Кубинский карнавал - Cuban carnival

Первые африканские барабаны были слышны на Кубе с XVI века только во время празднования определенных праздников, таких как Día de Reyes (День Трех Королей) и Карнестолендас или Карнавал, поскольку их использование было ограничено некоторыми обществами взаимопомощи, называемыми "Cabildos de nación", где рабам и их потомкам разрешалось собираться и практиковать свои культурные и религиозные традиции.

Музыка и танец Кубинский карнавал всегда был очень популярен на Кубе и оказал важное влияние на другие жанры кубинской музыки, такие как "Конга де Салон »и ритм« Мозамбик ».[1] кубинский Конга вышла за национальные границы и стала одним из самых известных и любимых жанров кубинской музыки за пределами страны, как и хорошо известный Конгас de Salón конца 1930-х - начала 1940-х годов Bim Bam Bum, от Рафаэля Эрнандеса и Uno, dos y tres, от Рафаэля Ортиса, который в более позднее время был известен на английском языке как: One, two, three, Kick![2] Совсем недавно, в 1985 году, знаменитый Конга от кубино-американской группы Miami Sound Machine, вызвала настоящий ажиотаж в США и во всем мире. Его успех сравним только с популярностью 1930-х годов. Конга де Салон или Конга линии Дези Арназа в 1950-х годах.

С 16 по 18 век

Смешанные браки между черными и белыми на Кубе начались с прибытия на остров первых африканских рабынь около 1550 года.[3] но их культуры оставались относительно независимыми друг от друга в течение сотен лет, потому что рабы не имели доступа к культурным традициям своих Учителей, а испанский народ воспринимал африканскую культуру как варварскую и примитивную. Следующее описание пира черного раба, включенное в рассказ писателя-костюбриста Франсиско Баральта, свидетельствует о негативном образе испанцев по отношению к культурным проявлениям африканцев. По словам Баральта: «эти (африканские) танцы имеют такой странный вид из-за места, времени и людей, которые их исполняют, что даже те, кто их каждый день наблюдает, получают впечатление, которое трудно выразить: мы не знаем если это любопытство или отвращение, если оно отталкивает или привлекает своим примитивным и диким характером, кажется, что между этими пиршествами и пиршествами белых людей такое же расстояние, которое существует между потопом и нашим временем ».[4]

Музыка африканцев, прибывших на Кубу из Испании или непосредственно из Африки, была разрешена только с начала колониальных времен в рамках определенных обществ взаимопомощи и религиозных братств, основанных в 16 веке. По словам Дэвида Х. Брауна, эти общества, называемые Cabildos, «оказывали помощь в случае болезни или смерти, праздновали мессы для душ умерших, собирали средства для освобождения своих членов от рабства, регулярно устраивали танцы и развлекательные мероприятия во время По воскресеньям и праздникам, а также спонсируемые мессы, шествия и карнавальные танцы (теперь называемые «comparsas») в рамках ежегодного цикла католических фестивалей »[5]

Кабильдо организовывали большие уличные шествия по воскресеньям, празднование Святых и некоторые важные праздники, когда их лидеры и товарищи облачались в одежду, соответствующую королевской семье и высокопоставленным военным, в то время как те, кто участвовал в процессиях и танцах, носили «покрытые перьями головные уборы и Африканские маски с рогами и растительными орнаментами ». День Трех Королей, отмечаемый 6 января во время Крещения Господня, был самым важным из этих праздников.[6]

Еще один важный праздник, в котором участвовали Кабильдо, отмечался за три дня до «Пепельной среды», которая позже стала Карнестолендасом или Карнавалом.[7] В 1697 году итальянец Гемели Карери упомянул эти торжества: «… в воскресенье, 9 февраля, черные и мулатки в живописных одеждах собрались, чтобы повеселиться на карнавале». По словам Виртудеса Фелиу: «… Это самая древняя информация о традиционных гаванских« компарсах », и она дает понять, что, действительно, чернокожие и мулатки веселились в Карнестолендах, которые праздновали латиноамериканцы и их потомки, нося необычную одежду, связанную с эти праздники в собрании, которое Карери назвал «собранием», наиболее вероятно, потому что термин «компарса» еще не использовался ».[8]

Мы можем предположить, что музыкальными инструментами, использовавшимися в старых кабильдо, были африканские мембранофоны, которые не использовались в ритуальных торжествах, такие как барабаны бембе и юка. Ссылаясь на разницу между ритуальными африканскими барабанами, на которых следует играть только в религиозных церемониях, и светскими барабанами, на которых действительно можно играть публично, Аргелье Леон отмечает: "В отличие от ритуальных барабанов batá и iyesá, которые были настроены с тензорной системой в N…, барабаны бембе можно было настраивать путем нагрева, потому что они не обладали ритуальным характером освященных барабанов ».

