Музей Живого Искусства - The Living Art Museum

Музей Живого Искусства
	Nýló - Nýlistasafnið
	Вход Nylo в 111 Breiðholt
Учредил	1978
Место расположения	Marshallhúsi, Grandagarður 20, 101 (Рейкьявик ), Исландия
Координаты	64 ° 09′16 ″ с.ш. 22 ° 00′51 ″ з.д. / 64,1545615 ° с. Ш. 22,0141313 ° з.
Тип	Музей современного искусства
Размер коллекции	Прибл. 2300
Директор	Дороти Кирч
Куратор	Правление Музея Живого Искусства
Доступ к общественному транспорту	Автобус № 14, г. Strætó bs
Интернет сайт	Нило.является

Nýló на карте

Музей Живого Искусства (Nýló) - это некоммерческая, управляемая художниками музейно-выставочная площадка инновационного и экспериментального современного искусства в Рейкьявике, Исландия. Музей Живого Искусства стремится представлять, собирать и сохранять работы исландских и зарубежных художников и участвовать в дискуссиях о методах современного искусства.^[1]^[2]

История

Nýló была основана группой из двадцати шести художников в 1978 году как первая управляемая художниками некоммерческая организация в Исландии. Первоначально он начинался как собрание для сохранения и архивирования произведений искусства молодого поколения художников, которые в то время игнорировались художественной публикой и властями; основатели были разноплановой группой художников на разных этапах своей карьеры и в основном были связаны с движение флюксуса и концептуальное искусство. 5 января 1978 года знаменует собой первое собрание, на котором была создана Ассоциация музеев живого искусства и заложены первые основы для ее создания. С того же года основания Nýló придерживался первоначальной цели - создать платформу для прогрессивных выставок и критических дискуссий о методах экспериментального искусства, но также оставался по своей сути гибким по мере необходимости в рамках небольших, в основном добровольных организаций.^[3] Равное значение придается экспонированию и сбору работ исландских и зарубежных художников.

5 января 2008 года Nýló отпраздновал 30-летие со дня основания, отметив публикацией Nýlistasafnið / Музей живого искусства: 1978-2008 гг..^[4]

В 1981 году была основана Галерея Живого Искусства, и Нило стал местом выставок искусства наряду с коллекционированием. Эта новая роль заняла некоторое место по сравнению с коллекционированием и помогла Нолу стать ведущим местом выступления в 1980-х годах. Первоначально коллекция начиналась на арендованном помещении площадью 30 м2 по адресу Mjölnisholt 14, Рейкьявик. Затем Нило занял площадь первого этажа площадью 200 м2 в переулке по адресу Vatnsstígur 3b, где в октябре 1983 года был добавлен еще один этаж. В 1989 году Islandsbanki приобрел здание и расторгнул договор аренды, вынудив Нило переместить музейные экспонаты в арендованное складское помещение на Тинггольтсстрёти. 6. Годом позже была куплена Vatnsstígur 3b, и до 2001 года Nýló занимал там 560 м2. В период с 2001 по 2004 год организация ненадолго остановилась на Vatnsstígur 3, а в 2006 году переехала на Laugavegur 26.^[5]

В начале июня 2014 года музей переехал со своей коллекцией, архивами и исследовательскими центрами по адресу Völvufell 13-21 в Брейдхолте, пригороде Рейкьявика. Почти три года у Нило была временная галерея на верхнем этаже бывшей пекарни.

