Черепная команда - Cranium Command

Черепная команда
Epcot - Cranium Command logo.jpg
Epcot
ПлощадьБудущий мир
Чудеса жизни Павильон
Координаты28 ° 22′29,45 ″ с.ш. 81 ° 32′47.32 ″ з.д. / 28,3748472 ° с.ш. 81,5464778 ° з.д. / 28.3748472; -81.5464778Координаты: 28 ° 22′29,45 ″ с.ш. 81 ° 32′47.32 ″ з.д. / 28,3748472 ° с.ш. 81,5464778 ° з.д. / 28.3748472; -81.5464778
Положение делЗакрыто
Дата открытия19 октября 1989 г.
Дата закрытия1 января 2007 г.
Заменен наИграть в!
Общая статистика
Тип аттракционаТеатральная презентация
ТемаВ человеческий мозг
МузыкаОригинальная партитура Дэвид Ньюман[1]
Продолжительность17:00
ХозяинБаззи (Скотт Кертис, только главное шоу) [2]
ДиректорДжерри Рис
Последовательность открытия:
Гэри Троусдейл
Кирк Уайз
Продолжительность до шоу5:00

Черепная команда была достопримечательностью в Чудеса жизни павильон в Мир Уолта Диснея с Epcot тематический парк. Шоу было юмористическим представлением о важности человеческого мозга.

Сценарий шоу написала Дженни Трипп, штатный писатель из Дисней полнометражная анимация, и под руководством Джерри Рис, который в дополнение ко многим другим аттракционам из фильмов Диснея снял Храбрый маленький тостер. Сама пре-шоу была первой режиссерской работой Гэри Троусдейл и Кирк Уайз, известный своей более поздней режиссурой Красавица и Чудовище и Горбун из Нотр-Дама.

Премьера состоялась 19 октября 1989 г .; с 4 января 2004 года он начал работать сезонно и закрылся на постоянной основе 1 января 2007 года. Во время Международного фестиваля еды и вина 2007 года вход использовался как презентация вина. Павильон продолжал использоваться для различных фестивалей Epcot.[нужна цитата ]

Предварительный показ

Шатер с изображением Баззи (вверху) и «Общие знания» (внизу).

От входа в задней части павильона гости попадали в очень простую, редко тематическую комнату ожидания с цифровым счетчиком, считывающим время до следующего выступления. На стенах висели пропагандистские плакаты, призывающие гостей вступать в «Черепное командование» (аналогичные вывески можно было увидеть, рекламируя шоу вокруг павильона «Чудеса жизни»). Также там были вывески, включающие головоломки, юмористические шутки и каламбуры, создавая основу как для концепции, так и для тона. Затем гостей провели в узкую высокую комнату с яркими коврами на стенах. Перед гостями был простой киноэкран, закрывающий автоматические двери слева от них.[3]

Вскоре экран фильма засветился, показывая анимационный отрывок с шумным и громким General Knowledge (озвучен к Кори Бертон )[4] инструктируя своих войск «Черепного коммандос» об их миссии: управлять человеческими мозгами и уберечь людей от неприятностей. Неуклюжему маленькому солдату по имени Баззи (Скотт Кертис) было поручено одно из самых сложных заданий: пилотировать двенадцатилетнего мальчика.

Когда General Knowledge выступила на пред-шоу и объяснила, что это разные мозги, он показал изображение Альберт Эйнштейн, как пример человека, который использовал свой мозг и Эрнест П. Уоррелл (популярный вымышленный персонаж, которого играет Джим Варни, который в то время снимался в сериях художественных фильмов производства Disney), как пример обратного. В конце презентации General Knowledge спросила гостей: "Эй, Голдбрикс! Это не зрелищный спорт! Как ты думаешь, где ты, Мир Диснея ?! Ставьте коляски в очередь и спешите! », Указывая на театр, когда автоматические двери распахивались.

