Лаура Швендингер - Laura Schwendinger

Лаура Швендингер
Лаура Швендингер, Composer.gif
Родившийся
Лаура Элиз Швендингер

(1962-01-26) 26 января 1962 г. (58 лет)
Мехико
ОбразованиеМузыкальная консерватория Сан-Франциско
Бостонская консерватория
Калифорнийский университет в Беркли, Кандидат наук
Род занятийКомпозитор
Профессор музыки
Активные годы1994-
Супруг (а)Мензи Чинн
Интернет сайтwww.lauraschwendinger.com

Лаура Элиз Швендингер (родился 26 января 1962 г.) был первым композитором, получившим премию Американская академия в Берлине с Берлинская премия.[1]

биография

Швендингер был первым композитором, получившим Американская академия в Берлине Приз. Она профессор композиции в Университет Висконсина-Мэдисона, где она также является художественным руководителем Современного камерного ансамбля и руководителем композиции.[2] Она получила докторскую степень. от Калифорнийский университет в Беркли, где она училась с Эндрю Имбри и Олли Уилсон. Швендингер пригласили представлять свою музыку на семинары в Гарвардский университет, Северо-Западный университет, то Чикагский университет, Йельский университет, Джульярдская школа, Калифорнийский университет в Беркли-Дэвис, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, Музыкальная консерватория Сан-Франциско и Ирландская Королевская Музыкальная Академия в Дублине. Она также была преподавателем летних программ и фестивалей, таких как Bennington Conference, Talis Festival, New Music on the Point, St. Mary's Summer Composition Intensive и была мастером-исполнителем в Атлантическом центре искусств в 2018 году, а также Приглашенный директор Летней школы ирландской композиции в 2016 году.

Швендингер родился в Мехико Д.Ф. Мексика. До своего положения в Мэдисоне она была профессором в Иллинойский университет в Чикаго, преподавал на музыкальном факультете Калифорнийский университет в Санта-Крус, Смит-колледж и Подготовительное отделение Музыкальной консерватории Сан-Франциско, где она начала программу для молодых композиторов в 1985 году.

Карьера

Ее установка весной был исполнен на гастролях Рассвет Апшоу и Гилберт Калиш с 1997 по 2013 год на площадках, в том числе Карнеги Холл, Wigmore Hall в Лондоне, Театр Шатле в Париже, Библиотека Моргана, Национальный центр искусств в Канаде и Tanglewood и Оджайские музыкальные фестивали. Он доступен на Наксос TDK / DVD, Голоса нашего времени,[3] с Апшоу и Калишем и был записан в The Theater Chatalet.

В исполнении ее музыки включен "Карманный концерт" по заказу Театр Миллера в Нью-Йорке, Кьяроскуро Адзурро, премьера в исполнении скрипачки Дженнифер Кох и Международный ансамбль современного искусства,[4] и ее концерт для виолончели Esprimere, написано для и премьера Мэтт Хаймовиц и Симфонический оркестр Университета Висконсин – Мэдисон.[5][6]

А Гарвардская музыкальная ассоциация Комиссия, ее Струнный квартет # 1, премьера Квартет Ардитти,[7] Фонд Кусевицкого[8] комиссия. Небесный Город, в котором участвовал динамичный молодой музыкант Джанин Янсен со Spectrum Concerts Берлин[9] на Берлинский филармонический оркестр Каммермусиксаал, Басня и совсем недавно High Wire Act в исполнении Collage New Music в Гарвардском университете,[10] и Комиссия Фонда Фромма,[11] Нонет для чикагских камерных музыкантов,[12] премьера которого состоялась в эфире "Прямой эфир из WFMT "радио в Чикаго. Театр камердинеров заказал Швендингеру две работы: Песни Неба и Земли, и Magic Carpet Music, премьера которых состоялась на Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди в Вашингтон, округ Колумбия. Для своей второй комиссии Фонда Кусевицкого из Фонда, которую она написала для Chameleon Arts Ensemble в Бостоне, 2017 г. В обзоре Boston Musical Intelligencer, 21 мая 2017 г., Chameleon Paints With Music by Leon Golub говорилось: «Восхитительное произведение Швендингера эффективно преобразило мой собственный взгляд на Музу художника, представляя конкурирующую музу из плоти и костей, невзгод и неудач, обиды и славы за натюрмортами художника ».

