Томи Араи - Tomie Arai

Томи Араи
Родившийся1949
Нью-Йорк
НациональностьСоединенные Штаты
ИзвестенПубличное искусство
Интернет сайтhttp://tomiearai.com/

Томи Араи (1949 г.р.) - американский художник и общественный деятель, родившийся, выросший и до сих пор действующий в Нью-Йорк.

биография

Художник и общественный деятель Томи Араи родился в Нью-Йорк в 1949 году. Третье поколение Американец японского происхождения, ее родители родом с Гавайев и Калифорнии, а ее бабушка и дедушка были фермерами, которые поселились в стране в начале 1900-х годов. Ее опыт взросления Американец азиатского происхождения в Нью-Йорке глубоко окрашивают ее работы как художника, поскольку многие из ее работ связаны с городским опытом и пытаются установить связь с семьей и обществом через искусство.[1]

В то время, когда она начала заниматься искусством в конце 1960-х - начале 1970-х годов, она чувствовала, что мир искусства Нью-Йорка не учитывает ее опыт азиатской американки и цветная женщина подтолкнул ее к участию в общественном искусстве.[2] Она присоединилась к Подвал Мастерская в 1972 году и там он узнал об активности американцев азиатского происхождения и творчестве вместе с другими американскими азиатскими художниками, включая Арлана Хуанга. С 1972 по 1979 год Араи работал в Cityarts Workshop координатором ресурсного центра и директором по росписи, нарисовав серию общественных фресок в районе Нью-Йорка. Нижний Ист-Сайд.[3] Первый проект Cityarts в Чайнатауне, История китайской иммиграции в США, в котором участвовали многие участники Basement Workshop. После Cityarts Араи работал внештатным художником-графиком у Алана Окады из Ситибанк. В то время Араи создавал плакаты, брошюры и рекламные материалы для общественных групп в рамках программы графической поддержки Ситибанка. В 1980-х годах Араи начал заниматься гравюрой. В качестве члена правления типографии в Нижнем Ист-Сайде и более 15 лет ключевого специалиста Араи также участвовал в печатных резиденциях в Женская Студия Мастерская, Мастерская гравюры, Графика самопомощи и мастерская Brandywine в Филадельфии. Эти некоммерческие рабочие места побуждали художников сотрудничать и экспериментировать с печатным изображением.

Изобразительное искусство

Холст шелкографии, Продление, на Федеральное здание Теда Вайса в Нижний Манхэттен, Нью-Йорк

Как художник, Араи был ярым сторонником создания произведений искусства в пространствах за пределами иерархической системы галерей и требовал переопределения искусства и его отношения к сообществу. Вместо исторической парадигмы публичное искусство как монументальная скульптура, размещенная на месте, не связанном с сообществом, она выступает за искусство, основанное на сообществе, созданное в процессе диалога между художником и членами сообщества, конечной целью которого является создание искусства, с которым сообщество чувствует свою собственность. Она подчеркивает, что художникам необходимо строить отношения с организациями и сообществами.[4] Она создала общественные работы, такие как «Вихрь», общественная скульптура в Филадельфия что помогает выдвинуть на передний план менее заметную историю Американцы китайского происхождения в городе основателей страны, а также множество других работ, выполненных по заказу Совета по гуманитарным наукам Аризоны, Совета искусств Кембриджа, Музей искусств Бронкса, то Национальный фонд искусств и Музей китайцев в Америке.

Кроме того, Араи создал общественные произведения искусства для конкретных мест по заказу Департамент культуры Нью-Йорка ' Процент для искусства Программа Администрация общих служб Федерального правительства, NYC MTA Arts for Transit Program и Комиссия искусств Сан-Франциско которые связаны с темами сообщества.[5]

Активист американцев азиатского происхождения, участвовавший в политических движениях 1960-х годов, Араи до сих пор занимается общественной работой. Она была членом Правления Музея китайского языка в Северной и Южной Америке, где она была его первой резиденцией художника, типографии Нижнего Ист-Сайда, Printed Matter, Мастерской женской студии и Культурного проекта «Хлеб и розы» 1199 Health. и Профсоюз работников больниц. В настоящее время она входит в совет директоров Фонда Джоан Митчелл.

Она была NYU Первый резидент Азиатско-Тихоокеанского / Американского института в 1997-1998 годах, а также работал резидентом в музее PS 1 (1991), бумажной фабрике Dieu Donne (1991-2), Бронксе. Музей искусств (2003 г.), Музей многоквартирных домов Нижнего Ист-Сайда (2005); Центр исследовательской фотографии и искусства в г. Буффало, Нью-Йорк (2005); то Азиатская инициатива в области искусства (2006) и Центр книжного искусства (2009).[6][7]

В своей работе с использованием шелкографии, инсталляций для конкретных мест, коллекций устных историй, воспоминаний и образов сообщества Араи исследует связь искусства с историей и роль, которую память играет в пересказе коллективного прошлого или мифологии прошлого. .[8] Ее работа демонстрирует ее постоянную приверженность документированию и восстановлению неописуемых историй множества народов, одновременно вовлекая зрителей в диалог с современными социальными проблемами.

