Игнат Беднарик - Ignat Bednarik

Игнат Беднарик
Родившийся(1882-03-08)8 марта 1882 г.
Умер11 марта 1963 г.(1963-03-11) (81 год)
Национальностьрумынский
ИзвестенЖивопись, декоративное искусство, дизайн, иллюстрация
ДвижениеСимволизм

Игнат Беднарик (8 марта 1882 г. - 11 марта 1963 г.) румынский художник, который работал почти во всех жанрах живописи, прежде чем посвятить себя исключительно акварель. Он также интересовался декоративное искусство, дизайн, дизайн интерьера и забронировать иллюстрация. За свою жизнь он создал более 3000 произведений искусства.

биография

Ранние годы

Беднарик родился в Оршова (Оршова), в то время часть Австро-Венгрия, к Чешский родители; он был сыном от второго брака Адальберта Беднарика (родом из Моравия ) и Геновева Хаушка, за которой следуют две сестры, Геновева и Мария.

Во время учебы в средней школе Траяна в г. Дробета Турну Северин, он получил первую премию за свои работы по рисунку на Тинеримеа Романа общество.

С 1898 по 1900 год Беднарик учился в Бухарест Школа изящных искусств под руководством скульптора и акварелиста, Ион Георгеску. В 1901 году он отправился в Вена где он иногда посещал занятия в Академия изящных искусств; Беднарик предпочел изучать шедевры в собраниях Художественно-исторический музей и Альбертина.

В 1909 году он женился на Елене Александрине Барабаш, также выпускнице Бухарестской школы изящных искусств. Вместе они уехали в Мюнхен учиться в Королевская школа прикладного искусства, в то время, когда город был динамичным международным культурным центром, наполненным новыми идеями, в частности влиянием Jugendstil эстетический.

Символизм

Беднарики дебютировали в 1910 году в Париж, на Осенний салон проводился в Гранд Пале. В том же году они вернулись в Бухарест. Игнат Беднарик впервые выставился в Румынии в 1913 году. Associaţia Artistică; Впоследствии он принимал участие в официальных салонах и открыл свою первую персональную выставку в Бухаресте в 1915 году.[1]

Его произведения этого периода принесли влияние европейского символизм в Румынию одновременно с Александру Македонски исследовал подобные идеи в поэзии.[2] Тоска по уклонению, любимая забота символистов, проявляется в его работах по-разному. Символическое толкование реальности, увиденной сквозь мир мифов, встречается в таких произведениях, как Сохранено, а взаимозависимость неба и земли исследуется в Когда боги сошли на землю и демифологизация художественной литературы предпринимается в Конец легенды (весь 1915 г.). Потребность в побеге, стремление к абсолютному и желание воссоздать реальность в идеальном измерении также можно увидеть в К славе (1915), Дух торжествует (1916), Эксельсиор, Пути жизни (1922) и Æternum Vale!.

Побег в мир легенд и старинных баллад (например, Мештерул Маноле ) демонстрирует долг Беднарика перед Румынские народные сказки, особенно хорошо видно в его серии иллюстраций к Петре Испиреску с Сказки румын (1925–1926).

Ноты ностальгии и задумчивости пронизывают и его портретные композиции. Иоана (1920), Письмо (1921) и Портрет г-жи М. Томеску (1923), в то время как его рассмотрение философских вопросов, таких как Навстречу Стикс (1916), Загадка жизни (1919), Химера, или же Быть или не быть (1922), пронизана атмосферой символической таинственности.

Другой вид символического бегства находится в царстве прекрасных ощущений, соответствий. Тема музыки часто появляется в творчестве Беднарика, например Молодая девушка играет на скрипке (1915), На фортепиано (1922) и Игра на скрипке (1922). Беднарик часто ассоциирует музыку с цветами, которые украшают интерьер, в котором они производятся; порой они настолько слабо зарисованы на холсте, что почти не видны (еще одна символистская черта). Цветы часто присутствуют в портретах детей (День рождения матери) и почти всегда в картинах с женскими фигурами (любимое объединение Искусство модерн художников), например в Портрет жены художника (1919), Портрет молодой девушки (1925), или Портрет мисс J.P. (1924). Их также можно увидеть в его интерьерах с обнаженной натурой, написанной в 1921 году. Цветочный символизм усиливается выбором цветка, который сопровождает женскую фигуру. Овладев тонкой прозрачностью акварели, Беднарик окружает своих натурщиков то лилиями, то чаще розами или пионами. В следующий период, с 1919 по 1928 год, натюрморт с цветами стал одним из его любимых сюжетов.[3]

Новизна его работ заключается в символистской концепции, а также в атмосфере глубоких философских размышлений, перенесенных с помощью акварели, которая придает его живописи особую индивидуальность.

Позже работа

Насилие Первая Мировая Война резко остановил его пьянящие и цветные символические композиции. Как член Военный коллектив художников и скульпторов[4] создан в Яссы к Королева мари, в то время, когда Бухарест был оккупирован немецкими войсками Беднарик использовал все свои графические навыки в ярких изображениях конфликтов и невзгод.

С 1915 по 1927 год Беднарик провел восемь индивидуальных выставок акварели в Бухаресте, а в 1928 году - одну в. Нью-Йорк.[5] Он также выполнил серию работ, которые были задуманы как обзор типичных сцен румынской повседневной жизни. К 1947 году, частично восстановив зрение после периода почти полной слепоты, он написал несколько полотен, изображающих персонажей из старого Бухареста или сцены из Румынская история (Исполнение Георге Доджа, 1954). В 1956 году Союз художников организовал в Бухаресте ретроспективу творчества Игната Беднарика.[6]

В 1961 году он полностью ослеп. Он умер два года спустя.

