Луиджи Лучони - Luigi Lucioni

Луиджи Лучони (Родился Джузеппе Луиджи Карло Беневенуто Лучони; 4 ноября 1900 г. - 22 июля 1988 г.) Итальяноамериканец художник известен своим натюрморты, пейзажи, и портреты.

Ранние годы

Ранние годы и эмиграция в США

Луиджи Лучони родился 4 ноября 1900 года в г. Malnate, Италия, который находится в гористой местности примерно в 30 милях к северу от Милан, в предгорьях Альпы недалеко от границы между Италией и Швейцарией. Родители Лучони, Анджело и Мария Беати Лучони, поженившиеся в 1890 году, были из соседнего региона Кастильоне Олона, как и бабушка и дедушка Лучони. У Лючони было три старшие сестры: Анджела (род. 1891), Алиса (р. 1893) и Аврора (р. 1897), и семья жила в двухкомнатной квартире без газа, водопровода и ванны. Поскольку бабушка Лючиони была расстроена «языческими» именами, данными его сестрам, родители назвали его Джузеппе Луиджи Карло Беневенуто Лучони, назвав его в честь трех святых, чтобы помириться с ней. Лучони, на которого сильно повлияла его строгая дисциплинированная мать, называл ее «Ла Белла Беати», или красивая блондинка. Его отец Анджело был медник, но не был хорошим бизнесменом и часто не собирал деньги со своих клиентов. По обычаю, Лучони носил юбки, пока ему не исполнилось шесть лет, и ясно помнил, что впервые надевал брюки во время церковного праздника в 1906 году. В детстве Лючони полюбил естественную красоту холмов и горных склонов, когда он исследовал окрестности регион между Мальнатом и швейцарской границей, и проявил ранний интерес к искусству, в частности к рисованию, возможно, под влиянием двоюродного брата своего отца, который также имел талант к рисованию. Первые уроки Лучони были геометрическим рисунком, и в шесть лет его талант привлек внимание его учительницы, мисс Гадиско, женщины из Варезе которая сама имела художественное образование, и которая поощряла его заниматься рисованием и травление как карьера.[1]

Члены большой семьи Люциониса эмигрировали в Трансваальская колония в Африку и Южную Америку, которая была излюбленным местом северные итальянцы в то время, и из-за плохой экономики Италии 1900-х годов. 40-летний Анджело эмигрировал в Нью-Йорк в 1906 году и, зарекомендовав себя как медник и жестянщик, послал за остальной семьей. Мария, услышав о «дикарях и индейцах» в Соединенных Штатах, отвезла Лучони в Милан, впервые в большом городе, где он находился. подтверждено в Дуомо чтобы защитить его душу. 15 июля 1911 года семья поднялась на борт корабля. Герцог Генуи для США Несмотря на путешествия управление, Лучони вспомнил поездку как «действительно приятную». После девятидневного карантина в изнуряющей августовской жаре в Нью-Йоркская гавань с 350 другими пассажирами третьего класса из-за холера сообщают, что 9 августа корабль приземлился у пирса 34-й улицы, и семью перевели в остров Эллис. Во время обработки там им пришлось сделать несколько инъекций, и смущение, связанное с необходимостью обнажить свою задницу перед посторонними, привело к тому, что очень скромная и чувствительная Анджела чуть не потеряла сознание. нервный срыв. Затем семья переехала к Анджело в квартиру, которую он снимал. Кристофер-стрит в Манхэттен.[1]

Мария, которая никогда не жила в большом городе, сразу же не захотела жить в Нью-Йорке и пригрозила вернуться в Малнате, если семья не переедет в меньший город. По предположению американца, что семья познакомилась на Герцог Генуи, семья переехала в Северный Берген, Нью-Джерси, а затем еще несколько раз, прежде чем обосноваться в 1929 году по адресу 403 New York Avenue в Юнион-Сити, Нью-Джерси. Лучони провел четыре года, изучая английский язык на улицах своей недавно принятой страны, и не был помещен в первый класс до 11 лет. Его жизнь в качестве американца была для него изначально трудной, так как он перенес некоторый фанатизм от соседских детей, которые называли его "подопытный кролик ". Его заставляли мыть деревянный пол дома на четвереньках и не разрешали выходить на улицу и играть до тех пор, пока эта задача не будет завершена, что, по его мнению, привило ему чувство дисциплины, которое хорошо послужило ему в его творческой жизни. .[1]