Леон также говорит, что «… Барабаны бембе разнообразны, от больших - более метра в высоту и цилиндрической формы - до маленьких бочек, сделанных из контейнеров. В некоторых районах Кубы барабаны бембе делают из пальмы. стволы деревьев с одной прибитой пластиной и высотой чуть больше полуметра ... "[9]

Ансамбль юка состоял из трех барабанов, сделанных из необработанных деревянных стволов (называемых по порядку размеров: каджа, мула и качимбо) с кожаными головками, прибитыми к корпусу. Они также использовали полый кусок бамбу, который били двумя бамбуковыми палками, называемыми «гуагуа» или «ката», а также ударяли по боковой стороне барабана.[10]

Ссылаясь на барабаны, которые африканцы использовали на своих пирах, автор "костюмеров" Франсиско Баральт писал примерно в 1846 году: "Единственный инструмент, который они используют на этих пирах, - это барабан, сделанный из одного деревянного куска длиной от двух до четырех футов. .Он неправильной ... и более или менее конической или цилиндрической формы. Он был полым до половины своего размера и обычно покрыт большей стороной сырой козьей шкурой ».[11]

День трех королей. Гравюра Федерико Миахле, 1855 г.

Эти описания также совпадают с визуальными представлениями карнавалов XIX века такими художниками, как Виктор Патрисио де Ландалуз и Федерико Миахле; где часто появляются цилиндрические барабаны с прибитой шкурой наверху, исполняемые между ног стоящего барабанщика, очень похоже на то, как на барабанах юка играют даже сегодня. В многочисленных репродукциях Ландалуз и Миахле о карнавальных праздниках мы можем увидеть некоторые музыкальные инструменты, такие как барабаны и рожки, которые использовались в то время. На знаменитой гравюре Миахле 1855 года, названной «Дни трех королей», мы видим барабанщика слева, играющего на цилиндрическом барабане между ног, и еще одного мужчину сзади в шляпе, дующего в изогнутый рог.

19 век

По словам Дэвида Х. Брауна: «После 1792 года, когда Кабильдо были переведены в зону« экстрамуро »города, карнавальные процессии вышли из своих мест и прошли через входы в укрепленную зону« интрамурос ». Они прошли через них. жилые и коммерческие улицы Меркадерес, Обиспо и О'Рейли, пока они не достигли центральной площади Пласа-де-Армас, места, где находился капитан-генерал Островного дворца. Внутри патио дворца, как и на других остановках по пути, участники процессии танцевали, просили и получали подарки (aguinaldos), а затем возвращались в свои дома ».[12]

В следующей истории 1866 года автор упоминает характерные звуки, а также инструменты, которые играли участники шествия Дня Трех Королей "comparsa" в Гаване:

«Бесчисленные группы черных африканцев« компарсас »прошли по каждой улице столицы. Суматоха огромна, и ее вид ужасает ... Большой шум, создаваемый всеми барабанами, рогами и свистами, оглушает прохожих повсюду ; в углу король йоруба, окруженный своим двором черных, здесь - Ганга, еще один там - из народа Карабали ... все они, короли на один день, поют монотонным и неприятным гудком на своих африканских языках ».[13]

ХХ век

В начале войны за независимость, в 1895 году, колониальные власти запретили все карнавальные мероприятия на неопределенный срок, и этот запрет оставался в силе до завершения военных действий в начале 20 века.

Мэр Гаваны Карлос де ла Торре официально возобновил карнавальные торжества в 1902 году. Массовое участие населения африканского происхождения в войне за независимость привело к большей интеграции афрокубинцев в общественную деятельность и способствовало более важным участие этой части населения в Карнавале в первые годы республики. Впервые черным было разрешено играть свою музыку и танцевать вместе с «comparsas» белых людей, такими как El Alacrán, автомобили Model T, покрытые цветочными композициями, и «carrozas» (поплавки).[14]

С 1902 года муниципальные власти снова начали строго регулировать организацию карнавальных шествий, отдавая предпочтение украшенным автомобилям, поплавкам, военным оркестрам и представлению Короля и Королевы в ущерб проявлению афроамериканцев. -Кубинского происхождения, например "компарса" и Конга, а примерно в 1916 году группы «компарса» в Гаване были почти полностью подавлены.[15] Поскольку в период с 1900-х по 1910-е годы карнавальные мероприятия каждую весну привлекали в столицу тысячи иностранных гостей, наконец, в 1937 году власти города решили повторно разрешить «comparsas» в «paseos» карнавала (прогулки). .[16]

В 1937 году "comparsas" начали постоянно участвовать в Гаванских карнавалах, маршируя по Пасео-дель-Прадо с отличительной хореографией, танцами и песнями. Эти группы включали: Эль Альакран из района Серро, Лос Маркесес из Атарес, Лас Бойерас из Лос Ситиос, Лос Дандис из Белен, Ла Султана из Колона, Лас Хардинерас из Хесуса Марии, Лос Компонедорас де Батеа из Кайо Уэсо, Эль Принсипи дель Радж из Марте, лас-Мексиканас из Драгонеса, Лос Морос Асулес из Гуанабакоа, Эль-Барракон из Пуэбло-Нуэво и Лос-Гуарачерос из Регла.

