Джордж Грей Барнард - George Grey Barnard
Джордж Грей Барнард | |
---|---|
Портрет Джорджа Грея Барнарда в 1908 году | |
Родился | |
Умер | 24 апреля 1938 г. Нью-Йорк, США | (74 года)
Национальность | Американец |
Известен | Скульптура |
Известная работа | Борьба двух натур в человеке Скульптурные группы Капитолия штата Пенсильвания Авраам Линкольн (Цинциннати) |
Джордж Грей Барнард (24 мая 1863 г. - 24 апреля 1938 г.), часто пишется Джордж Грей Барнард, был американским скульптором, обучавшимся в Париже. Он особенно известен своими героическими размерами. Борьба двух натур в человеке на Метрополитен-музей, его двойные скульптурные группы в Капитолий штата Пенсильвания, и его Линкольн статуя в Цинциннати, штат Огайо. Его основные произведения во многом символичны.[1] Его личная коллекция средневековый архитектурные фрагменты стали основной частью Монастыри в Нью-Йорке.
биография
Барнард родился в Беллефонте, Пенсильвания, но вырос в Канкаки, Иллинойс, сын преподобного Джозефа Барнарда и Марты Грабб; внук и тезка купца Джорджа Грея Грабба; и правнук Кертиса Грабба, члена четвертого поколения Семья Грабб Айрон и бывшая обладательница знаменитого Таверна Grey's Ferry за пределами Филадельфии.
Барнард сначала учился в Художественный институт Чикаго под Леонард Волк.[2] Премия, которую он получил за мраморный бюст Молодая девушка позволил ему поехать в Париж,[3] где в течение трех с половиной лет он посещал École nationale supérieure des Beaux-Arts в Париже (1883–1887), одновременно работая в ателье Пьер-Жюль Кавелье. Он прожил в Париже двенадцать лет и добился большого успеха своей первой выставкой в Салон 1894 года. Он вернулся в Америку в 1896 году и женился на Эдне Монро из Бостона. Он преподавал в Лига студентов-художников Нью-Йорка с 1900 по 1903 год, сменив Август Сен-Годенс.[2] Он вернулся во Францию и провел следующие восемь лет, работая над своими скульптурными группами для Капитолия штата Пенсильвания.[2] Он был избран ассоциированным членом Национальная академия дизайна в 189 г., академик в 1902 г.
Сильный Роден влияние очевидно в его ранних работах. Его основные произведения включают аллегорические Борьба двух натур в человеке » (1894 г., в Метрополитен-музей, Нью-Йорк ); Hewer (1902, в Каире, штат Иллинойс); Великий Бог Пан (1899, Колумбийский университет); то Роза Дева (c.1902 г., в Маскатине, штат Айова); простой и изящный Девственность (1896, в Брукгрин Гарденс).
Великий Бог Пан (1899), одна из первых работ, завершенных Барнардом после его возвращения в Америку, изначально предназначалась для Дакота Апартаменты на западе Центрального парка. Альфред Корнинг Кларк, строитель «Дакоты», профинансировал раннюю карьеру Барнарда; когда Кларк умер в 1896 году, семья Кларков подарила Барнарду Две природы в музей Метрополитен в его память и гигантский бронзовый Сковорода был подарен Колумбийскому университету сыном Кларка, Эдвард Северин Кларк.
В 1911 году он завершил два больших скульптурные группы для нового Капитолий штата Пенсильвания: Бремя жизни: нарушенный закон и Любовь и труд: нерушимый закон. Эти две группы насчитывают 27 фигур крупнее жизни.
