Станислав Шукальский - Stanisław Szukalski

Станислав Шукальский
5410 Szukalski wystawa w Krakowie 1936-3.jpg
Станислав Шукальский в Краков 1936.
Родившийся(1893-12-13)13 декабря 1893 г.
Варта, Польша
Умер19 мая 1987 г.(1987-05-19) (93 года)
Бербанк, Калифорния, НАС.
НациональностьПольский, американский

Станислав Шукальский (13 декабря 1893-19 мая 1987) был польским скульптором и художником, который стал частью Чикагского Возрождения.[1] В Польше 1930-х годов он пользовался славой скульптора-националиста. Он также разработал псевдонаучный -исторический теория Зерматизм, утверждая, что вся человеческая культура возникла после потопа Остров Пасхи и что человечество было вовлечено в вечную борьбу с Сынами Йети («Йетинсини»), потомками Йети и люди.

Жизнь

Между Польшей и Чикаго

Tooker Alley на карте от 2 марта 1921 года в Чикаго, где студия "Szukalski" расположена напротив "Рассол укропа Club Дом и часовня »

Шукальский родился в Варта, Польша, и вырос в Гидл, соседний поселок. Он прибыл в Нью-Йорк со своей матерью Констанцией и сестрой Альфредой 27 июня 1907 года;[2] Затем они отправились в Чикаго, чтобы присоединиться к его отцу, кузнецу Дионизи Шукальски.[3] Вундеркинд в скульптуре, он поступил в 13 лет в Художественный институт Чикаго.[4] Год спустя Скульптор Антони Попель убедил родителей Шукальского отправить его обратно в Польшу,[4] поступить в Краков Академия изящных искусств в 1910 г. Там он учился скульптуре у Константин Лащка На три года.[4] Он вернулся в Чикаго в 1913 году.[5]

Вернувшись в США, Шукальски присоединился к художественная сцена в Чикаго,[1] становится важной частью «Чикагского Возрождения». В ноябре 1914 года он выставил семь своих скульптур на Ежегодной выставке американской масляной живописи и скульптуры в галереях Художественного института.[6] У него было две персональные выставки в Художественном институте в 1916 и 1917 годах, а также одна в Клубе прогрессивных искусств в 1919 году; он также регулярно выставлялся в ежегодных конкурсах Художественного института.[7] В 1922 году он женился на Хелен Уокер, художнице, дочери доктора Сэмюэля Дж. Уокера, видного члена чикагского общества.[8]

Памятник Мицкевичу в Вильнюсе

Основная статья: Памятник Адаму Мицкевичу, Вильнюс

Первый проект, предложенный для памятника Адам Мицкевич (польский поэт, драматург и политический деятель), который будет построен в г. Вильнюс, был продвинут Збигнев Пронашко из Вильнюсский университет (затем Университет Стефана Батория в Вторая Польская Республика ). Однако в мае 1925 года был объявлен конкурс на проект памятника.[9]:53 Срок представления дизайнов продлевался несколько раз, и в итоге было представлено 67 дизайнов.[9]:53 В состав жюри вошли представители муниципальных властей Вильнюса и представители искусства, а также Генеральный Люциан Желиговски у руля.[9]:54

Шукальски занял первое место в конкурсе. Его проект памятника изображал Мицкевича, обнаженного, лежащего на жертвеннике. алтарь. Скульптура должна была быть установлена ​​на большом постаменте в форме Ацтеков пирамида.[9]:55 А Белый орел, Национальный символ Польши, находился сбоку от фигуры, где символически пил кровь из раны поэта.[9]:55

Дизайн Шукальского вызвал серьезные разногласия среди польской интеллигенции, руководства и искусствоведов, а также среди простых людей.[9]:56–66 Поляризованная атмосфера побудила комитет по памятникам организовать новый конкурс, на этот раз ограниченный концепциями художников, которые были приглашены для участия.[9]:56–66 Победителем стал Хенрик Куна, предложение которого затем было выбрано для создания. Однако из-за ряда проблем с финансированием, а также с подходящим местом строительство памятника затянулось.[9] Со вспышкой Вторая Мировая Война и присоединение Вильнюса к Литве, проект был заброшен.[9]:56–66

