, стихотворение о море (1933 г., переработка 1935 г.) [первоначальное название Катастрофа на море]
  • Симфония № 3, Музы, с хором (1937)
  • Ода descantique, для струнного оркестра (ок. 1940)
  • Люкс «Песочные часы», для камерного оркестра (ок. 1949)
  • Симфония № 4 (1951–52)
  • Неаполитанская рапсодия (1959)
  • Симфониетта для органа, арфы и струнных (1962)

Сольные инструменты и оркестр

  • Концерт для фортепиано с оркестром ре мажор, соч. 10 (1900)
  • Концерт для виолончели, соч. 19 (1902)
  • Концерт для фортепиано № 1 (1913–14)
  • Концерт для скрипки (ок. 1925)
  • Филомель, для виолончели с оркестром (ок. 1925)
  • Двойной концерт для скрипки, виолончели и оркестра (1926)
  • Мелодист и соловей, для виолончели с оркестром (1929)
  • Ранним утром для фортепиано с оркестром (1930–31, переработка 1962)
  • Концертино для двух фортепиано с оркестром (1931)
  • Двойной концерт для двух скрипок с оркестром (1931)
  • Пассакалия Фестеволе, для двух фортепиано с оркестром (ок. 1935)
  • Концерт для виолончели (1937)
  • Концерт для клавесина с оркестром (1937)
  • Концерт для гобоя и струнных (1946)
  • Концертино для фагота, флейты и струнных (1951)
  • Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (1958)

Хоровая музыка

  • Магнификат, для солистов, хорового оркестра и органа (1899)
  • Баллада о прекрасной Елене Кирконнельской, для баритона, хора и оркестра, Op. 8 (1900)
  • Мой капитан, для голоса и фортепиано, соч. 38 (1904)
  • Рождественский гимн, для солистов, хора и оркестра (1913–14)
  • La belle dame sans merci, для баритона, хора и оркестра (1915–17)
  • Фестивальная увертюра, для хора и оркестра (1929)
  • Мистическая Ода, для хора и камерного оркестра (1932)
  • Саммерленд, для хора и оркестра (1935)
  • Ода великим людям, для тенора, женского хора и оркестра (1936)
  • Гимн Единству, для солистов, хора и оркестра (1947)

Камерная музыка

  • Фортепианное трио ми минор, соч. 3 (ок. 1899 г.)
  • Фортепианный квартет ми минор, соч. 16 (1899)
  • Струнный квартет, соч. 12 (ок. 1900 г.)
  • Секстет для фортепиано и струнных, соч. 26 (ок. 1903, перем. 1914 как квинтет, исполняется, а затем снято)
  • Струнный квартет, соч. 28 (ок. 1903 г.)
  • Струнный квартет фа мажор, соч. 31 (ок. 1904 г.)
  • Соната для скрипки № 1 до мажор, соч. 59 (1908)
  • Струнный квартет № 1 (1919)
  • Струнный квинтет № 1 (1919)
  • Фортепианное трио No. 1 (ок. 1920, опубл. 1922)
  • Фортепианный квинтет № 1 (1920, опубл.1924, предыдущие квинтеты исполнялись, но позже отозваны)
  • Квинтет для флейты, арфы, скрипки, альта и виолончели (1926)
  • Струнное трио No. 1 (1931)
  • Соната Лирика для скрипки и фортепиано (1937)
  • Соната для альта (1939, переработанная 1953)
  • Струнное трио No. 2 (1949)
  • Фортепианное трио No. 2 (1950)
  • Соната для скрипки № 2, Соната Мелодика (1950)
  • Соната для виолончели (1950)
  • Струнный квартет № 2 (1951)
  • Квинтет для кларнета и струнных (1951)
  • Фортепианный квинтет № 2 (1952)
  • Струнный квинтет № 2 (1953)
  • Соната для скрипки № 3 (1955)
  • Трио для кларнета, виолончели и фортепиано (ок. 1955)
  • Соната для скрипки № 4 (1956)
  • Фортепианное трио No. 3 (1957)
  • Струнный квартет № 3 (1961)
  • Соната для флейты (1961)
  • Trio Pastorale для флейты, виолончели и фортепиано (1961)
  • Струнный квартет № 4 (1964)

