Процесс воплощения (физический театр) - Process of embodiment (physical theatre)

В процесс воплощения это развитие концепции в философия из Морис Мерло-Понти и другие, нашедшие применение в обучении актеров. Опираясь на феноменологические идеи, он пытается сблизить тело и разум исполнителя.

Концепция

Термин «воплощение» получил все большее распространение с момента его переопределения в середине 20 века.^{[нужна цитата ]} как театральные деятели, такие как Филипп Заррилли и Эрика Фишер-Лихте, обнаружили много общего между психофизическими методами обучения и феноменологией воплощения внутри современная философия.

В его Феноменология восприятия (переведено на английский в 1962 г.) Мерло-Понти утверждал, что люди воспринимают и концептуализируют все телесно. Он утверждал, что само наше сознание воплощается, упраздняя идею разделение разума и тела который простирался назад к Платон. Основываясь непосредственно на работах Мерло-Понти, Заррилли подробно рассказывает о психофизических тренировках как о процессе воплощения, который постепенно доводит «эстетическое тело-разум» до «все более тонких уровней осознания».^[1] Он также говорит о творчестве Копо с точки зрения воплощения:

Копо был точен в отношении типа воплощенного осознания, которое обучение должно развить у актера: «Необходимо, чтобы каждый момент внутри актера сопровождался внутренним состоянием осознания, характерным для выполняемого движения» (Cole and Chinoy 1970). С каждым повторением каждого упражнения в n-й раз возникает «нечто большее», которое можно найти в отношении человека к движению. Именно повторение само по себе приводит в конечном итоге к возможности заново познать себя посредством упражнений.

Воплощение - это процесс объединения воображаемого разделения тела и разума. Это процесс психофизического обучения, который порождает «присутствие» на сцене. Фишер-Лихте отмечает, что «Барба определил присутствие исключительно на доэкспрессивном уровне художественной артикуляции» (2008, с. 97). Таким образом, процесс воплощения трансформируется в техники Барбы для «предэкспрессивного» обучения: «Исполнитель использует конкретные техники и практики воплощения, позволяющие ему генерировать энергию ». (2008, стр.98)

Руффини объясняет, что «В Станиславский «система», актерская работа - это работа на доэкспрессивном уровне »(Руффини, 1991, с. 153). Система Станиславского была связана с« конструированием органического тела-разума »и достигла его через процесс воплощения. где «[т] тело актера должно быть обучено реагировать на каждый минимальный импульс ума» (1991, стр. 152).

Что касается процессов воплощения Гротовского, Фишер-Лихте отмечает, что

Актер больше не сдает свое тело исключительно умственный процесс но заставляет ум проявляться сквозь тело, тем самым предоставляя телу свободу действий. Тренируя актера, Гротовский избегает «[...] обучения его чему-то; мы пытаемся устранить сопротивление его организма этому психическому процессу. Результатом является свобода от промежуток времени между внутренним импульсом и внешней реакцией таким образом, что импульс уже является внешней реакцией. Импульс и действие одновременны: тело исчезает, горит, и зритель видит только серию видимых импульсов. Тогда наш через Negativa - не набор навыков, а устранение блоков. (Grotowski 1968: 16) (2008, с. 82)

Процесс воплощения (физический театр) - Process of embodiment (physical theatre)

Концепция

Рекомендации