Европейские путешествия

В 1925 году Шукальский участвовал в Международная выставка современного и декоративного искусства в Париже, где завоевал множество наград. Однако его успех подвергся критике со стороны польской прессы, поскольку Шукальский, представлявший Польшу на выставке, даже не жил в этой стране. 20 июня 1926 года в Париже Хелен Уокер Шукальски родила единственного ребенка Шукальского, дочь Эльжбету Калину (Калинку) Шукальски.[10][11]

После путешествия по Европе с 1926 по 1928 год Шукальский отправился в Краков, Польша, где в 1929 году провел ретроспективную выставку.[4] В 1929 году он был основателем художественного движения под названием Племя Рогатого Сердца (Szczep Rogate Serce), посвященный польским художникам, которые искали вдохновения в языческой или дохристианской истории Польши.

В 1929 году Шукальский опубликовал Проекты в дизайне: скульптура и архитектура, содержащий рисунки, которые варьировались от очень подробных декоративных архитектурных элементов - каминов, дверных проемов и окон - до идеализированных планов городов, мостов, надгробий и памятников, достойных героев Польши.[12] В 1932 году он и Хелен развелись.

Бен Хехт, который познакомился со Шукальским в 1914 году, описал Шукальского в своей автобиографии 1954 года: Дитя века, "За двадцать лет мой друг ... испытал бедствия, которые убили бы дюжину бизнесменов. Болезни, бедность и голод неумолимо преследовали его. ... во время своей борьбы он слышал только возгласы критиков и голоса насмешек. Тем не менее, когда я увидел его в 1934 году, я увидел человека, который наслаждался властью и чьи глаза торжествующе улыбались ».[13]:241–242

В сентябре 1934 года в Голливуде Шукальски женился на Джоан Ли Донован (р. 1910), которая была воспитательницей его дочери в детском саду в Чикаго.[14]:34 Свадьба прошла в доме сценариста Уоллес Смит, который был шафером.[15]

Вернуться в Польшу

В 1936 году Шукальский вернулся в Польшу при финансовой поддержке министра финансов. Он завершил несколько скульптур, в первую очередь памятник Болеслав Хробрый, и украсил фасад Силезский музей в Катовице, а также здание местного самоуправления в этом городе.[4] Польша объявила Шукальского величайшим живым художником страны[16]:240 . Правительство предоставило ему студию, самую большую в Варшаве, и провозгласило ее Национальным музеем Шукальского.[13]:242 В нем было много его замысловатых картин и массивных скульптур, которые отличались драматическими мифологическими образами;[17] Шукальский привез с собой в Польшу большую часть работ своей жизни.[16]:240

Вовремя осада Варшавы Немецкая армия в сентябре 1939 года ранила Шукальского во время первой бомбардировки Варшавы, в результате которой была разрушена большая часть его студии. С двумя чемоданами Шукальский и его жена укрылись в посольстве США, поскольку оба были американскими гражданами. К началу ноября они были среди примерно 100 американцев, оставшихся в Варшаве.[18] В конце концов они сбежали из Польши и смогли вернуться в Соединенные Штаты.

Шукальский приехал в Польшу со всеми своими непроданными работами, воодушевленный перспективой построить музей, посвященный его искусству;[4] он оставил почти все свои работы в Польше. Большая часть того, что не было потеряно в результате бомбардировок, было уничтожено немцами-оккупантами.

Калифорния

В 1940 году Щукальский с женой поселились в Лос-Анджелесе. Шукальский подрабатывал на киностудиях, создавал декорации; изредка лепил; и делал рисунки. Там он сдружился с семьей Джордж ДиКаприо, Леонардо Дикаприо отец.

В последние годы своей 75-летней карьеры главные скульптурные проекты Шукальского были Прометей (1943), созданный для Парижа в честь французских партизан; в Петух Галлии (1960), гигантское и сложное сооружение, которое он хотел, чтобы США передали Франции в обмен на Статую Свободы;[4] Катынь (1979), памятник в память о гибели более 20000 польских офицеров и интеллектуалов. убит Советским Союзом во время Второй мировой войны; и памятник, предназначенный для города Венеции (1982 г.) с изображением польского папы Иоанна Павла II.[14]:61 Ни один из этих проектов не пошел дальше ближайших друзей Шукальского.

