Вольф Кан - Wolf Kahn

Вольф Кан
Родился
Ханс Вольфганг Кан

(1927-10-04)4 октября 1927 г.
Штутгарт, Германия
Умер15 марта 2020 г.(2020-03-15) (92 года)
НациональностьАмериканец, Немецкий
ОбразованиеГанс Хофманн
Чикагский университет (AB)
ИзвестенКартина, Пастель, Печать
Супруг (а)Эмили Мейсон
Интернет сайтWolfkahn.com

Вольф Кан (4 октября 1927 г. - 15 марта 2020 г.)[1] был Немецкий -Родился Американец художник.

Кан, известный своим сочетанием Реализм и Цветовое поле, работал в пастель, масляная краска, и гравюра. Он учился Ганс Хофманн,[2] а также окончил Чикагский университет.[3] Кан был жителем Нью-Йорка и летом и осенью Западный Браттлборо, Вермонт.

Жизнь и карьера

Вольф Кан родился в 1927 г. Штутгарт, Германия, четвертый ребенок Эмиля и Нелли Бадж Кан. Отец Кана был заметной фигурой в музыкальном мире. Он был музыкантом, композитором, дирижером и педагогом. Семья Кана была Еврейский.[4] В 1933 году отец Кана потерял назначение в Штутгартский филармонический оркестр, когда Адольф Гитлер пришел к власти и с возрастанием антисемитизм охватывая Германию, он и его вторая жена уехали из Германии вместе с тремя братьями и сестрами Кана в Соединенные Штаты. Вольф был отправлен жить к своей бабушке Анне Кан в Франкфурт, Германия, в возрасте трех лет. Он заявил, что начал рисовать в четыре года.[5]

В 1937 году, летом, когда ему исполнилось 11 лет, бабушка записала его на частные уроки искусства у мисс фон Йоеден. Он рисовал каждый день и его вдохновляли военные представления, Наполеоновские войны и выдающиеся исторические деятели Адольф Мензель и Фридрих Великий. В 1939 году, когда Кану было 12 лет, его бабушка организовала для него переезд из Германии в Англию, чтобы жить в принимающей семье, сначала в семье Джона Уэйда, а затем в семье Первисов. Поскольку квоты на подачу заявлений иммигрантов в США изменились, Кан смог воссоединиться со своей семьей в Нью-Йорк в 1940 году в возрасте 13 лет.[нужна цитата ]

В 1942 году Кан был принят на второй курс в Высшая школа музыки и искусства в Нью-Йорк. Его рисунки превратились в карикатуры. Кан назвал Дэвида Лоу и Томаса Наста своими любимыми карикатуристами.[6] Его первой работой был графический редактор школьной газеты, Обертон. Он окончил институт в 1945 году. Через год в ВМС США после школы Кан сначала посетил Новая школа учиться живописи под Стюарт Дэвис. С помощью GI Bill, он смог продолжить учебу с Абстрактный экспрессионист Ганс Хофманн в школе Ганса Хофманна.[5] К лету 1947 года он стал ассистентом Хофманна в студии Хофманна. Провинстаун, Массачусетс студия. В 1949 году Кан был принят в Чикагский университет Программа Хатчинса, по которой он получил степень бакалавра за восемь месяцев.[нужна цитата ]

В 1956 году он познакомился с другим художником. Эмили Мейсон, к которому он позже присоединился Венеция, Италия. Там они поженились в марте 1957 г. в муниципальном здании недалеко от г. Мост Риальто, свидетелями незнакомых людей и друзей, включая режиссера Тинто Брасс. В 1958 году пара вернулась в Нью-Йорк, где в 1959 году Мейсон родила их первую дочь Сесили. В 1963 году семья вернулась в Италию. Их дочь Мелани родилась в Рим в 1964 г. В 1968 г. супруги купили ферму в г. Брэттлборо, Вермонт где они продолжили лето. Кан умер 15 марта 2020 года в возрасте 92 лет.[1]

Искусство Вольфа Кана

Кан работал маслом и пастелью. Его работы обычно затрагивают тему пейзажи и его собственное личное видение природы. Его конвергенция света и цвета описывается как сочетание «живописных пейзажей и живописной абстракции».[2]

Влияния

С рождения окружен работами таких художников, как Ганс Тома, Карл Шпицвег, Вильгельм Трубнер, Франц Винтерхальтер, от Эдвардианский мебель, книги и изделия из бронзы Шиллер и Гете Неудивительно, что Кан начал рисовать в очень молодом возрасте. Во время учебы в Чикагском университете он заинтересовался философией, особенно трудами Иммануил Кант делая зарисовки парусников, идущих на якорь на озеро Мичиган.

