Сангума - Sanguma
Сангума был музыкальным ансамблем Папуа-Новой Гвинеи, действовавшим с 1977 по 1985 год. Они объединили музыку культурных традиций Папуа-Новой Гвинеи с западными инструментами и были одной из первых музыкальных групп Папуа-Новой Гвинеи, выступивших на международном уровне. Сангума образовалась в Национальная школа искусств в 1977 г. и выступали у себя на родине в Южнотихоокеанский фестиваль искусств в 1980 году. В первые годы существования Сангума очень внимательно воспитывалась австралийским музыкантом Риком Холстедом, который преподавал в Национальной школе искусств в Порт-Морсби, откуда родом Сангума, и Лес Макларен.
Sanguma выпустила шесть альбомов в кассетном формате; два одноименных названия Sanguma 1 и Sanguma 2 в конце 1970-х также Sanguma Live vol 1 и 2 и «Eberia» с Национальной танцевальной труппой и в 1983 году «Sanguma Suites», авантюрный экскурс в прогрессивный / традиционный / рок / джаз / фьюжн, составленный участниками группы Тони Субамом (Восточная провинция Сепик) и Себастьяном Мийони (провинция Милн-Бей) и якобы этими двумя музыкантами, а не группой Sanguma, но, поскольку группа активно участвовала в альбоме, она была почти полностью названа альбомом Sanguma Первые два альбома были восприняты несколько лучше.[нужна цитата ] чем Sanguma Suites, поскольку они были ближе к традиционной музыке Папуа - Новая Гвинея. Во всех альбомах использовались современные усиленные инструменты в дополнение к традиционным. флейты, барабаны и вокальные последовательности. В 1979 году Сангума гастролировал по ПНГ, выступая в Лаэ, Гороке, Маданге, Веваке, Манусе и Алотау. В 1980 году они выступили на открытии Высокой комиссии P.N.G в Канберре, Австралия, а также выступили в Kings Cross в Сиднее и в отеле Bondi Hotel. Сангума также выступал в Дюссельдорфе в Германии и во время путешествия взял тайм-аут, чтобы подняться на Эйфелеву башню в Париже. Сангума также выступал в Японии. Эти предприятия были под руководством Рика Холстеда, который был их наставником с 1979 по 1982 год. Сангума поддержал британскую регги-группу Steel Pulse в турне по Западному побережью США в 1983 году, получив положительные отзывы и вызвав интерес в Папуа. Традиции Новой Гвинеи и косвенное продвижение зарождающейся туристической индустрии.
Услышав будущее: музыка и волшебство группы Sanguma, Дениса Крауди, была опубликована в январе 2016 года издательством Гавайского университета в серии статей о музыке и исполнительском искусстве в Азиатско-Тихоокеанском регионе. Краткое описание книги выглядит следующим образом:
«В течение бурных десятилетий 1970-х и 1980-х Папуа-Новая Гвинея обрела политическую независимость от колониального господства, которое длилось почти столетие. Это было захватывающее время для разнообразной группы музыкантов-новаторов, которые сформировали группу, которую они назвали« Sanguma ». Эти меланезийские артисты услышали воображаемое будущее и исполнили его в социально и политически критическое время для региона. Их объединила одна цель: создать звук, представляющий рождение новой суверенной и отчетливо меланезийской нации; и выразить их ценности, идентичность и космология через их музыку и исполнение.Экспериментальная музыка Сангумы отражала сложные ожидания и давление их современной нации и помогла направить ее постколониальное путешествие через музыку.
В книге «Услышав будущее» австралийский этномузыколог Денис Крауди документирует и анализирует музыку и деятельность группы Sanguma, утверждая, что их музыка была жизненно важной формой культурного самовыражения, синхронизированной с социально-политическими изменениями, происходившими в то время в PNG. Опираясь на рок, джаз и зарождающиеся влияния «мировой музыки», Sanguma достигла аудитории, находящейся вдали от их родной страны, познакомив мир с современной музыкой в стиле Меланезии, сочетающим в себе старое и новое, местное и глобальное. Выступления варьировались от ансамблей меланезийских барабанов (гарамутов) до расширенных песен и импровизаций с участием электрогитар, синтезаторов, саксофона, трубы, бамбуковой перкуссии, свирели и флейт куакумба. Группа пела на различных местных языках, а также на ток-писинском и английском языках. Чтобы еще больше подчеркнуть стиль своих предков, музыканты носили декоративные головные уборы и украшения тела со всей страны, а также характерные брюки с местным орнаментом ".
Члены
Основной | Обязанности |
Раймонд Хакена | бамбуковая флейта, перкуссия, барабаны, голос |
Томас Комбои | сочинение аранжировка, клавишные, труба, перкуссия |
Себастьян Мийони | сочинение аранжировка, клавишные, ударные, голос, ветер |
Тони Субам | сочинение и расположение, флейта, клавиатура, перкуссия, голос, духовой, саксофон. |
Леонард Талигатус | гитара, перкуссия, голос, ветер |
Бурука Тау | сочинение и аранжировка, клавиатура |
Пол Ябо | ударные, труба, голос |
Апа Сауна | бас-гитара бамбуковые флейты, перкуссия, голос |
Аарон Мюррей | композиция и аранжировка, флейта, клавишные, ударные, голос и танец. |
Приглашенные исполнители | |
Бен Хакалиц | барабаны, перкуссия |
Зевать ямбон | Тромбон |
Джесси Джеймс Понгап | флейта |
внешняя ссылка
- Статья о Бурука Тау из Папуа-Новой Гвинеи Почтовый Курьер
- История музыки Папуа-Новой Гвинеи
- http://www.uhpress.hawaii.edu/p-9540-9780824851569.aspx 2016 «Услышав будущее: музыка и магия группы Sanguma», автор: Денис Крауди; ISBN 978-0-8248-5156-9
- https://www.youtube.com/watch?v=rYtbPE1Y5Do Это радиоинтервью в прямом эфире с участниками Sanguma Band было записано Яном Россом в пятницу, 18 ноября 1977 года, в радиопрограмме "University on Air" Национальной радиовещательной корпорации Папуа-Новой Гвинеи. Это был промоушен для последнего выпускного концерта UPNG участника группы в следующую пятницу, 25 ноября 1977 года.