Постоянные коллекции

Работы Томи находятся в постоянных собраниях музеев, в том числе музей современного искусства, Библиотека Конгресса,[9][10][11] и Музей китайского языка в Америке.[12]

Награды

  • Грант "Женщины, искусство и активизм" от Азиатские женщины дарят круг (2013).[13]
  • Фонд Тупик Премия (2013).[14]
  • Сотрудник по профессиональному развитию проекта прачечной программы Creative Change (2012).[15]
  • Почетный призер Азиатско-американского альянса искусств (2010).[7]
  • Грант «Женщины, искусство и активизм» от Азиатского женского благотворительного общества (2007).[16]
  • Грант Urban Artist Initiative от Азиатско-американского альянса искусств (2007).[17]
  • Резиденция художников и сообществ Среднеатлантического фонда искусств (2005).[18]
  • Резиденция художников и сообществ Среднеатлантического фонда искусств (2003).[19]

Литература

В 1998 г. Музей искусств Бронкса опубликовал книгу Араи: Томи Араи: Двойное счастье.[20] Араи также иллюстрировал детскую книгу, Сатико означает счастье (1990).[21]

Художественная бригада Чайнатауна

Художественная бригада Чайнатауна была основана Томи Араи, ManSee Kong и Бетти Ю в Нью-Йорке в декабре 2015 года.[22] CAB - это культурный коллектив художников, создателей средств массовой информации и активистов, создающих искусство и средства массовой информации для продвижения социальной справедливости. Художественная бригада Чайнатауна сотрудничает с Союзом арендаторов китайского квартала CAAAV Organizing Asian Communities (www.caaav.org), массовой некоммерческой организацией, которая объединяет малообеспеченные общеазиатские сообщества по вопросам прав арендаторов, борьбы с выселениями и перемещением.[22]

Рекомендации

  1. ^ Араи, Томи. "Заявление художника". Томи Араи. Получено 5 июн 2015.
  2. ^ Биндер, Эйнсли (1984). Вы знаете ... Борьба (Видео). Сильвиана Кальдереро и Сара Гудиер. PBS. 3:00 и 7:36 мин.
  3. ^ Вонг, Эдвард (28 ноября 1999 г.). "ДОКЛАД ПО СОСЕДАНИЮ: КИТАЙСКИЙ ГОРОДСКОЙ / ВОСТОЧНЫЙ ДЕРЕВНЯ; Стены перестают говорить: политические фрески исчезают". Нью-Йорк Таймс. Получено 5 июн 2015.
  4. ^ Мачида, Марго (2011). "Араи, Томи". В Мартере, Джоан (ред.). Энциклопедия американского искусства Grove. 1. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. С. 111–112. ISBN  9780195335798.
  5. ^ "Томи Араи". Процент для искусства. Нью-Йорк Культура. Получено 5 июн 2015.
  6. ^ Араи, Томи. "Художественные резиденции и общественные проекты". Томи Араи. Получено 5 июн 2015.
  7. ^ а б Араи, Томи. "О". Томи Араи. Получено 5 июн 2015.
  8. ^ «Выставка современного искусства« Бесконечное зеркало »демонстрирует общую американскую культуру». Университет ДеПау. 18 сентября 2014 г.. Получено 5 июн 2015.
  9. ^ "Дочь прачки". Библиотека Конгресса. Получено 2014-05-11.
  10. ^ «Художники совести II». Библиотека Конгресса. Получено 2014-05-11.
  11. ^ "Томи Араи: Двойное счастье". Библиотека Конгресса. Получено 2014-05-11.
  12. ^ Вэй Чен, Джон Куо. "Томи Араи: 1998-1999 гг. A / P / A Исследовательский институт по месту жительства". Азиатский / Тихоокеанский / Американский институт при Нью-Йоркском университете. Получено 5 июн 2015.
  13. ^ «Грантовые проекты 2013». Азиатские женщины дарят круг. Получено 5 июн 2015.
  14. ^ "Портреты китайского города Нью-Йорка". Фонд Тупик. Получено 5 июн 2015.
  15. ^ «Стипендиаты | Проект прачечной». Проект прачечной. Получено 5 июн 2015.
  16. ^ "2007". Азиатские женщины дарят круг. Получено 5 июн 2015.
  17. ^ «Все получатели грантов». Азиатско-американский альянс искусств. Получено 5 июн 2015.
  18. ^ «Архив грантов - Архив художников и сообществ». Среднеатлантический фонд искусств. Получено 2015-06-05.
  19. ^ «Архив грантов - Архив художников и сообществ». Среднеатлантический фонд искусств. Получено 5 июн 2015.
  20. ^ Томи Араи; Лидия Йи (1 января 1998 г.). Томи Араи: Двойное счастье. Музей искусств Бронкса. ISBN  978-0-917535-25-3.
  21. ^ Парравано, Марта В. (1991). «Сатико означает счастье». Журнал Horn Book. 67 (1): 95. Получено 5 июн 2015.
  22. ^ а б "О бригаде". Художественная бригада Чайнатауна. Получено 2018-03-28.

внешняя ссылка