Олимпийский театр - Olympic Theatre

Эта статья про Олимпийский театр в Лондоне. Для бывшего театра в Нью-Йорке см. Олимпийский театр, Нью-Йорк.
Для использования в других целях см. Олимпийский театр.

Олимпийский театр
1806 Олимпийский павильон
1831 Royal Olympic.jpg
Гравюра Королевского Олимпийского театра 1831 г.
АдресWych Street, Drury Lane
Вестминстер, Лондон
Координаты51 ° 30′47 ″ с.ш. 0 ° 07′07 ″ з.д. / 51,513056 ° с.ш.0,118611 ° з.д. / 51.513056; -0.118611Координаты: 51 ° 30′47 ″ с.ш. 0 ° 07′07 ″ з.д. / 51,513056 ° с.ш.0,118611 ° з.д. / 51.513056; -0.118611
ОбозначениеСнесен
ТипТеатр и оперный театр
Емкость889 (1860-е годы)
2,150 (1889)
Текущее использованиеСайт Kingsway
Строительство
Открыт1806
Закрыто1899
Перестроен1870 К. Дж. Фиппс
1890 В. Г. Р. Спраг и Берти Крю
Планы архитектора Олимпийского театра 1820 г.

В Олимпийский театр, иногда известный как Королевский олимпийский театр, был 19 веком Лондон театр, открытый в 1806 г. и расположенный на пересечении г. Drury Lane, Wych Street и Ньюкасл-стрит. Театр специализировался на комедии на протяжении большей части своего существования. Вместе с тремя другими Викторианский театры (Комическая опера, Глобус и Веселье ),[1] Олимпийский был снесен в 1904 году, чтобы освободить место для строительства Олдвич. Исчезли также улицы Ньюкасла и Вича.

1806-1849: Ранние дни и мадам Вестрис

Первый Олимпийский театр был построен в 1806 году на месте Друри Хаус (позже Крейвен Хаус),[2] для импресарио Филип Астлей, офицер кавалерии в отставке. Первоначальное название дома было Олимпийский павильон. Говорят, что он был построен из бревен французского военного корабля. Ville de Paris. Открыт 1 декабря 1806 г.[3] как «дом публичных демонстраций верховой езды и забавы».[4] В 1813 году Астлей продал театр Роберт Уильям Эллистон, который обновил интерьер и переименовал его в Little Drury Lane, отражая его близость к большому Театр Друри-Лейн рядом. Эллистон существенно перестроил театр и открыл его заново. Уильям Томас Монкрифф комедия Рочестер - или Веселые дни короля Карла Второго. Джон Скотт купил театр у Эллисона банкротство аукцион 1826 года и подарил здание газовое освещение.[3]

Вестрис в роли Пандоры в Олимпийские праздники, 1831

В 1830 г. Люсия Элизабет Вестрис (1787–1856) сдавал дом в аренду,[5] стать первой женщиной актер-менеджер в истории лондонского театра. Она уже заработала состояние как певица, танцовщица (с некоторой репутацией) и актер. Вместе со своим деловым партнером Мария Фут, а позже с мужем актером Чарльз Джеймс Мэтьюз, которая присоединилась к компании в 1835 году, мадам Вестрис инициировала несколько театральных новшеств, таких как использование исторически правильных костюмов и более сложных пейзаж, включая бокс-сет с потолком, который, как говорят, она ввела в Великобритании.[4] Ее руководство началось с программы из четырех частей, включая Олимпийские праздники,[6] и под ее руководством театр продолжал показывать легкие комедии, в том числе музыкальные, которые были оформлены в юридическом стиле. бурлетта и чью лицензию она получила от Лорд Чемберлен.[7] Многие были написаны Дж. Р. Планше и Чарльз Дэнс, с участием Вестрис в галифе роли, и популярный комик того времени, Джон Листон. Часто пьесы бурлеск классические темы: Моя двоюродная бабушка - или родственники и друзья; Ссуда ​​любовника; Придворные красавицы; Лихорадка Гаррика; Слабое сердце никогда не завоевало прекрасную леди Олимпийские пирушки - или Прометей и Пандора; Олимпийские дьяволы - или Орфей и Эвридика; Пафийская беседка - или Венера и Адонис; Телемах - или Остров Калипсо.[8] В то время как лицензия Вестриса разрешала только выполнение экстравагантности и бурлесков, качество выступления было превыше всего, много времени было потрачено на репетиции и выбор труппы.[6]

1840-е годы были периодом упадка театра. Мадам Вестрис дала свое последнее выступление в 1839 году и ушла, чтобы присоединиться к Королевский театр, Ковент-Гарден,[6] и писатели дома, Э. Л. Бланшар, Джон Кортни, Томас Эгертон Уилкс и И. П. Вулер не снискали себе посмертной славы.[8]

1850-1889: Комедия, мелодрама и оперетта

Фотография Тома Тейлора, сделанная Льюис Кэрролл

1850-е годы были для театра более успешным десятилетием. Дион Бусико с Нарушенная клятва был поставлен в 1851 году, Планше снова начал писать для Олимпийских игр, и Джон Мэддисон Мортон также написал много пьес для дома. Другие драматурги, представленные на Олимпийских играх 1850-х годов, были Роберт Б. Бро, Фрэнсис Бернанд, Джон Стирлинг Койн, Джон Оксенфорд, Миссис Альфред Филлипс, Джон Пэлгрейв Симпсон, Том Тейлор, и Монтегю Уильямс.[8] Театром руководил актер-менеджер Альфред Уиган с 1853 по 1857 год. Основой репертуара 1850-х и 1860-х годов оставались комедии, во многих из которых участвовал великий актер и комик. Фредерик Робсон.[9] Заметным исключением была знаменитая социальная работа Тома Тейлора 1863 года. мелодрама, Билет в отпуск по французской драматической сказке, Le Retour de Melun. Он снялся Генри Невилл, сыгравший в более чем 2000 спектаклях произведения. Нелли Фаррен в начале своей карьеры провела два продуктивных года в театре.