В 1971 г. Гленн Брей, издатель, который ранее специализировался на работе Безумный журнал художник Бэзил Волвертон, подружился со Шукальским и познакомил со Шукальским многих своих друзей. Брей опубликовал книгу о творчестве Шукальского, Внутренние портреты, в 1980 году и еще одно его искусство и философия, Корыто, полное жемчуга / вот! Протонг , в 1982 году. Эти книги побудили других, в том числе Джорджа Ди Каприо, связаться со Шукальским; Ди Каприо сразу стал близким другом Шукальского и его жены.[3]

Вторая жена Шукальского, Джоан, умерла в 1980 году.[17] После смерти Шукальского в 1987 году группа его поклонников возложила его прах на Остров Пасхи, в каменном карьере Рано Рараку.

  • Болеслав II Щедрый, бронза, 1926-1928 гг., Верхнесилезский музей, Бытом

  • Болеслав II, фрагмент

  • Орел Шукальского на здании кабинетов для инвалидов в Катовице, 1938-1939 гг. (Барельеф был разрушен во время Второй мировой войны)

  • Рисунок тушью неизвестного няни

Зерматизм

Начиная с 1940 года Шукальский посвящал большую часть своего времени изучению загадок доисторической древней истории человечества, формированию и формированию языков, верований, обычаев, искусств и миграции народов. Он попытался разгадать происхождение географических имен, богов и символов, которые сохранились в различных формах в различных культурах. Эта работа, получившая название «Protong» (по-польски «Macimowa»), непрерывно продолжалась более 40 лет. Он написал рукопись из 42 томов, общим объемом более 25 000 страниц, включая 14 000 иллюстраций.[3] Тома охватывают самые разные вопросы; его перьевые рисунки артефактов, которые он считал «свидетелями», были сделаны, чтобы подтвердить его теории.

Зерматизм, концепция всемирной истории Шукальского, постулировал, что вся человеческая культура возникла после потопа. Остров Пасхи и что во всех человеческих языках можно найти следы изначального, древнего родного языка человечества. По его мнению, человечество было вовлечено в вечную борьбу с Сынами Йети («Йетинсини»), потомками Йети и люди, которые порабощали человечество с незапамятных времен. Он утверждал, что фигуры бога Пана на греческих вазах изображают реально существовавших существ - продукт обезьян-йети, насилующих человеческих женщин. Шукальский использовал свои значительные художественные таланты, чтобы проиллюстрировать свои теории, которые, несмотря на отсутствие научной ценности, приобрели культ, следуя в основном своей эстетической ценности.

Художественное наследие

Брей и его жена Лена Звальве поддерживают поместье Шукальского и основную часть его существующего искусства под именем "Архив Szukalski. "В 1990 году они опубликовали Утраченная мелодия: ранние произведения (1913-1930), коллекция фотографий, сделанных Шукальским его собственных работ в тот период.[19]

Среди поклонников Шукальского - Леонардо Ди Каприо, который спонсировал ретроспективную выставку под названием «Борьба» в Художественный музей Лагуна в 2000 г .;[5] в Церковь SubGenius, который включает в себя элементы йеттинского церматизма;[20] и группа Инструмент, кто рекомендовал[21] «Любая коллекция работ этого человека стоит затраченных усилий».

Работы Шукальского находятся в постоянной экспозиции Польский музей Америки в Чикаго. Ни одна из его работ в Варшаве не пережила разрушения во время Второй мировой войны. Помимо ретроспективы Лагуны, известные выставки его работ включают «Саморожденные» в Varnish Fine Art, Сан-Франциско, в 2005 году, и «Мантонг и Протонг», где Шукальски работает в паре с другим неортодоксальным теоретиком истории Земли. Ричард Шарп Шейвер, в Городской колледж Пасадены в 2009.

В 2018 году Леонардо Ди Каприо снял документальный фильм под названием Борьба: жизнь и утраченное искусство Шукальского,[5] который был выпущен на Netflix 21 декабря 2018 года.[17]

