Cirque dÉté - Cirque dÉté

Цирк д'Эте на Елисейских полях
Карта 1869 года (театр отмечен синим цветом)

В Cirque d'Été (Летний цирк), бывший парижский конный театр (и тип крытого ипподром ), построен в 1841 г.[1] по проектам архитектора Жак Хитторфф. Он использовался как летний дом Театра Франкони, конной труппы Цирк Олимпик, лицензия на которую была продана в 1836 году Луи Дежану Адольф Франкони, внук ее основателя, Антонио Франкони.[2] Позже цирк использовался и для других целей, включая грандиозные концерты под управлением Гектор Берлиоз.

Новый театр располагался на северо-восточной стороне нынешнего Ронд-Пойнт. Елисейские поля. Сначала позвонил Национальный цирк,[3] он также стал известен как Цирк Елисейских полей и Цирк Олимпик на Елисейских Полях.[4] В 1853 г. он был переименован в Cirque de l'Impératrice (в честь нового Императрица Евгения ), название, которое он сохранил до падения империи в 1870 году.

Цирк на Елисейских полях не следует путать с зимним театром той же компании, Цирк Олимпик на Бульвар дю Темпл, который открылся в 1827 году,[5] или с более поздним зимним театром компании, Цирком Наполеона (на rue des Filles Calvaires), также построенным для Луи Дежана и открывшимся в 1852 году.[6] Последний театр отказался от названия Cirque Napoléon в 1870 году и стал в первую очередь известен как Cirque d'Hiver (Зимний цирк).[7] Театр на Елисейских полях был снесен в 1902 году.[8]

Строительство и дизайн

В 1836 году Луи Дежан, владелец Олимпийского цирка на бульваре Дю Темпл, получил дополнительную лицензию на строительство летнего цирка-палатки в Карре Мариньи на Елисейских полях.[9] Это было заменено в 1841 году.[2] у многоугольного каменного строения с 16 сторон. Крыльцо с фронтоном на восточной стороне было увенчано бронзовой конной статуей, спроектированной архитектором Pradier, а на панелях с других сторон были изображены орнаментальные барельефы с головами лошадей, разработанные Дюре и Bosio. Театр был просторным и вмещал от 4 до 6 тысяч зрителей.[10] К северу было прямоугольное здание, в котором находились конюшни. Интерьер был оформлен в мавританском стиле, а крышу поддерживали колонны из легкого железа. Потолок был украшен отсеками с фигурами всадников, а над центром концертного ринга, окруженного шестнадцатью рядами сидений, висела люстра со 130 газовыми форсунками.[3][6] В сидения в стиле стадиона был «разгребен так резко, что желающие могли полюбоваться костюмами модниц с головы до ног».[11]

Концерты Берлиоза

Берлиоз дирижирует грандиозным концертом в Цирке Олимпик на Елисейских полях (январь 1845 г.)

Директор театра, человек по имени Галлуа, вскоре установил отопление, и, зная о большом успехе чудовищного концерта, представленного Гектор Берлиоз рядом Festival de l'Industrie летом 1844 года он пригласил композитора на серию из шести грандиозных концертов, которые будут представлены в Цирке той зимой по воскресеньям после обеда, в день, когда ни один из конкурирующих концертов не будет дан в Цирке. Парижская консерватория. В контракте было оговорено, что Берлиоз нанимает и репетирует оркестр и хор, выбирает музыку и дирижирует выступлениями.[12] Берлиоз привлек на концерты 350 музыкантов и певцов.[4] и провели секционные репетиции на Salle Herz. К счастью, Галлуа взял на себя все расходы.[12]

Первый концерт 19 января 1845 г. включал Бетховена. Концерт "Император" с Шарль Халле как солист фортепиано, отрывки из опер Глюка Alceste и Орфея, а также произведения Берлиоза, в том числе увертюра Le Carnaval Romain, La Tour de Nice (оригинальная версия увертюры Le Corsaire), а также "Dies irae" и "Tuba mirum" из его заупокойной мессы, Grande Messe des Morts. Последние два отрывка звучали по завершении всех концертов.[4]

Второй концерт 16 февраля был посвящен теме восточный сеанс, в соответствии с убранством зала. В программу включены Фелисьен Давид симфоническая ода Le Désert австрийский "лев-пианист" Леопольд де Мейер играет Марке марокаин, Соч. 22 (с подзаголовком «Военная песня турок») и увертюра Берлиоза к Les francs-juges. По-видимому, Мейер Марке "наэлектризовал аудиторию и был яростно закодирован".[13]

