Портрет художника (Пул с двумя фигурами) - Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)

Портрет художника (Пул с двумя фигурами)
Hockney Pool Figures.jpg
ХудожникДэвид Хокни
Год1972 (1972)
СерединаАкрил на холсте
ДвижениеПоп-арт
Размеры7 футов × 10 футов (2,1 м × 3,0 м)

Портрет художника (Пул с двумя фигурами) большой акрил -на холсте поп-арт картина британского художника Дэвид Хокни, завершенный в мае 1972 года. Его размеры 7 футов × 10 футов (2,1 м × 3,0 м),[1] и изображает две фигуры: одну плывущую под водой и одну одетую мужскую фигуру, смотрящую на пловца. В ноябре 2018 года он был продан за 90,3 млн долларов США. самая высокая цена, когда-либо уплаченная на аукционе за картину живого художника.

Фон

Хокни посетил Калифорния впервые в январе 1964 г. после успешной первой персональной выставки в Джон Касмин галерея.[2] Соединенные Штаты очаровали его, и Лос-Анджелес в частности, отчасти из-за влияния голливудского кино, но также и из-за модернистского здания. Дом изучения примеров № 21. Как гей, он также был поклонником журнал beefcake Телосложение Живописное, который был опубликован в Лос-Анджелесе.[3] «Я инстинктивно знал, что мне это понравится, - сказал Хокни, - и когда я пролетел над Сан-Бернардино и увидел бассейны, дома, все и солнце, я был более взволнован, чем когда-либо, прибыв в какой-либо город. город."[2]

Хокни написал первую из своих картин в бассейне, Калифорнийский коллекционер произведений искусства в 1964 году, и бассейн стал повторяющейся темой в его картинах, таких как Питер выходит из пруда Ника (1966, Художественная галерея Уокера, Ливерпуль ) и особенно Большой всплеск (1967, Галерея Тейт ).[2] Он написал серию двойных портретов с 1968 по 1977 год, в том числе Американские коллекционеры (Фред и Марсия Вайсман) (1968, Художественный институт Чикаго ), и Мистер и миссис Кларк и Перси (1971, Галерея Тейт).

Сочинение

Эта работа объединяет две темы Хокни из его картин конца 1960-х - начала 1970-х годов: бассейн и двойной портрет. На нем изображена мужская фигура в белых плавках. брасс под водой, и художник Питер Шлезингер, Бывшая возлюбленная и муза Хокни, полностью одетая и стоящая на краю бассейна, глядя на пловца.[4] Действие картины происходит на юге Франции, недалеко от Сен-Тропе.[4] В характерном стиле Хокни передний план упрощен и сглажен с видом на поросшие деревьями холмы на заднем плане.

Композиция была вдохновлена ​​удачным сочетанием фотографий, которые Хокни заметил на полу своей студии: на одной изображен человек, плывущий под водой, сделанный в Калифорнии в 1966 году, а на другой - человек, стоящий и смотрящий на землю. При сопоставлении казалось, что стоящий человек смотрит на пловца.[5] Отношения Хокни с Шлезингером внезапно оборвались в 1971 году после драки в Кадакес. «Изображая другого молодого человека, плывущего к Питеру, художник признает потерянную любовь и желание своего парня найти нового партнера».[6] Картина может рассматриваться как соответствующая европейской традиции, так как эпоха Возрождения изображения купания обнаженной натуры, смыва пятен загрязнения на лоне природы.[1]

В конце 1971 года Хокни работал над картиной в течение четырех месяцев, но, недовольный композицией, в частности углом бассейна, отказался от работы и начал заново.[5] Затем он несколько месяцев путешествовал с Марком Ланкастером и вернулся к работе в начале 1972 года. 1972 год был очень продуктивным для Хокни, поскольку он с головой ушел в работу, чтобы спастись от своего несчастья, часто работая по 14 или 15 часов в сутки. день. Примерно в то же время он работал над своим (незаконченным) двойным портретом Джордж Лоусон и Уэйн Сон (1972-5, Тейт).

В апреле 1972 года Хокни вылетел на юг Франции, чтобы лучше визуализировать фигуру, плывущую под водой, используя бассейн у режиссера. Тони Ричардсон вилла в Le Nid du Duc недалеко от Сен-Тропе. Ассистент Хокни в студии Мо Макдермотт воссоздал позу подавленного человека, а молодой фотограф Джон Сент-Клер был пловцом.[7] Хокни сделал сотни фотографий на основе своей оригинальной композиции.[3]

Вернувшись в свою лондонскую студию, Хокни собрал фотографии вместе с фотографиями Питера Шлезингера, сделанными в Кенсингтонские сады в такой же розовой куртке.[3][8] Хокни работал над картиной в течение двух недель, работая по 18 часов в день, завершая и лакируя ее только накануне вечером перед отправкой в ​​Нью-Йорк на выставку в Андре Эммерих Галерея.[3] Впервые был показан на выставке Картины и Рисунки, который проходил с 13 по 31 мая 1972 года.[5][9]

Хокни сказал о картине: «Я должен признать, что любил работать над этой картиной, [...] работая с такой интенсивностью; это было чудесно, действительно захватывающе».[3]

