Американские абстрактные художники - American Abstract Artists
Сокращение | AAA |
---|---|
Формирование | 1936 |
Тип | Организация искусств |
Штаб-квартира | Нью Йорк, Нью Йорк, Соединенные Штаты |
Обслуживаемый регион | Соединенные Штаты |
Официальный язык | английский |
Интернет сайт | американские абстрактные художники |
Американские абстрактные художники (AAA) была образована в 1936 г. Нью-Йорк, чтобы продвигать и способствовать пониманию общественностью абстрактное искусство. Выставки, публикации и лекции американских художников-абстракционистов помогли создать организацию в качестве основного форума для обмена и обсуждения идей, а также для представления абстрактного искусства широкой публике. Группа американских художников-абстракционистов внесла свой вклад в развитие и признание абстрактного искусства в Соединенные Штаты и играет историческую роль в авангард.[1] Это одна из немногих организаций художников, которые выжили после Великая депрессия и продолжим в 21 век.
История
В 1930-е годы абстрактное искусство воспринималось критически, и со стороны художественные галереи и музеи. Группа американских художников-абстракционистов была создана в 1936 году как форум для обсуждения и дебатов по абстрактному искусству и для предоставления выставочных возможностей, когда существовало немного других возможностей.[2] В 1937 году AAA выпустила «Генеральный проспект». В нем изложены цель организации и важность выставок в содействии росту и признанию абстрактного искусства в Соединенных Штатах.[3]
AAA провела свою первую выставку в 1937 году в галерее Squibb в Нью-Йорке. Это была самая масштабная и посещаемая выставка американских абстрактная живопись и скульптура вне музея в 1930-е годы. Для выставки 1937 года AAA выпустила свое первое печатное портфолио оригинальных цинковых пластин. литографии, вместо того, чтобы документировать выставку каталогом.[4] Будущие выставки и публикации сделают ААА основным форумом для обсуждения и презентации новых рефератов и беспредметное искусство.[5]
Самые влиятельные критики тоже считали американское абстрактное искусство Европейский и, следовательно, «неамериканский». В то время в нью-йоркских газетах и художественных журналах была обширная враждебная критика выставок AAA.[6] Американское абстрактное искусство изо всех сил пыталось завоевать признание, и AAA олицетворяла это. Ежегодник 1938 года направлен на критику абстрактного искусства со стороны прессы и общественности. В нем также были представлены эссе, связанные с принципами и практикой создания абстрактного искусства. В 1940 году AAA напечатала борт под названием «Насколько современна музей современного искусства ? » который был роздан на акции протеста перед зданием MOMA.[7] В то время Музей современного искусства проводил политику демонстрации европейской абстракции, поддерживая американскую регионализм и картина сцены. Эта политика помогла укрепить представление о том, что абстракция чужды американскому опыту.[8]
Позже в том же году AAA выпустила 12-страничный памфлет: «Искусствоведы! Как они служат общественности? Что они говорят? Как много они знают? Давайте посмотрим на запись ". Издание AAA цитировало критиков, подчеркивая искажения и противоречия в прессе. Брошюра разозлила заметных New York Herald Tribune критик Королевский Кортиссоз за его жесткую преданность традиционализму, его явное отвращение к абстрактному и современному искусству и вообще к тому, что в брошюре рассматривалось как «сопротивление знанию».[9] Это также характеризовало эстетические колебания Томаса Крейвена, критика Нью-Йорк американец,[10] как оппортунистический. В 1936 году Крейвен назвал работу Пикассо «богемским инфантилизмом». В последующие годы общественное восприятие абстрактного искусства будет расти до тех пор, пока в 1939 году критик не резко повернулся и не похвалил Пикассо за его «непревзойденную изобретательность». Брошюра аплодировала Генри Макбрайд из New York Sun и Роберт Коутс из Житель Нью-Йорка за их критические усилия в отношении абстрактного искусства. «Художественные критики» продемонстрировали недостаточную осведомленность критиков из газет и художественных изданий Нью-Йорка о событиях в искусстве 20-го века.[11]
AAA боролась с преобладающим враждебным отношением к абстракции и подготовила почву для ее принятия после Вторая Мировая Война.[6] AAA был предшественником абстрактный экспрессионизм помогая абстрактному искусству раскрыть свою идентичность в Соединенных Штатах.[12]
В начале 1940-х гг. Нью-Йоркская школа набирал обороты, и в середине 1940-х и 1950-х годах в американском авангарде доминировал абстрактный экспрессионизм. Американские художники-абстракционисты продолжали выступать за абстрактное искусство.[13]
