Дэвид Геффен Холл - David Geffen Hall
Вид с площади | |
Бывшие имена | Филармония (1962-1973) Эйвери Фишер Холл (1973-2015) |
---|---|
Адрес | 10 Линкольн Центр Плаза |
Место расположения | Нью-Йорк |
Координаты | 40 ° 46′22 ″ с.ш. 73 ° 58′59 ″ з.д. / 40,77278 ° с.ш. 73,98306 ° з.д.Координаты: 40 ° 46′22 ″ с.ш. 73 ° 58′59 ″ з.д. / 40,77278 ° с.ш. 73,98306 ° з.д. |
Общественный транспорт | Метро: (все время) (поздно ночью) в 66-я улица - Линкольн-центр Автобус Нью-Йорка: M5, M7, M11, M20, M66, M104 |
Владелец | Правительство Нью-Йорка |
Тип | концертный зал |
Емкость | 2,738 |
Строительство | |
Открыт | 1962 |
Архитектор | Макс Абрамовиц |
Дэвид Геффен Холл это концертный зал в Нью-Йорк с Линкольн-центр исполнительских искусств комплекс на Манхэттен с Верхний Вест-Сайд. Зрительный зал на 2738 мест, открытый в 1962 году, является домом для Нью-Йоркский филармонический оркестр.
Объект, спроектированный Макс Абрамовиц, изначально назывался Филармония и был переименован Эйвери Фишер Холл в честь мецената Эйвери Фишер, который в 1973 году пожертвовал оркестру 10,5 миллионов долларов (60 миллионов долларов на сегодняшний день). В ноябре 2014 года официальные лица Линкольн-центра объявили, что имя Фишера будет удалено из зала, чтобы права на имя могли быть проданы лицу, предложившему самую высокую цену, как часть фонда в 500 миллионов долларов. -подъемная кампания по ремонту зала.[1] В 2015 году зал был переименован. Дэвид Геффен Холл после того, как Геффен пожертвовал 100 миллионов долларов Линкольн-центру.[2][3]
Ремонт
В 1976 году в зале был проведен ремонт с целью устранения акустических проблем, которые существовали с момента его открытия. Другая небольшая реконструкция была предпринята для решения нерешенных проблем в 1992 году. Оба проекта имели ограниченный успех.[4]
В мае 2004 года оркестр объявил, что в 2009 году в здании будет проводиться ремонт.[5] но в июне 2006 г. Нью-Йорк Таймс Сообщается, что строительство отложено до лета 2010 года.[6] К 2012 году стало ясно, что строительство начнется не раньше 2017 года. Каркас здания должен был быть оставлен нетронутым, а работа должна была сосредоточиться на улучшении акустики зала, модернизации помещений для посетителей и реконфигурации зала.
13 ноября 2014 года официальные лица Линкольн-центра объявили о своем намерении убрать имя Эйвери Фишера из зала и продать права на название тому, кто предложит самую высокую цену, в рамках кампании по сбору средств на сумму 500 миллионов долларов для его ремонта.[7] Председатель Линкольн-центра Кэтрин Фарли сказала: «Это будет возможность для крупного имени на великой жемчужине Нью-Йорка». Трое детей Фишера согласились на сделку за 15 миллионов долларов.[1]
3 октября 2017 года было объявлено об отмене существующих планов реконструкции зала.[8]
Акустика
Здания Линкольн-центр |
[Интерактивная полноэкранная карта] |
Здания и сооружения в Линкольн-центре: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 |
Архитекторы наняли отдел акустического консультирования Болт, Беранек и Ньюман (BBN) для разработки оригинальной внутренней акустики зала. Их акустики порекомендовали дизайн «коробки из-под обуви» на 2400 мест с узкими параллельными сторонами (по форме похожий на акустически признанный Симфонический зал, Бостон ). Официальные лица Линкольн-центра первоначально согласились с этой рекомендацией, и BBN предоставила ряд проектных спецификаций и рекомендаций. Тем не менее New York Herald Tribune начал кампанию по увеличению вместимости нового зала, и на поздних этапах проектирования он был расширен, чтобы удовлетворить желания критиков, что лишило BBN значимости акустической работы.[9] Инженеры BBN сказали руководству Линкольн-центра, что зал будет звучать иначе, чем они планировали изначально, но они не могли предсказать, что сделают изменения.
