Адам Франс ван дер Меулен - Adam Frans van der Meulen

Адам Франс ван дер Меулен
Адам Франс вандер Мёлен, автор картины Николя де Ларжильер.png
Портрет выгравирован Питер ван Шуппен после дизайна Николя де Ларжильер
Родившийся1632, Брюссель
Умер1690, Париж
НациональностьФламандский, французский
ИзвестенКартина, гобелен дизайн
ДвижениеБарокко

Адам Франс ван дер Меулен или же Адам-Франсуа ван дер Меулен[1][2] (11 января 1632 - 15 октября 1690) был фламандским художником и рисовальщиком, который был особенно известен своими сценами военных походов и завоеваний.[3] Ван дер Меулен также писал портреты, сцены охоты, картины замков и пейзажи. Создавал дизайны для принтов и мультфильмы для гобеленов.[4]

Он работал на службе у французского короля. Людовик XIV Франции для которых он писал свои победы, свои новые владения и портреты.[2] Он сыграл важную роль в создании пропагандистского образа французского короля как «Короля-Солнца».[5] Его батальные сцены оказали важное влияние на развитие жанра военной живописи во Франции.[6]

Жизнь

Адам Франс ван дер Меулен родился в Брюсселе, где и крестился 11 января 1632 года.[7] Он был старшим из семи детей Питера ван дер Мейлена и его второй жены Марии ван Стенвеген.[3] Его отец был уважаемым нотариусом.[6] Он был зарегистрирован 5 марта 1651 г. в Брюссельском Гильдия Святого Луки как ученик Питер Снайерс. Снайерс был художником из Антверпена, который переехал в Брюссель, чтобы работать при дворе. Он специализировался на изображениях сражений, нападений на конвои и мирных жителей и сцен охоты.[7] Ван дер Меулен стал мастером Гильдия Святого Луки в Брюсселе 5 марта 1651 г.

Въезд короля Людовика XIV и королевы Марии-Терезии в Аррас 30 июля 1667 г.

Ранние работы Ван дер Мейлена касались того же предмета, что и работы его мастера Снайерса, в частности кавалерийских стычек.[8] Он также был известен тем, что изображал придворные свиты верхом на лошадях. Его репутация этого типа сцен, а также его умение рисовать лошадей достигли Франции.[7][9] Это привело к тому, что художника призвали в Париж, где он поступил на службу к Людовику XIV 1 апреля 1664 года.[7] Жан-Батист Кольбер Считается, что за королевским назначением ван дер Мейлена стоял могущественный поверенный des Bâtiments, Arts et Manufactures (суперинтендант зданий, искусств и мануфактур), а затем министр финансов. Кольберу было поручено увековечить военные успехи Людовика XIV. Для достижения этой пропагандистской цели ему в голову пришла идея создать серию гобеленов, показывающих героические подвиги короля.[5]

Придворный художник (Premier peintre du roi) Шарль Лебрен был назначен ответственным за Мануфактура гобеленов, королевский гобелен, созданный недавно в 1663 году, и был официально назначен его директором 8 марта 1663 года. Чтобы реализовать проект Кольбера по серии гобеленов о военных кампаниях короля, Ле Брен стремился окружить себя командой художников, которые должны были способный воплотить свои идеи в гобелены, и ван дер Мейлен был нанят, чтобы помочь Ле Бруну в этом проекте.[5] С этой целью особенно ценились разнообразные навыки Ван дер Мейлена.[10] Репутация Ван дер Мейлена как искусного художника лошадей была названа одной из причин, по которой его пригласили работать во Франции.[9]

Поражение графа Марсина

Ван дер Мейлен участвовал в создании нескольких серий гобеленов. Он сначала работал над сериалом История короля для чего он создал сцены военных завоеваний.[5] Поскольку работа над дизайном включала много работы, ван дер Меулен пригласил других фламандских художников помочь ему с его проектами. Художник-пейзажист Адриан Франс Будевейнс заключил в 1666 году трехлетний контракт на работу к Адаму Франсу ван дер Мейлену.[11] Когда ван дер Меулен работал над дизайном 12 Гобелены представляющие месяцы для короля Людовик XIV Ван дер Мейлен выполнил меньшие фигуры и часть пейзажей, а остальные пейзажи были выполнены Баудевейнсом и Авраам Дженоэлс, еще один фламандский художник, работающий в Париже. Находясь в Париже, Будевейнс также гравировал многие композиции ван дер Мейлена.[12] Будевейнс женился на сестре ван дер Мейлена по имени Барб или Барбара 12 января 1670 года.[2] С 1668 года ван дер Мейлен работал над серией гобеленов под названием Maisons royales («Королевские резиденции»), изображающей различные дворцы короля.[13]