В начале 2017 года Музей живого искусства переехал на второй этаж The Marshallhouse, в районе гавани в центре Рейкьявика. Дом был бывшим селедочным заводом и был отремонтирован архитектором Куртом ог Пи. Нило делит здание с Kling & Bang, галереей художников и студией lafur Elíasson.^[5]

Фокус

Школьные посещения галереи Нило

Nýló фокусируется на современное искусство, с целью создания основы для художественного творчества и экспериментов в изобразительном искусстве. Помимо проведения от 6 до 8 выставок в галерее каждый год, Nýló также продвигает художественное самовыражение в различных формах, таких как спектакль, показы, посещения школ и семинары для увеличения разнообразия программ. Таким образом, музей продвигает критический подход к изобразительному искусству, постоянно задавая вопросы и размышляя о своем текущем направлении и деятельности. Художественный музей Жизни не представляет отдельные художник, но и на протяжении многих лет был неоспоримо важно продвижением художников в воспитании, поддерживающие и не иерархические отношения. Nýló - это небольшое учреждение с присущей ему гибкостью, что позволяет музею постоянно пересматривать и пересматривать существующие идеи и экспериментировать с новыми решениями, пытаясь найти идеальные условия для художников, работающих в нем.^[6]

Доска

Nýló управляется доска из пяти членов и вторичный совет из трех членов, которые избираются ежегодно. Каждый член может работать до двух лет и работать в основном на добровольной основе. Nýló развивается под влиянием и характеристиками каждой последующей доски и, следовательно, поддерживает подвижные отношения с развивающимися проблемами в области изобразительного искусства. Разнообразие взглядов на современную культуру, предлагаемых людьми, входящими в правление в любой момент времени, гарантирует, что Нило сохранит свою роль в этих дискурсах, сохраняя интересную и актуальную деятельность музея.^[7]

Коллекция

Коллекция Нило насчитывает около 2300 произведений искусства с 1950 года по настоящее время. Коллекция была приобретена на пожертвования художниками, которые участвовали в выставках, или участниками, которые были включены в историю музея. Первоначально от художников и участников требовалось внести две работы после того, как они стали участниками с последующим ежегодным пожертвованием, что означает, что за последние 35 лет музей приобрел разнообразную коллекцию работ художников из-за границы и из Исландии. Это требование обеспечило рост коллекции, но также высветило вопросы и / или проблемы, связанные с ролью коллекции, требованиями к хранению и пространству, а также с методами архивирования и сохранения. книги художников и гравюры, а также документы, которые говорят о контексте и истории произведений в коллекции. Исландские художники, такие как Кристьян Гудмундссон, Роска, Sigurdur Guðmundsson, Хильдур Hákonardóttir, Asta Олафсдоттир, Birgir Andrésson, Brynhilður Þorgeirsdóttir, Эгиль Sæbjörnsson, Finnbogi Петурссон, Ruri, Олафур Ларуссон, RUNA Þorkelsdóttir, Туй Магнуссон, Рагна Hermannsdóttir, Hreinn Friðfinnsson, Рагнар Кьяртанссон, Магнус Палссон, Хульда Вилхьялмсдоттир, The Icelandic Love Corporation, Finnbogi Pétursson и Helgi orgils Frijónsson включены, а также работы зарубежных художников, таких как Дитер Рот, Карстен Хёллер, Дороти Яннон, Доуве Ян Баккер, Джон Кейдж, Франц Граф, Джон Армледер, Йозеф Бойс, Мэтью Барни, Мередит Монк, Ричард Гамильтон и Роберт Филиу.

С коллекцией Нило можно ознакомиться в Интернете по адресу Sarpur,^[8] база данных коллекции.

Архивы

В архив В Нило находится разнообразная коллекция бумаг и документов, связанных с историей музея и выставок, это не было запланированным процессом, а возникло из-за необходимости сделать это.^[9] Архив, состоящий, среди прочего, из каталогов, аудио- и видеофайлов, писем, фотографий, фильмов и записанных заметок о встречах, постоянно растет и пополняется. Имеется доступная информация о художниках, выставках и других событиях, имеющих отношение к музей, он служит источником для исследований и хронологией истории организации.

В рамках юбилейной программы 2008 года Нило начал ряд параллельных инициатив по организации и архивированию документов из истории художественные пространства и выступление артистов в Исландии. Этот продолжающийся Архив выступлений и Архив инициатив художников проект находится в творческом сотрудничестве с Городской архив Рейкьявика, то Исландская художественная академия, то Национальная радиовещательная служба Исландии, и Музей кино Исландии, чтобы сделать историю инициатив местных художников доступной для будущего исследования и сохранения. Эта инициатива является важной попыткой связать Нило и историю современного искусства Исландии с альтернативными идеями, концепциями, теориями и взглядами на историю культуры.

