Фердинандо де Кристофаро - Ferdinando de Cristofaro

Фердинандо де Кристофаро.

Фердинандо де Кристофаро (1846-18 апреля 1890) был одним из самых знаменитых мандолина виртуозы конца 19 века. Он также был классический пианист, учитель, автор и композитор, который выступал при главных дворах Европы и получил королевское назначение мандолиниста королю Италии.[1]

Кристофаро родился в Неаполе. Получил музыкальное образование в Консерватория Неаполя, посвятив себя изучению игры на фортепиано. На этом инструменте он тоже сиял виртуозно и превзошел бы свои достижения как мандолинист. Кристофаро был полностью самоучкой на мандолине, и вскоре он отличился своими выступлениями на этом инструменте в Италии. К Неаполитанцы, он представил новый и совершенно продвинутый метод игры - они привыкли слышать инструмент в руках бродячих музыкантов для сопровождения популярных песен. Классические композиции, исполненные Кристофаро, вызвали безграничный восторг, удивление и восхищение. Его слава быстро распространилась по Италии, и после успешных выступлений во всех важных городах он был вынужден посетить Париж. Он прибыл в Париж в 1882 году, где сразу был признан лучшим мандолинистом того времени; он завоевал широкую и завидную репутацию, и как учитель его услуги пользовались постоянным спросом у французской аристократии. Во время своего пребывания там он появлялся на публике с самыми выдающимися музыкантами того времени, включая Шарль Гуно, который несколько раз сопровождал свои соло фортепиано.[1]

В 1881 году он сделал себе имя в музыкальном мире как композитор, и в том же году несколько его произведений были удостоены высоких наград в Милане. В том же году Кристофаро посетил Лондон, где успешно выступил. Его искали там также как учителя и назначили дирижером «Женского оркестра гитары и мандолины». Он повторил свой визит в Лондон в течение следующего сезона, дав сольные концерты на мандолинах, в которых известный автор песен-мандолин Луиджи Денца и другие именитые музыканты. Кристофаро намеревался проводить часть каждого сезона в Лондоне и посвятить себя обучению игре на инструменте, но визит 1889 года был обречен на то, чтобы стать его последним. Он договорился о возобновлении уроков в Лондоне на Пасху, но умер от отравление птоманом 18 апреля 1890 года в Париже. Он оставил много учеников, постоянно занимался композицией и как публичный исполнитель.[1]

Как мандолинист, Кристофаро был важен среди тех, кто хотел поднять науку и искусство игры на мандолине; именно он представил мандолину английской публике и сделал ее популярной. Как исполнитель он был во многом непревзойден. Его тон отличался изысканной нежностью и деликатностью - его выражение лица и нюансы были непостижимыми, - а его tour de force были образцами художественного мастерства. Он довел до совершенства высшие механические атрибуты, такие как встряхивание, двойная остановка, глиссато и другие эффекты, присущие инструменту (что делало его одним из виртуозов того времени). Как солист, или в партии, или снова за фортепиано в качестве аккомпаниатора, он хорошо знал, как показать мандолину с максимальной выгодой. Его мандолина была изготовлена ​​по его собственному проекту выдающимся мастером Сальседо из Неаполя и отличалась изысканным мастерством. Обычно он выступал с плектром вишневой коры.[1]

Альмина да Вольтерра, опера

Кристофаро не довольствовался своими успехами, но стремился к большей известности. Он решил написать мелодраматическую оперу (по сюжету или либретто от поэта де Лаузьера), назвав его Альмина да Вольтерра. Он постановил, что сюжет был заложен в Венеции во времена республики. Работа длилась два года и была встречена с пониманием его талантов.[1]

Ниже приводится выдержка из итальянского музыкального журнала Revista Musicale: «Неаполитанцы, несомненно, будут помнить синьора Фердинандо Кристофаро, величайшего из мандолинистов и, фактически, единственного артиста, который смог довести этот инструмент до высокого уровня. важность, которой он сегодня пользуется.[1]

Метод мандолины

Кристофаро был автором комплексного метода (Méthode de mandolin) для мандолины, состоящего из двух томов, каждый из которых опубликован на пяти языках: английском, французском, итальянском, португальском и испанском. Метод был признан законченным Филип Дж. Боун в 1914 году, который сказал, что метод полностью охватывает мандолину и иллюстрируется многочисленными диаграммами. Он добавил, что «оно начинается с элементов теории музыки, и все упражнения мелодичны и поставлены с определенной целью: они хорошо оценены и превосходно подходят для ученика и учителя, поскольку большинство из них написаны дуэтами для двоих. мандолины ". Боун обратил особое внимание на части второго тома, Анданте маэстро, Ларгетто, Анданте религиозный, и Фуга в стиле аллегро джусто. Метод был опубликован в 1884 году в Лемуане, Париж, и вышел в двенадцатое издание до того, как автор умер в 1890 году.[1]

Кристофаро ранее написал метод для мандолины в 1873 году, когда он жил в Неаполе, опубликованный Коттрау из этого города.[1]

Композиции

Боун обнаружил, что работы Кристорафо «не изобилуют техническими трудностями, и во всех без исключения мы находим приятные, спонтанные мелодии. Его последняя композиция, a Серенада для сольного голоса и хора с аккомпанементом мандолин и гитар оригинален и оригинален, и, как все его работы, чрезвычайно эффективен: рукопись с автографом находилась в «Женском оркестре мандолины и гитары» Лондона ». В дополнение к его опубликованным сочинениям.[1]

Основные опубликованные сочинения:[1]

Соч. 21, 22 и 23, различные транскрипции для мандолины и фортепиано, изданные Ricordi, Милан

Соч. С 25 по 39 включительно и еще около пятидесяти, Лемуан, Париж

Соч. 41, 44, 45 и 46, дивертисменты и оперные аранжировки для мандолины и фортепиано, изданные Ricordi, Милан.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j Филип Дж. Боун, Гитара и Мандолина, биографии знаменитых музыкантов и композиторов, играющих на этих инструментах, Лондон: Schott and Co, 1914.

внешняя ссылка