Кан любил визуальные эффекты Мэн береговая линия. В конце 1960-х после ряда отпусков на Deer Isle, Мэн, туманные условия в конечном итоге привели к значительному сдвигу в живописи Кана. Годы монохромной работы, сосредоточенной на различных тонах, наконец, уступили место интенсивному цвету. Кан вспоминал позже: «Я начал позволять цвету проявляться на моих холстах ... мои пастели всегда были насыщенными, и, наконец, моя живопись догнала их».[7]

Выставки

Самой первой выставкой Кана была групповая выставка под названием, Нью Провинстаун '47, куратор Клемент Гринберг в галерее Селигмана на 57-й улице в Нью-Йорке.[8] Следующая выставка будет организована Каном самостоятельно под названием 813 Бродвей в 1951 году. Осенью 1952 года была организована групповая выставка в кооперативе Hansa Gallery Cooperative, одном из нескольких дочерних предприятий Hofmann. Его первая персональная выставка последовала в 1953 году, также в галерее Hansa, после летней поездки в Луизиана где он посетил своего брата профессора искусств, Питера. Настоящий прорыв наступил после жизни и живописи в Тепостлан, Мексика, в студии, предоставленной миссис Норман. Кан вернулась в Нью-Йорк с предложением присоединиться к галерее Грейс Боргенихт в 1955 году. Ее галерея существовала на 57-й улице с мая 1951 года. В 1960 году Кан принял должность приглашенного профессора в Калифорнийский университет в Беркли. Примерно в это же время его работы были включены в крупную выставку в Музей американского искусства Уитни названный Молодая Америка 1960: 30 художников до 36 лет. До своей смерти Кан оставался очень активным, по-прежнему создавая новые работы и выставляясь несколько раз в год. [9] Зимой 2017 года Кан отметил свое 90-летие выставкой более пятидесяти недавних картин в Галерея Майлза МакЭнери (ранее Ameringer | McEnery | Yohe). [10] [11] [12] Он был представлен несколькими галереями по всей стране, в том числе Галерея Майлза МакЭнери в Нью-Йорке оба Эддисон / Рипли Файн Арт и галерея Нептун и Браун в Вашингтон, Галерея Джеральда Мельберга в Шарлотте, Северная Каролина, LewAllen Галереи в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, и галерее Тейло Пигготт в Джексоне, штат Вайоминг.[13]

Награды и членство

Кан получил ряд наград, в том числе Стипендия Фулбрайта в 1962 году Джон Саймон Guggenheim Fellowship в 1966 г. и премию в области искусства от Американская академия искусств и литературы в 1979 г.[14] Кан получил награды за выслугу от Совета по искусствам Вермонта в 1998 году и Национальной академии искусств в 2006 году. Он получил Премию за выдающиеся профессиональные достижения выпускников Чикагского университета в 2012 году и премию за профессиональные достижения. Государственный департамент США наградил его Международной медалью искусства в 2017 году.[15] Имеет почетные докторские степени Уитон Колледж, 2000[16] и Union College.[17]

Кан стал членом Национальная академия дизайна в 1980 г. и Американская академия искусств и литературы в 1984 г. входил в попечительский совет Мальборо Колледж в Мальборо, штат Вермонт, и был почетным попечителем музея Брэттлборо в Браттлборо, штат Вермонт.

