Хип-хоп соул - Hip hop soul

Хип-хоп соул
Стилистическое происхождение
Культурное происхождение1992, США
Производные формыНео соул

Хип-хоп соул это поджанр из современный R&B музыка, наиболее популярная в начале и середине 1990-х годов,[1] который объединяет R&B, Евангелие или же душа петь с хип-хоп музыкальная продукция.[1] Поджанр произошел от предыдущего поджанра R&B, новые качели,[2] который включил в музыку R&B влияние хип-хопа.[2] Напротив, соул хип-хопа, как описано в Энциклопедия афроамериканской музыки, «буквально соул поет поверх хип-хоп ритмов».[1]

Жанр был наиболее популярен в середине и конце 1990-х годов.[1] с такими артистами как Мэри Дж. Блайдж (известная как «Королева соула хип-хопа»), Jodeci, Вера Эванс, TLC, и Р. Келли.[2] К концу 1990-х соул хип-хопа привел к созданию нео соул,[1][2] который сохранил влияние хип-хопа и R&B / госпел, а также добавил элементы классики 1970-х. музыка в стиле соул.[1]

Описание

Соул хип-хопа возник непосредственно из новые качели, форма современного R&B, популяризируемая такими артистами и продюсерами, как Тедди Райли и его группа Парень, Кит Пот, и Бобби Браун.[1][3] В новые качели домкрата были включены элементы хип-хоп музыка - барабанные треки в основном в стиле хип-хоп и постучал стихи[1]—В современной R&B музыке, также во многом вдохновленной творчеством Принц.[3] Соул хип-хопа перестал полагаться на новый джек-свинг, полагающийся на тяжелую синтезаторную продукцию, и пошел дальше синтеза хип-хопа / R&B, заставив певцов R&B петь прямо поверх типов тяжелых сэмплов. минусовки обычно встречается в современных записях хип-хопа, таких как бум бац.[1][3]

Создание и развитие соула хип-хопа привело к все более тесным симбиотическим отношениям между его родительскими жанрами.[4][5] Соул хип-хоп представил себя в стилях и образах, сопоставимых с рэпперами.[3][6]- одеваться хип-хоп мода и придерживаться более жесткого имиджа, чем традиционные поп-дружелюбные образы R&B исполнителей[3][6] (существование и популярность соула в стиле хип-хоп также оказали противоположное влияние на мейнстрим-рэперов, которые взяли на себя некоторые элементы образа артистов R&B, чтобы стать более привлекательными для основной аудитории).[5] Этот поджанр повысил популярность музыки R&B среди молодой аудитории хип-хопа, что привело к лучшим продажам и успеху в трансляции хип-хоп соул-записей по сравнению с предыдущими формами пост-дискотека R&B на Рекламный щит чарты продаж поп-музыки.[7] Это также увеличило популярность хип-хоп музыки и культуры среди пожилых людей и корпораций, стремящихся выйти на рынок. городская музыка.[8] Однако музыкальные журналисты и поклонники музыки R&B утверждают, что создание хип-хоп соула «убило» традиционные стили R&B.[5]

История

R&B певец Мэри Дж. Блайдж известен как "королева соула хип-хопа "из-за ее частого сотрудничества с рэперами и продюсерами хип-хопа.[9][10]

Термин «хип-хоп соул» приписывают продюсеру звукозаписи, а позже и рэперу. Шон "Паффи" Комбс,[8] кто придумал термин во время продвижения Что за 411?, дебютный альбом 1992 года Uptown Records художник Мэри Дж. Блайдж.[8] Компания продвигала Блайдж как "Королеву соула хип-хопа", и ее дебютный альбом, в основном спродюсированный Combs, был наполнен среднетемповыми балладами R&B, исполненными поверх битов хип-хопа и образцы.[8] По аналогии, Дневник безумной группы (1993), второй альбом другой группы Uptown, Jodeci, в которой мужская вокальная группа из четырех человек отошла от своего нового происхождения в стиле джек-свинг в сторону хип-хоп-соул-записей, основанных больше на ритмах хип-хопа, чем на мелодиях.[3] Большое количество мужских исполнителей, как сольных исполнителей, так и групп, следовали за Йодечи или соревновались с ним, в том числе Р. Келли, 112, Тони! Тони! Тонэ![7] и Blackstreet, вторая группа, сформированная Тедди Райли.[3]

