Ник Пиомбино - Nick Piombino

Ник Пиомбино (родился 5 октября 1942 г.) - американский поэт, публицист, художник и психотерапевт. Он был связан с поэтами как из Нью-Йоркская школа 1960-х и Языковые поэты 1970-х годов, хотя его работы нелегко классифицировать.

биография

Пиомбино родился в Нью-Йорке. Он получил степень бакалавра с отличием по английскому языку в Городском колледже Нью-Йорка в 1964 году и степень магистра социальной работы в Фордхэмском университете в 1971 году. В 1982 году он получил сертификат по психоанализу и психотерапии взрослых в Центре последипломного образования по психическому здоровью в Нью-Йорке. .

Пьомбино стал активным участником процветающей поэтической сцены Нью-Йорка в 1960-х годах. Он изучал поэзию в письменных мастерских с Уильям С. Берроуз в Городском колледже в 1965 году и в Поэтический проект с поэтом Нью-Йоркской школы Тед Берриган в 1967 и Бернадетт Майер в 1973 году. В частности, Майер оказал большое влияние на творчество Пьомбино. Поощряемый Берриган и Майер, Пьомбино впервые прочитал стихи с певцом и автором песен. Патти Смит, в Кухня, в 1973 году.

Писания Пиомбино основаны на его психоаналитическом образовании. Обнаружив, что «ранняя психоаналитическая теория поразительно поэтична»,[1] В то же время, когда он открывал для себя поэзию и художественную литературу, эти две дисциплины безвозвратно переплелись в его творчестве. Пиомбино подробно обсуждает отношения в своем третьем томе стихов, Теоретические объекты, где он заявляет, что «психоанализ и литература более взаимосвязаны, чем это очевидно.[2]

Во время годичной поездки в Италию и Марокко в 1968 году Пьомбино начал экспериментировать с другим видом искусства. Вдохновленный техникой "разрезания", которую Берриган и Берроуз использовали в своих мастерских по письму, и Фотографии Мерца немецкого художника Курт Швиттерс, он построил коллажи используя найденные материалы.

Пиомбино начал частную психотерапевтическую практику в 1976 году и занимал ряд должностей в качестве социального работника или психотерапевта в школьной системе Нью-Йорка. В 1987 году он стал руководителем факультета Психоаналитического института Нью-Йоркской службы консультирования и консультирования. Его опыт работы практикующим психотерапевтом и использование им психоаналитической теории сильно повлияло на его поэзию.[3]

После появления веб-блогов Пиомбино также начал использовать Интернет и начал вести блог, свершившийся факт.

Работает

Поэзия

Первые опубликованные стихи Пьомбино появились в 1965 году в Американский литературный журнал Weave. На протяжении 1970-х годов он продолжал публиковаться в небольших литературных журналах, таких как Мир, Доджемы, телефон, и Крыша.

Его первый том стихов, названный просто Стихи, был опубликован Sun & Moon Press в 1988 году и получил в 1992 году авторскую премию Центра психического здоровья для аспирантов.[нужна цитата ] Его вторая книга, Light Street, не появлялся до 1996 года. За ним последовали Теоретические объекты (1999), сборник манифестов, афоризмы, очерки и вроде бы автобиографические стихи в прозе.

Поэзия Пьомбино приняла другой оборот. Гегельянский медовый месяц (2004), в которой он отошел от условностей языковой поэзии, чтобы исследовать более традиционные формы. Вдохновленные поэзией, сопровождавшей выставку японской каллиграфии, эти стихи представляют собой нечто среднее между хайку и афоризм. Стихи были первоначально опубликованы в списке поэтических книг SUNY / Buffalo, а затем были опубликованы Chax Press в виде отдельной книги.

Очерки, манифесты и афоризмы

Пьомбино изначально заработал себе литературную репутацию не как поэт, а как теоретик экспериментальной поэтики. В эссе Пиомбино используется дискурс психоанализа, чтобы обсудить роль памяти, истории и повествования в построении стиля поэзии, который стремится быть одновременно ненарративным и не референциальным. Он был постоянным автором L = А = N = G = U = A = G = E, который служил форумом для движения языковой поэзии с 1978 по 1982 год. Чарльз Бернштейн, один из редакторов журнала L = A = N = G = U = A = G = E, описывает эссе Пьомбино как поэтическое сердце журнала.Языковые поэты[4] Точно так же поэт Рон Силлиман описывает эссе Пиомбино о поэтике как «одно из важнейших атрибутов журнала.[5] Многие из этих эссе были перепечатаны в Книга L = A = N = G = U = A = G = E (1984) и Граница размытия (1993).

Вдохновленный литературными журналами таких писателей, как Чезаре Павезе и Поль Валери Пьомбино начал экспериментировать с соответствующими формами манифеста и афоризма в 1980-х годах. Он включил примеры обеих форм в Граница размытия и Теоретические объекты. Манифесты Пьомбино публиковались ежегодно с 1993 по 2003 год в журнале Рибо, под редакцией поэта Пола Венгелисти.

В последние годы Пиомбино разработал форму афоризма, которую он назвал «contradicta»: парные афоризмы, которые правдивы, но, тем не менее, противоречат друг другу. Сборник этих афоризмов с иллюстрациями Тони Саймона был опубликован Green Integer Press в 2010 году под названием Contradicta: Афоризмы.