Создание картины и разрыв отношений Хокни и Шлезингера были показаны в полу-вымышленном документальном фильме 1974 года. Большой всплеск, названный в честь картины Хокни 1967 года.[4]

История продаж

Изначально картина была продана Джеймсу Астору и его жене в 1972 году за 18000 долларов (эквивалент 108000 долларов в 2018 году).[нужна цитата ]). Шесть месяцев спустя он был продан за 50000 долларов (эквивалент 300000 долларов в 2018 году).[нужна цитата ]).[10] Его приобрел в 1983 году американский миллиардер. Дэвид Геффен, который продал его британскому миллиардеру Джо Льюис в 1995 году, цена не разглашается.[9]

Он был включен в выставку Хокни, которая посетила Галерея Тейт, то Метрополитен-музей и Центр Жоржа Помпиду с февраля 2017 г. по февраль 2018 г.[11]

15 ноября 2018 года за девять минут торгов он был продан неизвестному покупателю за 90,3 миллиона долларов на Кристи аукционный дом в Нью-Йорке, установив рекорд аукциона для живого художника.[12][13][14][15] Продажа побила предыдущий рекорд для живого художника в 58 миллионов долларов за Джефф Кунс ' Воздушный шар (оранжевый) в 2013 году и более чем утроил рекорд для работы Хокни, 28,5 миллиона долларов для Шоссе Тихоокеанского побережья и Санта-Моника установлен в мае 2018 года.[16] Самая высокая известная цена на картину живого художника на частных торгах - за две картины художника. Джаспер Джонс (1930 г.р.): в 2006 г. Кеннет С. Гриффин купил Джонса Фальстарт примерно на 80 миллионов долларов (101 миллион долларов в 2019 году) от Дэвид Геффен,[17] а в 2010 г. Стивен А. Коэн купил Джона 1958 Флаг примерно за 110 миллионов долларов (что эквивалентно 129 миллионам долларов в 2019 году) от Лео Кастелли сын.[18]

Влияние поп-культуры

  • В американском мультсериале для взрослых Конь Боджек картина в доме Боджака основана на Портрет художника (Пул с двумя фигурами).[19]
  • Обложка Г-н Оидзо альбом Стад 2, автор Немного, представляет собой деконструированную переосмысление Портрет художника (Пул с двумя фигурами).[20]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б "Дэвид Хокни (р. 1937), Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)". Christies. Получено 17 ноября 2018.
  2. ^ а б c «Чарующее очарование бассейнов Хокни». BBC. Получено 17 ноября 2018.
  3. ^ а б c d е "Портрет художника Хокни (бассейн с двумя фигурами)". Christies. Получено 17 ноября 2018.
  4. ^ а б c "Тяга картин у бассейна Хокни". Аполлон. Получено 16 ноября 2018.
  5. ^ а б c "1972". Фонд Дэвида Хокни. Получено 17 ноября 2018.
  6. ^ М. Ливингстон и К. Хеймер, Люди Хокни, Лондон, 2003, стр. 112
  7. ^ "Дэвид Хокни: Ранние размышления об Уокере". Вот как проникает свет. gerryco23.wordpress.com. Получено 17 ноября 2018.
  8. ^ «Гилби в кино: правда о Дэвиде Хокни». Новый государственный деятель. Получено 17 ноября 2018.
  9. ^ а б «Картина Хокни продается за рекордные 90 миллионов долларов». BBC. 16 ноября 2018 г.. Получено 16 ноября 2018.
  10. ^ «Картина Дэвида Хокни продается за 90 миллионов долларов, побив аукционные рекорды». CNN. Получено 18 ноября 2018.
  11. ^ "Прошедшие выставки | Дэвид Хокни". www.davidhockney.co.
  12. ^ «Знаменитая сцена у бассейна Дэвида Хокни продана на Christie's за 90,3 миллиона долларов, новый рекорд работы живого художника на аукционе». Новости искусства. Получено 16 ноября 2018.
  13. ^ «Картина Дэвида Хокни побила рекорд по количеству живущих художников: на аукционе за произведение было продано 100 миллионов долларов». Телеграф. Получено 16 ноября 2018.
  14. ^ «Картина Дэвида Хокни готова побить аукционные рекорды». CNN. Получено 16 ноября 2018.
  15. ^ «Как рекордные аукционы произведений искусства разрушают старый район» комментарий к Вашингтон Пост
  16. ^ «Продажа картины Дэвида Хокни за 28,5 млн долларов побила его аукционный рекорд». BBC. Получено 17 ноября 2018.
  17. ^ Кэрол Фогель, Работы Джонса и де Кунинга продаются за 143,5 миллиона долларов, The New York Times, 12 октября 2006 г.
  18. ^ Кэрол Фогель, Установка флага Джонса в частной коллекции, The New York Times, 18 марта 2010 г.
  19. ^ «Картина Хокни продается за рекордные 90 миллионов долларов». Новости BBC. 16 ноября 2018 г.. Получено 18 ноября 2018.
  20. ^ "искусство обложек альбомов". обложки альбомов. Получено 21 ноября 2018.