Американские абстрактные художники сегодня активны. На сегодняшний день организация провела более 75 выставок своих членов в музеях и галереях США. AAA опубликовала 5 журналов в дополнение к брошюрам, книгам, каталогам, а также проводила критические дискуссии и симпозиумы. AAA распространяет свои опубликованные материалы по всему миру среди культурных организаций.[14] American Abstract Artist производит печатные портфолио своими членами. Портфолио печати AAA находятся в коллекциях Музей американского искусства Уитни, Музей современного искусства, Тейт в Лондон,[13] и Архивы американского искусства.[4]
В 2014 Гарри Хольцман и Джордж Л.К. Моррис, члены-основатели Американских художников-абстракционистов объединились в интимную выставку с участием двух человек, которую курировали Кинни Фрелингхейзен и Мадалена Хольцман, и призванная вызвать неформальный разговор между двумя художниками.[15] Эта выставка ознаменовала также начало сотрудничества между Усадьбами г. Джордж Л.К. Моррис и Гарри Хольцман при поддержке Нидерландский институт истории искусств. Сотрудничество направлено на обмен, редактирование и выставку новых исторических материалов, связанных и связанных с миром абстрактного искусства эпохального периода 1930-х и 1940-х годов в Европе и США. По этой причине в этом первом шоу будут представлены также работы других европейских героев того времени, таких как Жан Элион, Сезар Домела, и Бен Николсон.Проект, который был должным образом расширен и детально проработан, будет развиваться в более широкую выставочную инициативу.[16][17]
Члены-основатели
Следующие художники считаются членами-учредителями:[18]
- Йозеф Альберс
- Розалинд Бенгельсдорф
- Илья Болотовский
- Гарри Боуден
- Байрон Браун
- Джорджио Каваллон
- Артур Н. Кристи
- Анна Коэн
- Бургойн Диллер
- Вернер Древес
- Герцль Эмануэль
- Роберт Фостер
- Бэлкомб Грин
- Гертруда Грин
- Ханания Харари
- Карл Холти
- Гарри Хольцман
- Рэй Кайзер
- Фредерик Канн
- Пол Келпе
- Мари Кеннеди
- Лео Лансес
- Ибрам Лассоу
- Агнес Лайалл
- Элис Трамбал Мейсон
- Мерседес Материя урожденная Карлес
- Джордж Макнил
- Джордж Л. К. Моррис
- Джон Оппер
- Ральф Русенборг
- Луи Шанкер
- Чарльз Грин Шоу
- Эсфир Слободкина
- Альберт Суинден
- Руперт Д. Тернбулл
- Вацлав Витлацил
- Рудольф Вайзенборн
- Фредерик Дж. Уайтман
- Уилфрид Зогбаум
Сноски
- ^ Пионеры абстрактного искусства: американские абстрактные художники, 1936–1996 гг., каталог выставки. Галерея Сиднея Мишкина, Колледж Баруха, 1996. Текст Сандры Краскин. стр.5.
- ^ Пионеры абстрактного искусства: американские абстрактные художники, 1936–1996 гг., Сандра Краскин. С. 5, 9.
- ^ Ларсен, Сьюзен К. «Американские абстрактные художники: документальная история 1936–1941», Архивы американского журнала искусства, Vol. 14, № 1 (1974), стр. 3.
- ^ а б Ларсен, Сьюзен К. «Американские абстрактные художники: документальная история 1936–1941», стр. 3.
- ^ Американские абстрактные художники, язык абстракции, каталог выставки. Галерея Бетти Парсонс, Галерея Мэрилин Перл, 1979. Текст Сьюзан Ларсон. стр 2.
- ^ а б Пионеры абстрактного искусства: американские абстрактные художники, 1936–1996 гг., Сандра Краскин. стр.5.
- ^ Ларсен, Сьюзен К. «Американские абстрактные художники: документальная история 1936–1941 гг.», Стр. 4, 6.
- ^ Пионеры абстрактного искусства: американские абстрактные художники, 1936–1996 гг., Сандра Краскин. С. 11.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 20 июня 2011 г.. Получено 27 марта, 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ http://arthistorians.info/cravent
- ^ Ларсен, Сьюзан К. «Американские абстрактные художники: документальная история 1936–1941», стр. 6, 7.
- ^ Ларсен, Сьюзен К. «Американские абстрактные художники: документальная история 1936–1941», стр. 7.
- ^ а б Пионеры абстрактного искусства: американские абстрактные художники, 1936–1996 гг., Сандра Краскин. стр.25.
- ^ Continuum: к 70-летию AAA, пресс-релиз выставки. Художественная галерея колледжа Святого Петра, библиотека О'Тула, Джерси-Сити, Нью-Джерси (21 марта - 25 апреля 2007 г.).
- ^ «Пионеры американского модернизма: Джордж Л.К. Моррис - Гарри Хольцман». MondrianTrust.com. Получено 7 июля, 2020.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 26 июля 2014 г.. Получено 21 июля, 2014.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 9 августа 2014 г.. Получено 21 июля, 2014.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ "Члены-основатели". Американские абстрактные художники. Получено 6 июля, 2020.
Рекомендации
- Американские абстрактные художники, язык абстракции, каталог выставки. Галерея Бетти Парсонс, Галерея Мэрилин Перл, 1979. Текст Сьюзан Ларсон.
- Ларсен, Сьюзен К. «Американские абстрактные художники: документальная история 1936–1941», Архивы американского журнала искусства, Vol. 14, № 1 (1974), стр. 2-7.
- Пионеры абстрактного искусства: американские абстрактные художники, 1936–1996 гг., каталог выставки. Галерея Сиднея Мишкина, Колледж Баруха, 1996. Текст Сандры Краскин.
- Continuum: к 70-летию AAA, пресс-релиз выставки. Художественная галерея колледжа Святого Петра, библиотека О'Тула, Джерси-Сити, Нью-Джерси (21 марта - 25 апреля 2007 г.).