Рекомендации

  1. ^ а б Даффи, Бернард I. (1954). Возрождение Чикаго в американской литературе: критическая история. Пресса колледжа штата Мичиган.
  2. ^ См. «Список или декларацию иностранных пассажиров для сотрудника иммиграционной службы США в порту прибытия», Нью-Йорк, 27 июня 1907 г. (Фонд острова Эллис, http://www.ellisisland.org); цитируется в ARCHIWUM EMIGRACJI, 2007 -https://www.bu.umk.pl/Archiwum_Emigracji/gazeta/ae_9.pdf (стр.171)
  3. ^ а б c Глински, Миколай (16 мая 2016 г.). «Польскость как религия: мистический бред художника-националиста». Culture.pl. Институт Адама Мицкевича. Получено 26 декабря 2018.
  4. ^ а б c d е ж грамм Шуберт, Петр (февраль 2013 г.). "Станислав Шукальский". Culture.pl. Институт Адама Мицкевича. Получено 26 декабря 2018.
  5. ^ а б c Хуберт, Крейг (19 декабря 2018 г.). "Кто такой Станислав Шукальский, безвестный художник, которого Леонардо Ди Каприо пытается прославить?". Наблюдатель. Получено 26 декабря, 2018.
  6. ^ ARCHIWUM EMIGRACJI, 2007 - https://www.bu.umk.pl/Archiwum_Emigracji/gazeta/ae_9.pdf (стр. 172)
  7. ^ "Станислав Шукальский | Художники | Модернизм в новом городе: Чикагские художники, 1920-1950 гг.". www.chicagomodern.org. Получено 26 декабря 2018.
  8. ^ "Скульптор хочет свиноферму; Шукальский отвезет свою невесту в деревню, чтобы заработать деньги" (PDF). nytimes.com. 30 мая 1922 г. с. 22. Получено 26 декабря 2018.
  9. ^ а б c d е ж грамм час я Ламенский, Лехослав (2007). Stach z Warty Szukalski i Szczep Rogate Serce. Люблин: Wydawnictwo KUL. ISBN  978-83-7363-554-8.
  10. ^ Слотбауэр, Лори (31 марта 1986 г.). «Разговоры: Калинка Шукальская». Санта-Крус (Калифорния) Страж.
  11. ^ Манифест рейса 836 авиакомпании Swissair (11 октября 1961 г.) для Калинки С. Пирс, Ancestry.com
  12. ^ «Проекты в дизайне: скульптура и архитектура». Хроники (переиздание). Получено 26 декабря 2018.
  13. ^ а б Hecht, Бен (1954). Дитя века. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Саймон и Шустер.
  14. ^ а б 1893-1987 гг., Шукальский, Станислав (2000). Борьба: искусство Шукальского. Брей, Гленн, Художественный музей Лагуна (Лагуна-Бич, Калифорния). Сан-Франциско: последний вздох. ISBN  9780867194791. OCLC  47196542.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  15. ^ "Скульптор Шукальски Weds". Сент-Луис Пост-Диспетч. Ассошиэйтед Пресс. 16 сентября 1934 г.. Получено 27 декабря 2018.
  16. ^ а б Старая гвардия и авангард: модернизм в Чикаго, 1910-1940 гг.. Принц, Сью Энн, Издательство Чикагского университета. Чикаго: Издательство Чикагского университета. 1990 г. ISBN  0226430669. OCLC  1030550064.CS1 maint: другие (связь)
  17. ^ а б c Кинселла, Эйлин (20 декабря 2018 г.). «Почему Леонардо Ди Каприо и его отец сняли новый фильм Netflix об одном неизвестном польском артисте». Новости Artnet. Получено 26 декабря, 2018.
  18. ^ «Нормальная жизнь в Варшаве: 100 американцев не могут покинуть Польшу». newspaperarchive.com. Biddeford Daily Journal (Ассошиэйтед Пресс). 7 ноября 1939 г. с. 2. Получено 28 декабря 2018.
  19. ^ 1893-1987 гг., Шукальский, Станислав (1990). Утраченная мелодия: ранние работы (1913-1930) в фотографиях художника. Польский музей Америки (Чикаго, Иллинойс) (1-е изд.). Сильмар: Архивы Шукальски. ISBN  0962623008. OCLC  22863279.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  20. ^ Шукальский: Бог-король нации кукол - отрывок написан Преподобный Иван Станг из Справочник счастливого мутанта
  21. ^ http://toolshed.down.net/community/newsletter/letter.fall.94.html

дальнейшее чтение

  • Гэмбон, Бланш. «Станислав Шукальский: художник, скульптор, архитектор, философ». Новый американец: Ежемесячный дайджест польско-американской жизни и культуры, Чикаго, сентябрь 1935 г .; Том II, № 10

внешняя ссылка