Погружение (альбом Тихо) - Dive (Tycho album)

Нырять
Dive tycho album.jpg
Студийный альбом к
Тихо
Вышел8 ноября 2011 г.
Жанр
Длина50:37
ЭтикеткаПризрачный Интернационал
РежиссерСкотт Хансен
Тихо хронология
Прошлое есть пролог
(2006)		Нырять
(2011)		Фрагменты / Вознесение
(2013)

Нырять это второй студийный альбом американского окружающий проект музыканта Скотта Хансена Тихо. На создание и написание книги уходит около пяти лет, НырятьПо словам Хансена, это набор «артефактов из будущего, которые могут иметь больше общего с нашим прошлым, чем с настоящим». Это гипнагогический поп балеарский IDM электроника запись со звуком и стилем, который сравнивали с работами шотландской группы Правления Канады несколькими профессиональными музыкальные журналисты. Нырять был выпущен 8 ноября 2011 г. лейблом Призрачный Интернационал получил в основном положительные отзывы критиков, и он Рекламный щит США Лучшие танцевальные / электронные альбомы и Лучшие альбомы Heatseekers графики.

Нырять продолжает то, что Утоплен в звуке автор описал формулу "петель радара и ударов Massive Attack" из прошлых альбомов Tycho, а также аппаратное обеспечение и аналоговое оборудование, как в предыдущих записях проекта. Однако были и различия в атмосфере Нырять и как был сделан альбом. Хансен перешел с Cakewalk Sonar к REAPER за цифровая звуковая рабочая станция -основная аранжировка и смешивание при производстве Нырять. Пластинка стала первой пластинкой Тихо, сделанной с подвесное оборудование такие как предусилители, аналоговые устройства задержки и старое программное обеспечение цифровой реверберации, а также использовать акустические инструменты, записанные с микрофона. Звук и атмосфера альбома также были сочтены рецензентами более "динамичными", "многомерными" и "живыми", чем предыдущие записи Tycho.

Концепция

НырятьПо словам Хансена, это набор «артефактов из будущего, которые могут иметь больше общего с нашим прошлым, чем с настоящим».[1] Он описал это как «полную картину» того, что он пытался сделать с Проектор восхода солнца / Прошлое есть пролог.[2]

Письмо и влияние

Первая песня, написанная для Нырять был "Adrift", последним - "Элегия".[3] Скотт Хансен начал писать большинство песен на гитаре, в некоторых треках альбома даже гитара была.[4] Он сказал, что, играя на гитаре, он часто "совершает больше ошибок, и это больше всего характеризует мой процесс, эксперименты и ошибки. И это то, что интересно, потому что в этом смысле песни создать себя, и вы будете свидетелями этого ».[5] Единственный трек на Нырять заглавный трек, который Хансен начал делать на цифровом оборудовании; он начал сочинять песню на программный синтезатор перед добавлением других аналоговых инструментов.[3]

Хансен объяснил, что каждая песня была разработана для «маленьких кусочков вдохновения», и что «доведение этой идеи до того, что я считаю законченным продуктом, - это очень, очень долгий и извилистый путь, в котором нужно тщательно продумывать каждую деталь».[2] Создавая каждый трек, он сначала создал 16-тактную мелодию и линию баса, чтобы задать настроение, прежде чем работать над другими звуками.[4] Для создания барабанов он начал с создания петли, чтобы «дать [себе] идею или сетку».[4] Последней задачей, которую он выполнил при создании каждой песни, было редактирование и аранжировка звуков ударных и перкуссии.[4]

Хансен находился под влиянием произведений DJ Shadow чтобы все треки содержали несколько идей, в которых слушатель отправляется в «путешествие по [...] разным местам».[2] Как сказал Хансен: «Мне нравится смотреть на мои песни как на главную часть, интерлюдию и почти как на другую песню в конце».[2] Слушать прогрессивный рок также повлиял на Хансена, чтобы он создал альбом, «достаточно информированный, выходя за рамки обычного опыта или повседневной жизни и просто пытаясь попасть в другое место».[2] Он также объяснил: «Я не хотел полностью погружаться в этот мир типа« Эй, чувак, когда ты под кайфом, это звучит очень хорошо ». Я стараюсь любой ценой избегать баловства ".[2]

Производство

Нырять на завершение ушло около пяти лет.[2] Как и в предыдущих записях Tycho, Нырять был сделан в основном с аппаратное обеспечение производственные устройства и аналоговые звуковые генераторы;[4] фактически, многие звуки, которые появляются на альбоме, были созданы на Minimoog.[6] Единственное время, когда использовалось цифровое программное обеспечение, было организация песни и добавление эквалайзера и сжатия к записям инструментов, что было сделано в цифровая звуковая рабочая станция REAPER.[4]