Третий концерт 16 марта был организован на тему séance russe. Была музыка русского композитора Михаил Глинка, который был в то время в Париже и посещал концерты, на которых были отрывки из его оперы. Жизнь за царя и балет из его оперы Руслан и Людмила. Финал драматической симфонии Берлиоза Ромео и Джульетта был русский бас исполняет роль брата Лоуренса. В концерт также вошли L'invitation à la valse, Оркестровка Берлиоза фортепианной пьесы Карла Марии фон Вебера Приглашение на танец (которую Берлиоз вставил как часть балета в свою редакцию оперы Вебера Der Freischütz подготовлен к постановке на Парижская опера в 1841 г.).[14] Видимо, Глинке очень понравилась музыка, которую он слышал от Берлиоза: вскоре он отправился в путешествие по Испании, собираясь сочинять. фантазии питторески в стиле Берлиоза.[4]

Рекламная афиша концерта 6 апреля 1845 г.

Четвертая программа 6 апреля была объявлена сеанс Берлиоза и включила увертюру из Freischütz, отрывки из симфоний Берлиоза Гарольд в Италии и Ромео и Джульетта, и ария Квазимодо с хором из Луиза Бертен опера Ла Эсмеральда в исполнении тенора Жан-Этьен-Огюст Массоль, создавший роль в Парижская опера в 1836 г. (на премьере ария произвела такое хорошее впечатление, что Александр Дюма кричал: «Это Берлиоз! Это Берлиоз!».[15] Берлиоз отрицал, что написал какую-либо музыку, и только предложил улучшить ее концовку.)[16] В концерте также прозвучало первое исполнение оркестровки Берлиоза Мейера. Марке марокаин.[17]

Несмотря на то, что первые два концерта в Цирке были хорошо посещаемы, количество участников быстро сократилось, и после четвертого концерта серия закрылась.[4] Вероятно, частично виновато это место, не популярное зимой, равно как и слишком шумная акустика зала.[18] Кроме того, стоимость билетов 5 франков на верхнем уровне и 10 франков на нижнем.[19] были значительно выше, чем 1 и 2 франка, обычно взимаемые за конное шоу.[3]

Позднее Берлиоз напишет в своих мемуарах:

«Я не помню, на каких условиях мы договорились; я знаю только, что для него [Галуа] все обернулось плохо. Сборы за четыре концерта, на которые мы наняли пятьсот исполнителей, неизбежно были недостаточны для покрытия всех расходов на такие огромные силы. И снова это место было совершенно непригодным для музыки. На этот раз звук отражался в этой душераздирающей ротонде так медленно, что композиции любой сложности рождали ужаснейшие смешения гармонии. Только одно произведение было действительно эффективным, и это был Dies irae из моего Реквиема. Благодаря широте темпа и гармоничному движению он казался менее несовместимым, чем любой другой в этих быстрорастущих соборных пространствах. Он имел такой успех, что нам приходилось включать его в программу каждого концерта. .[20]

Более поздняя история

Плакат к "Мелинитской женщине" (1887)

В Цирке д'Эте обычно были относительно недорогие билеты. В 1846, 1852 и 1862 годах зрители платили 1 франк за места на верхнем уровне и 2 франка за места на нижнем.[3][21] Своего апогея театр достиг во время Вторая французская империя под названием Cirque de l'Impératrice[21] (1853–1870), после чего он стал известен как Cirque d'Eté или Cirque des Champs-Élysées.[7][8] Его большой достопримечательностью долгое время был клоун Жан-Батист Ориоль (1808–1881). La Belle Otero и Эмильен д'Алансон также дебютировали там.

Хитторф также спроектировал аналогичный театр - Цирк Наполеона на rue des Filles Calvaires, который открылся в 1852 году и был переименован. Cirque d'Hiver (Зимний цирк) в 1870 году. Цирк д'Эте был открыт только летом с 1 мая по 30 октября, а Цирк д'Ивер работал с 1 ноября по 30 апреля.[22]

Успех Цирка д'Эте продолжался и в 1880-е годы. Многие парижане приезжали сюда по субботам, и это считалось шикарным.[23]

Общественный интерес угас после выставка Universelle de 1889. Снесен после 1900 г. (скорее всего, в 1902 г.)[8] и дал свое имя rue du Cirque.