В 2005 году Смитсоновская программа коллекционеров произведений искусства поручила Кану выпустить гравюру для культурных и образовательных программ Smithsonian Associates. Отпечаток экрана под названием Аура, висит на выставке Graphic Eloquence в Центр С. Диллона Рипли на Национальная аллея.[18]

Коллекции музея

Работы Кана можно найти в многочисленных музейных коллекциях, в том числе:

использованная литература

  1. ^ а б ЛеКони, Билл; Реформатор, Браттлборо (16 марта 2020 г.). "Художник из Южного Вермонта Вольф Кан умер в возрасте 92 лет". Реформатор Брэттлборо. Получено 18 марта, 2020.
  2. ^ а б "Ганс Хофманн. Наследие Хофманна. Вольф Кан - PBS". www.pbs.org.
  3. ^ "The Core: College Magazine Чикагского университета". thecore.uchicago.edu. Получено 2020-07-19.
  4. ^ http://www.wolfkahn.com/writing/unlocking-the-unconscious
  5. ^ а б "Вольф Кан, интервью Per Contra с Мириам Н. Коцин". www.percontra.net. Получено 2018-03-30.
  6. ^ Интервью с Вольфом Каном и Джастином Спрингом, июль 1995 г.
  7. ^ Весна, Джастин (2011). Вольф Кан (2-е изд.). Нью-Йорк: Абрамс. п. 59. ISBN  978-0-8109-9790-5.
  8. ^ Весна (2011). Вольф Кан. п. 21.
  9. ^ Список прошедших и текущих выставок на Artsy.net
  10. ^ Обзор выставки Хэмптонс Арт Хаб 14 ноября 2017 г.
  11. ^ Обзор выставки, Записная книжка критиков Criterion 18 декабря 2017 г.
  12. ^ Галерея Ameringer McEnery Yohe в Нью-Йорке переименовывает себя, расширяется Автор: Алекс Гринбергер, Artnews.com, 26 января 2018 г.
  13. ^ ".wolf kahn - пастель". Эддисон Рипли. Получено 2019-02-17.
  14. ^ Аннетт Грант (9 февраля 2008 г.). "Портрет художника на базаре". АРТИНФО. Получено 2008-04-23. Цитировать журнал требует | журнал = (Помогите)
  15. ^ О'Коннор, Кевин (20.06.2017). «Победителю Международной медали искусств исполняется 90 лет: Вольф Кан показывает свое истинное лицо». Беркширский орел. Получено 2018-03-30.
  16. ^ "Вольф Кан, почетный ученый", История колледжа Уитон.
  17. ^ "Архивы | Архив новостей Union College". Muse.union.edu. Получено 2018-03-30.
  18. ^ "Вольф Кан". ArtSlant. Получено 2019-02-17.
  19. ^ "Сарай в голубой дымке | Чикагский институт искусств". www.artic.edu. Получено 2018-03-30.
  20. ^ «Бруклинский музей». www.brooklynmuseum.org. Получено 2018-03-30.
  21. ^ "Подробности результатов поиска - Музей и сад скульптур Хиршхорна | Смитсоновский институт". Музей Хиршхорна и Сад скульптур | Смитсоновский институт. Получено 2018-03-30.
  22. ^ "волк кан | Результаты поиска | Художественный музей Колби Колледж". Музей искусств колледжа Колби. Получено 2018-03-30.
  23. ^ "In Providence, R.I. | LACMA Collections". collections.lacma.org. Получено 2018-03-30.
  24. ^ «Собрание художественной галереи Мемориал - Яркий зимний день, 85.61». magart.rochester.edu. Получено 2018-03-30.
  25. ^ "Коллекция". Музей Метрополитен, то есть Музей Метрополитен. Получено 2018-03-30.
  26. ^ «Поиск коллекций». Музей изящных искусств, Бостон. Получено 2018-03-30.
  27. ^ "Вольф Кан". Смитсоновский музей американского искусства. Получено 2018-03-30.
  28. ^ «Страница глобального поиска по сайту». www.nga.gov. Получено 2018-03-30.
  29. ^ "Все художники | Музей американского искусства Уитни". 2016-04-10. Архивировано из оригинал на 2016-04-10. Получено 2018-03-30.
  30. ^ «Обзор и основные моменты». artgallery.yale.edu. Получено 2018-03-30.

внешние ссылки