Александр Рослин - Alexander Roslin

Александр Рослин
Александр Рослин - Автопортрет - Google Art Project.jpg
Автопортрет во время рисования Король Швеции 1785
Родился(1718-07-15)15 июля 1718 г.
Мальмё, Швеция
Умер5 июля 1793 г.(1793-07-05) (74 года)
Париж, Франция
Супруг (а)
​
​
(м. 1759)​

Александр Рослин (Французский: [алексɑ̃dеʁ ʁоsлɛ̃]) (часто пишется Александр На французском; 15 июля 1718 - 5 июля 1793) был шведским портретистом, работавшим в Scania, Байройт, Париж, Италия, Варшава и Санкт-Петербург, в первую очередь для членов аристократических семей. Он сочетал проницательный психологический образ с искусным изображением тканей и драгоценностей.[1][2]Его стиль сочетается Классицист тенденции с блестящими, переливающимися цветами Рококо, веселый, элегантный и богато украшенный стиль. Он жил во Франции с 1752 по 1793 год - период, охвативший большую часть своей карьеры.[3] Картина Рослина с изображением Жанна Софи де Виньеро дю Плесси, Графиня Эгмонт Пиньятелли, была куплена Институт искусств Миннеаполиса в 2006 году за 3 миллиона долларов США.[4][5]

Жизнь

Двойной портрет Рослина и его жены, 1767 г.
Портрет жены Рослин, Мари Сюзанны Жиру-Рослин, 1770 г.

Александр Рослин родился 15 июля 1718 г. в г. Мальмё, Швеция, сын военно-морского врача Ханса Рослина и Катерины Вертмюллер. Проявив необычный талант к рисованию и живописи, он обучался рисованию в Карлскруне у капитана Адмиралтейства Ларса Эренбилла.[6] (1697–1747), чтобы стать военно-морским рисовальщиком, затем начал писать миниатюры.[7] Стокгольм стал интеллектуальным и художественным центром с тех пор, как Королева кристина установил связи с Парижем, и Александр Рослин переехал туда.[8] В шестнадцать лет он стал учился придворный художник Георг Энгельхард Шредер в Стокгольме, где учился живописи до 1741 года и начал писать маслом большие портреты.[7] Шредер находился под влиянием Гиацинт Риго и Николя де Ларжильер.[9] В 1741 году Рослин поселился в Гетеборг, а в следующем году переехал в Сканию, где оставался до 1745 года писать портреты.[7] а также создание религиозных картин для церкви в Hasslöv.[9]

В 1745 году Рослин уехал из Швеции в Байройт, где его пригласили работать на Фредерик, маркграф Бранденбург-Кульмбахский.[10] В 1747 году он переехал в Италию, чтобы изучать работы великих мастеров. Находясь в Италии, он изобразил, среди прочего, семью Филипп, герцог Пармский в 1752 году. В том же году Рослин переехал в Париж, в возрасте 34 лет, где он поселился на всю оставшуюся жизнь.[7][11] Здесь в 1759 году он женился на художник-пастель Мари-Сюзанна Жиру (1734–1772).[12] У пары было три сына и три дочери.[11] В 1768 году Рослин нарисовал ее одетую в Болоньезе мода Дама с вуалью, портрет искусствоведа, писателя и философа Дени Дидро судил "très piquante".[13][14] В 1767 году он написал двойной портрет обоих; она изображена работающей пастелью над портретом Хенрика Вильгельма Пейля, в то время как Рослин указывает на золотую шкатулку, которую он получил от Пейля в подарок.[15] Рама картины начертана Loin et près (Далеко и все же близко), показывая, что портрет был знаком дружбы.[15] Эта картина была приобретена Шведский национальный музей в 2013.[16]

Карьера

В Париже он был протеже Франсуа Буше и его работы быстро вошли в моду.[17] Он был выбран в качестве члена французской Художественная Академия,[14] к которому принадлежала и его жена.[7] Его ранние портреты написаны в ярких прохладных тонах и показывают влияние Жан-Марк Наттье и Гиацинт Риго.[18][19] Примерно в 1760-х годах он начал использовать смелые краски в своих картинах, например, в портрете своей жены, Дама с вуалью (1768 г.), а Семья Дженнингс (1769).[13]