Было много различий в том, как Нырять был произведен по сравнению с предыдущими альбомами Тихо.[7] Примерно за год до того, как Хансен закончил работу над альбомом, он переключил используемую цифровую рабочую станцию ​​с Cakewalk Sonar к REAPER.[8] Он рассудил, что «Cakewalk просто больше не работает для [его] потока»[9] и этот Жнец «позволил [ему] смотреть на него как на многодорожечный магнитофон. Но [ему] не нужно было вытаскивать ленту и лезвия для редактирования».[8] Хансен объяснил: «Я просто изо всех сил пытался запустить этот альбом, и как только я запрыгнул в [Reaper], это было сделано».[8] Нырять был первым альбомом Tycho, на котором Хансен записывал акустические инструменты с микрофонами, поэтому в нем гораздо больше гитарных и электрических басовых партий, чем в предыдущих записях Tycho.[7] Это был также первый альбом Тихо, сделанный с подвесное оборудование такие как предусилители, аналоговые устройства задержки и старое программное обеспечение цифровой реверберации.[7]

Сочинение

Нырять был описан как отличительный IDM,[10] балеарский,[11] гипнагогический поп,[12] и электроника[13] на протяжении. По словам Рейана Али, здесь используется «гладкая и экономичная конструкция» пост-панк синтезаторы которые имеют тот же "художественный цвет", что и шугейз гитары, наряду с пост-рок -эскиз крещендо и билда;[13] элементы космическая музыка также присутствуют.[10] Джордж Басс, обозреватель Утоплен в звуке, проанализировали, что Нырять сохраняет ту же формулу "петли радара и Массированная атака бьет "как Проектор восхода солнца.[14] Пластинка в основном состоит из звуковой палитры женского напева, которую Дерек Миллер изобразил. Постоянный советник описал как «пульсирующие» синтезаторы, то, что Али описал как «космические» вспышки, тонкую акустическую гитару, океанский фоли и то, что Миллер называл «сверкающими» драм-машинами.[13][11] Миллер описал Нырять как «побелевший на солнце, покрытый слоем реверберации и полугаллюцинаторного пуха, и своего рода волнистый в точке пересечения визуальных линий».[11] Критик Лорен Ауда Пойн проанализировала, что звуки синтезатора «граничат с расплывчатостью, едва сохраняя свою желеобразную форму, поскольку они сливаются с расслабленными, но драйвовыми ударами».[15]

В многочисленных обзорах Нырятьзвучание и стиль сравнивали с произведениями Правления Канады.[16][17][12][18][14] Вся музыка Джейсон Лимангровер был одним из этих критиков, написав, что он использует тот же формат «жидких клавишных, брызгающих на нежные удары», что и работы Boards of Canada и Ульрих Шнаусс.[17] Он также сгруппировал альбом с другими исполнителями электронной музыки, такими как M83 и Неоновый индийский и Маленький черный.[17] Эрик Харви из Вращение журнал более конкретно сравнил Нырять советам канадских Геогадди альбом.[12] Басс описал звук альбома как состоящий из «розовых закатов, шаркающих хипстеров и старого видеооборудования».[14] Некоторые критики также проводят прямые сравнения Нырять к произведениям холодная волна художники, такие как Торо и Мои и Вымываются.[19][20] Али сравнил Нырять к Земля - ​​не холодное мертвое место (2003), альбом Взрывы в небе из-за «множества великолепных оттенков», а также музыкального стиля к произведениям Воздуха.[13]

Джо Колли из Вилы в сравнении Нырять Советам директоров Канады и Бибио с точки зрения «электроорганической» звуковой структуры синтезаторов и живых инструментов.[18] Он написал, что отличает Нырять из работ других независимых исполнителей, использующих «электроорганические» аранжировки, - «простой» и «на уровне ОКР» способ создания и создания каждого трека.[18] Как писал Колли: «Вместо жестких синтетических битов, любимых многими инди-эмбиент-стартапами, Хансен уделяет особое внимание захвату настоящих живых звуков ударных с треском и ударом, которые заставляют вас чувствовать, что вы находитесь с ними в одной комнате. . "[18] Колли использовал «Daydream» как пример внимания Хансена к деталям с точки зрения построения песни. Как он писал, песня «начинается довольно просто, с мерцающих гитар и крепкого стучащего ритма, но по мере продвижения песни пульс учащается, и к концу у вас есть что-то достаточно головокружительное, чтобы соответствовать названию».[18]