В последние годы ее Квартет существ была премьера ДЖЕК КВАРТЕТ в серии Union Concert в Мэдисоне, штат Висконсин, ее Дуга огня, а Камерная музыка Америка Комиссия, была исполнена на радио WFMT в Чикаго и дважды в Брайант-парке в Нью-Йорке в рамках программы создания классической музыки в Америке. В рамках Швендингера Лига американских оркестров Резиденция New Music Alive с Ричмондский симфонический оркестр в 2016 году ее Сон наяву исполнила Мэри Боделл, главная флейта оркестра в их серии Altria Masterworks.

Ее работы также были выполнены в Элис Талли Холл в Линкольн-центре, Таймс-центр, Симфоническое пространство, БаржаМузыка, Галерея искусств Коркоран, Институт перспективных исследований в Принстонском университете, Галерея Коркоран, Пуассон-Руж и фестивали Тэнглвуд, Беннингтон, Аспен, Равиния и Охай, фестиваль КОФОМИ в Австрии и фестиваль Талис в Швейцарии. Комиссия Schwendinger's UnSafe Затенения, для Оркестр американских композиторов, премьера состоялась в Занкель Холл в 2012 году, а ее Семь хоровых постановок там же в 2013 г. Тринити Уолл Стрит Хор и Мэтт Хаймовиц, проводится Джулиан Вахнер. В 2012 году ей было поручено написать работу для Sounding Beckett в Компания Classic Stage в Нью-Йорке. Дженна Шерер написала в ней Тайм-аут рецензия на произведение "произведение Лауры Швендингер для Шаги особенно эффективен, показывая фрагменты, в которых музыканты играют на своих инструментах так легко, что это может быть просто осенний ветер, дующий через их струны. Работы Беккета требуют размышлений после просмотра, и эти захватывающие звуковые ландшафты предлагают подходящее место для уныния ".

Среди множества ее работ, в 2017 году Швендингер была заказана Национальная ассоциация флейтистов написать произведение для конкурса молодых художников и для национальной конференции в Миннесоте. Ее опера Полынь, написано либреттистом Имбирная прядь 7 января 2017 года в рамках музыкального фестиваля Time's Arrow в Тринити Уолл Стрит, и проводится Джулиан Вахнер и поддерживается Национальным оперным центром и Опера Америка Грант за открытие. В ноябре 2019 года Центр современной оперы провел частичное выступление в Symphony Space с дирижером Сарой Тараной Джобин. Опера была полностью произведена в двух разных мировых премьерах (оркестровая и камерная) в 2019 году.

Мировая премьера оркестровой версии Тринити NOVUS с режиссером Кристофером Олденом и дирижером Лидией Янковской с участием Августы Касо, Хизер Бак и Ричарда Трокселла. Камерная мировая премьера камерной версии была представлена ​​Камерным ансамблем Left Coast Chamber Ensemble с Матильдой Хофман под управлением и при поддержке Национального фонда искусств в Z Space в Сан-Франциско. Коринна да Фонеска да-Волльхейм, в Нью-Йорк Таймс, высоко оценил трактовку в опере «больших тем ... идеи и формы, образа и проекции, взгляда и взгляда ... с музыкой трепетной силы». Ребекка Вишния в Классический голос Сан-Франциско, описал оперу как «великолепную на всех уровнях», с «поразительной» партитурой »,«… захватывающее дух беспокойство и тоску… Самое памятное, что музыка подчеркивает ухудшающееся зрение Артемизии. Нежные, пронзительные мерцания перемещаются так, чтобы быть вне досягаемости. Тени - плоские аккорды: импрессионистические, но с отчетливо современной чувственностью ». В OperaWire «Музыка Швендингера и история Джинджер Стрэнд не только очаровывают, но и снова пробуждают нас к продолжающемуся конфликту мужчин, женщин и искусства, который пронизывает западную историю ... Проблемы музыки. Текстура богатая .. отличный передатчик сюжета. Оба раскрывают сложность и не сдерживаются, чтобы нас к ней приковать ».

