Клод-Жозеф Верне - Claude-Joseph Vernet
Клод Жозеф Верне | |
---|---|
Жозеф Верне, автор Элизабет Виже-Лебрен | |
Родился | Авиньон, Франция | 14 августа 1714 г.
Умер | 3 декабря 1789 г. Париж, Франция | (в возрасте 75 лет)
Национальность | Французский |
Известен | Картина |
Клод-Жозеф Верне (14 августа 1714 - 3 декабря 1789) Французский художник. Его сын, Антуан Шарль Орас Верне, также был художником.
Жизнь и работа
Верне родился в Авиньон. Когда ему было четырнадцать лет, он помогал отцу, Антуан Верне (1689–1753),[1] опытный художник-декоратор в самых важных частях своей работы. Однако панели кресел-седанов не могли удовлетворить его амбиции, и Верне начал Рим. Вид китов на Марсель и его путешествие оттуда в Чивитавеккья (Главный порт Папской области на Тирренское море ) произвел на него глубокое впечатление, и сразу после приезда он вошел в мастерскую китового художника. Бернардино Ферджони[2] и морской пейзажист Адриен Манглард.[3][4] Манглар и Ферджони приобщили Верне к рисованию морских пейзажей.[4][5][6]
В 1734 году Верне уехал в Рим, чтобы изучать ландшафтных дизайнеров и морских художников, таких как Клод Гелле, где мы находим стили и сюжеты картин Верне.[7]
Постепенно Верне привлекал внимание художественной среды Рима. С определенной условностью в дизайне, свойственной его времени, он соединил результаты постоянного и честного наблюдения естественных эффектов атмосферы, которые он передал с необычным живописным искусством. Возможно, ни один живописец пейзажей или морских фигурок никогда не делал человеческую фигуру настолько неотъемлемой частью изображаемой сцены или столь важным фактором в своем дизайне.[2] В этом отношении он находился под сильным влиянием Джованни Паоло Панини, с которым он, вероятно, встречался и работал в Риме. Работы Верне опираются на естественные темы, но без сентиментальности и эмоций. Общий эффект его стиля полностью декоративен.[8] «Другие могут знать лучше, - сказал он с гордостью, - как рисовать небо, землю, океан; никто лучше меня не знает, как писать картины».[2] Его стиль оставался относительно неизменным на протяжении всей его жизни. В его работах внимание к атмосферным эффектам сочетается с чувством гармонии, напоминающим Клод Лоррен.[нужна цитата ]
Считается, что и Верне, и Манглар обогнали своего хозяина Ферджони. Некоторые авторы отмечают, что, в свою очередь, Верне обладал «более тонким изяществом и духом», чем его учитель Манглар, обладавший «звуковым, твердым, естественным и гармоничным вкусом» («... Il suo nome [Бернардино Ферджони] Fu dopo non molti anni oscurato da due franzesi, Adriano Manglard, di un gusto sodo, naturale, accordato; e il suo allievo, Giuseppe Vernet, di una vaghezza e di uno spirito superiore al maestro").[9]
Двадцать лет Верне жил в Риме, любуясь морскими портами, штормами, штилями, лунным светом и большими китами, и стал особенно популярен среди английских аристократов, многие из которых были на берегу моря. большое путешествие. В 1745 году он женился на англичанке, которую встретил в городе. В 1753 г. он был отозван в Париж: там по королевскому приказу он казнил серию морских портов Франции (ныне в Лувр и Национальный морской музей ), по которой он наиболее известен.[8] Его Порт Рошфор (1763, Национальный морской музей) особенно примечателен; в произведении Верне, по мнению искусствоведа, Майкл Леви, одно из его самых «кристальных и чувствительных к атмосфере небес». Верне попытался оживить передний план своих работ, нарисовав множество фигур, занятых различными видами деятельности, пытаясь передать ощущение суматохи и драмы французских морских портов.[нужна цитата ]
В 1757 году он написал серию из четырех картин под названием Четыре раза в день изображая, что неудивительно, четыре раза в день. На протяжении всей своей жизни Верне возвращался к итальянским темам, как показано в одной из его более поздних работ - Кит, выброшенный на берег (Национальная галерея ).[8] По возвращении из Рима он стал членом академии, но ранее он участвовал в выставках 1746 года и последующих лет, и он продолжал выставляться, за редким исключением, вплоть до даты своей смерти, которая произошла в его доме. жилище в Лувре 3 декабря 1789 г. Среди очень многочисленных граверов его работ можно особо выделить Le Bas, Кочин, Basan, Дюре, Флипарт и Le Veau во Франции и в Англии Виварес.[2]
В Мадриде, столице Испании, можно найти некоторые из его картин. Музей Прадо содержит пять его пейзажей[10] и Тиссен-Борнемиса[11] владеет двумя другими в собственности и еще одним в качестве ссуды от Баронесса Тиссен личная коллекция (Ночь: Средиземноморское побережье с рыбаками и лодками).