Карьера Ван дер Мейлена во Франции стремительно развивалась. Его годовая заработная плата на мануфактуре гобеленов регулярно повышалась, и в 1666 году он был одним из самых высокооплачиваемых художников.[3] Он сопровождал Людовика XIV во время его кампании через Фландрию во время Война за деволюцию. Он рисовал разные города, в том числе Turnhout, Кортрейк, Oudenaarde, Аалст и Лилль.[2] Его картины, представляющие кампании Фландрия в 1667 году король так обрадовался, что с этого дня ван дер Мейлену было приказано сопровождать его во всех его экспедициях.[14] Он сопровождал le Grand Condé во время его кампании через Бургундия-Франш-Конте.[2]

Сцена битвы, 1657

В 1669 году он получил королевскую привилегию на гравировку своих работ. Он был назначен peintre ordinaire du Roy (обыкновенный художник короля) в 1673 году. В том же году он был принят в Королевская академия искусства и скульптуры (Королевская академия живописи и скульптуры) без представления приемная часть как обычно было. Он получил звание советника Академии в 1681 году и звание главного советника в 1688 году.[3]

Ван дер Мейлен совершил в общей сложности девять поездок, чтобы задокументировать военные кампании короля Людовика XIV. Ему нравились всевозможные удобства на работе: у него был собственный тренер, он обедал с офицерами, и у него был помощник по имени Жан Поль, который помогал ему с рисунками. Этот помощник художника остался неопознанным, и ван дер Мейлен назвал его «mon homme» («мой человек») без дальнейших уточнений.[10] Ван дер Мейлен последовал в 1673 году за Людовиком XIV во время Франко-голландская война в сопровождении Жана Поля. Два художника нарисовали около 32 городов, захваченных французами во время кампании. Позже он также сделал рисунки Блуа, Амбуаз и Шамбор во Франции. Далее он работал в Маастрихте в 1674 году и во Фландрии с апреля 1676 по 1677 год. После дальнейших кампаний во Фландрии генералов Ле Гран Конде и Анри де ла Тур д'Овернь, Виконт де Тюренн он посетил вместе с Ле Бруном и Андре Ленотр в 1677 году Камбре, Валансьен, Сен-Омер, Мон-Кассель и Кассель.[2]

Вид на Люксембург из бань Мансфельда (снято 3 июня 1684 г.)

В 1679 году ему было поручено изобразить новые французские территории, которые были выделены после Мир Неймегена. Во время этой поездки он познакомился с фламандским художником-пейзажистом. Корнелис Хьюисманс возле Dinant. Он пытался убедить Гюисманс присоединиться к нему в Париже в качестве дизайнера на мануфактуре Gobelins, но Гюисманс отказался. Позже в том же году он был в Динанте, а в 1681 и 1682 годах он был в Страсбург где он привлек недавно приобретенные французские владения Страсбург и Lorraine.[2]

Ван дер Меулен женился на Катарине Хусевель до переезда во Францию. У пары было несколько детей. Один сын, Людовик, который родился 20 марта 1669 года, был крещен 27 марта 1669 года в часовне Тюильри архиепископом Назианце и коадъютором Реймса, и король Людовик XIV был крестным отцом и Анн-Мари-Луиза д'Орлеанская, герцогиня Монпансье как крестная мать. Его первая жена умерла в январе 1677 года. 22 марта 1679 года он подписал брачный контракт с Екатериной Лобри, дочерью капитана гвардии графа Бассиньи. Она умерла уже 4 октября 1680 года. 12 января 1681 года он женился на 20-летней Мари де Бай, двоюродной сестре Шарля Ле Бруна. У пары было много детей, один из которых родился посмертно.[2]

Кавалерия в бою, 1657

Он нарисовал эскизы декораций Посольской лестницы, парадной лестницы королевских покоев в Версале (четыре гобелена trompe l'oeil, изображающие взятие разных городов, 1677). С 1679 года работал над масштабными картинами «Королевские завоевания» (Les conquêtes du Roi) предназначалось для украшения Королевского павильона Марли, над которым он работал до своей смерти в 1690 году.[15] Марли была новой резиденцией для удовольствий, построенной для короля как архитектурная фантазия, с двенадцатью маленькими павильонами и элегантным Королевским павильоном, расположенным на квадратном плане. Четыре помещения павильона были разделены вестибюлями с двумя мраморными столами в качестве единственного украшения, над которыми возвышались две большие картины Ван дер Мейлена «Королевские завоевания».[16] Ван дер Мейлен был заказан Анн-Мари-Луиза д'Орлеанская, герцогиня Монпансье создавать меньшие копии его картин завоеваний для украшения Шато де Шуази (1680-1688), а затем Лувуа украсить Château de Meudon.[15]