Показать

Основное шоу проходило в тускло освещенном театре на 200 мест, спроектированном так, чтобы представить внутреннюю часть человеческой головы; внешний мир, видимый на видеодисплеях там, где должны быть глаза. Баззи теперь представляли как Аудио-Аниматроник на шарнирном сиденье, чтобы он мог перемещаться во время выступления. Ему помогали управлять двенадцатилетним мальчиком по имени Бобби (которого также играет Скотт Кертис), появляясь на других видеоэкранах, было логичное левое полушарие (Чарльз Гродин ), дурацкий правый мозг (Джон Ловиц ), голодный желудок (Джордж Вендт ), панический мочевой пузырь, который также называют «устранением» (Джефф Дусетт, в титрах не указан), надпочечник (Рыжая рысь Голдтуэйт ), который был склонен к чрезмерной реакции, а правый и левый желудочки сердца (Дана Карви и Кевин Нилон, повторяя их Ганс и Франц роли из Субботняя ночная жизнь ). Монотонный Гипоталамус (озвучивает Кирк Уайз ), который регулирует автономные функции организма, был представлен через Audio-Animatronics в виде робота.

Шоу проводило ведущую Баззи через обычный день: вставание, пропуск завтрака, бег в школу после пропуска автобуса, встреча с новой девушкой в ​​классе естественных наук по имени Энни (Натали Грегори ) и влюбляясь в нее, защищая от хулиганов, участвуя в драка едой за обедом, когда меня отправили к директору (Кеннет Кимминс), и Энни поблагодарила, а затем поцеловала после того, как пригласила ее на свидание. В каждый момент дня различные органы тела разговаривали с Баззи, объясняли проблемы, с которыми они сталкиваются, и во многих случаях спорили о том, как Баззи должен поступать в ситуации. В конце концов, Баззи (с помощью совета General Knowledge) в конце концов узнал, как эффективно сбалансировать потребности своей команды тела, чтобы бороться с потенциальными стрессовыми ситуациями.[3]

Происхождение

Аттракцион был единственным полностью уцелевшим элементом из первоначальных планов 1978 года павильона «Жизнь и здоровье» Центра EPCOT. Названный «The Head Trip», он должен был разделить пространство театра с шоу на тему стоматологии под названием «Tooth Follies». Разработано легендарным Imagineer Ролли Крамп, сцена и концепция будут похожи на финальное воплощение, но с тремя аниматрониками, посвященными эмоция, интеллект и нервная система.[5] Когда Диснею не удалось найти спонсора для размещения павильона, строительство Life and Health было отложено на неопределенный срок. Однако расширительная площадка между Вселенная Энергии павильон и Горизонты павильон сохранился, так как Дисней еще планировал его построить.

В середине 1980-х тогдашний генеральный директор Disney Майкл Эйснер наконец обеспечен MetLife спонсировать павильон «Жизнь и здоровье», переименованный в "Чудеса жизни Создатель образа Стив Кирк заменил Крампа в проекте и работал с Барри Брейвманом, чтобы воплотить идею «Поездки в голову» в ее собственное увлекательное состояние. Частично вдохновлен 1943 годом. Уолт Дисней -продюсировал анимационный пропагандистский фильм Причина и эмоции, они исследовали идею преобразования концепции в пародию на Звездный путь франшиза. Человеческая голова должна была быть изображена как мост на космическом корабле, очень похожий на Звездолет Энтерпрайз. Кирк объясняет: «... в фильме был один персонаж с второстепенными актерами для разных частей тела. Первоначально это был капитан, Мистер спок типа, несколько прапорщиков на каждое из чувств, был офицер для разума, был офицер для эмоций ... так что в этом довольно большом театре, который был довольно сложный мостик корабля, который, опять же, находился внутри человеческой головы ». В конце концов, бюджет был сокращен до возможности включить только одну аудио-аниматронную фигуру и робота, который в конечном итоге стал Гипоталамусом. Кирк надеялся, что шоу С годами его перепрограммировали, включив в него разные версии шоу, чтобы обсуждать различные темы, связанные со здоровьем, но эта идея так и не родилась.[6]

Производство

С сокращением бюджета также появился новый взгляд на концепцию и ее окончательное название. Шоу, теперь названное «Cranium Command», было посвящено военной теме, в которой «пилоты мозга» берут под свой контроль механизированную человеческую голову. Главный аудио-аниматронный персонаж получил прозвище «Капитан Кортекс».[7] и управлял телом, теперь уже телом маленького мальчика, как военный корабль. Он отчитывается под руководством своего командира «General Knowledge», который читал лекции аудитории во время предварительного показа, а затем Cortex на основном шоу. В связи с нехваткой времени и ресурсов компания Imagineering передала производство анимационных и игровых фильмов на аутсорсинг. Колоссальные картинки, которые ранее работали с ними над 3D-шоу "Волшебные путешествия Однако на полпути к производству руководители Disney убили эту версию проекта, чтобы ее переоборудовал собственный отдел художественной анимации. Аниматор Стив Мур, который работал над обеими версиями, вспоминал: «Они больше делали Фреда Криппена, Роджера Рэмджета. стиль, который был забавным, но не приносил очков клиентам. Рассказывание историй было ахиллесовой пятой Colossal ... они взяли историю, данную им Imagineering, и следовали ей, думая, что дают своему клиенту то, что они хотят. К сожалению, он был написан как учебный фильм 40-х годов - очень сухо и снисходительно. Никакой стиль не мог восполнить недостаток содержания. И даже несмотря на то, что Colossal воплощал в жизнь историю Imagineering, их неспособность интерпретировать эту историю во что-то работоспособное заставила их ".[8]