Его больше, чем жизнь статуя Авраама Линкольна (1917) вызвал бурные споры из-за грубых черт лица и сутулости. В первый кастинг Я сидел Lytle Park в Цинциннати, Огайо; второй в Манчестер, Англия (1919); и третий в Луисвилл, Кентукки (1922).[4]
Французский арт-дилер Рене Гимпель описал его в своем дневнике (1923) как «превосходного американского скульптора», который «очень поглощен тем, что заработал себе целое состояние на торговле произведениями искусства».[5] Барнард обладал властными личными манерами: «Он говорит об искусстве, как если бы это была каббалистическая наука, единственным астрологом которой является он», - писал несимпатичный Гимпель; "он говорит, чтобы произвести впечатление. Он своего рода Распутин критики. Рокфеллеры - его императорская семья. И дилеры ухаживают за ним ".[6]
Интересующийся средневековым искусством, Барнард собирал выброшенные фрагменты средневековой архитектуры из французских деревень перед Первой мировой войной.[7] Он основал эту коллекцию в кирпичном здании, похожем на церковь, недалеко от своего дома в Вашингтон Хайтс, Манхэттен в Нью-Йорке. Коллекцию приобрел Джон Д. Рокфеллер мл. в 1925 году и составляет часть ядра Монастыри коллекция, часть Метрополитен-музей.[8] Как минимум один объект продан Музей изящных искусств, Бостон в 1924 году он предлагал, вводя в заблуждение происхождение.[9]
Барнард умер от сердечного приступа 24 апреля 1938 года в павильоне Харкнесса. Медицинский центр Колумбийского университета в Нью-Йорк. Он работал над статуей Авель, преданный своим братом Каин, когда он заболел. Он похоронен в Гаррисбергское кладбище в Гаррисберг, Пенсильвания.
1913 Оценка Лорадо Тафта
Оценка 1913 г. Лорадо Тафт:
Джордж Грей Барнард - житель Запада, хотя случайно он родился в Пенсильвании, где его родители временно проживали в 1863 году. Отец скульптора - священник, и судьба служения впоследствии привела его в Чикаго, а оттуда в Маскатин, штат Айова. , где прошло детство сына. Нельзя сомневаться в том, что эти обстоятельства оказали глубокое влияние на характер молодого художника. В этом есть что-то от размеров западных прерий, что-то от дерзости жизни без традиций или прецедентов, жгучего энтузиазма; прежде всего, сильный элемент мистицизма, который пронизывает все, что делает или думает Барнард.
Истории его студенческой борьбы в Чикаго и Париже знакомы. Первый результат всего этого самопожертвования стал ощутимым в той ранней группе, надгробной плите для Норвегии, в которой молодежь изобразила «Братскую любовь», произведение «странного и неописуемого очарования».
В 1894 году Барнард завершил свою знаменитую группу, Две природы, над которой он трудился в глине и мраморе в течение нескольких лет. Это достижение сразу же обеспечило ему высокий авторитет в Европе, и его работы вызвали интерес у образованной публики мировых столиц. Затем последовал необычный Норвежская печь, монументальное произведение, иллюстрирующее скандинавскую мифологию; и Девственность и Hewer.
Великая работа Барнарда последних лет была украшением Капитолия Пенсильвании. О нем говорили, что он был «единственным, кто связан с этим зданием, но не ухмыльнулся»; но его роль - это история героизма и триумфа. Писатель еще не видел огромных групп на месте, но знаком с фрагментами, получившими восторженную похвалу лучших скульпторов Парижа. Это вдохновляющие концепции, указывающие путь к еще более великим достижениям американской скульптуры.[10]
Избранные работы
- Парень (мрамор, 1885 г.), частное собрание
- Каин (1886 г., уничтожен)
- Братская любовь (Два друга) (мрамор, 1886–87), Лангесунд, Норвегия.
- Братская любовь (бронза, 1886–87), Институт искусств Кларка, Уильямстаун, Массачусетс.[11]
- Братская любовь (мрамор, 1894 г.), Эдвард Северин Кларк памятник, кладбище Лейквуд, Куперстаун, Нью-Йорк.[12]
- Борьба двух натур в человеке (мрамор, 1892–1894), Музей Метрополитен.