Наследие

Сегодня его работы можно увидеть в коллекциях и музеях как в Румынии, так и за рубежом, например, в Национальный художественный музей Румынии, Военный музей, и Национальный музей истории Румынии, Бухарестский городской историко-художественный музей, библиотека Румынская Академия, то Брукентальский музей в Сибиу; также в Коллекция Альбертины в Вена и в частных коллекциях Европы, Америки и Ближнего Востока.[7]

Примечания

  1. ^ Gemaldeasstellung «Bednarik - Sofronie» в Rumanischer Lloyd, XXXII (1915), nr. 8507, 22 декабря, стр. 2
  2. ^ Олимп Григоре Иоан: «Le Cénacle idéaliste» / «Cenaclul Idealist» / «Идеалистический литературный клуб» в L’Indepéndence Roumaine », 38 (1915), nr. 12236, ноя. 30 / дек. 13, стр. 2.
  3. ^ Temele simboliste, стр.10-13, Альбом Игната Беднарика, Editura Meridiane, 1987, автор Беатрис Беднарик
  4. ^ Петру Комарнеску, «Pictorul Bednarik» / «Художник Беднарик», Arta Plastică IX (1962), № / № 4, стр. 44.
  5. ^ Центр искусств 65-67 East 56th Street, выставка картин и акварелей Оскара Шмидта, Игнаца Беднарика и Эдварда Нагеля. Показан под патронажем румынской королевской дипломатической миссии. 16 октября - 6 ноября 1928 г.
  6. ^ Catalogul Expoziției retrospective de acuarelă și desen I. Bednarik, Editat de Uniunea Artiștilor Plastici, București, 1956 / Каталог-выставка издательства Игната Беднарика, U.A.P. Бухарест 1956
  7. ^ Беатрис Беднарик, Альбом Игната Беднарика, Издательство Меридиан, Бухарест, 1987, стр. 5

Библиография

  • Беатрис Беднарик, альбом Игната Беднарика, издательство Meridiane, Бухарест, 1987
  • Беатрис Беднарик - «Игнат Беднарик, живописец și ilustrator al reginei Maria» - Revista Academica, Nr. 56-57 (193-194), Anul XVII, Noiembrie-Decembrie 2006
  • Catalogul Expoziției retrospective de acuarelă și desen I. Bednarik, Editat de Uniunea Artiștilor Plastici, București, 1956 / Каталог-выставка издательства Игната Беднарика, U.A.P. Бухарест 1956 г.
  • Петру Комарнеску, «Pictorul Bednarik», Arta Plastică IX (1962), № 4, стр. 44.
  • Виктор Бильчуреску, «Pictorul Bednarik» в Lumea Ilustrată, Nr. 5, Ianuarie 29, p. 5.
  • Центр искусств 65-67 East 56th Street, выставка картин и акварелей Оскара Шмидта, Игнаца Беднарика и Эдварда Нагеля. Показан под патронажем румынской королевской дипломатической миссии. 16 октября - 6 ноября 1928 г.
  • Фульмен, «(Expoziție de Artă) Pictorul Bednarik», в Adevărul, XXXII (1919), nr. 10994, 26 декабря, стр. 2.
  • Леонтин Илиеску, «Un gânditor în artă: I. Bednarik» в Universul, 38 (1919), nr. 42, 27 декабря, с. 4.
  • Николае Тоница, «Expozițiile: Manea, Bednarik, Lazăr, Ionescu-Doru, Savargin» в Избянде II (1920), nr. 679 decembrie 6, p. 4.
  • Констанца Зиссу, «Expoziția de pictură I.Bednarik și Sofronie» в Drepturile Femeii, IV (1915), декабрь, с. 156.
  • Gemaldeasstellung «Bednarik - Sofronie» в Rumanischer Lloyd, XXXII (1915), nr. 8507, 22 декабря, стр. 2.
  • Игнат Беднарик, в реперториюле графики романтики в сфере безопасности, A-C, том I, Editat de Muzeul Na aional de Artă a României, București, 1978, стр. 158–160
  • Мирча Диак "Nudul în pictura româneacă", Под ред. Monitorul Oficial, 2010, стр. 132.
  • Ministerul Cultelor i Artelor. Muzeul A. Simu și Casa Simu - Каталог музеев. Фондул Анастасия Симу - București 1937.
  • Пол Дудеа «Игнат Беднарик. Un Artist Plastic Polivalent »- (115 ani de la nașterea sa), в Revista Gândirea, Сибиу, Seria Nouă nr. 5-6, VI (1997), стр. 101 -102.
  • Люцифер / Зигмунд Мор /: (Pictură - Sculptură) «Expoziția aquarelistului I. Bednarik» в Рампе IV (1920 г.), nr. 930, noiembrie 29, p. 2.
  • Рогин, Теодор: «Игнат Беднарик - un artist uitat?» în Minimum, Tel Aviv, XII˝ (1998), nr.139, octombrie, p. 77
  • Ministerul Cultelor și Artelor. Muzeul A. Simu și Casa Simu - Каталог музеев. Фондул Анастасия Симу - București 1937.
  • Otropa, Adriana, ”Visuri și himere”, Editura Compania, București, 2009 г.
  • Илиеску, Леонтин, «Салон идеалистов» в Universul Literar, XXXI (1915), nr. 47, noiembrie 22, p. 5.
  • Илиеску, Леонтин «Cenaclul Idealist» («Художественный салон единомышленников»), Universul Literar, XXXI (1915), nr. 42, octombrie 18, p. 6.
  • Олимп Григоре Иоан: «Le Cénacle idéaliste» в L’Indepéndence Roumaine », 38 (1915), nr. 12236, ноя. 30 / дек. 13, стр. 2.

внешняя ссылка