Архив инициатив художников

Большая часть архива Нило построена на документации независимых, управляемых художниками пространств в Исландии. За последние 35 лет в Исландии возникло множество заведений, управляемых художниками; по всей стране, в мобильной и статической формах. Общей почвой для этих независимых пространств была их роль в качестве платформы для прогрессивного экспериментального искусства, выставок международных художников и взаимодействия между различными группами общества и художественного сообщества. Обилие и продуктивность художественных пространств в Исландии привлекли международное внимание, и эти организации считаются очень динамичными и влиятельными.

Причины, по которым художники решают создавать свои собственные платформы для взаимодействия, могут быть связаны с необходимостью процессов творческого сотрудничества; многие рассматривают эту инициативу как часть своей индивидуальной практики, наряду с альтернативным способом выражения. Эти типы организаций также возникают из-за потребности в самоорганизации, где может отсутствовать инфраструктура и специализация в определенных областях искусства, что дает возможность открывать пространство для новых подходов. Как организация, управляемая художниками, Nýló в данном случае не является исключением и стремится охватить историю местных инициатив художников, продолжая собирать документацию по нынешним и будущим пространствам.

Архив выступлений

Архивирование документации по выполнению работ началось в начале 2008 года и продолжается до сих пор. Результаты этого процесса были представлены в Nýló как вклад в фестиваль искусств в Рейкьявике. По этому случаю был напечатан информативный буклет с текстами и изображениями проектов. Архив перформансов Nýló первоначально включал документацию 20 исполнительских произведений периода 1978-1981 гг. Недавно^{[когда? ]} В сборник добавлена документация 46 спектаклей. Процесс и сбор были созданы в тесной связи с рассматриваемыми художниками и теми, кто широко использовал перформанс в своей художественной практике. Многие местные художники работают с перформансом как с медиумом, но лишь для некоторых это центральная среда. Цель этого проекта - сохранить перформанс-документацию и произведения, связанные с перформансом, а также превратить Нило в центральный музей перформанса в Исландии.

Публикации

NLISTASAFNIÐ / Музей живого искусства: 1978-2008 гг. - Музей сотрудничал и опубликовал многочисленные каталоги художников и выставок, в том числе обширную ретроспективную публикацию по истории Нило на исландском и английском языках под названием: NLISTASAFNIÐ / Музей живого искусства: 1978-2008 гг., отредактированный Тинной Гудмундсдоттир. Публикация была выпущена по случаю 30-летия музея, 5 января 2008 г., и посвящена выставкам, достижениям и преобразованиям Нило с течением времени. Цель публикации заключалась в создании целостного журнала и источника исторической информации путем предоставления доступа к архивам и документам для заинтересованных сторон. Этот обзор содержит всю основную информацию о том, что происходит в музее со дня его основания - как место политического искусства, место проведения современного искусства и как место, где собираются и хранятся произведения. Планировка, разработанная Арманном Агнарссоном, призвана сделать эту информацию интересной и доступной, а также заложить основу истории Музея живого искусства.

Архив в бегах

Архив в бегах - В 2009 году Нило инициировал проект Uppspretta, который позже выпустил публикацию Archive on the Run. Уппспретта была предназначена для изучения деятельности музея, чтобы дать представление о формировании видения будущего после интенсивного процесса регистрации и оценки коллекции и возможностей музея, который также был посвящен 30-летнему юбилею в 2008 году. Процесс включал рабочие встречи, на которых художники, кураторы и отдельные лица со связями с музеем, базирующимся на местном уровне и в странах Северной Европы, обсудили свои мысли и интерпретации, касающиеся Нило. Результатом стало обсуждение в четырех частях, организованное Исландской академией искусств, в ходе которого основное внимание было уделено возможностям музеев и выставочных площадок, использующих Нило в качестве координационного центра. «Архив в бегах» призван стать важной платформой, с которой будущее Нило переосмысливается, обсуждается и анализируется на различных основаниях, вытекающих из его контекста и истории.

