Доминик Гонсалес-Ферстер - Dominique Gonzalez-Foerster
Доминик Гонсалес-Ферстер | |
---|---|
Доминик Гонсалес-Ферстер, Париж, 2002 г. | |
Родившийся | |
Национальность | Французский |
Образование | École du Magasin Институт высоких исследований в области пластики |
Интернет сайт | dgf5 |
Доминик Гонсалес-Ферстер (родилась 30 июня 1965 г., г. Страсбург ) - французский художник. Она известна своими работами в области видеопроекции, фотографии и пространственных инсталляций. Она работала в области ландшафтного дизайна, дизайна и письма. «Я всегда ищу экспериментальные процессы. Мне нравится то, что вначале я не знаю, как что-то делать, а затем, постепенно, я начинаю учиться. Часто выставки больше не дают мне возможности учиться».[1]
биография
Доминик Гонсалес-Ферстер родился в Страсбурге, Франция, в 1965 году.[2][3][4] В 17 лет она работала охранником музея в Гренобле во время учебы в École du Magasin Национального центра современного искусства в Гренобле. Она также училась в Институте высших исследований в области пластики в Париже. Свою карьеру художницы начала в 1990-х годах, работая в основном в кино. Ее ранние работы были в основном короткие, минималистичные и онейрический фильмы. Теперь она сотрудничает во всем, начиная с написания научно-фантастического романа с коллегой-художником. Филипп Паррено к работе с рок-певцом Ален Башунг по декорациям. Также она сотрудничала с модным домом Balenciaga в оформлении витрин для своих модных бутиков в Нью-Йорке и Париже. Она даже спроектировала дом для коллекционера в Токио.
Вдохновленная фильмами, литературой, модернистской архитектурой и историей искусства, ее работы часто характеризуются тихим, интимным исследованием современной городской жизни. Часто она использует отрывки из своих международных путешествий в своей работе и собирает из них что-то новое. «Мой подход к искусству довольно радикален. Он больше связан с театром и постановкой, чем с созданием таких предметов, как картины или скульптуры. Иногда мне кажется, что фетишизм предметов жалок. Это один из способов иметь дело с искусством, но я одержим другими вещами ".[1] Она также надеется, что ее инсталляции побудят людей взаимодействовать с ними. «Я хочу уговорить людей увлечься моим искусством так же, как писатель может побудить людей прочитать книгу».[1] В 1996 году она получила художественную резиденцию на вилле Куджояма, Киото. Премия Миса ван дер Роэ в Крефельде в 1996 г., а в 2002 г. Приз Марселя Дюшана в Париже. На сезон 2015/2016 в Венская государственная опера Гонсалес-Ферстер спроектировал масштабную картину (176 кв.м) в рамках серии выставок «Занавес безопасности», задуманной музей в процессе.[5][6] Живет и работает в Париже и Рио-де-Жанейро.
Работа
Гонсалес-Ферстер провел персональные выставки в Центр Помпиду, то Фонд Dia Art Foundation,[7] в Кунстхалле Цюрих, то Musée d'Art Moderne de Paris, то Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, то Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía, то Музей Соломона Р. Гуггенхайма, а Тейт Модерн.[8]
Участвовала в 2006 г. Биеннале искусств Сан-Паулу[9] и 2009 Венецианская биеннале.[10]
Работа Гонсалеса-Ферстера находится в коллекциях Центра Помпиду,[11] Фонд Dia Art Foundation, Музей Гуггенхайма, Фонд Louis Vuitton, то M + Museum, то Moderna Museet, и галерею Тейт Модерн.[12]
Инсталляция в турбинном зале Тейт Модерн