В мае 1989 года к режиссеру Джерри Рису обратились Питер Шнайдер, (в то время) президент Анимация Уолта Диснея, чтобы поговорить с несколькими руководителями Disney, включая Эйснера, Джеффри Катценберг, Марти Скляр и Том Фицджеральд. Все они единодушно возненавидели версию Colossal Pictures о «Cranium Command» и разыскали его, чтобы исправить это. После краткого обзора Рис назвал различные проблемы и рекомендовал переписать проект с нуля. По просьбе спонсора руководители предоставили Рису полную свободу творчества, помимо необходимости держать общие знания и общую тему управления стрессом. К сожалению, у них было всего пять месяцев, чтобы завершить проект, поскольку они должны были уложиться в октябрьский срок.[9]

Анимация

Риз собрал как можно больше аниматоров из Feature Animation, включая Гэри Троусдейл, Кирк Уайз и Том Сито. Последние трое вместе с Рисом создали совершенно новую сюжетную линию менее чем за неделю, а сценарий написала Дженни Трипп. Одним из самых больших изменений была личность General Knowledge, теперь основанная на Р. Ли Эрми персонаж из Цельнометаллическая оболочка. Пер Уайз: «Мы подумали, что было бы забавно, если бы персонаж, который должен был научить вас справляться со стрессом, постоянно кричал на вас, как психотический сержант-инструктор». Они также изменили имя пилота с капитана Кортекса на Баззи, неуклюжего молодого новобранца. Роб Минкофф должен был руководить анимационным пре-шоу, поскольку Рису нужно было сосредоточиться на тяжелом основном шоу с живыми актерами, но он ушел, чтобы взять на себя Кролик Роджер короткая "Американские горки кролик Шнайдер отчаянно просил непроверенный дуэт Трусдейла и Уайза выступить в качестве режиссеров. Мудрый утверждает: «Сказать« да »оказалось самым умным поступком, который мы с Гэри когда-либо делали». «был самым последним проектом Disney Feature Animation, который традиционно рисовали и рисовали на кельях.[8]

Экранизация

А работа над анимацией началась в недавно построенном анимационном крыле по адресу: Студия Дисней-MGM Рис прилетел в Лос-Анджелес, чтобы начать съемки основных элементов шоу. В конце концов, по его словам, он стал бы руководить почти всеми элементами шоу: «Все, что вы видите и слышите с 8 экранов, 2 аудио-аниматронных фигур и 10 незаметных звуковых каналов». Сложность создания, казалось бы, неразрезанного снимки с точки зрения который должен был взаимодействовать с несколькими другими средствами массовой информации, было «дикой» задачей для амбициозного режиссера. Без оптической или цифровой помощи он использовал трюки с камерой и сопоставление размытых кадров, чтобы сшить кадры POV, чтобы они выглядели как один непрерывный снимок. Кроме того, перед съемками Рис отвел оператора и оператора на места съемок. Находясь там, они проводили тесты, чтобы выяснить, как заставить камеру выражать поведение и эмоции, такие как застенчивость, любовь, гнев, страх, паника и беспокойство. Это было важно для предполагаемого погружения, когда вы находитесь в голове мальчика, глядя ему в глаза, когда он переживает жизнь и реагирует на нее.

После того, как съемки POV были завершены, Рис вышел на звуковую сцену, чтобы снять сцены живых выступлений с участием «бригады тела». Желая перевернуть ожидания зрителей на ушах,[требуется разъяснение ] он бросал различных известных комиков того времени, чтобы играть роли в забавных декорациях.[нужна цитата ] Сложность проекта продолжала преобладать, так как Рис должен был смотреть одним глазом на съемку, а одним глазом на монитор, воспроизводящий видео от первого лица, чтобы соответствующим образом связать кадры. Наконец, он достиг постпродакшена, сначала высмеяв восемь экранов театра в Лос-Анджелесе и отредактировав все различные элементы фильма вместе с аниматронными диалогами, что сбило с толку руководителей, таких как Катценберг, при просмотре постановки.

