Роберт Дж. Хирш - Robert J. Hirsch

Роберт Дж. Хирш (1949 г.р.) - американский художник, куратор, педагог, историк, автор. Он наиболее известен своими статьями о цветных и цифровых изображениях и об истории фотографии, а также как защитник фотографов, предлагающих тактильные, экспрессионист интерпретация их предмета.[1][2][3]

Биография и карьера

Рожден в Анн-Арбор, Мичиган, в 1949 году Хирш BFA из Рочестерский технологический институт (1971) и МИД из Государственный университет Аризоны (1974). Он бывший исполнительный директор и главный куратор галереи CEPA в Буффало; основатель Southern Light Gallery; и соучредитель Northlight Gallery, курировал многочисленные выставки и проекты паблик-арта. Ранее он был профессором фотографии в Колледж Амарилло, СУНИ Баффало, и СУНИ Брокпорт, где он также был руководителем аспирантуры по изобразительным искусствам и заместителем директора Мастерской визуальных исследований. С 2000 года он возглавляет Light Research, консалтинговую фирму из Буффало, которая предоставляет профессиональные услуги в области фотоискусства.

Работы Хирша были представлены более чем на 200 персональных и групповых выставках в Северной Америке и Европе, в том числе на Художественная галерея Олбрайт – Нокс в Буффало, Нью-Йорк; в Центр искусств Берчфилда Пенни в Буффало; Фотофестиваль Noorderlicht в Гронинген, Нидерланды; и Галерея Стефана Стукса в Нью-Йорке. За последнее десятилетие визуальные проекты Хирша, такие как Мир в банке: война и травма; Манифест судьбы и американский запад; Невидимый ужас: культура страха; Шестидесятые в кубе; и Призраки: Французские дети Холокоста- исследовали взаимосвязь исторических образов с памятью и временем. Хирш перефотографировал и реконструировал изображения в трехмерные инсталляции, чтобы исследовать этническое насилие, геноцид, религиозная нетерпимость, и война.

В декабре 2019 - январе 2020 Хирш представил свой новый визуальный проект «Кружки: антропометрические портреты и размытие социальной идентичности» в Художественной галерее Индиго (Буффало), который, как говорят, «обращается к пересечению самосознания с визуальными ритуалами, технологические изменения и справедливость в нашем цифровом мире ".[4]

Сочинения

Книги Хирша[5] включают Трансформационная визуализация: ручная фотография с 1960 года; Изучение цветной фотографии: от пленки до пикселей; Фотографические возможности: выразительное использование оборудования, идей, материалов и процессов; Улавливая свет: социальная и эстетическая история фотографии; и Свет и линзы: фотография в эпоху цифровых технологий. Свет и линзы был опубликован в изданиях на китайском и немецком языках. Его работы, как визуальные, так и письменные, подписаны Робертом Хиршем.

Хирш опубликовал множество статей о визуальной культуре и взял интервью у многих выдающихся фотографов и кураторов. Он был помощником редактора Photovision и Цифровая камера (Великобритания) и писатель для Остаточное изображение, Журнал CEPA, Контактный лист Light Work, Цифровая камера, Экспозиция, Энциклопедия фотографии XIX века, Фокальная энциклопедия фотографии, Фотофил, Фотография ручной работы, История фотографии, Photo Ed (Канада), Фотообзор, Фотовидение, Фототехника, Всемирная книжная энциклопедия, и многочисленные региональные публикации, в том числе Buffalo Spree и FY.