- Девственность (Невинность) (1896), Brookgreen Gardens, Залив Мюррелла, Южная Каролина. Эвелин Несбитт выдавал себя за модель.[13]
- Дева с розами (Rose Maiden) (мрамор, 1898 г.), кладбище Гринвуд, Маскатин, Айова
- Урна Жизни (1898–1900), Художественный музей Карнеги, Питтсбург, Пенсильвания.[14] Создан, чтобы удерживать прах Метрополитен-опера дирижер Антон Зайдль.[15]
- Тайна жизни (мрамор, 1895–1897), Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия. Выставка в 1913 г. Оружейная Шоу.[16]
- Рождение (мрамор, 1895–1897). Выставлялась в 1913 г. Оружейная Шоу.[16]
- Одиночество (Адам и Ева) (мрамор, c.1906). Выставлялась в 1913 г. Оружейная Шоу.[16] Мраморные версии есть в Художественный музей Тафт в Цинциннати, Огайо;[17] то Художественный музей Крайслера в Норфолке, Вирджиния;[18] и Центр искусств Леба в Покипси, штат Нью-Йорк.[19]
- Великий Бог Пан (1899), Четырехугольник Додж Холла, Колумбийский университет, Нью-Йорк. Выставлен на Парижской выставке 1900 г.[20] и 1901 г. Панамериканская выставка в Буффало, штат Нью-Йорк.
- Транспорт - Фонтан Генри Брэдли (1900), Университет Тампы, Тампа, Флорида
- Hewer (1902), Halliday Park, Каир, штат Иллинойс, посвященный 1906 году. Выставка в 1904 г. Всемирная выставка в Сент-Луисе.[21]
- Архитектурная скульптура (1902–03), Новый Амстердамский театр, 214 West 42nd Street, Манхэттен, Нью-Йорк. Фасад Барнарда и скульптуры сада на крыше были сняты в 1937 году, и теперь их нет.[23]
- Блудный сын (1904). Одна из скульптур для Любовь и труд: нерушимый закон, в Капитолии штата Пенсильвания.
- Блудный сын (мрамор, 1904–1906 гг.), Художественный музей Карнеги, Питтсбург, Пенсильвания.[24] Выставлялась в 1913 г. Оружейная Шоу.[16]
- Блудный сын (мрамор, 1904 г.), Музей скоростного искусства, Луисвилл, Кентукки.[25]
- 2 группы педиментальной скульптуры: История; Искусство (1913–1917), Основная отрасль, Публичная библиотека Нью-Йорка, Манхэттен
- Восходящая женщина (мрамор, c.1916), Kykuit, Покантико-Хиллз, Нью-Йорк.
- Гипсовая версия находится в Schwab Auditorium, Государственный университет Пенсильвании, Университетский парк.[22]
- Статуя Авраама Линкольна (бронза, 1917 г.), Lytle Park, Цинциннати, Огайо.
- Авраам Линкольн (бронза, литье 1919 г.), Линкольн-сквер, Манчестер, Англия
- Авраам Линкольн (бронза, литье 1922 г.), Луисвилл, Кентукки.
- Голова Авраама Линкольна (мрамор, 1919), Метрополитен-музей.[26]
- Да будет свет (бронза, c.1922), Исаак Вульф Бернхейм памятник, Дендрарий и исследовательский лес Бернхейм, Клермон, Кентукки.
- Фонтан Адама и Евы (1923) Kykuit, Покантико-Хиллз, Нью-Йорк.
- Беженец (горе) (мрамор, к 1930 г.), Метрополитен-музей.[29]
Галерея
Братская любовь (1886–87), Лангесунд, Норвегия.
Девственность (1896), Brookgreen Gardens.
Урна Жизни (1898-1900), Художественный музей Карнеги.
Великий Бог Пан (1899), Колумбийский университет, Нью-Йорк
Транспорт - Фонтан Генри Брэдли (1900), Тампа, Флорида.
Барнард за работой Hewer (c.1902).
Одиночество (Адам и Ева) (1906), Художественный музей Тафта.
Рождение (1913).
