Концерт для фортепиано с оркестром (Сомервелл) - Piano Concerto (Somervell)

В Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, «Хайленд» это композиция для пианино и оркестр сэр Артур Сомервелл. Это второе произведение композитора для фортепиано с оркестром после Нормандских вариаций 1913 года.

Фон

Концерт был написан Сомервеллом для пианистки Джесси Манро, которая впервые исполнила сочинение в 1921 году в Гилфорде с композитором, дирижировавшим оркестром Клода Пауэлла, за которым последовало дальнейшее выступление в Борнмуте 23 февраля 1922 года.[1] После этого второго выступления произведение стало неизвестным, и Сомервелл решил, в отличие от своего более позднего выступления. Концерт для скрипки, не публиковать работу.[1]

Произведение не было исполнено снова, пока Hyperion Records не записали его в 2011 году как часть своей серии "Романтических фортепианных концертов" с Мартин Роско как солист в паре с Мартин Брэббинс и Шотландский симфонический оркестр BBC.

Движения

Концерт в трех частях:

  1. Аллегро модерато
  2. Адажио
  3. Аллегро

Типичное представление занимает около 27 минут.

Прием

Восприятие концерта после его возрождения было неодинаковым: большинству рецензентов понравилась работа Чанг Тоу Лян, написавшего в 2012 году для Straits Times, посчитал работу "... приятной ..." и сравнил ее с Бруха Шотландское фэнтези отмечая, что произведения «... оригинальные, но весьма народные темы ...» остались в памяти после прослушивания. [2] Ли Пассарелла, писавший в 2012 году для онлайн-журнала Audiophile Audition, поддержал эти комментарии, и оба автора предположили, что работу можно заменить на Григ с Концерт для фортепиано в концерт программы.[3]

Джон Франс, писавший для Musicweb International, как и Лян и Пассарелла, отметили в произведениях использование фолкоподобных тем, но посчитали, что, хотя работа была «... немного полна« клише »». Тем не менее, он хотел бы ее послушать. снова.[4]

Комментарии Джереми Николаса в его обзоре журнала Gramaphone 2011 года перекликаются с комментариями Ляна, Пассареллы и Франции, в которых говорится, что работу стоит возродить.[5]

Однако Эндрю Клементс в своем обзоре 2011 года в The Guardian счел эту работу незабываемой.[6]

Рекомендации

Примечания
Источники