Капеман - The Capeman
Капеман | |
---|---|
Оригинальный бродвейский плакат | |
Музыка | Пол Саймон |
Текст песни | Пол Саймон Дерек Уолкотт |
Книга | Пол Саймон Дерек Уолкотт |
Основа | Жизнь Сальвадор Агрон |
Производство | 1998 Бродвей 2010 Театр Делакорте |
Капеман это музыкальный спектакль с музыкой Пол Саймон и книга и слова Саймона и Дерек Уолкотт основанный на жизни осужденного убийцы Сальвадор Агрон. Спектакль открылся в Театр маркиза в 1998 г. получил плохие отзывы и дал 68 спектаклей.[1]Смесь ду-уоп, Евангелие, и Латинская музыка, он получил Премия Тони номинации на Лучшая оригинальная музыка, Лучшие оркестровки и Лучший сценический дизайн. Реноли Сантьяго получил номинацию «Drama Desk» как «Выдающийся исполнитель в мюзикле». Эднита Назарио за свою игру получила премию «Театральный мир».
В 2008 году Саймон и Испанский Гарлемский оркестр выполнила Капеман на Бруклинская Музыкальная Академия с некоторыми из оригинального состава и другими известными артистами. Саймон также посвятил часть своих двухдневных выступлений в Beacon Theater Капеман. Публичный театр Нью-Йорка представил концертную постановку мюзикла летом 2010 года в Театре Делакорте в Центральном парке. Дайан Паулюс.
Производство
Пол Саймон начал работу над Капеман в 1988 году. В начале разработки помог друг Саймона Карлос Ортис, который помог Саймону найти и перевести исходный материал. Саймон и Ортис встретились с людьми, которые знали Агрона в тюрьме, и посетили Эсмеральду Агрон в Пуэрто-Рико. В первые минуты их встречи Агрон описала сон о том, как ее сын попадает на небеса, который стал песней «Сон Эсмеральды».[2] Ортис также познакомил Саймона с несколькими латиноамериканскими музыкантами, и вскоре Саймон написал «Born in Puerto Rico», одну из центральных песен шоу.[2]
Саймон заручился помощью Дерек Уолкотт, лауреат Нобелевской премии, автор и поэт из Вест-Индии. Их рабочие отношения сначала были неловкими: Саймон не привык к такому типу творческого сотрудничества, а Уолкотту поначалу не нравился главный герой сериала. Саймон настоял на том, чтобы сначала была написана музыка, а тексты были добавлены к песням.[2] В конце концов, двое завершили пьесу музыкой, написанной Саймоном, и словами «примерно 50–50 Саймона-Уолкотта».[2]
Саймон собрал группу и потратил почти пять лет и 1 миллион долларов на запись песен. Это был неортодоксальный подход к созданию бродвейского шоу. Обычно сценарист шоу передает сценарий и партитуру режиссеру, который собирает и создает окончательную постановку. Саймон хотел сохранить полный художественный контроль над шоу на протяжении всей его постановки.[2] Вскоре Саймон столкнулся с сопротивлением за отказ играть по обычным правилам бродвейской индустрии.
