Джудит Раскин - Judith Raskin

Джудит Раскин (21 июня 1928 - 21 декабря 1984) Американец лирический сопрано, известная своим прекрасным голосом и игрой.

Жизнь и работа

Раскин родился в Нью-Йорк Гарри А. Раскину, учителю музыки в средней школе, и Лилиан Раскин, учительнице начальной школы. Ее отец пробудил в ее детстве интерес к музыке, заставив ее учиться. скрипка и пианино, прежде чем она сосредоточилась на пении. В 1945 году окончила Рузвельта, Йонкерс и присутствовал Смит-колледж по специальности музыка. Во время учебы в колледже она начала брать уроки пения, которые она продолжила после окончания учебы, чтобы еще больше развить тепло и артистизм своего голоса.

В 1948 году она вышла замуж за доктора Раймонда А. Раскина, от которого у нее родились двое детей, Джонатан и Лиза.

Победа в Мэриан Андерсон премии в 1952 и 1953 годах, а также Клуб музыкантов Нью-Йорка Премия Молодому Художнику в 1956 году,^[1] Раскин начал выступать с концертами по всей территории США. В 1957 году она добилась национального признания за роль сестры Констанс в телевизионной американской премьере фильма. Пуленк с Dialogues des Carmélites. Ее известность продолжала расти в июле того же года, когда она снялась в концертной версии Пуччини с Богема, с Симфония воздуха в Центральный парк. Наконец, в 1959 году она присоединилась к Нью-Йорк Сити Опера (NYCO), дебютировав в роли Деспины в Моцарт с Così fan tutte.

Следующим ее ярким выступлением стала заглавная роль Дуглас Мур с Баллада о Малышке Доу для Нью-Йоркской оперы в 1960 году. Она также спела Baby Doe в Центральном городе Колорадо, где состоялась премьера оперы. Два года спустя она дебютировала в 1962 году на фестивале Метрополитен-опера, как Сюзанна в опере Моцарта Женитьба Фигаро. Именно с Моцартом она стала наиболее тесно связана. Рецензируя дебют, Рэймонд Эрикссон написал: «Симпатичная, как картинка, никогда не форсируя музыкальные фразы или переигрывая комедию, излагая итальянский язык, как ветеран, мисс Раскин была такой привлекательной Сюзанной, какой только можно было пожелать Метрополитен». За время своей карьеры в Метрополитене она также исполнила партию Церлины в опере «Дон Жуан», и ей выпала честь выступить в новом Метрополитене в партии Памины в запоминающемся исполнении «Волшебной флейты», спроектированном Марком Шагалом. Анализируя записи компакт-дисков, выпущенных к празднованию 50-летия Метрополитен-опера в честь 50-летия строительства нового оперного театра, Дьюи Фолкнер написал, что прослушивание трансляции оперы Джудит Раскин «Памина» «заставляет полюбить ее снова и снова». Йельский обзор, январь 2018 г., т. 106, нет. 1. Г-жа Раскин появилась в телеоперации NBC в роли невесты в «Лабиринте Менотти» (Википедия), опере, которая никогда не предназначалась для исполнения на сцене. Хотя Гарольд Шенберг из Times критиковал оперу, он хвалил певцов, включая Джона Рирдона и Джудит Раскин. Среди других ролей, исполненных в Met, были Микаэла в «Кармен», Нанетта в «Фальстафе», Марзелин в «Фиделио» и Софи в «Кавалер роз». Г-жа Раскин исполнила Памину из «Волшебной флейты» в течение двух летних сезонов на фестивале в Глайндборне. Она также пела в Чикагской лирической опере, труппе Сан-Франциско.

