Джон Гарднер (композитор) - John Gardner (composer)

Для других людей с таким же именем см. Джон Гарднер.

Джон Линтон Гарднер, CBE (2 марта 1917 г. - 12 декабря 2011 г.) - английский композитор классическая музыка.

Ранние годы

Джон Гарднер родился в Манчестер, Англия и вырос в Ильфракомб, Северный Девон. Его отец Альфред Линтон Гарднер (родился в 1882 году, Илфракомб умер 10 апреля 1918 года, Франция) был местным жителем. врач композитор-любитель, погибший в Первой мировой войне. Его дед был Джон Твинейм Гарднер, также Г. и композитор. Его мать, Эмили Мюриэл Пуллейн-Томпсон, была сестрой Капитан Гарольд Дж. «Кэппи» Пуллейн-Томпсон, который был отцом Сестры Пуллейн-Томпсон и их брат драматург Денис Каннан.

Гарднер получил образование в Школа Игл Хаус, Сандхерст, Веллингтонский колледж и Эксетерский колледж, Оксфорд.[1] Важной фигурой в его молодости был Хьюберт Дж. Фосс из Oxford University Press, опубликовавший Интермеццо для органа в 1936 году и познакомил его с композитором Артур Бенджамин, которому Гарднер посвятил свою Рапсодия для гобоя и струнного квартета (1935). Это произведение впервые было исполнено на Wigmore Hall в феврале 1936 года. Струнный квартет № 1 (1938) транслировался из Парижа Блеч квартет в 1939 году и гимн Святой Сын Божий Всевышний (1938) был также опубликован OUP. В Оксфорде Гарднер дружил с Теодор Адорно с которым играл фортепианные дуэты.

Карьера

Вернувшись из Оксфорда в 1939 году, Гарднер проработал два семестра в качестве музыкального мастера в Рептон школа, где одним из его учеников был композитор Джон Вил, затем шестой бывший. В 1940 году он поступил на службу и работал сначала капельмейстером (истребительное командование), а затем штурманом в Транспортная команда. Идеи для Симфонии № 1 начали формироваться во время войны.

Моя первая симфония складывалась в моей голове поэтапно в течение последних двух лет войны. Начало даже восходит к короткой фортепианной пьесе, которую я написал в 1939 или 1940 годах. В то время я не знал, что это может быть начало симфонии, хотя я знал, что она вряд ли представляет собой законченное фортепианное произведение.

Другие элементы в партитуре начинались по-разному как обстановка середины войны из отрывков из Блейк с Книга Тель, тема, которую я задумал для набора вариаций и, в случае основной темы финала, трансформации начала финала. из моего первого струнного квартета, который фактически получил два или три выступления в Париже и Англии квартетом Blech в 1939 году, но которым я был глубоко недоволен и который я в конце концов отказался.

Я не считаю исключительным, что большая работа может быть получена из нескольких источников - есть много примеров такого процесса в происхождении многих из Брамс самые известные произведения: первый фортепианный концерт, например, Немецкий реквием и Концерт для скрипки. В моем случае это было, конечно, потому, что я служил в RAF. по всему миру и могли только сочинять музыку самым беспорядочным образом на разрозненных листах бумаги в самой неприятной атмосфере. Демобилизация, таким образом, была для меня счастливой возможностью подробно написать, что я и делал в суровые зимы 1946-1947 годов, в те вечера, когда мне не нужно было присутствовать на семинаре. Королевский оперный театр, Ковент-Гарден, где я зарабатывал себе на жизнь репетитором. В июне 1947 года я дошел до конца ярмарки партитуры, отложил ее и начал писать оперу, которая так и не была исполнена.[нужна цитата ]

Гарднер расценил окончание войны как новое начало, отложив в сторону свои юношеские работы (из которых около 100 сохранились в рукописи) и начал снова с Опуса 1. Он устроился репетитором в Королевский оперный театр в Ковент-Гарден. Джон Барбиролли открыл Первую симфонию (соч. 2), когда Гарднеру была предоставлена ​​возможность сыграть через его Рождественская опера. По словам Гарднера, эта работа «невыполнима», что быстро понял Барбиролли; однако, когда Барбиролли попросил показать другие произведения, Гарднер показал ему Симфонию. Первое движение нужно было переработать, потому что Барбиролли не был убежден, что оно имеет смысл в своей первоначальной форме. Работы были запланированы на 1951 г. Челтнемский фестиваль где это вызвало незначительную сенсацию.

