Барбара Астман - Barbara Astman

Барбара Астман
Родившийся
Барбара Энн Астман

(1950-07-12) 12 июля 1950 г. (возраст 70 лет)
Рочестер, Нью-Йорк, США
ОбразованиеRIT (Школа американских мастеров), OCA
НаградыСовет искусств Онтарио, Совет Канады
Интернет сайтwww.barbaraastman.com

Барбара Астман, RCA, это Канадский Художница, которая специализируется на сочетании фотографии и новых медиа, часто использует собственное тело как объект и предмет, объединяя искусство и технологии.[1][2]

Ранние годы

Астман родился в Рочестер, Нью-Йорк, вторая из трех детей Берты (урожденной Майзель, домохозяйки) и Джорджа Астмана (автомеханик и продавец). Она получила степень младшего специалиста в Рочестерский технологический институт с Школа американских мастеров. В 1970 году она переехала в Торонто, Онтарио, Канада учиться в Художественный колледж Онтарио (ныне Университет OCAD) и получил степень младшего специалиста (A.O.C.A.).

Художественная карьера

Практика Астмена частично состоит из инсталляций общественного искусства в Канаде и за рубежом, включая инсталляцию в Калгари. Зимние Олимпийские игры в 1987 году. Недавно она завершила проект по новому Посольство Канады в Берлине, Германия[3] состоящий из поджаренный стеклянная стена башни. Она присоединилась к факультету OCAD в 1975 году и является Профессор на факультете искусств.

Ранняя карьера

В 1970-х она начала изучать Polaroid технологии и Ксерография как средство создания искусства. Она переехала в Торонто в 1970 году, чтобы посетить OCAD.[4] Желая познакомиться с городом, она нашла вдохновение в Кенсингтонском рынке, Спадина-авеню и Квин-стрит Вест.[4] Ее первая успешная персональная выставка состоялась в 1973 году в галерее фотографии на Болдуин-стрит в Торонто. Два года спустя Отдел фотосъемки Национальный совет по кинематографии Канады теперь называется Канадский музей современной фотографии, Оттава состоялась ее первая музейная выставка. Астман начал Художественная программа Color Xerox в Visual Arts Ontario в 1977 году. Она входила в совет директоров Художественной галереи на Харборфронте (ныне Электростанция ) с 1983-85 гг. С тех пор другие должности в совете директоров включали: городскую комиссию по общественному искусству Торонто; кураторской группой Международной выставки WaterWorks в 1988 году. Ее первоначальным коммерческим предприятием было создание обложка альбома во-первых Loverboy записывать за CBS Records.

В середине карьеры

Лиз Уайли курировала середину карьеры Астмена ретроспектива, Барбара Астман: Человек / Персона 20-летняя обзорная выставка в 1995 году. Открылся в Художественная галерея Гамильтона, а затем совершил поездку по трем другим канадским музеям. В Художественная галерея Онтарио открыт в 2008 году, после годовой реконструкции архитектором Фрэнк Гери. Астман и помощник куратора AGO Джорджиана Ухлярик были выбраны для совместной работы над выставкой, посвященной Джойс Вейланд и рано феминистка упражняться.[5]

Барбара Астман была сильно вдохновлена ​​магазинами, даже создавая свои собственные как произведение искусства: Танцы с Че: войти через сувенирный магазин (2011–13).[4]Лицо Че Гевары появляется на кружках, тарелках и других новинках, но ни один из них не продается.[4]

Она также работает с тканями, и в 2013 году Астман вместе с дизайнером Джереми Ляном создали линию шелковых шарфов ограниченной серии на ее основе. Газетная серия (2006-2008) для модного бутика Jonathan and Olivia в Торонто.[4]

Награды

В 2000 году она была избрана в Королевская канадская академия.[6]

Публичные коллекции

Работы Астмана хранятся в следующих постоянных коллекциях:

Критический прием

Люкс "Клементина"

«... праздник человеческого духа».[17]

Танцы с Че

«... перекликается с более чем столетним опытом технологических инноваций и эволюции медиа».[18]
«Смелый, юмористический, невероятный». [19]

страна чудес

«Интимный, личный и тихий увлекательный».[20]

Рекомендации

  1. ^ Энрайт, Роберт. Пограничные переходы Выпуск №90, Т. 23, № 1, май 2004 г., стр. 43-50
  2. ^ Голубицкий Игорь; Канадская энциклопедия http://ccca.finearts.yorku.ca/c/writing/h/holubizky/hol004t.html[постоянная мертвая ссылка ]
  3. ^ Правительство Канады http://www.canadainternational.gc.ca/germany-allemagne/offices-bureaux/embassy_art_ambassade.aspx?lang=eng В архиве 2013-06-04 на Wayback Machine
  4. ^ а б c d е ж гухлярик. "Барбара Астман: фильм для одного". Канадское искусство. Получено 2020-03-07.
  5. ^ Мюррей, Джоан; Канадское искусство в двадцатом веке, Dundurn Press, 1999, стр 168-170
  6. ^ Королевская канадская академия искусств «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2010-08-04. Получено 2010-01-16.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  7. ^ «Современная коллекция». Художественная галерея Гамильтона. В архиве из оригинала на 2019-03-06. Получено 2019-03-04.
  8. ^ "Коллекция | Художественная галерея Онтарио". Художественная галерея Онтарио. В архиве из оригинала 2018-03-09. Получено 2018-03-08.
  9. ^ «Барбара Астман: личная личность: 20-летний обзор | Коллекции художественной галереи». collections.burnabyartgallery.ca.
  10. ^ "Барбара Астман". www.gallery.ca. Получено 2020-03-07.
  11. ^ Астман, Барбара. «Работы в коллекции». rmg.minisisinc.com. Галерея Роберта Маклафлина, Ошава. Получено 2020-06-13.
  12. ^ https://collections.eastman.org/people/3168/barbara-astman/objects. В архиве из оригинала 6 марта 2019 г.. Получено 4 марта 2019. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  13. ^ https://emuseum.mfah.org/objects/69113/untitled-9?ctx=995c606531e832a6c258ec3f8e33b954a7b6cf73&idx=0
  14. ^ "Барбара Астман". www.gallery.ca.
  15. ^ "Барбара Астман | Работы | Электронный музей | Художественный музей UofT".
  16. ^ «Искусство света».
  17. ^ Dault, Джулия; Национальная почта, 12 января 2006 г.
  18. ^ Лисс, Дэвид и Рубинштейн, Бонни, кураторы выставки, Тем не менее революция: приостановлено во времени, Музей современного канадского искусства, май 2009 г.
  19. ^ Вайли, Лиз; Канадское искусство, Осень 2003 г., том 20, № 3, стр. 139
  20. ^ Уайт, Мюррей, Торонто Стар, страна чудес 16 ноября 2009 г. http://thestar.blogs.com/untitled/2009/11/barbara-astmans-wonderland-at-jane-corkin.html В архиве 2011-07-25 на Wayback Machine.

внешняя ссылка