Майк Стагно из Sputnikmusic проанализировали музыкальное различие Нырять из прошлых релизов Tycho, что придает пластинке более "динамичный" звук: элементы Народная музыка служит «основой» большинства его треков, где «кружащиеся мелодии уступают место акустическим гитарам».[21] Стагно также отметил, что Нырять имеет «более живую, более беззаботную атмосферу», чем «ностальгические, иногда созерцательные мотивы» предыдущих альбомов Хансена.[21] Это наиболее ярко проявляется в восьмиминутном заглавном треке альбома, где, как писал Стагно, «драйвовые ритмы помогают держать все в фокусе, поскольку Хансен создает пышные звуковые ландшафты, которые помогают поддерживать заразительное настроение, такое же мечтательное и энергичное».[21] Эрик Бург из Ударов в минуту отметил Нырять«трансморфный звук»: «Он может мгновенно переключиться с шквала клавишных, синтезаторов и драм-машин на акустическую гитару, при этом все звучит полностью связно как на уровне трека, так и на уровне альбома».[22] Он описал альбом как «незаменимое средство для пробуждения воображения», написав, что в нем «дух и живость, которые слушатели передают на их собственных условиях».[22]

Кайл Леммон, критик Префикс журнал, описал Нырять как постмодернистский альбом и пластинка, «окутанные затхлым прошлым устаревшей техники и идей».[10] Он проанализировал, что пластинка представляет собой набор треков, «вдохновленных природой», где «кажущаяся банальной природа вокруг нас» столь же чужда и захватывает, как E.T."[10] Он также описал альбом как более «водный и изменяющий климат», чем предыдущие альбомы Tycho.[10]

Произведение искусства

Произведение Нырять изображает мультиокрашенный Солнце, которое, как пишет Патрик Фэллон, «практически растает до огромного куска бесплодной земли».[2] Хотя Хансен, создавший обложку, оставил неясным, пытается ли обложка изображать восход или закат солнца, он заявил, что обложка представляет для него закат: «Это вроде как эпилог к глава в моей жизни как артиста и человека. Этот прошлый год был во многих отношениях действительно революционным, так что этот альбом - своего рода знак препинания в конце действительно напряженного периода [моей жизни]. конец части меня ".[2]

Выпуск и продвижение

7 ноября 2011 г. на сайте Электронные ритмы сделали Нырять доступны для потоковой передачи как часть их EB прослушивание партия серии.[23] 17 ноября 2011 г. Катящийся камень выпустил бесплатную загрузку Нырятьзаглавный трек.[24]

Общий объем продаж Dive и Awake составил 200 000 копий по всему миру.[25]

Прием

Профессиональные рейтинги
Совокупные баллы
ИсточникРейтинг
AnyDecentMusic?7.4/10[27]
Metacritic80/100[26]
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка3,5 / 5 звезд[17]
Ударов в минуту80%[22]
Бостон Феникс3,5 / 5 звезд[13]
Утоплен в звуке8/10[14]
Фильтр83%[15]
Вилы7/10[18]
PopMatters8/10[19]
Постоянный советник3.5/5[11]
Вращение6/10[12]
Sputnikmusic4/5[21]

Бург позвонил Нырять «Бесспорно важно» из-за его «способность рассказать историю без слов» и «захватить сцену и сырые эмоции с помощью только звука, задача, которая больше, чем несколько групп группы стараются, и, как правило, терпят неудачу, при выполнении.»[22] Он написал: «Если вы готовы потратить три четверти часа на завершение альбома, и вы сможете освободить свой разум от любых предрешенных выводов или предположений, которые у вас есть, Нырять легко может стать вашей любимой записью в этом году ".[22] Тем не менее, он также написал, что альбом «разочаровывает в определенных ситуациях».[22] Миллер написал, что Нырять "вознаграждает терпение", пишет, что "его мягкий фокус remove repays, повторное прослушивание, не «эмбиент» как таковое, а атмосферное, чередующееся моменты присутствия с необходимыми перерывами.[11]

И Стагно, и Лимангровер позвонили Нырять более "многомерный", чем предыдущие альбомы Тихо.[21][17] Лимангровер рассудил, что это связано с использованием большего количества акустических инструментов, чем в предыдущих выпусках проекта.[17] Стагно заявил, что, хотя альбому «не хватает определенного чутья» по сравнению с предыдущими записями Tycho, это все же «тот высококачественный релиз, которого можно ожидать от Хансена».[21] Он также написал: «Используя множество различных звуков и структур, Тихо может создать несколько иммерсивных треков».[21] В обзоре для BBC Music, Виндхэм Уоллес высказал мнение, что Нырять «соответствует ожиданиям, и хотя их можно превзойти лишь от случая к случаю, это рекорд, который хорошо дополняет душевное состояние без работы».[20]