Celebrados en el mes de Julio, Los Carnavales de Santiago de Cuba y otros pueblos orientales poséían sus propias características. En vez de encontrarse reducidas a ciertas calles y plazas como en la capital, las comparsas santiagueras se extensionían a toda la ciudad y la población Participaba más activamente en ellas. El estilo y el carácter de la música y la danza eran también Differences.[17]

Вскоре после 1959 года революционные власти изменили празднование карнавалов с февраля и марта на 26 июля. Вначале это изменение было внесено, чтобы не прерывать сбор урожая сахарного тростника в 1979 году, но позднее оно было сохранено. время с целью празднования «торжества социализма». Между 1990 и 1995 годами предлагались отдельные презентации, связанные с политическими событиями. В их числе были группы, которые вышли на улицы в ноябре 1993 года, чтобы отметить годовщину создания комитетов защиты революции. Наконец, в попытке привлечь большее количество туристов правительство снова разрешило скромное празднование Карнавала перед празднованием Великого поста (Куаресма), а не в июле, как это было раньше.[18]

Музыка кубинского карнавала

Кубинская Тумбадора.

Музыкальные ансамбли Кубинского карнавала раньше были разнообразными, но также можно определить определенные закономерности в отношении инструментальных групп, используемых в Гаване и Сантьяго-де-Куба, которые значительно различаются.

Вот как Аржелье Леон описывает основной инструментальный инструмент гаванской comparsa: «… В других зонах населения по-прежнему оставались другие инструментальные группы, такие как группы comparsas, состоящие из Конга, тамбадора и квинто, малый барабан (без ловушек), двойной коровий колокольчик или "дзимагуа", большой барабан или две сковороды, прикрепленные к деревянной коробке или доске. Это оборудование может быть дополнено двумя тумбадорами и одной или несколькими трубами.[19]

Барабан называется Конга или tumbadora, очевидного происхождения банту, по словам Фернандо Ортиса: «… барабан африканского происхождения, сделанный из деревянных плит и железных колец, длиной примерно в метр, цилиндрической формы и открытый с одного конца только одной шкурой. пластина, прикрепленная гвоздями к корпусу барабана ... "Раньше он настраивался с помощью тепла, но в настоящее время настраивается с помощью металлических колышков.[20]

Диаметр тумбадоры следующий, от высоких до низких частот: реквинто (от 9 до 10 дюймов), квинто (от 10 до 11 дюймов), Конга (мачо или трес-дос) (от 11 до 12 дюймов), тумбадора (или хембра) (от 12 до 13 дюймов), ретумбадора (или мамбиса) (14 дюймов).

В сравнениях и Конгас Сантьяго-де-Куба используются различные барабаны для бимембранофона, избитые палочками: один реквинто, три Конгас (без каких-либо отношений с гаванцами Конга ), которые подразделяются на две redoblantes или galletas и один pilón. Они также используют различные барабаны мембранофона (с конической формой и только одной пластиной, на которой играют ладонями рук), называемые бокэ. Барабаны дополнены тремя металлическими идиофонами (сделанными из выброшенных колесных дисков), которые выбираются с учетом его звучности.[21]

Духовые инструменты представлены пронзительным звуком фарфора corneta, китайского инструмента с двумя язычками, который был установлен в Сантьяго-де-Куба. Конгас в 1915г.,[22] и это всегда выполняет первоначальный вызов для запуска Конга (арроллар), так танцевальный стиль Конга называется, характеризующаяся своеобразной формой ритмичного марша, волочения ног и движений бедрами и плечами вместе с музыкальным ритмом.

Музыкальный стиль гаванцев Конга сильно отличается от Конга Сантьягера, и, возможно, тот элемент, который больше всего отличает оба стиля, - это своеобразный ритмический акцент в пределах 4/4 метра, который исполняется гаванским бас-барабаном или Конга (барабан) из Сантьяго соответственно.