Галерея
Вид на Дьепп
Ночь
Средиземноморская ночь
Итальянский пейзаж (1738)
Морской порт при лунном свете
Кораблекрушение (1759), Музей Грунинге, Брюгге
Буря на средиземноморском побережье
Себастьян Хосе де Карвалью и Мело, маркиз Помбала (1767 г.), Museu da Cidade de Lisboa
Спокойствие в средиземноморском порту (1770-80-е годы)
Кораблекрушение
Каин и Авель приносят свои жертвы, Художественный музей Крокера, Сакраменто
Спортивное состязание на Тибре (1750), Национальная галерея, Лондон
Пейзаж на закате с рыбаками, возвращающимися с уловом (Calme) (1773), Национальная галерея, Лондон
Река с рыбаками (1751), Национальная галерея, Лондон
Морской берег (1776), Национальная галерея, Лондон
Кораблекрушение в бурных морях (Темпет) (1773), Национальная галерея, Лондон
Литературные ссылки
В Артур Конан Дойл рассказ "Приключение греческого переводчика ", вымышленный детектив Шерлок Холмс утверждает, что его бабушка приходилась сестрой французскому художнику "Верне", без указания конкретного члена семьи, чтобы он мог иметь в виду Клода Жозефа Верне, Карл Верне или Орас Верне.
В Мария Виртемберска роман Мальвина, или интуиция сердца (1816 г .; английский перевод 2001 г., Урсула Филлипс), говорят, что описываемая картина заслуживает таланта Верне, который, как писатель объясняет в своей сноске, был художником-китовым художником.
Верне Темпет («Шторм») был заказан ему в 1767 году французским философом Просвещения Дени Дидро (1713 - 1784), оплата которого производилась двумя частями по 600 ливров каждый. Описание картины и объяснение условий оплаты составляют предмет заключительного раздела и примечания к эссе Дидро «Сожаления о моей старой мантии; или предупреждение для тех, у кого вкус больше, чем финансов».
использованная литература
- ^ Клод-Жозеф Верне (Национальная галерея ).
- ^ а б c d Одно или несколько предыдущих предложений включают текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояние: Чисхолм, Хью, изд. (1911). "Vernet s.v. Клод Жозеф Верне ". Британская энциклопедия. 27 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 1030.
- ^ "Марина ди Анцио". Accademia di San Luca. Получено 9 октября 2020.
- ^ а б "Верне". Treccani. Получено 9 октября 2020.
- ^ Совет Большого Лондона, Джозеф Верне, Филип Конисби (1976). Клод-Жозеф Верне, 1714-1789 гг.. Совет; университет Мичигана. С. 1728, 1739, 1747.CS1 maint: использует параметр авторов (ссылка на сайт)
- ^ Сильвия Маддало (1982). Адриен Манглард (1695-1760). Multigrafica; Университет Вирджинии. С. 20–28.
- ^ "Клод-Жозеф-Верне-шторм-на-средиземноморском-побережье". www.getty.edu/art/collection.
- ^ а б c Майкл Леви. Живопись и скульптура во Франции, 1700–1789 гг.. Издательство Йельского университета.
- ^ Сильвия Маддало (1982). Адриен Манглард (1695-1760). Multigrafica; Университет Вирджинии. п. 23.
- ^ "Верне, Клод-Жозеф - Колексьон". Национальный музей Прадо (на испанском). Получено 2019-09-29.
- ^ "Верне, Клод-Жозеф". Национальный музей Тиссена-Борнемисы. Получено 2019-09-29.
внешняя ссылка
- 66 картин Клода-Жозефа Верне или после него на Искусство Великобритании сайт
- Жизнь и творчество Верне (Художественная галерея Теодора Жегу)
- К. Ж. Верне онлайн (Артциклопедия)