Филармония, первое из построенных зданий Линкольн-центра, открылась 23 сентября 1962 года и получила неоднозначные отзывы. Концерт с участием Леонард Бернстайн, Нью-Йоркский филармонический оркестр и множество звезд оперы, таких как Эйлин Фаррелл и Роберт Меррилл, транслировался в прямом эфире CBS. В первую неделю концертов выступил специально приглашенный список приглашенных оркестров (Бостон, Филадельфия, Кливленд), которые регулярно выступали на концертах. Карнеги Холл каждый сезон, а также ансамбль жильцов нового зала. Несколько репортеров панорамировали зал, а как минимум два дирижера хвалили акустику. Хотя изначально планировалось, что Филармония заменит Карнеги-холл, который затем можно было снести, этого сценария не произошло.[10]
Руководство предприняло несколько попыток исправить наведенные акустические проблемы, но без особого успеха, что привело к существенной реконструкции 1970-х годов, спроектированной акустиком. Сирил Харрис совместно с архитектором проекта Филип Джонсон. Он включал в себя снос интерьера зала и продажу органа Калифорнии. Хрустальный собор, и реконструкция нового зала во внешнем каркасе и фасаде. Хотя первоначальная реакция на улучшения была благоприятной, и некоторые сторонники остались непоколебимы,[11] в целом ощущения по поводу плохого звука и акустики нового зала по-прежнему оставались проблемными. В одной оценке Роберта К. Эле говорилось:
Вместимость салона большая (около 2600 мест), а боковые стенки слишком далеко друг от друга, чтобы давать ранние отражения центральным сиденьям. Потолок высокий, чтобы увеличить время реверберации, но облака слишком высоки, чтобы адекватно усилить ранние отражения. Бас слабый, потому что очень большая сцена не обеспечивает должного усиления низких струнных инструментов.[12]
В 1992 г. в должности Курт Мазур в Нью-Йоркской филармонии несколько выпуклых поверхностей из массива клена были установлены на боковых стенах и подвешены к потолку сцены для улучшения акустики. Клен был специально подобран, чтобы минимизировать его зернистость. Новые компоненты заполнены стекловолокном для снижения вибрации.[13]
Постоянные проблемы с акустикой зала в конечном итоге вынудили Нью-Йоркскую филармонию рассмотреть возможность слияния с Карнеги-холлом в 2003 году, в результате чего филармония возвращалась бы Карнеги-холлу для проведения большей части своих концертов каждый сезон. Однако через четыре месяца обе стороны отказались от переговоров.[14][15][16]
Начиная с 2005 года (и продолжаясь в 2006 году), фестиваль «Mostly Mozart» экспериментировал с расширением сцены для оркестра «Mostly Mozart» дальше от основной сцены на летний сезон фестиваля.[17][18]
Известные события
Дэвид Геффен Холл сегодня используется для проведения многих мероприятий, как музыкальных, так и немузыкальных. В рамках его Великие исполнители Линкольн-центр представляет оркестры Дэвида Геффен Холла, такие как Лондонский симфонический оркестр, то Сингапурский симфонический оркестр, то Роттердамский филармонический оркестр, а Кировский оркестр Мариинского театра. В PBS серии Прямой эфир из Линкольн-центра также представлены выступления из зала.
Ранний телевизионный концерт из Филармонии показал Леонарда Бернстайна и Нью-Йоркской филармонии в одном из своих Концерты молодежи. Это был первый из многих концертов, транслировавшихся по телевидению из Зала филармонии, которые ранее транслировались из Карнеги-холла, начиная с 1958 года. Программа 1962 года была сосредоточена на акустике концертного зала и, как концерт открытия вечера, транслировалась по телевидению. CBS телевизионная сеть. Он назывался «Звук зала».
Спектакль 1964 г. Майлз Дэвис в зале филармонии было выпущено два альбома, Мой смешной Валентин и Четыре и более.[19]
Боб Дилан выступил в Филармонии 31 октября 1964 года. Концерт был выпущен как Серия Bootleg Vol. 6. Боб Дилан вживую, 1964, концерт в филармонии. в 2004 г.[нужна цитата ]
Группа Supremes выступила там 15 октября 1965 года. Знаменитый плакат шоу был разработан Джо Юла.