Авраам Линкольн (1919), Манчестер, Англия.
Да будет свет (c.1922), Клермонт, Кентукки.
Скульптурные группы Капитолия штата Пенсильвания
Северная группа: Любовь и труд: нерушимый закон (мрамор, 1911 г.), Капитолий штата Пенсильвания, Гаррисберг.[30]
Южная группа: Бремя жизни: нарушенный закон (мрамор, 1911 г.), Капитолий штата Пенсильвания, Гаррисберг.[31]
Наследие
- Среди учеников Барнарда были Анна Хаятт Хантингтон, Абастения Санкт-Леже Эберле, Беатрис Эшли Ченлер и Мальвина Хоффман.[32]
- Барнард подарил 100 своих гипсовых моделей Музею округа Канкаки в Канкаки, Иллинойс.[33][а]
- Коллекция его средневековых архитектурных элементов находится в Художественный музей Филадельфии.
- Сад скульптур Джорджа Грея Барнарда был создан в Беллефонте, штат Пенсильвания (место его рождения) в 1978 году.[37]
Заметки
- ^ В декабре 2015 года - гипс руки, предварительное исследование Барнарда 1917 года. Авраам Линкольн, был украден из музея округа Канкаки.[34] В январе 2016 г. Стивен Кольбер упомянул о краже на Позднее шоу.[35] Рука была возвращена музею в феврале 2017 года после того, как была найдена в местной церкви. Вор так и не был идентифицирован.[36]
использованная литература
- ^ Райнс, Джордж Эдвин, изд. (1920). Энциклопедия Американа. .
- ^ а б c «Джордж Грей Барнард (1863–1938)» у Лауретты Диммик и Донны Дж. Хасслер. Американская скульптура в Метрополитен-музее: каталог произведений художников, родившихся до 1865 года.. Метрополитен-музей, 1999. С. 421–27.[1]
- ^ «Барнард, Джордж Грей». Oxford Art Online - Словарь художников Бенези. 31 октября 2011 г. Дои:10.1093 / benz / 9780199773787.article.B00012046.
- ^ "Авраам Линкольн из Кентукки" (PDF) от Исторического общества Кентукки.
- ^ Гимпель, Дневник арт-дилера (Джон Розенберг, тр.) 1966: 211.
- ^ Гимпель, Дневник 15 января 1923 г.
- ^ "Редкие реликвии, унесенные из Америки протестом Франции". Нью-Йорк Таймс. 15 июня 1913 г.
- ^ «Монастырский музей и сады». Метрополитен-музей.
- ^ «Престол Богородицы». МИД Бостон. Получено 29 марта 2020.
- ^ Лорадо Тафт, «Знаменитые американские скульпторы», Наставник (журнал), т. 1, вып. 36, (20 октября 1913 г.).
- ^ Братская любовь из Института искусств Кларка.
- ^ Братская любовь, от SIRIS.
- ^ Паула Урубуру, Канун американца: Эвелин Несбитт, Стэнфорд Уайт, рождение It Girl и преступление века, (Riverhead Books, 2009), стр. 139.
- ^ Урна жизни, от SIRIS.
- ^ Майкл Бельман, "Восстановление Урны Жизни", из Художественного музея Карнеги.
- ^ а б c d Галерея A, № 1000 - Каталог Международной выставки современного искусства, Ассоциация американских художников и скульпторов, Armory Show, Нью-Йорк. Опубликовано 1913 г.
- ^ Одиночество, от SIRIS.
- ^ Одиночество, от SIRIS.
- ^ Одиночество, от SIRIS.
- ^ Нойес, Платт, Официальный иллюстрированный каталог, выставка изящных искусств, Соединенные Штаты Америки, выставка в Париже, 1900 г.(Комиссия США по Парижской выставке, 1900 г.), стр. 94.