Artemisia будет выступать в Милане, Италия, под руководством Федерики Сантамброджо в наступающем сезоне. Среди других будущих проектов - новая работа для авантюрного ансамбля новой музыки Musiqa, вдохновленная Парижем после наступления темноты, в сотрудничестве с ее кузиной, художницей по свету Лени Швендингер. Ее работы издаются с Кейзер южная музыка.

Другие обзоры

Аллан Козинн из Нью-Йорк Таймс написал о ней Кьяроскурро Адзурро как играет Дженнифер Ко:

Работа г-жи Швендингер также живет (как минимум) в двух мирах. Скрипка, сыгранная Дженнифер Кох с одинаковой энергией и бархатистым богатством, иногда напористая и ритмически острая, но эти моменты практически всегда превращаются в сладкую поющую линию. Более жесткое оркестровое письмо компенсирует эту сладость, но не подавляет ее. Эта работа, похоже, расцветет после многократного прослушивания.[13]

Колин Кларк написал о своем Creature Quartet на CD QUARTETS от Albany Records с участием JACK Quartet в выпуске журнала Fanfare Magazine за май / июнь 2018 года.

Жестовый и в то же время мощно организованный голос Швендингера очень индивидуален. Выступление JACK Quartet безупречно, а студийная запись технически более безопасна, чем живое видео на Vimeo. Сама интенсивность как музыки, так и ее исполнения завораживает, как будто страсть композитора к своему предмету сияет, как свет.

Ричард Буэлл из Бостон Глобус написал в своем обзоре ее камерной работы Басня,

Это была проницательная, настоящая статья. В лучший список сезона она входит "и ее струнного квартета" безошибочно узнаваемую лирику ... прекрасное произведение ... достойное внимания Ардитти,[14]

а позже ее Magic Carpet Music в исполнении Collage New Music: "Schwendinger's Magic Carpet Music как и другая музыка композитора, радуется краю и имеет силу, которая имеет свой путь ... Вот композитор с отчетливым голосом ». Марк Канни из Pittsburgh Tribune писал:

Отсутствие визуальных развлечений для Schwendinger's Буэнос айрес сосредоточила внимание на музыкальном превосходстве ее энергичного квартета для флейты, бас-кларнета, скрипки и виолончели. Она создает свежие и убедительные линии, которые соединяются в мощную кульминацию.

В обзоре Швендингера в плейлисте New York Times. Кентавр CD High Wire Acts, написала Коринна да Фонсека-Воллхейм «В произведениях, сгруппированных на этом захватывающем диске ... она зарисовывает музыкальные рассказы о сомнамбулической хрупкости и целеустремленности».

Награды

Помимо уже упомянутых, Швендингер получил награды от Фонд Гуггенхайма,[15] то Рэдклиффский институт перспективных исследований, то Американская академия искусств и литературы,[16] стипендии Фонда Рокфеллера в Белладжио, стипендии корпорации Яддо (9), Стипендии MacDowell Colony (11),[17] и Конференц-центр Bogliasco Liguria, а также художественные резиденции в Американской академии Центра Тайрона Гатри в Риме, а также награды от Американской лиги оркестров / New Music Alive, а также награды от Гарвардской музыкальной ассоциации, Фонда Фромма и Opera America Грант за открытие; И был лауреатом первой премии Международного конкурса композиторов ALEA III в 1995 году.[18] Она одна из немногих композиторов, получивших два фонда Кусевицкого.[8] комиссии.