В менее положительном обзоре Джо Колли из Вилы раскритиковал отсутствие неожиданности в альбоме, написав: «Если это красиво детализированное спокойствие Нырять 'Самый большой коммерческий аргумент - это также обнажающий недостаток, а именно отсутствие напряжения. Хансен настолько старается сохранять спокойствие, что не допускает особых опасностей или рисков, и временами альбом может показаться немного однотонным ».[18] Пойн так же критиковал пластинку за то, что треки «кажутся гладкими и успокаивают двигатель воображения, а не возбуждают его».[15] Пока ему нравилось Нырятьназвав его «прекрасным альбомом с амниотической атмосферой», он также написал, что он «немного повторяющийся», написав это «каждый из НырятьПесни сливаются в одну атмосферу, а не разветвляются на полуорганическое разнообразие лучших записей ».[15] Он чувствовал, что Нырять не делали того, что должны делать инструментальные записи электронной музыки, а именно: «переключаться на передачу, о существовании которой мы даже не подозревали, поэтому мы восхищаемся парадоксальной красотой машины».[15] Харви описал Нырять как «красивую и надежную коллекцию техно-воспоминаний».[12]

Бас называется Нырять "непреодолимо хорош", написав это для 66-минутного альбома, "Хансен достаточно умен, чтобы добавить пикантности там, где это необходимо, уводя свои вялые ритмы от нью-эйджа к чему-то более увлекательному".[14] Негатив от LP упомянул его отзыв о Утоплен в звуке было то, что «большая часть этого перекрывается».[14] Он рассудил, что «несколько треков кажутся совершенно идентичными» в той степени, в которой они соответствуют определению эмбиент-музыки, установленному Брайан Ино как «музыка интересная / достаточно мягкая, чтобы анализировать ее в наушниках или использовать в фоновом режиме во время глажки».[14] Леммон написал это с Нырять, "Тихо чертовски старается заставить свои следы двигаться, даже когда кажется, что они просто смотрят на звезды".[10] Он также написал, что «над его аналоговым аппаратом витает небольшая претензия, а мелодические символы, которые он обнаруживает, переливаются, как закат над океаном».[10]

PopMatters названный Нырять третий лучший электронный альбом 2011 года, в котором написано: «[Сильная обработка и разноцветные звуковые завитки расслабляются здесь и на время, обеспечивая воспроизведение, которое при возврате неохотно».[28]

Отслеживание

Нет.ЗаголовокДлина
1."Прогулка"5:16
2."Часы"5:44
3."Мечта"5:34
4.«Нырок»8:19
5.«Береговой тормоз»5:34
6."Вознесение"4:24
7.«Меланин»2:53
8."По течению"6:02
9."Эпиграмма"2:28
10."Элегия"4:23
Общая длина:50:37

Персонал

Следующие люди внесли свой вклад в Нырять:[29]

  • Скотт Хансен - оформление, бас, барабаны, гитара, клавишные, мастеринг, сведение
  • Зак Браун - гитары, бас
  • Дасти Браун - консультант по производству
  • Count - мастеринг, сведение
  • Мэтт МакКорд - консультант по производству, бас-гитара
  • Джианда Джонсон (a.k.a. "Джианда Моник") - вокал

Диаграммы

Диаграмма (2011)Вершина горы
позиция
нас Лучшие танцевальные / электронные альбомы (Рекламный щит )[30]22
нас Альбомы Heatseekers (Рекламный щит )[31]39