Коллажи

После своего возвращения из Италии и Марокко Пьомбино продолжил создавать коллажи, которые он описывает как «визуальную поэзию».[6] вдохновленный своим воздействием на концептуальное искусство через работы Бернадетт Майер, Вито Аккончи, и Роберт Смитсон.

Самые ранние коллажи Пьомбино были созданы с использованием старых журналов и других найденных материалов. В 1980-х годах он перешел от работы с найденными материалами к фотоколлажи. В его более поздних коллажах, таких как фотоколлаж «Роман» Свободное падениеПьомбино вернулся к использованию найденных материалов, которые он копирует, затем режет и наклеивает. Фотографии его ранних коллажей можно найти в его блоге, свершившийся факт.

Его работы выставлялись на групповых выставках в центре искусств PS122 в 1980 и 2006 годах, в галерее Марианн Боески в 2001 году и в Гарвардском доме Дадли в 2005 году. Свободное падение была выставлена ​​как часть Аналоговой серии, организованной Тимом Петерсоном в Кембридже, Массачусетс, в 2005 году и опубликована Otoliths Press в 2007 году. Коллажи из Свободное падение впоследствии были включены в одноименное видео художника Майка Буракоффа.[7]

Список используемой литературы

Книги

  • Стихи. Sun & Moon Press. 1988 г.
  • «Два очерка. Оставьте книги. 1992 г.
  • Граница размытия. Кровельные книги. 1993 г.
  • Светлая улица. Zasterle Press. 1996 г.
  • Теоретические объекты. Зеленый Целочисленный Нажмите. 1999 г.
  • Граница теории. Клинопись. 2001 г.
  • Гегельянский медовый месяц. Chax Press. 2004 г.
  • Свершившийся факт. Заводская школа. Еретическая серия текстов. 2007 г.
  • Свободное падение. Otoliths Press. 2007 г.
  • Contradicta: Афоризмы. Зеленое целое. 2010 г.

Антологии

  • Бернштейн, Чарльз и Брюс Эндрюс, изд. "Книга L = A = N = G = U = A = G = E ". [Южный Иллинойс.] 1984
  • Силлиман, Рон, изд. "В американском дереве. »Национальный фонд поэзии, Университет штата Мэн в Ороно. 1986.
  • Бернштейн, Чарльз, изд. "Политика поэтической формы ». Roof Books 1990.
  • Мессерли, Дуглас, изд. "По ту сторону века: новая американская поэзия ", 1960-1990. Sun & Moon Press. 1994 г.
  • Мессерли, Дуглас, изд. "Премия Гертруды Стайн за новаторскую американскую поэзию ». Sun & Moon Press 1993–94, 1994–95 и 1995–96
  • Бернштейн, Чарльз, изд. "Внимательное слушание: Поэзия и исполненное слово ». Издательство Оксфордского университета. 1998 г.
  • Бернштейн, Чарльз, изд. "99 Поэтов / 1999: Специальный выпуск Boundary 2. Vol. 26, вып. 1 ". Duke University Press. 1999.
  • Caws, Мэри Энн, изд. "Манифест: Век -измов ». University of Nebraska Press. 2001 г.
  • Беккет, Том. «Обменные ценности: первые XI интервью». Otoliths Press. 2007 г.
  • Лойделл, Руперт. "Проблемы заменены на что-то свежее ». Издательство "Соль". 2009 г.
  • Бароне, Деннис, изд. «Новый голод для старых: сто лет итало-американской поэзии», 2012.
  • Хилл, Утес и Вассилакис, Нико, ред. "Последняя антология Виспо: визуальная поэзия 1998-2008", 2012.

Выставки

  • 1980. Wordworks. Групповое шоу. PS122
  • 2001. Поэзия пластика. Групповое шоу. Галерея Марианн Боески.
  • 2005. Бесконечность. групповое шоу. Гарвардский дом Дадли
  • 2005. Свободное падение. Аналогичная серия. Кембридж, Массачусетс.
  • 2006г. Групповая выставка. PS122.

Онлайн

Отредактировано

OCHO 14. Декабрь 2007 г.

OCHO 21. Январь 2009 г.

использованная литература

  1. ^ Том Беккет. «Интервью с Ником Пиомбино. 26 февраля 2005 г.» E-X-C-H-A-N-G-E-V-AL-U-E-S. Otoliths Press. 1997 г.
  2. ^ «Автоматический манифест №5». Теоретические объекты. Зеленый Целочисленный Нажмите. 1999. с. 19
  3. ^ [1], Марк Уоллес. Жакет "Индивид как социальный процесс: писатель и я в творчестве Ника Пиомбино" 23. августа 2003 г.
  4. ^ Граница размытия
  5. ^ «Язык, Реализм, Поэзия», На американском дереве, п. xxiii.
  6. ^ Том Беккет
  7. ^ Майк Буракофф / Мультимедийный дизайн: «Свободное падение» Бураков пишет следующее: «Это видео было создано для поэта и художника Николаса Пиомбино в качестве рекламы его новой книги коллажей под названием Свободное падение".

внешняя ссылка