Избранные работы

  • Муза художника (1998) для флейты, кларнета, скрипки, виолончели, фортепиано и ударных. (24:00) Комиссия Фонда Кусевицкого для Ансамбля искусств Хамелеон в Бостоне, премьера которого состоялась 20 и 21 мая в Первой церкви Бостона.
  • Кьяроскуро Адзурро, комиссия «Карманный концерт» Театра Миллера для скрипки с камерным оркестром (20 исполнителей). Для Дженнифер Ко, премьера март 2008 г., Miller Theater, Нью-Йорк.
  • Закон о высоких проводах (2005) для флейты, струнных и фортепиано. Написано и по заказу Кристины Дженнингс и Bright Music. Премьера 15 ноября 2005 года.
  • Esprimere Concerto для виолончели с оркестром (2005) Написано для Мэтта Хаймовица и Симфонического оркестра UW. Премьера 28 марта 2007 года.
  • Небесный Город (2002) Для спектральных концертов Берлина. Комиссия Фонда Кусевицкого. Премьера 22.01.03: Концертный зал Берлинской филармонии. (18:01) для кларнета, скрипки, альта, виолончели и фортепиано
  • Струнный квартет в трех частях (2001) Музыкальная ассоциация Гарварда. Комиссия, Струнный квартет Ардитти, 24 января 2003 г. Массачусетский технологический институт, Кембридж, Массачусетс. 17:36.
  • Magic Carpet Music (1999) для флейты, кларнета (баса), скрипки и виолончели. 13:00. Написано для Театра камердинеров. Премьера состоялась 4 декабря 1999 года в Центре исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди.
  • Chansons Innocentes: В набор из трех песен входят Просто весной-, Хист вист, маленькие призрачные штуки (2000) и Кувыркающиеся волосы для голоса и фортепиано. Hildegard Publishing, можно получить у Теодора Прессера.
  • из Chansons Innocente- Просто весной- (1988) для сопрано и фортепиано. Взятые в турне (1997–2002) Доун Апшоу и Гилберта Калиша, места проведения включают Карнеги-холл, Вигмор-холл в Лондоне, Уодсворт ветеранов в Лос-Анджелесе, Театр дю Шатле в Париже, Театр Хербста в Сан-Франциско и Музыкальный фестиваль Тэнглвод. Также доступно на Голоса нашего времени концертное видео Dawn Upshaw в Театре дю Шатле в Париже
  • Басня, (1994), для флейты (альт, пикколо), кларнета (бас), скрипки, виолончели, фортепиано и ударных (15:00). * Выступления включают музыкальный фестиваль в Аспене, ансамбль новой музыки консерватории Сан-Франциско, июнь в Буффало и фестиваль Bowdoin.
  • Ван Гог Ноктюрны (2008) для фортепиано соло (8:39)
  • Восторг (2003) для виолончели и фортепиано. (8:30) Адаптация для Йенса Петера Майнца, главного виолончелиста Немецкого симфонического оркестра Берлина. Премьера 24.05.03
  • Соната для скрипки соло (1992) в трех частях (13:00). Автор сценария и премьера Виктора Шульца в Центре американской музыки Айвса.
  • Песни Неба и Земли (1998) для меццо-сопрано, флейты (пикк., Альт), кларнета (бас), скрипки, виолончели, фортепиано, ударных и арфы. (28:00) Написано и исполнено The Theater Chamber Players, Джоном Ф. Кеннеди Центр исполнительских искусств.
  • Артемизия, опера об Артемизии Джентилеки (2019) с либреттистом Джинджер Стрэнд. В двух версиях: для камерного оркестра и шести голосов и для камерного ансамбля из семи инструментов и шести голосов.