Художник хип-хопа соула Монтелл Джордан был первым исполнителем R&B, подписавшим контракт с лейблом хип-хопа Def Jam Recordings;[6] его сингл 1995 года "Вот как мы это делаем ", построенный на образце Слик Рик хип-хоп песня 1989 года "Детская история ",[4] олицетворяет звучание поджанра. Еще одна ключевая запись: "Я буду там для тебя / ты все, что мне нужно, чтобы выжить ", дуэт 1995 года Wu Tang рэпер Метод Человек и Мэри Дж. Блайдж, которая вставила рэп-стихи Method Man с Блайдж, исполнившим кавер Марвин Гэй и Тамми Террелл "s"Ты все, что мне нужно, чтобы выжить ".[11] "Я буду там для тебя / Ты - все, что мне нужно, чтобы выжить" выиграла в 1996 году. Премия Грэмми за лучшее рэп-исполнение дуэтом или группой.[3]

Женская вокальная группа TLC, состоящая из двух певцов и рэпера, началась с нового джек-свинга (в их случае получившего название "новый джилл свинг")[3] со своим дебютным альбомом, Ооооооооо ... На подсказке TLC (1992). Их второй альбом, СумасшедшийSexyCool, в которой Puffy Combs внес значительный вклад, переместили группу в эстетику соула хип-хопа.[3][6] Включены похожие женские действия того времени SWV, Адина Ховард,[6] Вера Эванс, и Общий, последние два коллектива подписали контракт с собственным лейблом Puffy Combs, Bad Boy Entertainment.[3]

Хип-хоп соул как отдельный поджанр пережил затишье с распространением влияний хип-хопа на более стандартную музыку R&B к концу 1990-х.[12] и появление нео соул, поджанр R&B, в котором смешались хип-хоп и современный R&B с сильными влияниями музыка в стиле соул 1960-х и 1970-х годов.[1] Примеры художников нео соула включают: Тони! Тони! Тонэ!, Д'Анджело, Эрика Баду, и Лорин Хилл.[3] Несколько более новых артистов продолжали выступать в поджанре соула хип-хоп в его первоначальной форме с 2000-х годов, в том числе Джон Ледженд, Энтони Гамильтон, и Кейшиа Коул.[1]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k Прайс, Эммет Г. III; Kernodle, Tammy L .; Максилль-младший, Гораций Дж., Ред. (2010). Энциклопедия афроамериканской музыки. ABC-CLIO. С. 115, 902–903. ISBN  978-0313341991 - через Google Книги.
  2. ^ а б c d Дональдсон, Мелвин Берк (2007). Хип-хоп в американском кино. Питер Лэнг. С. 52–53. ISBN  978-082046345-2 - через Google Книги.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Гарднер, Элиза (1999). «Душа хип-хопа». В свете, Алан (ред.). Яркая история хип-хопа (1-е изд.). Три Риверс Пресс. С. 307–317.
  4. ^ а б Бейкер, Эрнест; Лехнер, Алиса; Дрейк, Дэвид; Ахмед, Инсанул; Спенсер, Таннис (19 марта 2013 г.). "50 лучших песен в стиле R&B, перевернувших рэп-биты". Сложный. Получено 23 июля, 2014.
  5. ^ а б c Ван Нгуен, декан (13 ноября 2011 г.). «Ренессанс R&B». PopMatters. Получено 23 июля, 2014.
  6. ^ а б c d е Рейнольдс, Дж. Р. (3 июня 1995 г.). «Является ли растущее доминирование хип-хопа в стиле R&B этапом эволюции, или он полностью вытесняет традиционную соул-музыку?». Рекламный щит. Vol. 107 нет. 22. с. 2. ISSN  0006-2510 - через Google Книги.
  7. ^ а б Оуэн, Франк (декабрь 1994 - январь 1994). "Год в R&B: Тихая буря". Атмосфера. С. 70–73. ISSN  1070-4701. Получено 23 июля, 2014 - через Google Книги.
  8. ^ а б c d Стаут, Стив (17 сентября 2001 г.). «Поделись моим миром». Рекламный щит. Vol. 123 нет. 37. С. 8–9. ISSN  0006-2510. Получено 17 января, 2020 - через Google Книги.
  9. ^ Ривз, Маркус (2009). Somebody Scream!: Популярность рэп-музыки в афтершоке Black Power. Macmillan. С. 143, 185. ISBN  978-0-86547-997-5.
  10. ^ Байно, Ивонн (2006). Энциклопедия рэпа и хип-хоп культуры. Гринвуд Пресс. п. 32. ISBN  978-0-313-33058-2. Широко известная как «Королева души хип-хопа» из-за ее частого сотрудничества с рэп-исполнителями и продюсерами хип-хопа ...
  11. ^ Нил, Марк Энтони (2013). Что говорила музыка: популярная музыка черных и общественная культура черных. Рутледж. п. 156. ISBN  9781135204624 - через Google Книги.
  12. ^ Кенон, Марси (3 июня 2000 г.). «Хип-хоп: он здесь надолго, хорошо?». Рекламный щит. Vol. 112 нет. 23. с. 42. ISSN  0006-2510 - через Google Книги.