Шоу называлось «Серия Unilever: Доминик Гонсалес-Ферстер: TH.2058» и проходило в Турбинном зале Тейт Модерн в Лондоне.[13] с 14 октября 2008 года по 13 апреля 2009 года. На открытии шоу Доминик сказал: «Несколько месяцев назад я просыпался в тишине ночи, чтобы думать о том, что я собираюсь делать. Но больше нет. Люди спрашивают меня: «Тебе страшно?» Нет, мне не страшно. Если бы я был, я бы не стал этого делать. Скорее, я взволнован. Я вкладываю треть своей энергии в то, чтобы просто сохранять спокойствие. Работа такого масштаба, что взволнован, ты бы взорвался ".[1] Шоу было ее первым публичным заказом в Великобритании и заполнило половину зала площадью 3400 квадратных метров. "TH.2058 Доминик Гонсалес-Ферстер представляет Тейт Модерн на 50 лет в будущем, действие которого происходит в Лондоне, страдающем от непрекращающегося дождя. Галерея Тейт Модерн используется как убежище для людей, место для хранения произведений искусства и останков Культура. Огромный Машинный зал заполнен монументальными копиями знаковых скульптурных произведений. Ряды двухъярусных кроватей усыпаны книгами, а на огромном экране непрерывно идет фильм "Последний фильм". Состоит из коротких отрывков из научно-фантастических фильмов "Последний" Фильм предполагает потенциальное состояние катастрофы, а также возможность коллективной памяти ».[1]
Установка латиноамериканского общества Америки
Инсталляция Латиноамериканского общества Америки в Нью-Йорке была установлена в 2009 году и называлась «Хронотопы и диорамы». Испаноязычное общество Америки - это музей и исследовательская библиотека с впечатляющей коллекцией картин, декоративных предметов, книг, документов, гравюр и фотографий. Однако Доминик обнаружил, что там имеется лишь ограниченный запас литературы 20-го века, и хотел восполнить пробелы. Она заручилась помощью экспертов Американского музея естественной истории. Проект включал создание трех местообитаний, в которых тома почти 40 авторов заменили таксидермическую фауну. Один вызывает воду и вертикальность; другое - засушливость и плоскостность; третий, висячие лозы. Они представляют три зоны: Северная Америка, Пустыня и Тропики. Помимо книг, каждая диорама содержит единственный немой след человеческого присутствия. В подводной сцене океана есть бочка с нефтью. На фоне пустыни видны развалины бетонного бункера. На тропической сцене - заброшенный стеклянный дом. Каждый из них показывает, как проходит время. Многие книги в диорамах посвящены тревоге и изгнанию. Она также создала каллиграмму размером с фреску (сочетание слов, которое создает связанный визуальный образ). Это Михаил Бахтин понятие хронотопа; «функционирование как основное средство материализации времени в пространстве с романом». Установка находится в приложении к библиотеке.
Рекомендации
- ^ а б c d е «Серия Tate Modern Unilever: великий замысел Доминика Гонсалес-Ферстер». Телеграф. 10 октября 2008 г.. Получено 15 декабря 2019.
- ^ "Гонсалес-Ферстер, Доминик". Центр национального искусства пластики. 1 июля 2013 г. Архивировано с оригинал 1 июля 2013 г.. Получено 15 декабря 2019.
- ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины. Phaidon Press. п. 158. ISBN 0714878774.
- ^ "Доминик Гонсалес-Ферстер". Edge.org. Получено 16 декабря 2019.
- ^ «Занавес безопасности 2015/2016». музей в процессе. Получено 15 декабря 2019.
- ^ Бир, Ариэль (6 октября 2015 г.). "Доминик Гонсалес-Ферстер приводит Хелен Франкенталер в оперу". Художественный. Получено 16 декабря 2019.
- ^ Джонс, Кристин М. "Доминик Гонсалес-Ферстер". Фриз. Получено 16 декабря 2019.
- ^ "Доминик Гонсалес-Ферстер". Фонд Соломона Р. Гуггенхайма. Получено 16 декабря 2019.
- ^ "Рассказы Доминика Гонсалес-Ферстер". Эстер Шиппер. Получено 16 декабря 2019.
- ^ "Венеция: Палаццо в Джардини, часть 1". Contemporary Art Daily. Получено 16 декабря 2019.
- ^ "Рассказы (Маркиза, Глория и Центральный парк Тайбэя) | Центр Помпиду". www.centrepompidou.fr (На французском). Получено 2020-08-04.
- ^ "Доминик Гонсалес-Ферстер". 303 Галерея. Получено 16 декабря 2019.
- ^ "Доминик Гонсалес-Ферстер". Artspace. Получено 16 декабря 2019.
дальнейшее чтение
- «Доминик Гонсалес-Ферстер: общественно-личное пространство». Грэм Колтер-Смит
внешняя ссылка
- изображения работ Гонсалес-Ферстер в Galerie Jan Mot
- примеры фильмов Гонсалес-Ферстер в Anna Sanders Films