- ^ The World's Work, 1902–03: Барнард за работой над Hewer
- ^ а б Клаудия Кук, «Дело неизвестных скульптур», Daily Collegian (Университет штата Пенсильвания), 12 ноября 1982 г.[2]
- ^ Барбарали Диамонштейн-Шпильфогель, Достопримечательности Нью-Йорка, пятое издание: иллюстрированный отчет об исторических зданиях города (SUNY Press, 2011), с. 420.
- ^ Блудный сын, из Художественного музея Карнеги.
- ^ Блудный сын, от SIRIS.
- ^ Голова Авраама Линкольна, из Метрополитен-музея.
- ^ Бессмертие, от SIRIS.
- ^ Да будет свет, из Waymarking.
- ^ Беженец, из Метрополитен-музея.
- ^ Любовь и труд: нерушимый закон, от SIRIS.
- ^ Бремя жизни: нарушенный закон, от SIRIS.
- ^ Джоан А. Мартер, изд., «Джордж Грей Барнард», Энциклопедия американского искусства Grove, том 1, (Oxford University Press, 2011), стр. 202–04.
- ^ Дон Уорд, «Скульптор Барнард оставил спорное наследство,» Круглый о Мэдисоне (Мэдисон, Индиана), февраль 2012 г.
- ^ Митч Смит, «Кто украл руку Линкольна? Художественная кража сбивает с толку музей Иллинойса», Нью-Йорк Таймс, 3 января 2016 г.
- ^ http://www.daily-journal.com/news/local/lincoln-artifact-stolen-from-county-museum/article_2cb631a1-e54f-565c-8c09-3b55dac394bb.html
- ^ http://www.daily-journal.com/news/local/after-months-stolen-lincoln-s-hand-returned-to-museum/article_ae1313b6-15d6-511f-8b64-9471399a595a.html
- ^ «Парк Талейран», от историко-культурной ассоциации Bellefonte.
дальнейшее чтение
- Оттепель, Александр Блэр (декабрь 1902 г.). "Джордж Грей Барнард, скульптор". Мировая работа: история нашего времени. V: 2837–2853. Получено 2009-07-10.
- Гарольд Э. Диксон, изд. Джордж Грей Барнард: столетняя выставка, 1863–1963 гг. (exh. cat. Государственный университет Пенсильвании, 1964).
- Сара Додж Кимбро, С натуры: история четырех американских художников, чья дружба и творчество начались в Париже в 1880-е годы, Джексон: Издательство Университета Миссисипи, 1976.
- Сьюзан Мартис, «Знаменитые и забытые: Роден и три современника», доктор философии. диссертация, Университет Кейс Вестерн Резерв, 2004.
- Фредерик К. Моффатт, Заблудшие бронзы: Джордж Серый Барнардстатуи Авраама Линкольна, Ньюарк: Университет штата Делавэр, 1998.
- "The Джордж Грей Коллекция Банара " Бюллетень музея Филадельфии 40, нет. 206 (1945): [49]–[64].
- Робинзон Галереи, В Джордж Грей Барнард Коллекция, Нью-Йорк: Галереи, 1941.
- Николас Фокс Вебер, Кларки из Куперстауна: их состояние, связанное с шитьем швейных машин, их великие и влиятельные коллекции произведений искусства, их сорокалетняя вражда, Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 2007.
внешние ссылки
- Выставка Джорджа Грея Барнарда - Историческое общество округа Канкаки (прокрутите вниз)
- Документы Джорджа Грея Барнарда - Художественный музей Филадельфии
- Историческое общество округа Центр
- Джордж Грей Барнард в Найти могилу
- Документы Джорджа Грея Барнарда: 1889-1967 гг. из библиотеки и архивов Клойстерс, Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
Архивы американского искусства
- Фотография Барнарда скульптуры Линкольна
- Помощь в поисках избранных работ Джорджа Грея Барнарда, около 1860–1969 гг., Основная часть 1880–1938 гг. В Архиве американского искусства Смитсоновского института.
- Избранные статьи Джорджа Грея Барнарда, 1895–1941 гг.
- Письма Джорджа Грея Барнарда г-ну Ван дер Вейду