Рисунок сцены из Принцесса, 1870

В 1863 году театр был закрыт на обширную реконструкцию и переоборудование. К. Дж. Фиппс, который впоследствии был архитектором Савойский театр (1881), Лирический театр, Шафтсбери-авеню (1888 г.), Театр Ее Величества (1897) и многие другие. Вместимость театра на тот момент составляла 889 мест. Олимпийский вновь открылся спектаклями Девушка, которую я оставил позади себя и Скрытая рука и чепчик моей жены в ноябре 1864 года. Вклад Бернанда в 1860-е годы включал Прекрасная Розамонд - Лабиринт, Служанка и Монарх; Deerfoot; Робин Гуд - или Судьба Форрестера !; Амур и Психея - или Прекрасная, как бабочка; Ацис и Галатя - или проворная нимфа и ужасный троглодит! и Король Мерроу - или, Принц и Волынщик. Включены пьесы Мортона Щекотливые времена; Муж на заказ; Регулярное исправление !; и Gotobed ​​Том!. В 1870 г. В. С. Гилберт стал еще одним выдающимся автором театра, поставившим Принцесса.[8] Позже Гилберт играет на Олимпийских играх. Ne'er-do-Weel (1878) и Гретхен (1879).

Генри Невилл руководил театром с 1873 по 1879 год.[10] 1870-е годы были отмечены постановкой Уилки Коллинз инсценировки собственных романов, Женщина в белом и Лунный камень; и Шарль Коллетт в собственном одноактном музыкальном фарсе с ярким названием, Криптоконхоиды, сифоностомы, или Пока это должно быть! (1875),[11] который открылся с Суд присяжных ранее в том году на Королевский театр. Олимпийские игры этого периода описал Эдвард Уолфорд в своей книге. Старый и Новый Лондон (1897), показав «в основном мелодрамы высшего качества». Время от времени представлялись также оперы и оперетты, в том числе Довольно приключение, и Клод Дюваль или Любовь и воровство к Эдвард Соломон и Генри Поттинджер Стивенс,[12] и конкурирующее производство H.M.S. Сарафан установлен в 1879 г. Ричард Д'Ойли Карт бывшие партнеры.[13]

1889-1900: Новое здание и окончательное закрытие

Здание было снесено в 1889 году, а новый, значительно увеличенный театр был построен в 1890 году. В. Г. Р. Спраг и Берти Крю, чьи сохранившиеся театры в Лондоне включают Гилгуд, Wyndham's Theater, то Театр Ноэля Кауарда, то Театр Альдвича, то Новелло театр и Театр Шефтсбери. Новый театр вместимостью 2150 человек был достаточно большим, чтобы разместить полномасштабную оперу, в том числе британскую премьеру театра. Чайковский с Евгений Онегин, проводится Генри Вуд с гипсом, который включал Чарльз Маннерс, в 1892 г.[14]

Последним менеджером Олимпийских был Сэр Бен Грит, позже менеджер Старый Вик. Среди его презентаций были Гамлет и Макбет.[15] Фильм Последний бой майора Уилсона был показан в 1900 году.[16] Театр окончательно закрылся в 1900 году и был снесен в 1904 году.[4]

Примечания

  1. ^ История театра Альдвича, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  2. ^ 1850 Обследование боеприпасов карта
  3. ^ а б Викторианский веб-сайт, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  4. ^ а б c Лондонский Сити, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  5. ^ Пирс, Чарльз Э. Мадам Вестрис и ее времена, New York, Brentano's, стр. 161–63.
  6. ^ а б c Театральный музей (PeoplePlay), по состоянию на 23 марта 2007 г.
  7. ^ Браттон, Джеки. "Вестрис, Люсия Элизабет (1797–1856)", Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, 2004, по состоянию на 12 марта 2014 г. ISBN  978-0-19-861411-1
  8. ^ а б c d Викторианские пьесы, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  9. ^ Молли Сэндс (1979). Робсон Олимпийского. Общество театральных исследований. ISBN  0854300295.
  10. ^ «Олимпийский театр: статическая информация - список руководителей», доступ 21 мая 2009 г.
  11. ^ Коллекция Темплмана, Кентский университет, Театральные собрания, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  12. ^ Путеводитель по музыкальному театру, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  13. ^ C20 сайт, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  14. ^ Музыка с легкостью, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  15. ^ Сайт Шекспира Университета Эмори В архиве 10 сентября 2006 г. Wayback Machine, по состоянию на 23 марта 2007 г.
  16. ^ "Королевский театр Тимару". Timaru Herald. Новая Зеландия. LXIV (3220): 1. 26 марта 1900 г.

Рекомендации

внешняя ссылка