Саймона часто цитировали как презирающего Бродвей,[3] и сказал в интервью, что надеется оживить то, что он считал устаревшей музыкальной формой.[4] По его словам, бродвейская музыка «оказалась в странном тупике - вероятно, потому, что рок-н-ролл ее никогда не подпитывал».[5]Театральный продюсер Рокко Ландесман позже ответил на заявления Саймона: «Идея о том, что вы можете во время забастовки переписать вид искусства, немного самонадеянна. Я не могу сказать, что люди в театральном сообществе болели за Пола Саймона после всего того, что он сказал о Бродвее».[4]
В 2011 году Саймон признал, что его неопытность была проблемой, говоря:
Писать для театра впервые не так-то просто ... Очень нужен гид. Для людей, увлекающихся популярной музыкой, написание песен с развитием сюжета отличается от написания того, что у вас на уме. Это другая дисциплина.[6]
Саймон собрал команду продюсеров и финансистов, в том числе Джеймс Л. Недерландер и Брэд Грей. Команда собрала и внесла несколько миллионов долларов, но ни у кого не было опыта создания бродвейского шоу.[2]
В конце концов, постановка обошлась примерно в 11 миллионов долларов, что в то время было очень высоким бюджетом для бродвейского шоу.[3] Отчасти высокий бюджет объяснялся тем, что Саймон настаивал на том, чтобы его музыканты участвовали во всех репетициях с актерами, что не является типичной практикой в бродвейских постановках.[7]
Еще один неортодоксальный ход - Саймон нанял режиссера последним членом творческой группы. Саймон сначала предложил работу Марк Моррис, который вместо этого согласился стать хореографом шоу. Саймон нанял сценографа Боб Кроули (который был бы номинирован на премию Тони за свои сеты в Капеман) и бросить Рубен Блейдс и Марк Энтони в главных ролях. Только после этих решений он нанял Сусана Туберт как режиссер.[2]
В течение последних 18 месяцев до его открытия над мюзиклом работали три разных режиссера: Туберт, Эрик Симонсон, и Марк Моррис, хореограф, который был последним зачисленным режиссером.[4] Окончательная дата выпуска шоу была отложена из-за редактирования и реструктуризации в последнюю минуту. Дерек Уолкотт, автор книги шоу, фактически ушел из производства, сопротивляясь переписыванию.[4] Блейдс, в частности, очень твердо относился к книге Уолкотта:
Я глубоко им восхищаюсь, он Нобелевский лауреат, но есть культурные нюансы, которые теряются в переводе, которые Уолкотт просто не смог уловить. У меня также были проблемы с Саймоном, когда я говорил ему, что одна или две строки никогда не вышли бы из уст латиноамериканца, если бы пьеса была правдоподобной.[нужна цитата ]
Значительная работа проделана директором Джерри Закс, нанятый в «неофициальном качестве», чтобы помочь Моррису. Зак сказал: «Я сделал все, что мог, с тем, что там есть».[3]
В то время как переписывание происходило, постановка давала показательные выступления в Нью-Йорке. Это поставило актеров в трудное положение: каждый вечер исполнять оригинальную версию шоу, а во второй половине дня они разучивали и репетировали переписанные версии.[6]
Выставка открылась в Театр маркиза 29 января 1998 г., и пострадал от очень плохих отзывов в основной прессе.[8] В течение недели продюсеры шоу обсудили свою стратегию по сохранению производства.[8] и поклялся держать шоу открытым хотя бы до Премия Тони номинации в мае.[9]
Шоу закрылось после 68 выступлений 28 марта.[10] После объявления о закрытии шоу Пол Саймон выступил с заявлением: «Что мне больше всего понравилось, помимо творческого процесса, так это интенсивность, с которой публика, особенно латиноамериканская, откликнулась на спектакль».[10]
Отобранный персонал для бродвейской постановки
- Пол Саймон: Музыка, книги и тексты песен
- Дерек Уолкотт: Книга и тексты песен
- Марк Моррис: Режиссер и хореограф
- Боб Кроули: Декорации и костюмы
- Оскар Эрнандес: Музыкальный руководитель
Оригинальный состав
- Марк Энтони - Молодой Сальвадор Агрон
- Рубен Блейдс - Взрослый Сальвадор Агрон
- Реноли Сантьяго - Тони Эрнандес
- Эднита Назарио - Эсмеральда Агрон
- Мишель Риос - Ауреа Агрон
- Элан Луз Ривера - Cookie
- Луго - Бабу Чарли Круз
- Сара Рамирес - Вахзинак
Мирна Линн Гомила - doo wop / ансамбль
Прием
Первоначальные обзоры массовой прессы Капеман были в подавляющем большинстве отрицательными, хотя большинство из них хвалили музыку Саймона.[8] Журнал Time назвал Кейпмана "одним из самых больших провалов в истории Бродвея".[11]
Бен Брантли, обозреватель Нью-Йорк Таймс, написал очень негативный отзыв, назвав шоу «грустным, оцепеневшим зрелищем», которое «не имеет себе равных в том, что в нем расточены все свои выдающиеся таланты».[3] Он хвалил Саймона Песни с мыса альбом, но сказал, что отсутствует перевод на сцену: «Все в музыке сливается воедино; практически все, что сказано, сделано и показано на сцене, кажется, связано с чем-то еще».[3] Брантли восхищался талантами Энтони и Блейдса, но раскритиковал написание их персонажей, заявив, что Энтони «не было дано должной роли».[3] Он написал, что исторические кадры Агрона украли шоу, особенно заявления СМИ молодого Сэла о том, что его мать могла наблюдать, как он горит. "Ничего из того, что мистер Энтони или мистер Блейдс делает в Капеман начинает приближаться к тревожной сложности этого образа ".[3]Тем не мение, Капеман был включен в Нью-Йорк Таймс на конец года в десятке лучших музыкальных исполнителей театра.