Критика

Журнал фотографии Остаточное изображение заявил: "Роберт Хирш четко передает Свет и линзы: фотография в эпоху цифровых технологий в качестве вводного учебника фотографии для колледжа, который представляет собой в первую очередь книгу идей, а не руководство по программному обеспечению или камере. В соответствии с этой философией Hirsch гарантирует, что критическое видение и эстетические ценности в полной мере учитываются наряду с техническими. Таким образом, глава, посвященная истории фотографии, визуальным основам и символизму, завершает книгу, а завершается он вдумчивыми главами, посвященными видению с помощью камеры, а также размышлениям и написанию изображений. Этот акцент - освежающий и стимулирующий подход к учебнику фотографии. [6]

Из Мир в банке, Ричард Хантингтон, искусствовед в Новости Буффало, написал: «В инсталляции баночки, даже с ее ошеломляющим набором изображений, ни одно изображение не имеет выдающегося положения. Это потому, что Хирш выравнивает культурное игровое поле. Независимо от того, имеет ли он дело с нацистским злодеянием, какой-то ужасающей медицинской процедурой, Франкенштейном или Бартом Симпсоном, он придает каждому изображению визуальную четкость. Но - и это главное - это сделано без цинизма, без черной иронии, без постмодового редукционизма. Он раскладывает эти образы как равные, чтобы пробудить эмоциональное внимание. В руках Хирша смешение тривиального и серьезного, случайного и ужасающе преднамеренного создает впечатление, будто каждая часть является неотъемлемой частью некой всеобъемлющей человеческой драмы, большей, чем сумма этих частей ».[7]

Из более ранней работы, Архитектура пейзажа, Джеффри Хун, исполнительный директор Легкая работа, писал: «Хирш дает зрителю множество вопросов, проблем и приемов, над которыми нужно подумать и усвоить. Он массирует смысл каждого нюанса в серии, от выбора объекта до масштаба изображений, и каждое принятое им решение, кажется, открывает возможности для дальнейшего исследования ».[8]

О недавней выставке Хирша Шестидесятые в кубе, критик и художник Брюс Адамс писал: «В основе этой работы - и, возможно, всего искусства Хирша за последнее время - лежит техника разрезания [Брайона] Гайсина, которая использует элемент случайности в его случайной перестановке фрагментов предложений. «Хирш, - писал Адамс, - создал» беспрепятственный отчет о десятилетии, видимый через созданные им образы, что привело к фрагментированным нелинейным множественным повествованиям. Хирш видит в этом метафору того, «как мы живем в мире собранных фрагментов, которые разворачиваются во времени». Конечно, каждый раз, когда работа монтируется, она приводит к разному случайному расположению, предположительно вызывая множество спонтанных ассоциаций ».[9]

Рекомендации

  1. ^ www.cepagallery.org http://www.cepagallery.org/portfolio/lot-38-robert-hirsch/. Получено 2020-06-08. Отсутствует или пусто | название = (Помогите)
  2. ^ «Знакомство с вашим художественным сообществом: Роберт Хирш». Buffalo Rising. 2016-07-13. Получено 2020-06-08.
  3. ^ "Коллекция легких работ / Индивидуальные / Роберт Хирш [Хирш, Роберт]". collection.lightwork.org. Получено 2020-06-09.
  4. ^ «Кружки: антропометрические портреты» (PDF). lightresearch.net. Получено 8 июня, 2020.
  5. ^ "Роберт Хирш". www.amazon.com. Получено 6 июня, 2020.
  6. ^ «СВЕТ И ОБЪЕКТИВЫ: ФОТОГРАФИЯ В ЦИФРОВОМ ВЕКЕ». www.mutualart.com. Получено 2020-06-07.
  7. ^ Ричард, Хантингтон. "Создавая историю Фотограф использует черное и белое для создания истории" (PDF). lightresearch.net. Новости Буффало. Получено 6 июня, 2020.
  8. ^ Легкие работы ежегодно. Light Work (Организация: Сиракузы, Нью-Йорк). Сиракузы, штат Нью-Йорк: визуальные исследования легкой работы. 2000 г. ISBN  0-935445-16-1. OCLC  56080072.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  9. ^ "Художественный превью: Кубическая канавка Хирша". www.buffalospree.com. Получено 2020-06-07.

внешняя ссылка