Программирование аниматроники

Когда монтаж был завершен, Рис вернулся в Орландо и провел оставшееся время с Imagineering в законченном театре, собирая все части вместе. В то время как Рис сам сформулировал аудио-аниматронику Баззи, аниматор Ребекка Риз (жена Джерри) взяла под контроль живую анимацию гудящего робота Гипоталамуса, поскольку именно она придумала идею персонажа. В незарегистрированной роли Кирк Уайз озвучил Гипоталамуса.[9] Для анимации аниматроника Баззи Риз использовал концепцию шарнирной руки, на которой сидит персонаж, чтобы создать иллюзию центробежной силы. Например, когда голова мальчика повернулась направо (смоделировано с помощью видеозаписи POV), платформа и стул Баззи повернулись влево. Это было еще одно устройство, позволяющее погрузить публику в ощущение, будто они едут внутри человеческой головы, хотя скамейки в театре не двигались.[10]

Музыка

Композитор Дэвид Ньюман, ранее работавший с Рисом над "Храбрый маленький тостер »и« Назад в Неверленд »(короткометражка об анимации на Студия Дисней-MGM в главных ролях Уолтер Кронкайт и Робин Уильямс ) написал музыку к шоу. Музыка перед шоу вызывает тон военного марша, но становится более оркестровым в основном шоу. В отличие от большинства музыки, созданной для аттракционов тематических парков, существует несколько лейтмотивы больше общего с более полной музыкой фильма. В интервью Ньюман вкратце сказал, что это было очень весело, как и другие его проекты с Рисом.[11]

Прием и наследство

Навес для аттракционов раньше стоял позади того места, где сейчас находится сцена для семинаров.

Черепная команда 'открытие было в значительной степени омрачено его родственным аттракционом в Wonders of Life, захватывающим полетом на авиасимуляторе. Войны тела. (Первый Эпкот) У него также оказалось плохое расположение, спрятанное в задней части, скрытое многими другими экспонатами. Тем не менее, аттракцион тогда и на протяжении почти всего времени существования павильона считался его «скрытой жемчужиной» за его остроумие, обаяние, осознанный юмор и стремительный характер. В серии книг «Неофициальный путеводитель по миру Уолта Диснея» этот аттракцион даже назван «скрытой жемчужиной Эпкота», заявив, что «Эпкот и Мир Уолта Диснея могли бы использовать гораздо больше этого типа юмора».[12] Он остается любимым многими поклонниками Диснея спустя десятилетие после его закрытия.[3] Джерри Рис даже заявил, что из 13 установленных рекордов тематических парков аттракционов, которыми он руководил для Диснея, Cranium Command был во главе списка тех, над которыми он больше всего любил работать, настолько, что в течение многих лет после этого он безуспешно пытался получить художественный фильм, снятый целиком с мужской точки зрения.[10]

В 2012 году в честь 30-летнего юбилея Epcot был выпущен торговый значок "Cranium Command" с изображением Баззи.[13] а в 2014 году был выпущен двойной набор виниловых пластинок с участием Buzzy и General Knowledge.[14]

За 17 лет существования аттракцион не менялся, за исключением шатра у входа. При открытии вход рекламировал известных комиков, участвующих в шоу, но не особо выделялся. В середине 90-х его переделали, сделав его более театральным, с акцентом на милитаристские и анимационные части шоу, в которых с гордостью участвовали General Knowledge и Buzzy.[15]

Связь с другими проектами Disney

Шоу также связано с важной историей Диснея. На торжественном открытии Джеффри Катценберг был настолько впечатлен предварительным шоу, что утверждал, что оно было чуть ли не более интересным, чем само основное шоу. Когда он вернулся в Глендейл, он обнаружил, что ему нужно назначить нового директора для Красавица и Чудовище после увольнения Ричарда Пурдума из проекта из-за творческих разногласий. Сразу он подумал о Гэри Троусдейл и Кирк Уайз, которые сыграли важную роль в обращении проблемных Черепная команда проектировать в рекордно короткие сроки и придавать ему отличное чувство юмора, которое Зверь отчаянно нужен в данный момент. Катценберг быстро нанял дуэт, который, в свою очередь, Красавица и Чудовище один из самых популярных анимационных фильмов всех времен и один из крупнейших хитов Диснея.[16]