Было меньшинство, которое оценило пьесу, но они, как правило, выходили за рамки мейнстрима. Статья в Прогрессивный предлагает культурные факторы, которые привели к плохим отзывам, цитируя негативную реакцию мейнстрима на пренебрежительное отношение Саймона к бродвейской системе и дискомфорт по поводу расовых и этнических тем в основной аудитории Бродвея. В статье указывается, что отзывы в целом были положительными среди двух групп: иногородних критиков и небелых нью-йоркских критиков.[7]
Записи
В 1997 году (до премьеры шоу) Саймон выпустил студийный альбом под названием Песни из балета "Капеман", включающий 13 песен из шоу в исполнении Саймона с участием некоторых из первоначального состава. По сравнению с другими студийными записями Саймона, альбом не имел успеха, заняв 42 позицию в чарте Billboard 200, самую низкую в его карьере. Вскоре после этого пуэрториканский певец Дэнни Ривера включил испаноязычную версию "Born in Puerto Rico" как часть своей концертной записи, En Vivo Desde Карнеги Холл. На записи можно услышать, как Ривера признает присутствие Саймона в аудитории и благодарит его за песню от имени всех пуэрториканцев.
Была произведена запись оригинального актерского саундтрека из 21 трека, но его выпуск был отложен после провала шоу. В итоге пластинка была выпущена в 2006 году на ITunes магазин в качестве Плащаница (Оригинальная бродвейская запись). Все вокальные партии на этом релизе были исполнены оригинальным составом, с появлением Пола Саймона в "Trailways Bus".
Капеман после Бродвея
Капеман не был исполнен в его первоначальной форме после его 68-шоу оригинального бродвейского пробега. Вскоре после закрытия выставки начались обсуждения Песни плащаницы национальный концертный тур, но от этих планов отказались.[4]
Спустя всего несколько дней после премьеры шоу на Бродвее, Разнообразие Журналист Грег Эванс предположил, что обреченное шоу хорошо сработает как концерт песен. Он писал: «Спустя годы, когда какой-нибудь сообразительный продюсер будет искать старый театральный материал для концертной постановки в уменьшенном масштабе, Капеман должен быть первым в его списке ".[12]
В 2008 году Джозеф Мелилло, директор Бруклинская Музыкальная Академия, произвел сценическое шоу под названием Песни с мыса используя Пол Саймона Capeman музыка без повествовательной драматургии шоу. Мелилло сказал: «Я хотел помочь Полу, вывести из него этого демона и вывести его на сцену, где мы могли бы сказать:« Послушайте всех, это отличная музыка »».[13]
В постановке Мелилло были представлены Испанский Гарлемский оркестр во главе с Оскар Эрнандес, оригинальный музыкальный руководитель Бродвея Capeman.[14]
Пол Саймон спел "Trailways Bus", одну из песен шоу, и завершил вечер исполнением своего сингла 1980 года на латиноамериканскую тему "Позже вечером."[14]
В августе 2010 года сильно пересмотренное производство Капеман провел три шоу в Центральном парке Театр Делакорте, режиссер Дайан Паулюс. Производство показало Оби Бермудес как Человек-зонтик[15] и музыкальный номер Дэнни Ривера. Эта версия была существенно урезана, и ее время работы составляло всего около 90 минут (по сравнению с тремя часами оригинального производства). В новой версии акцент сделан на матери Агрона,[13] выпали некоторые персонажи и сюжеты,[16] использовали больше хореографии и не имели декораций. СМИ были проинструктированы не писать рецензии на шоу, которое официально было охарактеризовано как незавершенное.[17] с Публичный театр художественный руководитель Оскар Юстис назвал это «просто наброском» полной реконцепции шоу.[18] Несмотря на это, Бен Брантли из Нью-Йорк Таймс, который сказал, что оригинальная бродвейская постановка была «похожа на наблюдение за смертельно раненным животным», дал положительный отзыв, сосредоточившись на органической постановке на открытом воздухе дождливой ночью в Центральном парке.[18]
Рекомендации
- ^ Элизабет Винчентелли (8 августа 2010 г.). "'Мыс Доброй надежды". The New York Post. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б c d е ж грамм Дубнер, Стивен Дж. (9 ноября 1997 г.). "Поп-перфекционист на многолюдной сцене". Журнал The New York Times. Нью-Йорк: Компания New York Times. Архивировано из оригинал на 2011-05-14. Получено 16 октября, 2010.