Фортепиано соло

  • Соната для фортепиано ре мажор, Op.17 (1901) (W 329)
    • Генделианская рапсодия, для фортепиано (редакция, изд. Перси Грейнджер), соч. 17 (1909) (ш 134)
  • Скерцо, Op.25 (1904)
  • 2 пьесы Пьеро, Op.35 (1904)
  • 2 пьесы для фортепиано, Op.37 (1904)
  • Одиночество, Op.40–1 (1904)
  • Vesperale, Op.40–2 (1904)
  • Куранты, Op.40–3 (1904)
  • Земля лотоса, Op.47–1 (1905)
  • Колумбина, Op.47–2 (1905)
  • Саммерленд, Op.54 (1907)
  • 2 альпийских этюда, Op.58 (1908)
  • Танец негр (1908)
  • Сфинкс, Op.63 (1908)
  • Соната для фортепиано No.1, Op.66 (1909)
  • 4 пьесы для фортепиано, Op.67 (1909–10)
  • Фортепианная сюита, ​​Op.71–1 (1910)
  • Водяная трясогузка (1910)
  • Берсёз в ми-бемоль (1911)
  • Pierrette (1912)
  • 3 Британские мелодии (1912)
  • Радужная форель (1916)
  • Соната для фортепиано No 2 (1935)
  • Соната для фортепиано No 3 (1956)

Другое инструментальное соло

  • Восторженный пастырь, для флейты соло (ок. 1922)
  • Кельтская фантазия, для арфы соло (1926)
  • Сонатина, для гитары соло (ок. 1927) (по заказу Андрес Сеговия )
  • Идиллия, для скрипки соло (1928)

Литература

Помимо своей работы как композитор и исполнитель, Скотт написал поэзия и проза. Он был очарован оккультизм и здоровая пища, и описал свои убеждения как смесь наука, философия, и религия. В целой серии книг и брошюр он призывал больных, даже больных раком, доверять диете и альтернативной медицине и избегать квалифицированных врачей и хирургии.

Проза

  • 1917 Философия модернизма в ее связи с музыкой
  • 1920 Посвященный: Некоторые впечатления от великой души (Аноним.)
  • 1920 Адепт Галилеи - история и аргумент (Аноним.)
  • 1924 Автобиография: Мои годы нескромности
  • 1927 Посвященный в новом мире (Аноним.)
  • 1928 Искусство сделать идеального мужа
  • 1930 Детство: исследование оккультного поведения
  • 1932 Посвященный в темном цикле (Аноним.)
  • 1933 Видение Назарянина (Аноним.)
  • 1933 Музыка: ее тайное влияние на протяжении веков
  • 1935 Краткое описание современного оккультизма
  • 1936 Большая осведомленность
  • 1938 Врачи, болезни и здоровье
  • 1939 Человек - моя тема
  • 1939 Призрак улыбки
  • 1939 Победа над раком
  • 1940 Здоровье, диета и здравый смысл
  • 1942 Христианский парадокс
  • 1946 Сырая черная патока
  • 1946 Медицина, рациональная и иррациональная
  • 1948 Яблочный уксус
  • 1952 Die Tragoedie Стефан Джордж
  • 1953 Человек непослушный ребенок
  • 1953 Более простые и безопасные средства от тяжелых болезней
  • 1953 Мальчик, который видел правду
  • 1955 Бессонница: ее профилактика и лечение безвредными методами
  • 1956 Запор и здравый смысл
  • 1969 Автобиография: яблоко раздора

Поэзия

  • 190? Тени тишины и песни вчерашнего дня
  • 1907 Могила Эроса и книга скорбных мелодий
  • 1909 г. Перевод: Цветы зла (Шарль Бодлер)
  • 1910 г. Перевод: Стихи Стефана Георгия (Отрывки из его произведений)
  • 1910 Голос Древнего
  • 1912 Долины Единства
  • 1915 Небесные последствия: Весна сердца и далекие песни
  • 1943 Стихи плейбоя

Библиография

  • Халл, А. Иглфилд: Сирил Скотт. Композитор, поэт и философ. Лондон, 1918 год.
  • Сампсель, Лори Дж .: Сирил Скотт: биобиблиография. Гринвуд, 2000.
  • Коллинз, Сара. Эстетическая жизнь Сирила Скотта. Бойделл, 2013.
  • Скотт, Десмонд и другие (ред.), Компаньон Сирила Скотта. Бойделл, 2018.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "фортепиано и струнные". Cyrilscott.net. Получено 7 августа 2020.
  2. ^ Артур Иглфилд Халл. Сирил Скотт, композитор, поэт и философ («Библиотека музыки и музыкантов», Лондон: К. Пол, Тренч, Трубнер, 1919).
  3. ^ а б «Лесли Де'Ат, Сирил Скотт как композитор, пианист и писатель». Musicweb-international.com. Получено 7 августа 2020.
  4. ^ "Музыка: Сирил Скотт". Архивировано из оригинал 22 февраля 2012 г.. Получено 7 августа 2020.
  5. ^ "Соната для фортепиано № 1, Op.66 (Скотт, Кирилл) - IMSLP: Скачать бесплатно ноты в формате PDF". Imslp.org. Получено 7 августа 2020.
  6. ^ Херд, Майкл. Сирил Скотт, в Grove Music Online, 2001

внешняя ссылка