За этим последовало множество крупных заказов, и Гарднер внезапно смог называть себя «композитором». Он оставил работу в Оперном театре, и наступил замечательный период творчества. Cantiones Sacrae, Соч. 11, Вариации на тему вальса Карла Нильсена, Соч. 13 и балет Отражение, Соч. 14, все были написаны в 1951 и 1952 годах и впервые исполнены в 1952 году. Шотландская увертюра, ранее входивший в состав военного оркестра, в сезоне 1954 г. Променад Концерты в 1954 г. В мае 1957 г. Sadler's Wells поставить оперу Луна и шестипенсовик, который они заказали, и в том же году состоялась премьера двух других крупных произведений, Фортепианного концерта № 1 (Сирил Приди и Барбиролли на фестивале в Челтенхэме) и Семь песен, Соч. 36 в Бирмингеме, работа, которую Гарднер написал как «легкий рельеф», работая над другими крупными произведениями.

В 1956 году его пригласил Томас Армстронг присоединиться к коллективу Королевская Музыкальная Академия, где он будет преподавать большую часть тридцати лет. Несколько лет спустя он устроился на полставку музыкальным директором в Школа для девочек Святого Павла, следующий Густав Холст и Герберт Хауэллс, и какое-то время был музыкальным директором в Морли Колледж. Эти преподавательские должности привели к написанию некоторых из его наиболее устойчивых произведений, и вместе со многими праздничными курсами, над которыми он работал дирижером (Canford, Dartington, ESSYM, Bernard Robinson's Music Camp и т. Д.), Он был в состоянии принести практический опыт и знания, необходимые для его сочинений.

Гарднер много писал на протяжении всей своей жизни, и его работы перечислены на его веб-сайте (см. Ссылку ниже). Среди основных произведений - еще две симфонии, еще две оперы - Посетители (1972) и Tobermory (1976), концерты для трубы, флейты, гобоя, блокфлейты и фагота, многие кантаты, в том числе Баллада о белом коне, Соч. 40 (1959),[2] Пять гимнов в популярном стиле, Соч. 54 (1962), Последовательность ожогов, Соч. 213 (1993), а также много хоровой, камерной, органной, духовой и оркестровой музыки.

Самая известная работа Гарднера - рождественская песнь. Завтра будет день моих танцев, который был написан для Святого Павла, как и другой популярный сеттинг гимнов, Холли и Плющ.[3]

Его последней работой был Концерт для фагота, соч. 249, написанного в 2004 году для Грэма Сэлваджа, главного фаготиста Халле Оркестр, премьера которого состоялась на фестивале Budleigh Salterton в июле 2007 года Грэмом Сэлваджем с Фестивальным оркестром под управлением Николаса Маршалла.

Почести

Гарднер стал почетным членом Королевская Музыкальная Академия (Достопочтенный РАМ) в 1959 году; командующий Орден Британской Империи (CBE) в 1976 году; и почетный член Королевское филармоническое общество в 1997 году, в год его восьмидесятилетия.

Личная жизнь

Гарднер женился на Джейн Аберкромби, дочери Найджел Аберкромби (Генеральный секретарь Художественного совета 1963–1968) и сопрано Элизабет Аберкромби в 1955 году. У них было трое детей: Кристофер (1956), Люси (1958) и Эмили (1962). После войны жил в Южном Лондоне - в Морден, New Malden и Юэлл. Он умер в Лисс Форест, Англия.

Записи

Музыка Гарднера, за исключением «Завтра будет мой танцевальный день», в основном не представлена ​​на коммерческих записях, но в последние годы был выпущен ряд новых записей, в том числе Третья симфония, Концерт для гобоя, Концерт для флейты и Маленькая сюита для магнитофона. и струны. В сентябре 2007 года Наксос выпустил симфонию № 1, фортепианный концерт и увертюру. Летний эль. Дэвид Ллойд-Джонс дирижировал Королевским шотландским национальным оркестром с Питером Донохо в качестве пианиста.

Рекомендации

  1. ^ «ГАРДНЕР, Джон Линтон», в Кто есть кто 2012 (Лондон: А. и К. Блэк, 2012 г.) онлайн-статья (сайт подписки), Oxford University Press, январь 2012 г., по состоянию на 20 апреля 2012 г.
  2. ^ Баллада о белом коне (Запись 2020 г., EM Records), рассмотрено на Musicweb International
  3. ^ "Джон Гарднер". Телеграф. 23 декабря 2011 г.. Получено 18 декабря 2017.

внешняя ссылка