Дискография

  • Голоса нашего времени, Сольный концерт Dawn Upshaw, записанный в Театр Шатле, Париж. На DVD Naxos / TDK[19]
  • Камерный концерт для фортепиано и камерного оркестра, На Гранд Дизайн из Capstone Records[20]
  • 3 произведения для сольных инструментов и оркестра, с участием Мэтта Хаймовица и Кристины Дженнингс из Albany Records.
  • Квартеты, с участием квартета ДЖЕКА, Джейми Ван Эйка и Кристофера Тейлора в струнном квартете № 1, Creature Quartet, Sudden Light для голоса, 2 скрипках и виолончели и Song for Andrew, фортепианном квартете, на Albany Records.
  • Известные женщины: трио современных композиторов, в том числе трио Линкольна в произведениях Лауры Швендингер, Леры Ауэрбах, Стейси Гарроп и Августы Рид Томас
  • Музыка коровы, Kofomi # 13 - Stimmen.Atmen from Ein Klang Records, Австрия[21][нужен лучший источник ]

Примечания

  1. ^ "Лаура Элиз Швендингер". Американская академия в Берлине. Архивировано из оригинал 3 марта 2016 г.. Получено 24 февраля, 2016.
  2. ^ "Веб-сайт Музыкальной школы Висконсинского университета в Мэдисоне" В архиве 2008-12-06 на Wayback Machine. Проверено 7 февраля 2009 года.
  3. ^ "Классическая музыка Наксоса: голоса нашего времени". Проверено 7 февраля 2009 года.
  4. ^ "Карманные концерты театра Миллера: год третий". Проверено 7 февраля 2009 года.
  5. ^ «Оксингейл». Оксингейл. 2007-03-28. Архивировано из оригинал 6 февраля 2011 г.. Получено 2010-10-24.
  6. ^ "Истмус: Путеводитель". Проверено 7 февраля 2009 года.
  7. ^ «Репертуар - Струнные квартеты P-S». Ownvoice.com. 2003-01-24. Архивировано из оригинал на 2010-09-11. Получено 2010-10-24.
  8. ^ а б «Фонд Кусевицкого объявляет победителей комиссии за 2001 год - The Library Today (Библиотека Конгресса)». Loc.gov. 2002-04-03. Получено 2010-10-24.
  9. ^ "Спектр: Репертуар 1988-2011". Spectrumconcerts.com. Получено 2010-10-24.
  10. ^ "Сайт" Коллаж "Новая музыка". Проверено 7 февраля 2009 года. В архиве 24 января 2009 г. Wayback Machine
  11. ^ "Прошлые комиссии Фонда Фромма" В архиве 2014-08-27 в Wayback Machine. Проверено 7 февраля 2009 года.
  12. ^ "Чикагские комиссии камерной музыки". Проверено 7 февраля 2009 года.
  13. ^ Козинн, Аллан (31 марта 2008 г.). «Достижение последнего поворота за три года ухабистой дороги». Нью-Йорк Таймс. Получено 7 февраля, 2009.
  14. ^ Бьюэлл, Ричард (25 февраля 2003 г.). "Прихоть, резонанс в ночь 2 фестиваля Дитсон". Бостонский глобус. Архивировано из оригинал 24 января 2009 г.. Получено 7 февраля, 2009.
  15. ^ "Лаура Элиз Швендингер" В архиве 2011-06-03 на Wayback Machine. Проверено 7 февраля 2009 года.
  16. ^ Веб-сайт Американской академии искусств и литературы В архиве 2016-06-24 в Wayback Machine. Проверено 9 февраля 2009 года.
  17. ^ "Индекс колонии Макдауэлла" В архиве 2009-05-26 на Wayback Machine. Проверено 5 мая 2014 года.
  18. ^ «Прошлые финалисты». Проверено 7 февраля 2009 года. В архиве 24 декабря 2008 г. Wayback Machine
  19. ^ "Голоса нашего времени: Рассвет Апшоу - Дв-Втду-Еур". Naxos.com. 2000-01-26. Получено 2010-10-24.
  20. ^ "ОБЩЕСТВО КОМПОЗИТЕРОВ, ИНК -" Гранд Дизайн"". Capstone Records. 1998-01-11. Получено 2010-10-24.
  21. ^ "Amazon.com: Kofomi # 13 - Stimmen.Atmen: Различные исполнители: Загрузки MP3". Получено 24 февраля, 2016.

внешняя ссылка