Другая связь заключалась в том, что Пит Доктер на этом проекте работал аниматором (одна из его первых работ), а позже стал режиссером в Pixar. По совпадению, третья особенность Доктера Наизнанку имел очень похожую предпосылку (исследование сознания 11-летней девочки), и он признал, что влечение сыграло роль, вдохновившую его развитие.[17]

Короткометражка Диснея Внутренние работы, который дебютировал с Анимационные студии Уолта Диснея ' Моана также разделяет похожие темы. Режиссер Лео Мацуда, короткометражка «повествует о внутренней борьбе между человеческим мозгом - прагматичным защитником, который рассчитывает каждое его движение, и своим сердцем - свободолюбивым авантюристом, который хочет дать волю». Черепная команда, вместе с Вторая Мировая Война короткая пропаганда Причина и эмоции цитируется как одно из главных источников вдохновения для короткометражного фильма.[18]

Статус после закрытия аттракциона

После закрытия в 2007 году достопримечательность осталась нетронутой, но закрытой для общественного доступа. В 2017 году городской исследователь Мэтт Сонсва разместил на YouTube видео с исследованием здания шоу, показывающее, что предварительный показ, театр и аниматроники находятся в хорошем состоянии. Ряд аниматронных элементов, включая Баззи, были отмечены архивами Уолта Диснея для сохранения.[19] Впоследствии Cranium Command становилась все более популярным местом для городских исследователей.

21 февраля 2019 года компания Disney объявила, что павильон «Чудеса жизни», включая выставочное здание Cranium Command, будет перепрофилирован в новый павильон под названием Играть в!. Что будет с самим шоу, пока неизвестно.[20]

Сообщается о краже

В декабре 2018 года появилась информация об угоне аниматроника Buzzy.[21][22] Кража вызвала много спекуляций и спекуляций.[23][24]

В январе 2019 года городской исследователь Диснея Дэйв Энсин заявил в подкасте Cinemoddities, что он связался с инсайдерами Disney и обнаружил, что Баззи никогда не крали, хотя его шляпа и пальто были. Якобы городские исследователи часто делали селфи с Баззи, который был установлен опасно высоко над механической ямой на сцене. Прапорщик объяснил, что сотрудники учреждения «украли» фигуру: «У них был приказ убрать его, чтобы люди не повредили себя, прокрадываясь туда и забираясь на съемочную площадку. К сожалению, никто не сообщил службе безопасности или службе безопасности, кто обнаружил его пропавшим и предположил его украли ". Дисней не дал официальных комментариев по этому поводу.[25][26]

В мае 2019 года Orlando Sentinel сообщил, что аниматроник Buzzy все еще отсутствует на закрытом аттракционе.[27]

В сентябре 2019 года двое мужчин, бывший сотрудник Disney Патрик Спайкс и его двоюродный брат Блейтин Тонтон, были арестованы в связи с кражей вещей аниматронного персонажа Баззи и продажей их на черном рынке.[28] В феврале 2020 года, после того как оба мужчины заключили сделку о признании вины нет конкурса относительно кражи и продажи имущества и имущества Особняк с привидениями props, Спайкс был приговорен к десяти годам условно и 250 часам общественных работ, а Тонтон был приговорен к пяти годам условно и 125 часам общественных работ.[29] Обоим также было приказано заплатить более 25000 долларов в реституция и им больше не разрешается ступать на территорию Disney.[29]

Факты о достопримечательностях

  • Торжественное открытие: 19 октября 1989 г.
  • Продолжительность до шоу: 5:00
  • Продолжительность шоу: 17:00
  • Новое шоу каждые: 18:00
  • Система езды: Аудио-Аниматроник представление в театре