Он умер в Париже в 1690 году. После его смерти на его квартиру и студию были поставлены печати, как это было во время смерти Ле Бруна незадолго до этого, когда Людовик XIV утвердил свою королевскую привилегию. Поскольку ван дер Меулен был обычным художником короля и проживал на Мануфактуре гобеленов, государь приказал конфисковать ряд работ, которые, как он считал, уместно вернуть ему.[9]

Вид на поход королевской армии на Кортрейк 18 июля 1667 г.

Среди его учеников и помощников в мастерской были Савер Леконт, Матье Дюфресне, Доминик Нолле, Жерар Жан Батист Скотин (II), Николя де Ларжильер, Ян ван Хухтенбург, Жан-Батист Мартен и Франсуа Дюшатель.[2][17]

Работа

Ван дер Мейлен был одним из выдающихся художников-баталистов своего времени. Он также известен своими многочисленными топографическими рисунками, которые он делал во время подготовки своих боевых фигур. Он рисовал конные портреты, рисовал и рисовал множество этюдов на животных.[2] Его работы всегда сохраняли свой фламандский характер с точки зрения цвета, хотя его стиль был изменен стилем французской школы.[15]

Самая важная часть творчества ван дер Мейлена - батальные сцены. Его ранние работы в этом жанре были близки по стилю к работам его мастера Питера Снайерса. Эти ранние работы 1650-х годов изображали сцены сражающихся всадников. Как и Снайерс, он часто представлял атакуемую деревню. Эти работы получают удовольствие от изображения кружащейся рукопашной схватки всадников и самих лошадей, словно в отдаленном ответе на слова Леонардо. Битва при Ангиари.[7]

Этюд белой лошади

Переехав во Францию ​​и став официальным военным художником Людовика XIV во время многочисленных военных французских кампаний в Европе в конце 17 века, ван дер Мейлен разработал новый подход к изображению сражений. Он исключил ужас и болезненную жестокость событий.[18] Вместо того, чтобы концентрироваться на жаре действия крупным планом, он использовал композиционный прием многолюдного переднего плана, за которым простирается широкий панорамный пейзаж.[6] Персонажи, которым художник стремится дать ключевую роль в сцене, помещены на холм на переднем плане, часто верхом на лошадях, чтобы придать им больше достоинства. На втором плане обычно изображается предполагаемое движение войск, а на третьем и последнем плане - профиль атакуемого города. Действие изображено в удаляющихся плоскостях, подчеркнутых складками ландшафта, чередованием зон тени и света и постепенным угасанием света, который отмечает вид на город вдалеке.[18] Использование одной и той же композиционной схемы создает впечатление единства многих его картин, поскольку отличается только профиль города. Единообразие этих композиций можно объяснить их использованием в политических целях. Тем не менее, картины художника всегда хвалили за их красоту, а их использование для украшения Королевского павильона Марли, вестибюлей и комнат демонстрирует в полной мере декоративное достоинство его оживленных и разнообразных пейзажей.[9]

Переправа через Рейн 12 июня 1672 г.

Особенности его стиля отчетливо видны в большом цикле картин Les conquêtes du Roi сделано для Королевского павильона Марли.[6] Одной из самых популярных композиций в этой серии была композиция с изображением Переправа через Рейн 12 июня 1672 г.. Существует множество вариантов этой композиции, выполненных с разным уровнем участия его мастерской ( Лувр, Musée des Beaux-Arts de Caen, Musée des Beaux-Arts de Dijon, Рейксмузеум, Художественный музей Филадельфии, Версальский Дворец, частные коллекции).[18] Изображенное событие - это переход через Рейн французскими войсками во время франко-голландской войны. Переправа не повлекла за собой каких-либо боевых действий с голландскими войсками, а исключительно с участием французских войск, переходящих Рейн вброд при низком уровне воды. Тем не менее, это событие было описано в современной французской пропаганде как подвиг, равный подвигу Александр Великий и император Константин Великий. Многие писатели и художники восхваляли французского короля за этот подвиг. Однако различные изображения искажают реальную историю события. Людовик XIV на самом деле не присутствовал при переходе через Рейн, поскольку в это время он находился со своим братом. Филипп I, герцог Орлеанский в монастыре в Эльтерберге. Таким образом, картины Ван дер Мейлена, изображающие переход через Рейн, на которых Людовик XIV на переднем плане командует действием, являются сознательным искажением истории в пропагандистских целях.[10]

Людовик XIV на Осада Безансона в 1674 г.