Рослин обладал большими техническими навыками в рисовании поверхностей и текстуры драгоценных материалов, таких как ткани и драгоценности, но также умел запечатлеть своих натурщиков в лучшем виде.[11][14] В Париже он вскоре стал одним из ведущих портретистов своего времени, ценимым в основном за умение рисовать роскошные ткани и нежный цвет лица: «Атлас, кожа? Идите к Рослин».[12] Его портреты французских аристократия проявить чуткость и вкус[20] а также психологическая проницательность,[1] хотя изменения во вкусе могут сделать его лица «жесткими и безжизненными» для некоторых сегодняшних наблюдателей.[10] В 1765 году он добился значительного триумфа, когда его портрет Людовик, герцог Ла-Рошфуко и его семья, нарисованные в конкуренции с Жан-Батист Грёз, был удостоен премии. Он также написал несколько портретов членов французской королевской семьи и иностранных принцев, в том числе шведского короля. Густав III и его братья.[7] Во второй половине 18 века портрет, написанный Рослином, был кульминацией общественного уважения.[11] В 1771 году Рослин, хотя и иностранец (часто называемый Roslin le suédois, "Рослин Швед"[11]), получил пенсию и бесплатную квартиру в г. Лувр.[7] В следующем году он был награжден Королевской Орден Васы своей родной страной, в честь которой его также называли Рослин ле Шевалье («Рыцарь Рослин»).[11]

Его часто окружали шведские посетители Парижа, такие как Пейл. Он также был хорошим другом влиятельного шведского политика графа Карл Густав Тессин.[11] После смерти жены, в 1774–75, Рослин посетил Швецию, где был избран членом Шведская королевская академия искусств, как ни странно, в качестве иностранного почетного члена.[7] Во время визита он нарисовал членов шведской королевской семьи, свой автопортрет во время рисования короля, а также портреты государственного деятеля. Карл Фредрик Шеффер и натуралист Карл Линней.[7]

На обратном пути в Париж он посетил Санкт-Петербург, где он написал несколько портретов Императрица Екатерина II России и некоторые известные портреты русских аристократов между 1775 и 1777 годами.[21][22] Екатерина пыталась уговорить его остаться у нее на службе, но Рослин отказалась и вернулась во Францию.[7] Он умер в Париже 5 июля 1793 года естественной смертью, пережив французская революция и пережил многих из своих покровителей;[10] в то время он был самым богатым художником Парижа.[11]

Работает

Дама с вуалью (Жена художника), 1768 г., одетая а-ля Болонский "[23]

Стилистически его картины Классицист в некоторых отношениях, но в первую очередь Рококо.[14] В подавляющем большинстве представлены представители европейской знати, а также ведущих политических и культурных кругов. Рослин пользовался огромным успехом среди представителей французского высшего общества, став одним из самых богатых художников той эпохи во Франции.[10]Он написал ряд портретов Российские императорские государственные деятели, включая изображения Иван Бецкой и его сестрой Анастасией Ивановной, и Иван Шувалов. Он также написал несколько известных портретов Польский и Французский аристократ дамы. Он подписывал свои работы Рослин Суэдуа. Как член Королевская академия искусства и скульптуры Рослин выставлял свои картины в Салон де Пари, официальная выставка работ участников. Основанный в 1725 году, Салон стал в период с 1748 по 1890 год крупнейшим выставкой искусства в западном мире, проводимым дважды в год.[24] С 1753 года Рослин выставлялся в Салоне 18 раз.[25][26]

Популярность Рослина как среди иностранной, так и среди шведской публики при его жизни неоспорима. Он был одним из выдающихся художников-портретистов своего времени, широко известным своим мастерским умением воспроизводить модные одежды своих натурщиков с их шелком, кружевом, жемчугом и золотыми нитями. Способность Рослина запечатлеть личность людей, которых он изображал, сделала его популярным среди своих клиентов и позволяет нам, даже сегодня, несколько сотен лет спустя, все еще чувствовать себя близкими к людям, которых он рисовал. Он льстил и украшал своих подданных в соответствии с идеалом рококо.[2] Портрет Анны Валлайер-Костер, сделанный Рослин, заслуживает особой похвалы и стал предметом многочисленных споров после Салона. В Le Véridique au Salon, изданный в 1783 году, он был охарактеризован как один из лучших. Картину сравнивают с современным художником. Элизабет Виже-Лебрен Знаменитый автопортрет. Рослин изобразил свою модель в прохладной цветовой гамме; зеленым, белым и синим, с атрибутами художника палитры и кисти, обычным способом для художников изобразить себя. Из-за этого картина Рослин иногда ошибочно интерпретировалась искусствоведами как автопортрет Валлайера-Костера.[2]