В гаванском стиле этот акцент падает на синкопированную ноту в третьей доле такта, формируя хорошо известный ритмический паттерн (один, два, три, ритм). Конга из Сантьяго, ударные удары такта более подчеркнуты, вызывая таким образом мощное импульсное ощущение, которое побуждает двигать ступни вместе с ритмичным пульсом. В этом случае ударный удар воспроизводится между четвертой долей предыдущего такта и первой долей следующего такта.[23]

Смотрите также

Карнавал Сантьяго-де-Куба

Конга (музыка)

Рекомендации

  1. ^ Родригес Руидиас, Армандо: Los sonidos de la música cubana. Evolución de los formatos instrumentales на Кубе, стр. 56. https://www.academia.edu/18302881/Los_sonidos_de_la_m%C3%BAsica_cubana._Evoluci%C3%B3n_de_los_formatos_instrumentales_en_Cuba
  2. ^ Торрес, Джордж: Энциклопедия латиноамериканской музыки. https://books.google.com/books?id=MX5BXxjwV9cC&pg=PA106&lpg=PA106&dq=Desi+Arnaz+un+dos+Конга & source = bl & ots = jTwJOiaMlm & sig = XkDK7FeiWGDmHe5ZY88_BvvPEm4 & hl = en & sa = X & ved = 0CCYQ6AEwAmoVChMI8uHd0f_AyAIVyCYeCh2 = 20Hdazi_AyAIVyCYeCh2 = DesiCh2 = DesiCh2%Конга & f = ложь. Consultado: 10-13-15
  3. ^ Фернандес Эскобио, Фернандо: Raíces de la nacionalidad cubana, Майами, Флорида, 1992, стр. 227.
  4. ^ Баральт, Франциско: Escenas campestres. Бэйле-де-лос-негрос. Costumbristas cubanos del siglo XIX, Selección, prólogo, cronología y bibliografía Salvador Bueno, Consultado: Agosto 25, 2010, http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/costumbristas-cubanos-del-siglo-xix--2/html/fef805c0-82b1-11df-acc7-002185ce6064_7.htm
  5. ^ Браун, Дэвид Х .: Сантерия на троне, Издательство Чикагского университета, Чикаго, 2003 г., стр. 34.
  6. ^ Браун, Дэвид Х .: Сантерия на троне, Издательство Чикагского университета, Чикаго, 2003 г., стр. 34.
  7. ^ Фелиу, Virtudes: La Fiesta. Традиционные народные праздники Кубы. Instituto Andino de Artes Populares, стр. 83.
  8. ^ Фелиу, Virtudes: La Fiesta. Традиционные народные праздники Кубы. Instituto Andino de Artes Populares, стр. 86.
  9. ^ Леон, Argeliers: Del canto y del tiempo. От редакции Pueblo y Educación. Гавана, Куба, 1981, стр. 46.
  10. ^ Леон, ArgeliDel canto y del tiempo. От редакции Pueblo y Educación. Гавана, Куба, 1981, стр. 67.
  11. ^ Баральт, Франциско: Эскенас Кампестрес, Байле-де-лос-Негрос. http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/costumbristas-cubanos-del-siglo-xix--2/html/fef805c0-82b1-11df-acc7-002185ce6064_7.htm. Consultado 12-23-15.
  12. ^ Браун, Дэвид Х .: Сантерия на троне, Издательство Чикагского университета, Чикаго, 2003 г., стр. 35.
  13. ^ Мур, Робин Д .: Национализация черноты. Университет Питтсбурга Press. Питтсбург. Па., 1997, с. 65.
  14. ^ Мур, Робин Д .: Национализация черноты. Университет Питтсбурга Press. Питтсбург. Па., 1997, с. 68.
  15. ^ Мур, Робин Д .: Национализация черноты. Университет Питтсбурга Press. Питтсбург. Па., 1997, с. 69.
  16. ^ Мур, Робин Д .: Национализация черноты. Университет Питтсбурга Press. Питтсбург. Па., 1997, с. 83.
  17. ^ Оровио, Гелио: кубинская музыка от А до Я. Tumi Music Ltd. Бат, Великобритания, 2004, стр. 45.
  18. ^ Мур, Робин Д .: Национализация черноты. Университет Питтсбурга Press. Питтсбург. Па., 1997, с. 85.
  19. ^ Леон, Argeliers: Del canto y del tiempo. От редакции Pueblo y Educación. Гавана, Куба, 1981, стр. 29.
  20. ^ Оровио, Гелио: кубинская музыка от А до Я. Tumi Music Ltd. Бат, Великобритания, 2004, стр. 57.
  21. ^ Родригес Руидиас, Армандо: El carnaval cubano y su música, стр. 11. https://www.academia.edu/19810545/El_Carnaval_Cubano_y_su_m%C3%BAsica
  22. ^ Перес Фернандес, Роландо: Китайское сообщество и фарфор корнета: два расходящихся пути на Кубе, Ежегодник 2014, стр. 79.
  23. ^ Родригес Руидиас, Армандо: El carnaval cubano y su música, стр. 12-13. https://www.academia.edu/19810545/El_Carnaval_Cubano_y_su_m%C3%BAsica