Рекомендации

Примечания
  1. ^ Маккормик 1993, стр. 31, говорит, что театр был построен в 1841 году; Замок 1860, стр. 99, говорится, что он был построен в 1843 году.
  2. ^ а б Маккормик 1993, стр. 31.
  3. ^ а б c d Галиньяни 1846 г. п. 439; Галиньяни 1852 г. п. 495.
  4. ^ а б c d е Холоман 1989, стр. 315–319.
  5. ^ Галиньяни 1827, п. 657.
  6. ^ а б Замок 1860, п. 99.
  7. ^ а б Галиньяни 1884 г. п. 235.
  8. ^ а б c Сталь 1979, п. 115.
  9. ^ Внучка Дежана, Алиса (Берлин 1852 - Париж 1901) выйдет замуж Эммануэль Шабрие в 1873 году. Делаж, Роджер. Эммануэль Шабрие. Париж, Файярд, 1999, стр. 167.
  10. ^ Холоман 1989, с. 316, говорит, что театр вмещал 6000 зрителей; Замок 1860, стр. 99, говорит, что было 4000.
  11. ^ Холоман 1989, с. 315.
  12. ^ а б Кэрнс 1999, стр. 306.
  13. ^ Холомон 1989, стр. 316.
  14. ^ Holoman 1989, стр. 618; Кэрнс, 1999, стр. 239–240.
  15. ^ Кэрнс 1999, стр. 122.
  16. ^ Холоман 1989, стр. 178.
  17. ^ Холоман 1989, стр. 317–318, 618.
  18. ^ Кэрнс 1999, стр. 308.
  19. ^ Холоман 1989, с. 318.
  20. ^ Берлиоз; Кэрнс 2002, стр. 386.
  21. ^ а б Галиньяни 1862 г. п. 471.
  22. ^ Черный 1874 г., п. 78
  23. ^ В его романе Noris, mœurs du jours, Жюль Кларети описывает вечер в Национальном цирке в 1883 году: «Par la découpure géométrique de l'entrée, le cirque apparaissait sous la clarté de ses lustres, le fouillis de ses têtes, les caresses des toilettes claires, des cravates blanches, des éventails rouges, les scintillements de quelque parure envoyant des éclairs parfois, com si, çà et là, dans cette foule, fut tombé quelque goutte de diamant ... "(цитаты: Андре Жакоб и Жан-Марк Лери, Vie et histoire du VIIIe округа, Париж, Éditions Hervas, 1991, стр. 33)
Источники
  • Берлиоз, Гектор; Кэрнс, Дэвид, редактор и переводчик (2002). Воспоминания Гектора Берлиоза (впервые опубликовано в другом формате в 1969 г.). Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. ISBN  978-0-375-41391-9.
  • Блэк, К. Б. (1874). Путеводитель по Франции, Бельгии, Голландии, долинам Рейна и Мозеля, юго-западу Германии и северу Италии.. Лондон: Sampson Low, Marston, Low & Searle. Вид в Google Книги.
  • Кэрнс, Дэвид (1999). Берлиоз. Том второй. Рабство и величие 1832–1869 гг.. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-520-22200-7.
  • Новый путеводитель по Парижу Галиньяни [за 1827 год]. Париж: Галиньяни. Вид в Google Книги.
  • Новый путеводитель по Парижу Галиньяни [за 1846 год]. Париж: Галиньяни. Вид в Google Книги.
  • Новый путеводитель по Парижу Галиньяни на 1852 год. Париж: Галиньяни. Вид в Google Книги.
  • Новый путеводитель по Парижу Галиньяни на 1862 год, Париж: Галиньяни. Вид в Google Книги.
  • Иллюстрированный парижский путеводитель Галиньяни за 1884 год. Париж: Галиньяни. Вид в Google Книги.
  • Холоман, Д. Керн (1989). Берлиоз. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. ISBN  978-0-674-06778-3.
  • Лок, Фредерик (1860). Dictionnaire topographique et Historique de l'ancien Paris (avant l'annexion). Париж: Ашетт. Вид в Google Книги.
  • Маккормик, Джон (1993). Популярные театры XIX века во Франции. Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-415-08854-1.
  • Сталь, Гарет Х. (1979). Хронология и время в À la Recherche du temps perdu. Женева: Дроз. ISBN  978-2-600-03568-2. Предварительный просмотр в Google Книги.
  • Часть информации в этой статье была переведена из соответствующей статьи во французской Википедии (версия 14 авг. 2010 г. в 20:38 ).

Координаты: 48 ° 52′09 ″ с.ш. 2 ° 18′43 ″ в.д. / 48,8692 ° с. Ш. 2,3119 ° в. / 48.8692; 2.3119