- ^ а б c d е ж грамм Брантли, Бен (30 января 1998 г.). "Соблазн бандитского насилия к латинскому ритму". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк: Компания New York Times. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б c d е Лайман, Рик (7 марта 1998 г.). "После" Кейпмана "Холод в бродвейский сезон". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк: Компания New York Times. Получено 16 августа, 2010.
- ^ Консидайн, Дж.Д. (16 ноября 1997 г.). "Лицом к музыке". Балтимор Сан. Балтимор, Мэриленд: Tronc. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б Гундерсен, Эдна (8 апреля 2011 г.). «Пол Саймон чувствует боль продюсеров« Человека-паука »». USA Today. Маклин, Вирджиния: Компания Gannett. Получено 8 апреля, 2011.
- ^ а б Спиллейн, Маргарет (июнь 1998 г.). "Капеман". Прогрессивный. Мэдисон, Висконсин: Progressive Publishing. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б c Эванс, Грег (1 февраля 1998 г.). "Банда крикс ножа" Capeman'". Разнообразие. Лос-Анджелес, Калифорния: Penske Media Corporation. Архивировано из оригинал 22 июля 2012 г.. Получено 16 августа, 2010.
- ^ Русак, Дж. Винн (8 февраля 1998 г.). "'Кейпман, покрытый убийственными отзывами ". Балтимор Сан. Балтимор, Мэриленд: Tronc. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б Лайман, Рик (6 марта 1998 г.). "После Rocky Run," Capeman "закрывается". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк: Компания New York Times. Получено 16 августа, 2010.
- ^ [1] Capeman Flops
- ^ Эванс, Грег (2 февраля 1998 г.). "Капеман". Разнообразие. Лос-Анджелес, Калифорния: Penske Media Corporation. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б Рохтер, Ларри (11 августа 2010 г.). "Плащ Пола Саймона" преследует еще один шанс ". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк: Компания New York Times. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б Рэтлифф, Бен (3 апреля 2008 г.). "'Кейпман "Revisited, вдали от огней Бродвея". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк: Компания New York Times. Получено 16 августа, 2010.
- ^ Моралес, Эд (4 августа 2010 г.). "'Кейпмен получил новый слух ». New York Daily News. Нью-Йорк: Tronc. Получено 16 августа, 2010.
- ^ Ганс, Эндрю (13 августа 2010 г.). "DIVA TALK: В поисках звезды Capeman Любы Мейсон". Афиша. Нью-Йорк. Архивировано из оригинал 16 августа 2010 г.. Получено 17 августа, 2010.
- ^ Хаун, Гарри (16 апреля 2010 г.). "Капеман получает удачный дождь на выходных". Афиша. Нью-Йорк: Playbill, Inc. Архивировано из оригинал 19 августа 2010 г.. Получено 16 августа, 2010.
- ^ а б Брантли, Бен (17 августа 2010 г.). "'Кейпмен "На открытом воздухе, в главных ролях". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк: Компания New York Times. Получено 17 августа, 2010.
внешняя ссылка
- Капеман в База данных Internet Broadway
- «Повесть о плащанице», статья Пола Саймона
- Капеман в концерте 2008