В версия в Лувре ван дер Меулен поставил Людовика XIV в центр событий, в непосредственной близости от опасности, тем самым подчеркнув отвагу и силу короля. Король затмевает других персонажей: своего брата Филипп I, герцог Орлеанский и le Grand Condé кто спланировал маневр, размещаются позади государя.[19] Похожая пропагандистская цель присутствовала в гравюрах, сделанных по эскизам ван дер Мейлена. Надписи под гравюрами, сделанными после завоеваний короля, были написаны Клод-Франсуа Менестрье, французский геральдист и иезуит, служивший при королевском дворе. Эти надписи неизменно подчеркивают прямое участие французского короля в изображаемых славных событиях и, таким образом, выходят за рамки простого описания событий. Понятно, что в то время считалось, что эти работы были созданы, чтобы сохранить память о военных подвигах царя для потомков.[20] В гравированный портрет ван дер Мейлена сделано Питер ван Шуппен после того, как картина Николя де Ларжильера подтверждает это. Под портретом художника появляется следующая надпись, в которой не упоминается ван дер Мейлен, а скорее говорится о короле как о художнике: «C'est de Louis Le Grand le Peintre несравненный, Qui de ses plus beaux faits a peint la verité, Et qui sans le secours des couleurs de la fable, Le Fait Voir ce qu'il est a la Posterité ». («Это Людовик Великий, несравненный художник, который своими прекрасными делами написал правду и без помощи красок басен, показывает, кем он является для потомков»).[21]

В разных версиях король изображен в компании разных персонажей, хотя они расположены в одном месте композиции. Не исключено, что эти вариации были сделаны по просьбе мецената, для которого создавалась конкретная версия.[18] Цикл картин, выполненных для Королевского павильона в Марли, имел большой успех. Они привели к появлению моды на украшение дворцов и общественных зданий картинами, изображающими военные сцены.[6]

Лошадь лежит на правом боку

Процесс создания больших композиций изучался искусствоведами. Известно, что ван дер Мейлен присутствовал на некоторых военных действиях, которые он изображал. После этого он также посетил места боев и много времени уделял топографическим зарисовкам ландшафтов и городов, изображенных в его батальных сценах. Он часто полагался на других художников, чтобы помочь с этими эскизами. Он даже использовал гравюры других художников в качестве основы для своих композиций, как в случае с его картиной осады Утрехт. Виды Утрехта на картине очень похожи на гравюры Утрехта голландского живописца. Герман Сафтлевен.[10] Ван дер Мейлен интегрировал эти взгляды и профили в свои обширные композиции. Они также использовались для дизайна гобеленов и принтов. Исследования показали, что ряд гравюр, изображающих завоевания Людовика XIV, был сделан до того, как были созданы картины, изображающие те же сцены. Другими словами, некоторые гравюры стали основой для более поздних картин, а не наоборот.[6]

Ван дер Мейлен также написал несколько этюдов лошадей. Его исследования лошадей составляли справочник, который художник мог использовать в своих композициях, а также служить моделями для своих учеников. Голландский гравер Ян ван Хухтенбург выполнил серию своих эскизов лошадей, погибших в бою. Ван дер Меулен пользовался репутацией за свое умение рисовать лошадей.[9]

Марш короля в сопровождении его гвардии проходит через Пон-Нёф в направлении дворца.

Ван дер Мейлен получил королевский патент на гравировку и публикацию его оригинальных дизайнов. Он собрал команду художников-граверов для гравировки своих рисунков. Многие из этих граверов приехали из Фландрии и Голландской Республики, такие как Адриан Франс Будевейнс, Авраам Дженоэлс, Ян ван Хухтенбург и Ромейн де Хуг. Французский гравер Роберт Боннарт тренировался с ван дер Мейленом и продавал гравюры от его имени.[22] Ван дер Меулен организовал гравировку многих своих рисунков и картин, изображающих пейзажи и сцены военной жизни. Они были предназначены для клиентуры частных клиентов.[15] Он, а позже и его вдова продавали гравюры из своей квартиры на Гобеленовой мануфактуре. Позже он нанял издателей и торговцев для распространения своих гравюр.[22] В 1670 году он организовал 13 крупномасштабных табличек, изображающих осады, взятие городов и королевских замков, которые должны были быть выполнены для Королевского кабинета. Их приобрела Корона, которая использовала их для изготовления гравюр, которые были опубликованы Королевской типографией для коллекционеров в 1679 году.[15] Художнику удалось продать королю в 1685 году гравюры, снятые с новых пластин, а затем организовать продажу широкой публике второго издания гравюр, представляющих серию «Королевских завоеваний», которые он сделал для Марли.[15]