Образование и начало карьеры

Лучони улучшил свои оценки и получил академическую медаль в 1916 году. После окончания восьмого класса он не ходил в школу до колледжа. Он действительно брал уроки рисования в течение нескольких лет в рисовальной школе, где работал каждую ночь после окончания учебы, копируя гипсовые головы. Он покинул школу после того, как отказался признать критику преподавателя в его адрес. перспектива. В 15 лет Лучони участвовал в конкурсе на зачисление в Cooper Union и был принят, посещая вечерние занятия, работая днем ​​в бруклинской гравировальной компании. Школьная программа была разделена на четыре года, в течение которых он изучал геометрические фигуры, затем рисовал головы, затем древности и, наконец, рисовал с натуры. По живописи он учился у Уильям де Леввич Додж. Как вспоминает Лучони, Додж изначально не интересовался работой Лучони и высказал свои чувства, но был добрым и нежным, и позволил Лучони посетить его студию на Западной 9-й улице, где Лучони получил серьезную критику. Лучони цитирует Доджа как влияние на его собственное осознание того, что вера в себя является ключом к полной реализации собственного художественного видения, а не принятие современных тенденций в искусстве или удовлетворение ожиданий других, тема, которую Лючони выразил бы в своей книге. карьера. В 19 лет Люциони поступила в Нью-Йоркский городской университет. Национальная академия дизайна, где он познакомился со средой офорта через своего учителя в этой дисциплине, Уильям Ауэрбах-Леви. Люциони ходила в школу по утрам и работала в художественном отделе Fairchild Publications, которая публиковала Женская одежда на каждый день. Он также посещал уроки композиции в Cooper Union.[1]

В это время Лучони жил дома, где 20 долларов в неделю его отца позволяли Лучони, который никогда не чувствовал себя бедным, покупать новый костюм каждую Пасху, хотя у него и Анджело никогда не было прочных отношений из-за их разлуки между 1906 и 1911 годами. и тот факт, что Анджело так и не выучил английский. В 1922 году Лучони привел отца в свою первую оперу, Аида, но его отец был безразличен и никогда не разделял страсти Лучони к опере. Когда Мария умерла в 1922 году, что стало большой потерей для Лючони, ее домашние обязанности взяли на себя Аврора и Алиса. Хотя Люциони был предан Алисе, у него никогда не было очень близких отношений с Анжелой из-за разницы в возрасте. Анжела на какое-то время поступила в монастырь, но уехала из-за плохого состояния здоровья и умерла в 1926 году в возрасте 34 лет. Лучони, Алиса и Аврора жили зимой в таунхаусе по адресу 33 West 10th Street в Нью-Йорке и в сельский дом в Манчестер, Вермонт летом. Аврора умерла в 1981 году, а Элис - в 1983 году.[1]

Карьера

Работы Люциони продавались через Ассоциированные американские художники в Нью-Йорке.[2]

Портрет Лючони Пол Кадмус был включен в Бруклинский музей "Молодость и красота: Искусство американских двадцатых" (зима 2010-2011) и воспроизведена на афише шоу.[3]

В 1938 году Лучони встретил Этель Уотерс через их общего друга, Карл Ван Вехтен. Спустя несколько месяцев Лучони спросил Уотерса, может ли он нарисовать ее портрет, и она с готовностью согласилась, поэтому сидение было организовано в его студии на Вашингтон-сквер. Уотерс купил законченный портрет у Лучони в 1939 году за 500 долларов. Уотерс была на пике своей карьеры в 1939 году, в то время она была первой афроамериканкой, сыгравшей главную роль на Бродвее, и уже была легендой джаза и блюза. На своем портрете Уотерс носит красиво сшитое красное платье с элегантной норковой шубой, накинутой на спинку ее стула. Только когда человек действительно увидит этот портрет лично, можно почувствовать человеческие эмоции, которые Лучони так ловко выразил на холсте. Он поместил Уотерс, крепко обхватив руками ее талию, жест, который передает чувство уязвимости, как если бы она пыталась защитить себя. Преднамеренно или нет, этот жест удачно символизирует проблемы, с которыми она столкнулась, будучи бедной афроамериканкой, растущей в социальной атмосфере расовой и гендерной дискриминации. В 2017 г. Художественный музей Хантсвилля (HMA) приобрела исторический Портрет Этель Уотерс. Исполнительный директор HMA Кристофер Дж. Мэдкур и историк Луиджи Лучони доктор Стюарт Эмбури слышали о картине и смогли установить ее местонахождение. Картина считалась утерянной, поскольку ее не видели публики с 1942 года, но в 2016 году они проследили, чтобы она находилась в частном доме, и узнали, что семья планирует продать картину с аукциона в ближайшие месяцы. Владелец любезно разрешил Художественному музею Хантсвилля выставить Портрет Этель Уотерс на выставке, Американский романтик: Искусство Луиджи Лучони, где он был показан публике впервые за более чем 70 лет. Музей успешно провел переговоры о покупке Портрет Этель Уотерс и, во многом благодаря щедрости сообщества Хантсвилля, Лучони Портрет Этель Уотерс теперь у него новый дом в Художественном музее Хантсвилля в Хантсвилле, штат Алабама, где он будет доступен для всеобщего обозрения.[4]

использованная литература

  1. ^ а б c d е Эмбури, Стюарт П. (2006). «Глава первая: Ранние годы». Искусство и жизнь Луиджи Лучони. Издательская компания "Эмбури". С. 1-4.
  2. ^ "Associated American Artists Records". Библиотеки Сиракузского университета. Проверено 26 января 2014 года.
  3. ^ «Выставки: Молодость и красота: Искусство американских двадцатых». Бруклинский музей. Проверено 26 января 2014 года.
  4. ^ Эмбури, доктор Стюарт (2018). Искусство и душа - Луиджи Лучони и Этель Уотерс: дружба. Хантсвилл, Алабама: Художественный музей Хантсвилля. С. 3, 22.

внешние ссылки