Публикация содержит различные идеи, основанные на следующих темах обсуждения: Проблемы коллекции, основанной на подарках, Напряжение между коллекцией и местом проведения выставки, Культурный авторитет и альтернативы застоя, Ассоциация и сообщество. Соавторы включают Эми Хауден-Чепмен, Бжарки Bragason, Bergsveinn Торссон, Бирта Guðjónsdóttir, Елена Tzotzi, Gunndís YR Финнбогадоттир, Maja Бекан, Ганнайлдер Хауксдоттир, Huginn Þór Arason, Ингунн Fjóla Ingþórsdóttir, Katrin Инга Йонсдоттир, Кристин Омарсдоттир, Oddný Эир Ævarsdóttir и Unnar Эдн. Издание редактируют Арман Агнарссон, Гуннхильдур Хауксдоттир, Гунндис Эр Финнбогадоттир и Уннар Орн Одарссон.

S7 - Suðurgata >> Árbær (не в эксплуатации) это издание, основанное на междисциплинарной инициативе художников Галерея Suðurgata 7, который проходил в период с 1977 по 1982 год. Галерея была организована молодыми художниками, которые в то время принимали различные культурные мероприятия, включая выставки, кинопоказы, концерты и представления, а также создавали платформу для критического диалога с изданием и художественным журналом. Svart á hvítu или же Черный на белом по-английски. Проект объединяет два разных учреждения: Музей Живого Искусства, управляемый художниками, и Городской музей Рейкьявика. Музей «Живое искусство» хранит подлинные документы о галерее в своем Архиве инициатив художников, а городской музей Рейкьявика сохранил здание с 1983 года, когда оно было перемещено после завершения работы галереи. Книга была издана в сотрудничестве между Музеем живого искусства и Городским музеем Рейкьявика по случаю выставки. S7 - Suðurgata >> Árbær (не в эксплуатации), который был частью фестиваля искусств в Рейкьявике 2014, и редактировали Бергсвейн Ториссон, Гуннхильдур Хауксдоттир, Хейдар Кари Раннверссон и Уннар Орн Одарссон.

Án titils / Без названия следует за выставкой Rolling Line, открывающей выставку Музея живого искусства в Доме Маршалла, 18 марта - 11 июня. Издание включает в себя большой выбор архивных материалов из мастерской Олафура, приобретенных музеем в прошлом году в качестве подарка от имени художника его семьей, а также вводный текст Халльдора Бьёрна Рунольфссона и интервью с друзьями и современниками Олафура. , в том числе Хрейнн Фридфиннссон, Хильдур Хаконардоттир, Кес Виссер, Кристьян Гудмундссон, Магнус Палссон, Нильс Хафштейн, Рури, Сигурдур Гудмундссон и Тор Вигфуссон. Собственный голос художника также присутствует во фрагментах интервью, взятых с Олафуром и тесно связанных с хронологией жизни художника. Это первая публикация книги о творчестве Олафура Ларуссона.

Соавторы

Музей тесно сотрудничал с различными учреждениями по различным проектам и инициативам. Над публикациями Nýló сотрудничал с Mál og Menning Publications, Útúrdúr Publications и Skaftfell - Center for Visual Art. За годы сотрудничества с большим количеством художественных организаций (например, британский совет, Фонд Мондриана, Нифка, IASPIS, бывший DCA), а также многочисленные музеи и галереи. Nýló поддерживается и финансируется членами Музея живого искусства, Министерством образования, науки и культуры и Городским советом Рейкьявика. Национальный художественный музей, Художественный музей Рейкьявика, Исландская академия искусств, Муниципальный архив Рейкьявика и Национальная радиовещательная служба (RÚV) также сотрудничали в различных проектах. Музей живого искусства является участником фестиваля Sequences Art и фестиваля искусств в Рейкьявике.