Саймон и Гарфанкель записали свой концертный альбом В прямом эфире из Нью-Йорка, 1967 здесь 22 января 1967 года.[20]
В зале состоялась мировая премьера Стивен Спилберг фильм Боевой конь 4 декабря 2011 г.[21]
Смотрите также
Рекомендации
Примечания
- ^ а б Мэтьюз, Карен (13 ноября 2014 г.). «Линкольн-центр Нью-Йорка переименовал Эйвери Фишер Холл». Вашингтон Таймс. Ассошиэйтед Пресс. Получено 9 февраля, 2015.
- ^ Хетрик, Адам (4 марта 2015 г.). «Эйвери Фишер-холл будет переименован в музыкального магната Дэвида Геффена после подарка на 100 миллионов долларов». Афиша. Получено 16 февраля, 2017.
- ^ «Называя ошибки». Шифер. 6 марта 2015 г.. Получено Одиннадцатое марта, 2015.
- ^ Козинн, Аллан (11 июня 1992 г.). "Игра со звуком в Эйвери Фишер Холл". Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ Погребин, Робин (20 мая 2004 г.). "Нью-Йоркская филармония в новом дизайне зала". Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ Томмазини, Энтони (11 июня 2006 г.). "Двойной вызов филармонии". Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ «Линкольн-центр исполнительских видов искусства и семья Эйвери Фишер объявляют о соглашении, позволяющем переименовать Эйвери Фишер-холл» (Пресс-релиз). Линкольн-центр. 13 ноября 2014 г.. Получено 13 ноября, 2014.
- ^ Купер, Майкл (3 октября 2017 г.). «Линкольн-центр закрывает реконструкцию Геффен-холла за 500 миллионов долларов». Нью-Йорк Таймс. п. A1. Получено 28 августа, 2018.
- ^ Ротштейн, Эдвард (22 мая 2004 г.). "Если музыка - архитектор, результаты могут быть менее мелодичными". Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ «Карнеги-холл 1960 года спасают от сноса». Корпорация Карнеги-Холл. Архивировано из оригинал 29 ноября 2014 г.. Получено 14 ноября, 2014.
- ^ Кратчфилд, Уилл (28 сентября 1987 г.). "Карнеги-холл против Фишер-холла". Нью-Йорк Таймс. Получено 9 февраля, 2015.
- ^ Эле, Роберт С. «Что нужно, чтобы сделать хороший зал для музыки?». Международный журнал учителя музыки.
- ^ Козинн, Аллан (5 августа 1992 г.). «Набор деталей для ремонта Avery Fisher». Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ Мудрый, Брайан (2 июня 2003 г.). «От Нью-Йоркской филармонии до Карнеги-холла». WNYC. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ Блюменталь, Ральф; Погребин, Робин (2 июня 2003 г.). «Филармония соглашается переехать в Карнеги-холл». Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ "Филармония Нью-Йорка, слияние Карнеги". Рекламный щит. Ассошиэйтед Пресс. 8 октября 2003 г.. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ Острейх, Джеймс Р. (3 мая 2005 г.). «Интимный план сцены для фестиваля Моцарта». Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ Томмазини, Энтони (31 августа 2005 г.). «Новая энергия, новая программа, новый этап: омоложение главным образом Моцарта». Нью-Йорк Таймс. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ "Как стрессовая ночь для Майлза Дэвиса породила два классических альбома". ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 9 февраля 2014 г.. Получено 21 февраля, 2014.
- ^ В прямом эфире из Нью-Йорка, 1967 (CD). Саймон и Гарфанкель. Колумбия /Наследие. 2002. задняя крышка. 508067 9.CS1 maint: другие (связь)
- ^ «Пройдите по красной дорожке и посетите мировую премьеру Боевой конь". Delta Air Lines. 7 ноября 2011 г. Архивировано с оригинал 10 сентября 2012 г.. Получено 21 февраля, 2014.
Источники
- Мелон, Дебора; Эрик В. Вуд (2005). Здоровые идеи: акустические консультации в BBN и Acentech. Кембридж, Массачусетс: Acentech Incorporated. LCCN 2006920681. OCLC 74890603.
- «Анналы архитектуры: лучший звук» Брюса Бливена. Журнал New Yorker, 8 ноября 1976 г.