Рекомендации

  1. ^ "Тихо представляет Dive" В архиве 2016-09-20 в Wayback Machine. Призрачный Интернационал Официальный веб-сайт. Проверено 20 июня 2017 года.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я Фэллон, Патрик (31 октября 2011 г.). «Тихо: Скотт Хансен выводит свой аудио / визуальный опыт на новый уровень с« Dive »».. XLR8R. Проверено 20 июня 2017 года.
  3. ^ а б Леонард, Алекс (23 июля 2015 г.). «Тихо говорит о своем производственном процессе и художественных ценностях [Интервью]». Молоко. Проверено 21 июня 2017 года.
  4. ^ а б c d е ж Рейнальдо, Шон (30 января 2012 г.). "В студии: Тихо". XLR8R. Проверено 21 июня 2017 года.
  5. ^ ДеЛео, Сэм (28 июня 2012 г.). "The Reverb Interview: Скотт Хансен из Tycho". The Denver Post. Digital First Media. Проверено 21 июня 2017 года.
  6. ^ Водорез, Анджела (9 ноября 2011 г.). "Тихо демонстрирует синтезаторы старой школы, использованные для создания эфирных звуков Dive". Проводной. Conde Nast. Проверено 21 июня 2017 года.
  7. ^ а б c Дерстон, Том (15 ноября 2011 г.). "Тихо". Инвертированный звук. Проверено 22 июня 2017 года.
  8. ^ а б c Дэвисман (3 октября 2011 г.). "Тихо о музыке и дизайне, ностальгии и создании компьютеров". Префикс. Проверено 25 июня 2017 года.
  9. ^ Меттлер, Майк (30 марта 2015 г.). «Для маэстро chillwave Тихо эффекты - это такие же инструменты, как и те, на которых вы играете». Цифровые тенденции. Проверено 22 июня 2017 года.
  10. ^ а б c d е ж грамм Леммон, Кайл (15 ноября 2011 г.). "Тихо - Дайв". Префикс. Проверено 26 июня 2017 года.
  11. ^ а б c d е Миллер, Дерек (14 ноября 2011 г.). "Тихо - Дайв". Постоянный советник. Проверено 20 июня 2017 года.
  12. ^ а б c d е Андерсон, Стейси. Тихо, 'Нырок'. Вращение. Проверено 8 ноября 2011 года.
  13. ^ а б c d е Али, Рейан (29 ноября 2011 г.). "Тихо | Дайв". Бостон Феникс. Получено 2 февраля, 2017.
  14. ^ а б c d е ж грамм Басс, Джордж (17 ноября 2011 г.). "Обзор альбома: Tycho - Dive". Утоплен в звуке. Проверено 20 июня 2017 года.
  15. ^ а б c d е Ауда Пойн, Лорен (29 ноября 2011 г.). "Тихо". Фильтр. Проверено 20 июня 2017 года.
  16. ^ Судья, Стивен (21 декабря 2011 г.). "Тихо - Дайв". Blurt. Проверено 26 июня 2017 года.
  17. ^ а б c d е ж Лимангровер, Джейсон. Погружение - Тихо. Вся музыка. Проверено 6 апреля 2012 года.
  18. ^ а б c d е ж грамм Колли, Джо. "Тихо: Нырнуть". Вилы. 28 ноября 2011. Проверено 6 апреля 2012 года.
  19. ^ а б Oeur, Freeden. Тихо: Нырнуть. PopMatters. 24 января 2012 г. Дата обращения 6 апреля 2012 г.
  20. ^ а б Уоллес, Виндхэм. Отзыв о Tycho - Dive. BBC Music. 17 ноября 2011 г. Проверено 6 апреля 2012 г.
  21. ^ а б c d е ж грамм Стагно, Майк (2011-11-15). "Tycho - Dive (рецензия на альбом)". Sputnikmusic. Получено 2017-02-02.
  22. ^ а б c d е ж Бург, Эрик (26 октября 2011 г.). Обзор альбома: Tycho - Dive. Ударов в минуту. Проверено 6 апреля 2012 года.
  23. ^ "EB Listening: полная трансляция альбома Тихо" Dive "". Электронные ритмы. 7 ноября 2011 г. Проверено 21 июня 2017 г.
  24. ^ Фуэнтес, Екатерина (17 ноября 2011 г.). "Скачать бесплатно: Effervescent Electro-Pop 'Dive' Тихо". Катящийся камень. ООО «Веннер Медиа». Проверено 21 июня 2017 года.
  25. ^ http://www.secretlydistribution.com/resources/gi279.pdf
  26. ^ "Отзывы для Нырять by Tycho ". Metacritic. Получено 2 февраля, 2016.
  27. ^ "Дайвинг по отзывам Тихо". AnyDecentMusic?. Проверено 20 июня 2017 года.
  28. ^ Лучшая электронная музыка 2011 года. Попматтеры. 22 декабря 2011. Проверено 14 апреля 2012 года.
  29. ^ Погружение - Тихо - Кредиты. Вся музыка. Проверено 4 апреля 2012 года.
  30. ^ "История чарта Тихо (Лучшие танцевальные / электронные альбомы)". Рекламный щит. Проверено 22 июня 2017 года.
  31. ^ "История чарта Тихо (альбомы Heatseekers)". Рекламный щит. Проверено 22 июня 2017 года.

внешняя ссылка