В 1969 году Раскин выступал в Бостоне для Концерт Пибоди Мейсон серии.^[2] На протяжении всей остальной карьеры она специализировалась на лирических ролях, написанных не только Моцартом, но и Рихард Штраус. Джудит Раскин была выбрана Джорджем Сзеллом в качестве «первого настольного сопрано» Кливлендского оркестра; с маэстро она записала Четвертую симфонию Малера, получившую высокую оценку записи, которая была переиздана в серии «Великие выступления». Вместе с Сзеллом она также записала "Exsultate Jubilate" Моцарта. Она была выбрана Игорем Стравинским на роль Анны Трулов в студийной записи его оперы «Прогресс повесы», которую дирижировал сам Стравинский. Дискография г-жи Раскин обширна. Она записывалась для студий звукозаписи Columbia, London Decca, RCA Victor и CRI. Она также работала во многих музыкальных консультативных советах, а также в Молодые концертные исполнители, то Национальный оперный институт и Национальный фонд искусств. Одной из ее главных проблем была необходимость создавать больше оперных трупп в американских городах, чтобы дать практический опыт «хорошо обученным американским певцам, которым некуда пойти», поскольку «единственный способ стать профессионалом - это выступать». Госпожа Раскин грациозно перешла от большой оперной сцены к интимной обстановке сольных концертов. Она была хорошо известна своими концертами и записями песни Lieder. Начав сольную деятельность в 1964 году после получения гранта Фонда Форда, она продолжала концертировать на многих площадках. Она исполнила произведения современных композиторов, Мириам Гидеон и Эзры Ладерман в Карнеги-холле в 1977 году; Гарольд Шенберг из Times написал, что она «сделала честь музыке». Она пела в Кливлендском обществе камерной музыки; Роберт Финн в «The Plain Dealer» писал в 1967 году: «... когда дело доходит до всего набора голоса, музыкальности, проекции личности и так далее, я не могу вспомнить ни одного сольника, который бы превосходил ее». В то время как ее оперное пение получило прекрасные отзывы, она сказала Эдварду Ротштейну из New York Times: «В глубине души я всегда был сольником. Сольный концерт личный. Мне всегда нравилась идея, что я могу сказать что-то прямо. Все, что мне нужно - это один человек. Аудитория кратна одному человеку. (Нью-Йорк Таймс, 15 мая 1981 г.)

Как музыкальный педагог, Раскин преподавал в Манхэттенская музыкальная школа, а на 92-я улица Y, где она исполнила роль Перл, раввин жена, в Лазар Вайнер опера Голем в 1979 г.

После двухлетней битвы с рак яичников Раскин умер в Нью-Йорке в 1984 году. Гарольд Шенберг в своем некрологе, посвященном мисс Раскин в «Нью-Йорк Таймс», написал: «Как ведущая певица в Нью-Йоркской городской опере, а затем в Метрополитен-опера с 1962 по 1972 год мисс Раскин была названа таковой. лучших художников своего времени. У нее был голос, который критики постоянно называли «восхитительным». В сочетании с красотой ее звука были высокие музыкальные способности. К тому же мисс Раскин была красивой женщиной и прекрасной актрисой. Как полноценный художник, она очаровывала публику всякий раз, когда появлялась ». «Многие считали ее самой привлекательной Адель из« Летучей мыши »Штрауса на памяти». (New York Times, 22 декабря 1984 г.) После ее смерти семья начала ежегодный концерт в Свободной синагоге Стивена Уайза, на котором выступал лауреат награды Национального совета; ежегодный концерт памяти Джудит Раскин длился 25 лет. В настоящее время на ее имя учреждены награды для молодых певцов при Национальном совете Метрополитен-опера, Манхэттенской музыкальной школе и колледже Смита.

Смотрите также

• Гайдн: Die Schöpfung (Запись Леонарда Бернстайна)

использованная литература

1. «Джудит Раскин получает награду». Нью-Йорк Таймс. 24 апреля 1956 г.
2. Christian Science Monitor, 24 октября 1969 г., Луи Снайдер, "Сольный концерт Раскина в Кембридже", Бостон

2 RCA Victor записал лучшие моменты «Песни пустыни» Зигмунда Ромберга с Марио Ланца и Джудит Раскин; переиздан на компакт-диске в январе 2011 г.

Источники

Броуди, Сеймур «Си» (1996). "Джудит Раскин". Еврейские герои и героини Америки: 150 правдивых историй об американском еврейском героизме. Lifetime Books, Inc., Голливуд, Флорида.

внешние ссылки

• Документы Джудит Раскин в Специальных коллекциях Смит-колледжа