Яркая сторона (живопись) - The Bright Side (painting)
Светлая сторона картина маслом американского художника Уинслоу Гомер. Написана в 1865 году, последнем году американская гражданская война, на работе изображены четыре афроамериканец Союзная армия возницы сидя на солнечной стороне Сибли палатка.[1] Картина находится в коллекции Музеи изящных искусств Сан-Франциско -(Де Янг )
Его размеры 33,7 см (13,27 дюйма) x 44,5 см (17,52 дюйма).[2]
С ноября 2012 г. по сентябрь 2013 г. картина выставлялась в Смитсоновский музей американского искусства.[3]
Фон
В начале своей артистической карьеры Гомер учился у литограф создание изображений для ноты и другие публикации. По окончании обучения он начал регулярно делать иллюстрации для журнала. Harper’s Weekly. Когда гражданская война начала, Harper's сделала его художником-корреспондентом с Армия Потомака. В течение следующих нескольких лет художник был непосредственным свидетелем и записал жизнь в Союзная армия.[4]
Гомер сделал множество зарисовок, послуживших основой для иллюстраций к журналу. Ближе к концу войны он начал использовать их для своих картин, в том числе Светлая сторона. Работа признана переходом Гомера от иллюстратора к живописцу. Его тематика и небольшой размер делают произведение иллюстрацией, а его стиль указывает на будущее Гомера как художника-реалиста.[4]
Описание
Хотя они получали гораздо меньше заработной платы и страдали от более высоких показателей смертности, чем их белые коллеги, почти 190 000 человек. афро-американцы как свободные, так и беглые, служили солдатами Союза. Некоторые работали возницами, возившими повозки, запряженные мулами и лошадьми, в незащищенных поездах снабжения, нацеленных на Конфедерат рейдеры. В случае захвата возниц часто порабощали или казнили. [5]
Через год после его смерти следующее описание Светлая сторона появилась в каталоге ретроспективы творчества Гомера.
«Четыре негритянских возницы лежат на солнышке у стены палатки. Мужчина справа в потрепанной высокой шляпе, военном пальто и высоких сапогах, а в левой руке держит кнут; за его поднятым коленом - голова второй фигуры в остроконечной военной фуражке. Следующий одет в красную рубашку и серую шляпу с широкими полями, и его руки заложены на затылке; самый дальний, скрестив руки, носит широкополую военную шляпу. В проеме палатки - голова другого [N] эгро в широкополой шляпе; трубка из кукурузных початков у него во рту. Слева - вагоны комиссариата с закругленными брезентовыми верхами, а рядом (sic) - распряганные мулы. Вдали лагерь. На переднем плане справа видна часть ствола ».[6]
Критический прием
В 1856 году Гомер был избран в Национальная академия дизайна. В том же году он отправил три картины на сороковую ежегодную выставку академии в Нью-Йорке. Критики думали Светлая сторона быть его самой сильной работой из трех как с точки зрения содержания, так и с точки зрения исполнения.[4]
По мнению критика Вечерняя почта[Требуется устранение неоднозначности SIA ]работа отличалась «прямым стилем и верным наблюдением за природой». Он также обнаружил в картине «сухой, скрытый юмор и энергичный акцент на характерах». Сегодня репутация Гомера как одного из величайших художников-реалистов Америки совпадает с мнением критиков о нем как о художнике, вполне способном передать правдивую сцену.[4]
Описание произведения как юмористического менее понятно, поскольку Гомер редко привносил легкомыслие в свою работу. Однако историк искусства Дженнифер А. Гринхилл утверждает, что легкомыслие - популярный образ в картинах Гомера. Однако в свете мышления белых мужчин XIX века многие зрители, в том числе некоторые искусствоведы, увидели в картине стереотипную отсылку к предполагаемой лени, присущей темнокожим людям.[4]