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Кредит Дэвида Ньюмана BMI". Архивировано из оригинал 18 января 2013 г.. Получено 7 августа, 2007.
  2. ^ https://m.youtube.com/watch?feature=youtu.be&v=BzAWz0gaEIY
  3. ^ а б c "Черепная команда". Йестерленд.
  4. ^ Mindsai Productions; Disney Interactive (1996). Исследователь Мира Уолта Диснея (Майкрософт Виндоус, Apple Macintosh ) (1.0-е изд.). Disney Interactive. Сцена: Cranium Command - Слайд-шоу викторины. Общие знания: "Голос всеобщего знания (начинает переходить на естественный голос Бертона) играл Кори Бертон. "/ Бертон: "(смеется) Это я."
  5. ^ "Чудеса чудес жизни". О мой Дисней. 31 июля 2015 года.
  6. ^ Интервью WDW Radio со Стивом Кирком http://www.wdwradio.com/2008/02/interview-with-former-disney-imagineer-steve-kirk/
  7. ^ "Поездка через человеческое тело". Популярная механика. Журналы Hearst. Декабрь 1987 г.
  8. ^ а б Мур, Стив (28 августа 2013 г.). «Вспоминая черепную команду EPCOT - обе версии». Блог Flip Animation.
  9. ^ а б "Создание черепной команды". Дисней Проект.
  10. ^ а б Подкаст Disney Project, выпуск 8 "Добро пожаловать в месяц Джерри Риса" http://www.thedisneyproject.com/2013/06/the-disney-project-podcast-episode-8.html
  11. ^ Ток-шоу Тиары: Интервью с Дэвидом Ньюманом https://www.youtube.com/watch?v=ZXDqnqA2Wsc
  12. ^ Боб Селингер. "Неофициальное руководство Cranium Command историческая справочная запись". Планы туров.
  13. ^ Дэвид (12 марта 2015 г.). "Возвращение в четверг - командование черепом на EPCOT!". Оставайтесь на месте, пожалуйста.
  14. ^ rogpalmeruk (22 июля 2014 г.). "Виниловый парк, серия 14, двойная упаковка, черепная команда, подробности". VinylMation Королевство.
  15. ^ Неизвестный админ. ""Cranium Command "фото". Потерянный Эпкот.
  16. ^ Джим Хилл (8 июня 2004 г.). «Оглядываясь назад на« Красавицу и чудовище ». Часть II».
  17. ^ Дрю Тейлор (16 июня 2015 г.). "Загляни в разум Пита Доктера". О мой Дисней.
  18. ^ Энджи Хан (27 апреля 2016 г.). Следующий короткометражный фильм Диснея «Внутренняя работа» дебютирует в Анси; будет играть с «Моаной»'". / Фильм.
  19. ^ Сонсва, Мэтт. "Disney Cranium Command Epcot". YouTube. МэттСонсва. Получено 3 февраля, 2019.
  20. ^ «Первый в своем роде игровой павильон, новый вход в парк, часть исторической трансформации Эпкот». Блог о парках Диснея. Получено 18 марта, 2019.
  21. ^ Абелл, Бейли (23 декабря 2018 г.). «ОБНОВЛЕНО: фанаты Диснея обращаются к социальным сетям после того, как аниматроник был украден из Epcot». Внутри магии. Получено 3 февраля, 2019.
  22. ^ «Одежда бывшего робота, украденная из Мира Уолта Диснея». Ассошиэйтед Пресс. 27 декабря 2018 г.. Получено 3 февраля, 2019.
  23. ^ Янг, Джош (28 декабря 2018 г.). «5 причин, по которым шумная аниматронная история выглядит совершенно странной». Тематический парк университета. Получено 3 февраля, 2019.
  24. ^ "Кто украл Баззи: Пропавший аниматроник Диснея". YouTube. Offhand Дисней. Получено 3 февраля, 2019.
  25. ^ Куберский, Сет. «Темный мир городских исследователей тематического парка Орландо: легенды или идиоты?». Orlando Weekly. Получено 3 февраля, 2019.
  26. ^ "Buzzy FOUND - Cranium Command". YouTube. RogueKnite. Получено 3 февраля, 2019.
  27. ^ Харрис, Дэвид (17 мая 2019 г.). «Бывший сотрудник арестован за кражу костюмов Диснея на сумму 14 тысяч долларов из Волшебного Королевства, Эпкот, - говорят депутаты». Орландо Сентинел. Получено 11 июля, 2019.
  28. ^ «Экс-сотрудник Disney обвиняется в краже костюмов для продажи на черном рынке». WESH. 18 сентября 2019 г.,. Получено 18 сентября, 2019.
  29. ^ а б «Мужчина говорит:« Я иду в Дисней », избежав тюремного заключения в Волшебном Королевстве [sic] дело о краже ". WESH. 5 февраля 2020 г.. Получено 2 апреля, 2020.

внешняя ссылка