Мэй Ланфанг - Mei Lanfang

Мэй Ланфанг
梅蘭芳 .jpg
Родившийся(1894-10-22)22 октября 1894 г.
Умер8 августа 1961 г.(1961-08-08) (66 лет)
китайское имя
Традиционный китайский
Упрощенный китайский
Мей Лан

Мей Ланфанг

Мэй Лан (22 октября 1894 - 8 августа 1961), более известный по его Сценический псевдоним Мэй Ланфанг, был заметным Пекинская опера художник в современный китайский театр. Мэй была известна как «королева пекинской оперы».[1] Мэй был известен исключительно своим женские главные роли (дан) и особенно его "девушки в зеленых одеждах " (Цинъи), изящные и утонченные женщины молодого или среднего возраста. Его считали одним из «четырех великих Дэн", вместе с Шан Сяоюнь, Чэн Яньцю, и Сюнь Хуэйшэн.

Ранние годы

Мэй Ланьфан родилась в Пекин в 1894 году в семью пекинской оперы и Kunqu исполнители (исполнители традиционного китайского театра, состоящего из драмы, балета, оперы, поэзии и музыки) Тайчжоу, Цзянсу происхождение.

Карьера

В 8 лет Мэй Ланьфан начала обучаться таким навыкам китайской оперы, как актерское мастерство, пение и акробатика.[1] Мэй Ланьфан дебютировал на сцене Театр Гуанхэ в 1904 году, когда ему было 11 лет.[2] За свою 50-летнюю сценическую карьеру он сохранял преемственность, постоянно работая над новыми техниками. Его самые известные роли были женскими персонажами; умелое изображение женщин принесло ему международное признание, а его плавный, идеально подобранный, уравновешенный стиль стал известен в оперных кругах как «школа Мэй». Он также сыграл важную роль в продолжении исполнительской традиции Куньцюй, особенно его интерпретации Du Liniang (杜丽娘; в Павильон пионов ) и Bái Sùzhēn (白素贞; in Легенда о белой змее ). Знаменитое изображение Красавицы Ю, выполненное Мэй, было настолько исторически трогательным, что Вэнтинг Сун сказал, что он является одним из величайших вокалистов современного Китая.[3]

Мэй был первым артистом, который распространил Пекинскую оперу в зарубежных странах, участвуя в культурных обменах с Японией, США и другими регионами. Он объездил весь мир, завязав дружеские отношения с западными современниками своего времени, включая Чарли Чаплин. В 1930 году он совершил поездку по Северной Америке, посетив Голливуд, где его приветствовали. Дуглас Фэрбенкс и Мэри Пикфорд.[4] В 1935 году Мэй гастролировала по Европе, выступая перед признательной публикой в ​​Берлине и Москве. Выступление Мэй произвело на немецкого драматурга особое впечатление. Бертольд Брехт и повлиял на его концепцию эффект отчуждения.[5] Он был одним из наставников и опекунов актрисы. Ли Юру как она начала свою карьеру.[6]

В июле 1937 г. Инцидент на мосту Марко Поло произошло, и Императорская армия Японии скоро занят Пекин. Командующий японской армией приказал Мэй выступить для них и назначил Мэй на высокую официальную должность. Но Мэй отказывалась петь на протяжении всей войны и вела обедневший образ жизни, пока война не закончилась в 1945 году.

Бюст Мэй Ланьфанг в Мемориальном музее Мэй Ланьфанг в Пекине

После 1949 года он работал директором Китайского пекинского оперного театра, директором Исследовательского института китайской оперы и заместителем председателя Китайская федерация литературных и художественных кругов. Помимо его автобиографии, Сорок лет жизни на сцене, несколько его статей и эссе опубликованы в Собрание сочинений Мэй Ланьфан. Записи его самых известных выступлений опубликованы в Подборка пекинских опер в исполнении Мэй Ланьфан. В 2000 году история его жизни была снята в документальном фильме под названием Миры Мэй Ланфанг. Признанный режиссер Чен Кайге направленный Навсегда в восторге, фильм-биография жизни Мэй, выпущенный в декабре 2008 года.

Филантропия

В 1924 году Мэй уехала в Японию, узнав о Великое землетрясение Канто это вызвало разрушение. Во время своего пребывания он не только выступал, но и жертвовал, чтобы помочь делу.

Личная жизнь

Семейный портрет Мэй Ланьфан в 1940-х годах.

В 1910 году Мэй вышла замуж за Ван Минхуа, и в конце концов у них родились сын и дочь. Еще будучи женатым на Ванге, в 1921 году он женился на своей второй жене, которая также была оперной актрисой. Ее звали Фу Чжифан, у них было девять детей. В 1925 году он начал встречаться с третьей женщиной, которая также была актрисой. Они прожили вместе неженатые пять лет, прежде чем расстались. Дочь Мэй Мэй Баоюй была китайской оперной исполнительницей.[1] Сын Мэй Мэй Баоцзю (1934-2016) - исполнитель китайских оперных данов.[1]

В популярной культуре

Фильм Чена Кайге 2008 года Навсегда в восторге это биографический отчет Мэй Ланьфан.[7]

В 2009 году на китайской домашней странице Google был размещен логотип, посвященный его 115-летию 22 октября.[8]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d «5 фактов о легенде Пекинской оперы Мэй Ланьфан». gbtimes.com. 18 октября 2017 г.. Получено 9 января, 2019.
  2. ^ Народное культурное наследие напоминает национальную память, People's Daily Online, 14 февраля 2006 г.
  3. ^ Джошуа Гольдштейн, "Мэй Ланьфан и национализация Пекинской оперы, 1912-1930 гг." позиции: критика культур восточной азии 7.2 (2009): 377-420.
  4. ^ Марк Косдон, «Знакомство жителей Запада с экзотическим искусством»: Мэй Ланфанг в Нью-Йорке », Азиатский Театральный Журнал 12.1 (1995): 175-189.
  5. ^ Бертольт Брехт в переводе Эрика Бентли, «О китайском актерском мастерстве», The Tulane Drama Review 6.1 (1961): 130–136.
  6. ^ Ли (2010), п. 226.
  7. ^ https://www.imdb.com/title/tt0851532/?ref_=nm_flmg_dr_6
  8. ^ Логотип Google Mei Lanfang

Библиография

  • Редакторы Encyclopdia Britannica. «Мэй Ланьфан». Британская энциклопедия онлайн. Британская энциклопедия, 30 сентября 2014 г., Web. 06 марта 2016.
  • Уилсон, Чарльз. "Что такое театр Кунку". Что такое театр Кунцю. Wintergreen Kunqu Society, n.d. Интернет. 07 марта 2016.
  • «Традиции - Народное искусство». Роли в Пекинской опере. Культурный Китай, без даты. Интернет. 8 марта 2016 г.
  • "梅兰芳." (中国 京剧 表演 艺术家) _ 百度 百科. Baidu, n.d. Интернет. 09 марта 2016.
  • Ли Руру (2010), «Празднование театральной карьеры Цао Юя и Ли Юйру в 2010 году» (PDF), Бумаги CHINOPERL, № 29, Конференция по китайской устной и исполнительской литературе.
  • Мин Тянь, Мэй Ланьфан и международная сцена двадцатого века: китайский театр перенесен и вытеснен (Нью-Йорк: Palgrave, 2012).

внешняя ссылка