Интерпретация и противоречие
Ученые долго обсуждали значение картины и было ли это намерением Гомера укрепить преобладающие стереотипы об афроамериканцах.[5]
Название картины еще больше усугубляет путаницу. Светлая сторона - очевидная ссылка на солнечную сторону палатки, на которой отдыхают возницы. Некоторые утверждают, что это может также иметь отношение к «стороне» Союза, обещавшей свободу порабощенным цветным людям.[5] Другая интерпретация, основанная на альтернативном названии картины Свет и тень, предполагает, что Гомер пренебрежительно каламбур по поводу цвета в ущерб своим подданным.[7] Четвертый анализ описывает название как «ироничное», потому что мужчины - бывшие рабы, освобожденные во время марша солдат Союза на юг. Погонщики теперь, по сути, являются собственностью армии, но с «хорошей стороны» они больше не связаны жестоким рабством, которое спровоцировало Гражданскую войну.[5]
Нынешний интерпретатор творчества Гомера описывает эту картину как «особую примету». «Четыре чернокожих возницы Союза отдыхают у палатки, из которой другой высовывает голову, сжимая трубку в зубах и пристально глядя на нас. Вот люди высокого достоинства, не обращающие внимания ни на один объективный взгляд. Конечно, ни один современный белый художник не выглядел яснее Гомер смотрел на ранее порабощенных американцев. Член Союза, он вряд ли был нейтральным, но его первая приверженность была истине ".[8] Другой критик видел в "AdMe.ru" ссылку на довоенную "неопределенность и двойственность, которые многие белые американцы испытывали в отношении перспективы интегрированного общества".[4]
Происхождение
Светлая сторона имел следующих владельцев:
- Уильям Х. Гамильтон, Нью-Йорк, с 1865 по 1868 год.
- Томас Б. Кларк, Нью-Йорк, к 1886–1899 гг.
- Сэмюэл П. Эйвери, Младший, Нью-Йорк, 1899–?
- Уильям А. Уайт, Бруклин, 1911-1917 гг.
- Macbeth Galleries, Нью-Йорк, 1917–1918 (продается за 500 долларов)
- Джулия Э. Пек, Нью-Йорк и Порт-Гурон, Мичиган, 1918–1971 гг.
- Миссис Ричард Андрэ, Порт-Гурон, Мичиган, 1971 год.
- Галерея Швейцера, Нью-Йорк, 1971–72.
- Джон Д. Рокфеллер III и Бланшетт Хукер Рокфеллер, Нью-Йорк, 1972–79
В 1979 году Рокфеллеры подарили картину Музею изящных искусств Сан-Франциско.[9]
Рекомендации
- ^ Симпсон, Марк. Уинслоу Гомер, Картины Гражданской войны. Музеи изящных искусств Сан-Франциско, Bedford Arts, Publishers. стр.166–172. ISBN 0884010600. Получено 2013-02-15.
- ^ "Светлая сторона - Уинслоу Гомер - 1865". Атенеум. Получено 2013-02-16.
- ^ "Wall Text, Гражданская война и американское искусство". Смитсоновский музей американского искусства. 2012-11-14. Получено 2013-02-16.
- ^ а б c d е ж Мюллер, Кевин. "Уинслоу Гомер, Светлая сторона, Правда и юмор, шедевры американской живописи в творчестве де Янга » (PDF). Кевин Р. Мюллер. Получено 16 сентября 2018.
- ^ а б c d "Светлая сторона". Google Искусство и культура. Получено 16 сентября 2018.
- ^ Каталог временной выставки картин Уинслоу Гомера. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Метрополитен-музей. Февраль 1911 г. с.3.
- ^ "Картины, цитаты и биография Уинслоу Гомера". Уинслоу Гомер. Получено 16 сентября 2018.
- ^ Шельдаль, Питер (3 июня 2013 г.). «Бурлящий ад, изображающий гражданскую войну». Житель Нью-Йорка. Получено 16 сентября 2018.
- ^ "Светлая сторона". Музеи изящных искусств Сан-Франциско. Получено 16 сентября 2018.