Примечания

  1. ^ Франсуа ван дер Меулен, Франсуа Вандремелль, Энтони Франсуа Вандер Мёлен, Антуан Франсуа Вандер Мёлен, Антуан Франсуа ван дер Мейлен, мсье де Мелун
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j Адам Франс ван дер Меулен В архиве 4 октября 2016 г. Wayback Machine на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
  3. ^ а б c d Кристин ван Малдерс. «Меулен, Адам Франс ван дер». Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 4 сентября 2017 г.
  4. ^ Ханс Влиге, Фламандское искусство и архитектура, 1585-1700 гг., История искусства пеликанов, Нью-Хейвен: издательство Йельского университета (1998): 173. ISBN  0-300-07038-1
  5. ^ а б c d Джули Энн Плакс, Французские образы войны XVII века, в: Пиа Ф. Кунео, «Искусные армии, красивые сражения: искусство и война в Европе раннего Нового времени», BRILL, 2002, стр. 131–155.
  6. ^ а б c d е ж Р. Веллингтон, «Картографические истоки марлийского цикла Адама Франса ван дер Мейлена», Print Quarterly 28 (2011), с. 142–154
  7. ^ а б c d е Лидтке, Вальтер А. (1984). Фламандские картины в Метрополитен-музее ». Том 1 '. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN  0870993569. (стр. 130-131)
  8. ^ Адам Франс ван дер Меулен, Премия Dole dans la premiere conqueste que le Roi a fait de la France Comté, в Donald A. Heald
  9. ^ а б c d е Изабель Ришфор, Cheval noir galopant d 'Adam-François Van der Meulen Une étude retrouvée de l'ancien fonds des Gobelins (На французском)
  10. ^ а б c d Шорд де Врис, Адам-Франс ван дер Мейлен (1632-1690), хофшильдер ван Лодевийк XIV, в республике: 1672-1673, in: Jaarboek Monumentenzorg 1990, Waanders Uitgevers, Zwolle / Rijksdienst voor de Monumentenzorg, Zeist 1990, стр. 134-147. (на голландском)
  11. ^ Адриан Франс. Boudewijns на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
  12. ^ Адольф Сирет, Адриан-Франсуа Будевинс, в: Biographie Nationale, том 2, с. 788-795, Брюссель, 1868 г. (На французском)
  13. ^ Томас П. Кэмпбелл, Паскаль-Франсуа Бертран, Джери Бапасола, Гобелен в стиле барокко: нити великолепия, Музей Метрополитен (Нью-Йорк, Нью-Йорк), 2007 г.
  14. ^ Адам Франс ван дер Меулен, Людовик XIV перед Версалем в своей государственной карете в Кристи
  15. ^ а б c d е ж Клэр Мазель, Изабель Ришфор, Адам-Франсуа Ван дер Мёлен, peintre flamand au service de Louis XIV, Ренн, Presses Universitaires de Rennes, 2004, 313 с. в: Revue d’histoire moderne et contemporaine, 2008/4 (№ 55-4), с. 190 (На французском)
  16. ^ Адам Франс ван дер Меулен и Мастерская, Осада Ауденарде в Alexis Bordes
  17. ^ Инга Моррис, Адам Франц ван дер Мейлен (1632-1690), Westfälischen Wilhelms-Universität, Мюнстер, 1970, стр. 68
  18. ^ а б c d Le Passage du Rhin en 1672 г. в Коллекциях Музея изящных искусств Дижона (На французском)
  19. ^ Стефан Блонд, Le Pass du Rhin par Louis XIV, Декабрь 2013 г., на: Histoire par l'image (На французском)
  20. ^ Роберт Веллингтон, Антикварианство и визуальные истории Людовика XIV: артефакты будущего прошлого, Рутледж, 5 июля 2017 г.
  21. ^ Мэтью Дюпюи, Шарль Лебрен: Король живописи и король живописи, Факультет истории искусств Университета Макгилла, Монреаль, диссертация представлена ​​на факультет аспирантуры и исследований в области частичного выполнения требований степени магистра искусств
  22. ^ а б Питер Фуринг, Луи Марчезано, Реми Матис, Ванесса Зельбах, Царство изображений: французская гравюра в эпоху Людовика XIV, 1660–1715 гг., Getty Publications, 18 июня 2015 г., стр. 276–278

внешняя ссылка