Галерея

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ а б Крол, А. Э. (1970). Скандинавский сборник. 15. цитируется в "Рослин, Александр", Большая Советская Энциклопедия, 3-е изд., перевод 2010: Таллинн. стр. 219–33. Получено 23 февраля 2014.CS1 maint: location (ссылка на сайт)
  2. ^ а б c Бьюрстрём, Пер (1993). Рослин (на шведском языке). Höganäs. С. 56, 163, 168–169, 208, 233. ISBN  9171195556.
  3. ^ Джеффарес, Нил. «Словарь пастелистов до 1800 года, интернет-издание» (PDF). Получено 23 февраля 2014.
  4. ^ "Александр Рослин". Antikvärlden (на шведском языке). Архивировано из оригинал 23 февраля 2014 г.. Получено 23 февраля 2014.
  5. ^ Кинселла, Эйлин (6 июня 2006 г.). «Музей Миннеаполиса приобретает портрет Рослина за 3 миллиона долларов». Новости искусства. Получено 24 февраля 2014.
  6. ^ "Adliga ätten Ehrenbill nr 1515", Ларс Эренбилл, Табл. 2 (на шведском языке)
  7. ^ а б c d е ж г час я j Герман Хофберг, "Рослин, Александр", Свенскт биографискт хэндлексикон (На шведском языке)
  8. ^ Штольпе, Свен (1974). Дроттнинг Кристина. 2, Efter tronavsägelsen. Стокгольм: Бонье. С. 142 и 145. ISBN  91-0-039241-3.
  9. ^ а б Рослин Александр, Web Gallery of Art, дата обращения 17 февраля 2014.
  10. ^ а б c d Бо Джентили, "Александр Рослин 1718–1793" В архиве 22 февраля 2014 г. Wayback Machine, Kulturarv Malmö, 18 августа 2010 г., дата обращения 17 февраля 2014 г. (на шведском языке)
  11. ^ а б c d е ж г час «Национальный музей в Стокгольме представляет Александра Рослина - забытую икону искусства Швеции», ArtDaily, 2007, получено 17 февраля 2014 года.
  12. ^ а б 7 картин Александра Рослина или после него на Искусство Великобритании сайт: см. расширенный Оксфордский словарь искусства и художников биография, в разделе "Профиль исполнителя". Проверено 17 февраля 2014 года.
  13. ^ а б "Дама с вуалью Александр Рослин В архиве 22 февраля 2014 г. Wayback Machine, Nationalmuseum, проверено 17 февраля 2014 года.
  14. ^ а б c d Маартен Левендиг, "Александр Рослин: Дама с вуалью (1768); Национальный музей, Стокгольм", Рейксмузеум Амстердам, 23 июня 2013 г.
  15. ^ а б Дидье Рикнер, «Две картины Александра Рослина для Версаля и Стокгольма», Art Tribune, 6 декабря 2013 г.
  16. ^ «В Национальном музее Швеции попадает семейный портрет, написанный в 1767 году Александром Рослиным», ArtDaily, 2013, дата обращения 17 февраля 2014.
  17. ^ "Александр Рослин" В архиве 6 января 2018 г. Wayback Machine, Буковскис, дата обращения 17 февраля 2014. (на шведском языке)
  18. ^ Холкерс, Мярта (2007). Den svenska målarkonstens Historia. Стокгольм: Бонье. п. 88. ISBN  978-91-0-011735-1.
  19. ^ Бьюрстрём, Пер (1993). Рослин. Höganäs: Wiken. С. 30–40. ISBN  978-91-0-011735-1.
  20. ^ Мярта Холкерс, Den svenska målarkonstens Historia, Стокгольм: Бонье, 2007, ISBN  978-91-0-011735-1 (на шведском языке)
  21. ^ "Рослин, Александр". Dictionary.com, скопировано из Большой Советской Энциклопедии. Получено 21 февраля 2014.
  22. ^ "Портрет великой княгини Марии Федоровны". royal family.org. Архивировано из оригинал 27 февраля 2014 г.. Получено 24 февраля 2014.
  23. ^ "александр-рослин-дама-с-фатой-1768". Rijksmuseumamsterdam. Получено 11 октября 2014.
  24. ^ "Парижские салоны". Национальная галерея Австрии. Получено 21 февраля 2014.
  25. ^ "Александр Рослин". Antik. Архивировано из оригинал 23 февраля 2014 г.. Получено 21 февраля 2014.
  26. ^ "Дама с вуалью". www.nationalmuseum.se. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.

дальнейшее чтение

  • Магнус Олауссон и Ева-Лена Карлссон (ред.) Александр Рослин. Каталог выставки. Nationalmusei utställningskatalog 652. Стокгольм: Национальный музей, 2007. ISBN  9789171007711

внешние ссылки